Republica Bolivariana de VenezuelaMinisterio del Poder Popular para la Educación

Carrera: ArquitecturaCatedra: Historia de la Arquitectura

Identificación de Elementos Manieristas

Ivett ValdezCi:26.163.785

Manierismo

• El manierismo es el nombre que se da al estilo artístico que se inicia en Italia en la tercera década del siglo XVI, y que se intuye en las últimas obras de Miguel Ángel y de Rafael (como en la Piedad Rondanini)

• Es el momento en que se pierde lo más propio del clasicismo y la belleza clásica: proporciones, armonía, serenidad, equilibrio.

• El manierismo es subjetivo, inestable. Los artistas se dejan llevar por sus gustos, alejándose de lo verosímil, tendiendo a la irrealidad y a la abstracción. Se prefiere, en escultura sobre todo, la línea o figura serpentinata, en que las figuras se disponen en sentido helicoidal ascendente.

Arquitectura El manierismo rechaza el equilibrio y la armonía de la arquitectura clásica, concentrándose más bien en el contraste entre norma y transgresión, naturaleza y artificio, signo y subsigno.

El Palacio Canossa, construido en Verona alrededor de 1530, donde los elementos rústicos y los de artificio

alcanzan una mayor integración.

Salón de plenos parlamentario ,de estilo manierista, siendo parte de

la Iglesia de la que gozaba el hospital. Desde 1992 el “desierto”

Hospital de las Cinco Llagas es usado para fines políticos.

El chalet Cornaro, situado en la aldea de Piombino Dese cerca de 30km de Venecia, es un trabajo maestro del período medio de Palladio. Construido en 1552-53 para Giorgio Cornaro, un hijo

Escultura

• La escultura manierista, por tanto, se caracteriza por las formas monumentales, sinuonas, el desequilibrio y la tensión, dejando atrás el idealismo del Renacimiento. 

Escultura

El rapto de la sabina. Giambologna, 1582. Mármol

blanco. 4.10 m. Logia dei Lanci (Florencia). Italia.

Benvenutto Cellini, Perseo con cabeza de Medusa,

1554 bronce, 3,20m (con el pedestal) Loggia dei Lanzi de la Piazza della Signoria

Boceto definitivo que data de 1732 realizado por el propio

Nicola Salvi para la Fontana di Trevi, en donde se mezclan el

diseño de la monumental fachada clásica ideada por

Salvi

Pinturas

Escena de la mitología por el manierista El Correggio

Hermano de Agostino Carracci y primo de Ludovico Carracci, en los inicios de la década de 1580, los tres fundaron la Academia de

Pintura Desiderosi

• Doña Eleonora Gonzaga, esposa de Francesco María della Rovere, era hermana del duque de Mantua, uno de los más importantes clientes de Tiziano. Este retrato que contemplamos supone una interesante novedad al introducir al personaje en una habitación en donde una ventana abierta nos permite contemplar el fondo de paisaje. Junto a doña Eleonora encontramos una mesa cubierta con un tapete verde sobre la que aparece un reloj - símbolo de la temperancia y del status social de la retratada - junto a un perro, símbolo de la fidelidad. El rostro de la duquesa es el centro de atención, mostrando su personalidad, su carácter. No por ello renuncia Tiziano a enseñar los detalles del vestido y las joyas que engalanan a la noble, pero lo que más atrae nuestra mirada son las manos y el rostro que sirven, por su color claro, de contraste con la oscuridad del vestido. Este tipo de retrato será repetido durante varios años, destacando el de Isabel de Portugal, esposa de Carlos V.