XI 19-20 - dianasbangela.files.wordpress.com fileHand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 4 IV....
Transcript of XI 19-20 - dianasbangela.files.wordpress.com fileHand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 4 IV....
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 1
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 2
YAYASAN WIDYA BHAKTI SEKOLAH MENENGAH ATAS SANTA ANGELA
TERAKREDITASI A Jl. Merdeka No. 24 Bandung 022. 4214714 – Fax.022. 4222587
http//: www.smasantaangela.sch.id, e-mail : [email protected]
043 URS is member of Registar of Standards (Holding) Ltd.
ISO 9001 : 2008 Cert. No. 47484/A/0001/UK/En
MODUL SENI MUSIK KLS XI MIPA
TAHUN AJARAN 2019-2020
SEMESTER GANJIL
BERKREASI MUSIK KONTEMPORER
OLEH : DIANA MARETA, S.Pd
KOMPETENSI INTI :
KI 1 : Menghayati dan mengamalkan ajaran agama yang dianutnya KI 2 : Menghayati dan mengamalkan perilaku jujur, disiplin,
tanggung jawab, peduli, (gotong royong, kerjasama, toleran, damai), santun, responsif dan proaktif, dan menunjukkan sikap sebagai bagian dari solusi atas berbagai permasalahan dalam berinteraksi secara efektif dengan lingkungan sosial dan alam serta dalam menempatkan diri sebagai cerminan bangsa dalam pergaulan dunia
KI 3 : Memahami, menerapkan, menganalisis pengetahuan faktual, konseptual, prosedural berdasarkan rasa keingintahuannya tentang ilmu pengetahuan, teknologi, seni, budaya, dan humaniora dengan wawasan kemanusiaan, kebangsaan, kenegaraan, dan peradaban terkait fenomena dan kejadian, serta menerapkan pengetahuan prosedural pada bidang kajian yang spesifik sesuai dengan bakat dan minatnya untuk memecahkan masalah
KI 4 : Mengolah, menalar dan menyaji dalam ranah konkret dan ranah abstrak terkait dengan pengembangan dari yang dipelajarinya di sekolah secara mandiri, dan mampu menggunakan metoda sesuai kaidah keilmuan
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 3
I. KOMPETENSI DASAR :
1.1.Menunjukkan sikap penghayatan dan pengamalan serta bangga
terhadap seni musik sebagai bentuk rasa syukur terhadap anugerah
Tuhan
2.1 Menunjukkan sikap kerjasama, bertanggung jawab, toleran, dan
disiplin melalui aktivitas berkesenian
2.2 Menunjukkan sikap santun, jujur, cinta damai dalam mengapresiasi
Seni dan pembuatnya
2.3 Menunjukkan sikap responsif, pro-aktif, dan peduli terhadap
lingkungan dan sesama,serta menghargai karya seni dan pembuatnya
3.1 Memahami konsep dan teknik berkreasi musik kontemporer
4.1 Mempresentasikan konsep dan teknik berkreasi musik kontemporer
II. TUJUAN PEMBELAJARAN
Setelah kegiatan pembelajaran dengan metode yang diterapkan, yaitu
tentang jenis/genre musik diharapkan siswa dapat :
1.1 Mendeskripsikan konsep dan teknik berkreasi musik kontemporer
1.2 Memahami dan mengidentifikasi sejarah musik yang berkembang di
dunia
1.3 Memahami perkembangan musik kontemporer di Indonesia
1.4 Mampu berfikir dan bertindak kritis, kreatif, inovatif dan solutif
1.5 Membantu teman yang memerlukan bantuan dalam kegiatan
pembelajaran
1.6 Jujur dalam mengerjakan tugas dan ulangan
III. PETA KONSEP
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 4
IV. MATERI AJAR
A. KONSEP MUSIK BARAT
Musik adalah suara yang disusun sedemikian rupa sehingga mengandung irama,lagu dan keharmonisan terutama suara yang dihasilkan dari alat alat yang dapat menghasilkan irama. Sesuatu yang menghasilkan bunyi bisa juga dikatakan sebagai music, contohnya ketika kita memukul meja walaupun nadanya tidak berturan tetapi bisa menghasilkan bunyi yang bisa kita nikmati,nah ini berkaitan dengan pembahasan selanjutnya mengenai Musik Modal,Tonal dan Atonal
Musik Modal
Musik Modal Adalah karya musik yang berasal dari satu jajaran nada dengan jarak interval tertentu dan tidak ada hubungannya khusus antara
BERKREASI MUSIK KONTEMPORER
Hakikat Musik Kontemporer
Periodisasi Musik Dunia
Istilah Musik Kontemporer
Keberadaan Musik Kontemporer
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 5
masing masing not tangga nada tersebut kecuali nada dasar yang merupakan pusat (finalis) (Dieter Mack, 1994).Prinsip modal berasal dari musik “monofon”, yaitu satu lagu saja atau satu melodi line yang dinyanyikan oleh satu atau beberapa orang. Dalam hal ini prinsip modal mirip dengan salah satu prinsip dalam musik karawitan yaitu sistem pelog/salendro, karena tangga nada pelog/salendro lebih berhubungan dengan karakter melodi yang monofon (horizontal) dan terdapat nada dasar juga sebagai “pusat”. Perbedaan dengan prinsip modal di Eropa dapat ditemukan dalam rangka ketentuan interval, karena di Indonesia tidak ada standardisasi jarak interval. Kenyataan ini bukan merupakan kekurangan melainkan perbedaan yang berdasaran estetika musik (sejarah, tradisi budaya) yang berbeda.Berdasarkan uraian diatas dapat kita ketahui ciri ciri music modal yaitu : Memiliki pusat nada yaitu nada dasar,Berifat monofon, tidak ada hubungan khusus antara masing masing tangga nada, menggunakan tangga nada pentatonic dan bersifat horizontal. Ternyata, terdapat beberapa budaya musik yang tetap mengembangkan prinsip pentatonis seperti Indonesia misalnya. Sedangkan di Eropa, unsur-unsur pentatonis diubah melalui sistem tangga nada modal. Padahal, karakter pentatonis masih sering muncul pada beberapa karya-karya musik Barat sebagai simbol “paling alami”.
Contoh karya music di eropa dengan unsur unsur pentatonis
1. Musik monofon abad ke-7 yang namanya “Lagu Gregorian” 2. Karya Claude Debussy yang berjudul “Epigraphes Antique” 3. Karya Franz Schubert yang berjudul “Fruhlingstraum”
TUJUH SKALA MODAL/TANGGA NADA MODAL
Modal musik modern terdiri dari tujuh skala yang berbeda berkaitan dengan kunci mayor dan minor akrab, masing-masing dengan sifat yang berbeda dan karakteristik yang membedakan mereka dari satu sama lain. Disebut Ionian, Dorian, Frigia, Lydian, Mixolydian, Aeolian, dan mode Locrian,
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 6
masing-masing tujuh skala modal terdiri dari pengaturan tertentu dari nada diatonis dari satu oktaf. Cara paling sederhana untuk memahami tujuh mode modern dan hubungan antara mereka adalah untuk melihatnya sebagai rotasi berturut-turut satu set tujuh catatan-misalnya, dengan menggunakan catatan dari skala C Mayor: C, D, E, F, G, A, B, dan C. Ini adalah C Ionian mode karena C adalah catatan referensial, dan pola interval di atas diketahui bahwa sesuai dengan Ionia. (The skala besar dan skala modal Ionia di sembarang tombol adalah identik.) Mempertahankan catatan skala C-utama sebagai kerangka referensi: * C modal Ionia terdiri dari catatan C, D, E, F, G, A, B, C (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La,Ti,Do) * D modal Dorian terdiri dari catatan D, E, F, G, A, B, C, D (Re, Mi, Fa, Sol, La,Ti,Do,Re) * E Phrygian terdiri dari E, F, G, A, B, C, D, E (Mi, Fa, Sol, La, Ti, Do, Re, Mi) * F Lydian terdiri dari F, G, A, B, C, D, E, F (Fa, Sol, La, Ti, Do, Re, Mi, Fa) * G Mixolydian terdiri dari G, A, B, C, D, E, F, G (Sol, La, Ti, Do, Re, Mi, Fa, Sol) * A Aeolian terdiri dari A, B, C, D, E, F, G, A (La, Ti, Do, Re, Mi, Fa, Sol, La) * B Locrian terdiri dari B, C, D, E, F, G, A, B (Ti, Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Ti)
Musik tonal
Tonal merupakan sitilah musik berarti “menyatakan bunyi atau warna suara” sedang kan tone berarti “bunyi nada” itu sendiri. Musik Tonal Adalah Sistem musik yang memandang bunyi secara vertikal dan horizontal, adanya pusat nada yang di dengar atau dirasakan, artinya suatu rangkaian not tidak hanya memiliki hubungan secara horizontal saja setiap not itu tidak berdiri sendiri, memiliki Tanga Nada Diatonis Mayor dan Diatonis minor.Adapaun pengertian lain menurut para ahli yaitu “Musik Tonal adalah musik yang terpadu dan dimensi Musik disatukan jika mendalam merujuk ke sistem precompositional dihasilkan oleh prinsip konstruktif tunggal yang berasal dari skala tipe dasar;. Itu adalah dimensi jika dapat tetap dibedakan dari yang memesan precompositional “(Pitt 1995, 299).dari definisi tersebut
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 7
dapat kita cirikan bahwa music Tonal itu memandang bunyi secara horizontal dan vertical,memiliki pusat nada,Menggunakan tangga nada diatonic mayor dan diatonic minor
Musik Atonal
Pastinya telinga kita belum terbiasa mendengar kata musik Atonal bukan? bahkan majalah musik saja tidak banyak yang mampu membahas salah satu genre musik ini. Namun, menurut desas desus yang beredar mayoritas musisi tidak mengakui atonal sebagai genre musik dan menganggapnya sebagai kebisingan acak. Atonal sendiri adalah jenis musik tanpa nada dan disonansi yang mungkin memiliki kesamaan tetapi sebenarnya tidak sama.
Sebenarnya, jika menganggap atonal bukan bagian dari musik agak kurang tepat. Sebab musik tanpa nada sebenarnya sudah familiar digunakan terutama dalam sejarah musik dan dipahami sebagai sebuah gerakan yang berbeda dimulai sekitar awal abad 20. Atonal sendiri saat itu muncul karena adanya keakraban manusia terhadap nada namun tanpa dibumbui dengan perasaan.
Atonal mengajarkan kita untuk membuat musik berbumbu. Atonal juga ditengarai sebagai awal munculnya musik klasik yang sudah terlihat geliatnya sejak abad 20. Saat itu musik-musik tanpa nada banyak digunakan untuk acara peribadatan diberbagai gereja. Musik tanpa nada menjadi fenomena besar selama awal abad 20 karena dipandang sebagai musik alternatif yang lebih harmonis.
Musik tanpa nada sebenarnya ditandai dengan sistem dan teori yang cukup mudah, yang nadanya hanya berupa “tonal”. awalnya banyak yang mencecar musik atonal karena dipandang tidak jelas, namun seiring dengan banyaknya musisi atonal yang lahir lambat laun orang-orang pun mulai menyukai musik ini. Ingin mengenal lebih jauh tentang musik ini? Pergilah ke Eropa karena di Indonesia belum banyak musisi yang mengetahui musik ini. Musik atonal tidak mengikuti aturan baku atau tanpa memperhatikan Tonal nada menggunakan tanggga nada kromatif.bisa kita katakana music
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 8
Atonal ini music yang bersifat spontanitas. Musik Atonal ini jugabisa disebut dengan musik kontemporer. Dan ciri musik kontemporer adalah :
1. Tidak terikat oleh aturan-aturan zaman dulu dan berkembang sesuai zaman
2. Tidak adanya sekat antara berbagai disiplin seni, meleburnya batas-batas
3. Warna bunyi bisa sejenis atau bisa berbagai jenis 4. Notasi musik hanya dapat dimengerti oleh pemusik karena notasinya
ditulis dengan simbol atau tanda 5. Memiliki improvisasi yang bervariasi mengikuti keinginan dari pemusik 6. Bunyi dapat berasal dari sumber yang beragam, bukan hanya dari
instrumen musik 7. Jenis tangga nada yang dipakai bervariasi 8. Jenis birama tidak terpaku pada satu birama saja 9. Dinamik dan tempo bervariasi
Karakteristik musik kontemporer 1. Musik Iringan. Konsep komposisi dalam karya berdasar pada
penciptaan suatu melodi ( bentuk lagu/ instrumental), kemudian elemen-elemen lainnya berfungsi mengiringi.
2. Musik Illustratif, menggambarkan sesuatu dari naskah cerita. Orientasi musiknya lebih tertuju pada penciptaan suasana-suasana yang berdasar pada interpretasi komponisnya.
3. Musik bersifat otonom, biasanya sangat sulit dipahami oleh orang awam, bentuknya tidak baku, aspek gramatika musiknya sangat berbeda jika dibandingkan dengan karya-karya tradisi.
Musik Kontemporer sebetulnya adalah musik yang con tempo(rary).
Keberadaannya berpaut erat dengan mengalirnya waktu atau tempo. Itulah
mengapa Musik Kontemporer sering juga disebut Musik Garda Depan
(avantgarde), karena musik tersebut senantiasa mengedepani sebuah era.
Musik kontemporer lazim juga menyandang sebutan new musik atau Musik
Baru (namun bukan genre musik new age). Dikarenakan sebagai
konsekuensi keberadaannya yang senantiasa mengedepani sebuah era,
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 9
Musik Kontemporer “dituntut” untuk menghadirkan sesuatu yang baru.
Beberapa orang sering menganggap bahwa Musik Kontemporer adalah
produk dari modernisasi atau salah satu pengejawantahan era modern.
Sebetulnya, nilai kekontemporeran dalam musik sudah dikenal sejak jaman
Johann Sebastian Bach. Pada jamannya, musik Bach sudah dianggap
sebagai Musik Kontemporer. Komposisi musik Bach yang bagai air mengalir
tanpa jeda, ditambah gaya kontrapung (alur bass dan melodi saling kontra
membentuk aliran harmoni, merupakan sebuah komposisi yang jauh
melampaui kelaziman saat itu. Untuk Musik Kontemporer sebagai sebuah
genre musik yang mandiri, keberadaannya mulai marak setelah berakhirnya
Perang Dunia II. Dipelopori oleh Arnold Schoenberg dengan tangganada
duodekatonik atau 12 nada. Tangga nada yang umum dikenal adalah
diatonik, terdiri dari 7 nada: do re mi fa so la ti. Juga musik dengan teknik
garapan yang menggunakan idiom dan tata gramatika matematika dari
Pierre Boulez. Olivier Messiaen dengan teknik garapan musik berupa
perbandingan geometri bangunan. Kemudian musik perkusi dari John Cage
dan banyak lagi pemusik yang merupakan pelopor Musik Kontemporer di
dunia. Untuk kawasan Asia, harus disebut nama Nam June Paik dari Korea.
Beberapa Ciri dari Musik Kontemporer bisa ditinjau dari :
a) JUDUL MUSIK KONTEMPORER Musik Kontemporer, dapat dikenali dengan beberapa ciri yang hampir
senantiasa melekat dalam kehadirannya. Judul karya Musik Kontemporer lazim menggunakan judul yang aneh dan bahkan asing, seperti misalnya: Gymnopedie, Liturgi Kristal, dan Telemusik. Dan ada juga yang menggunakan bahasa yang sudah tidak lazim, seperti judul karya Steve Reich "Tehilin".
b) TEMA MUSIK KONTEMPORER Dalam musik yang lazim dikenal, tema yang diangkat umumnya
berkisar pada cinta, duka, gembira. Musik Kontemporer mengusung tema yang seringkali “baru”. Misalnya “Tetabuhan Sungut” karya
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 10
Slamet Abdul Syukur, yang mengusung tema eksplorasi kemampuan bunyi mulut manusia.
c) INSTRUMENTASI DAN PARTITUR MUSIK KONTEMPORER Dalam Musik Kontemporer, bukan hanya instrumen musik yang lazim
dikenal saja, melainkan juga digunakan benda-benda yang
menghasilkan bunyi. Misalnya generator gelombang bunyi dalam
karya Stockhausen, musik dari tepukan tangan karya Steve Reich, dan
piano yang disumbat dengan sekrup dan benda-benda logam
“Prepared Piano” karya John Cage.
Gambar 3.5 John Cage "Prepared Pian Source: deviantArt by toroscan
Untuk Musik Kontemporer, notasi balok dan/atau angka, tidaklah cukup. Konsep musik dalam Musik Kontemporer seringkali harus disertai petunjuk yang detail tentang gambaran bunyi dan cara memproduksi bunyi tersebut. Itulah mengapa dalam ranah Musik Kontemporer dikenal pula notasi auditif dan notasi tindakan.
Gambar 3.6 Partitura auditif dari musik karya Stockhausen
d) TEKNIK GARAPAN/KOMPOSISI MUSIK KONTEMPORER Seringkali, komponis Musik Kontemporer membuat sendiri tata
gramatika dan idiom musiknya. Juga susunan dan struktur harmoni
yangt baru. Ide garapan dapat saja menggunakan idiom dan tata
gtramatik Musik Tradisi. Atau juga perhitungan nilai matematis dan
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 11
dapat pula rasio atau perbandingan sebuah struktur rancangan
bangunan.
Keberadaan Musik Kontemporer di Indonesia dapat dirunut setelah berakhirnya perang kemerdekaan. Meskipun pada era perang kemerdekaan, komponis sekaligus pianis Amir Pasaribu telah merevitalisasi lagu-lagu tradisional Indonesia untuk keperluan permainan solo piano klasik. Secara umum, menurut kajian Prof Dieter Mack - komposer, pianis, dan pakar tentang budaya Musik Indonesia dari Universitas Freiburg Jerman, keberadaan musik kontemporer di Indonesia dapat dibagi menjadi: a) Musik Kontemporer dalam idiom tradisi barat
Termasuk dalam kategori ini adalah komponis Amir Pasaribu, Dua Srikandi piano: Trisutji Kamal dan Marusya Nainggolan Abdullah. Materi garapannya dapat berupa Musik Tradisional. Namun teknik garapannya memakai prinsip-prinsip yang lazim di kenal pada Musik Barat. Misalnya: nuansa gendhing gamelan Jawa yang ditranskripsikan ke dalam piano. Sudah tentu, masalah laras dan alur musiknya bukan lagi pelog, slendro, ataupun ladrang. Melainkan misalnya mengambil bentuk sonata, prelude, dan semacamnya.
b) Musik Kontemporer yang bersumber dari unsur etnik
Kategori ini dimotori oleh nama-nama seperti: A.W. Sutrisna, Rahayu Supanggah, Wayan Sadra, Dody Satya Ekagust Diman – seorang komponis muda yang banyak mendapat pujian di Jerman. Karya dalam kategori ini dapatlah dikatakan sebuah revitalisasi Musik Tradisi. Misalnya Degung Sunda yang diberi “baju” baru. Berupa cara menabuh dengan teknik baru misalnya dengan sendok makan, cara memetik kecapi dengan menggunakan gesekan kuku jari. Tata gramatik musikpun mendapat pakem baru. Misalnya perubahan fungsi tiap instrumen. Juga kemungkinan peran sebagai solis pada tiap instrumen. Degung klasik yang murni adalah sebuah ensemble permainan musik bersama.
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 12
c) Musik baru yang berlatar belakang budaya Indonesia dan budaya
Barat Komponis terkemuka dalam kategori ini adalah: Slamet Abdul Sjukur, Alm. Sapto Ragardjo, Alm. Ben Pasaribu, Tony Prabowo, dan Otto Sidharta. Ciri garapan kategori ini adalah mixed culture - percampuran dua macam budaya. Misalnya karya Slamet Abdul Sjukur yang berjudul “Tetabuhan Sungut” adalah sebuah canon vocal, namun strukturnya mengambil teknik garapan gendhing. Para komponis Musik Kontemporer di Indonesia, membentuk sebuah forum komunikasi yang disebut Asosiasi Komponis Indonesia (AKI). Kiprah Indonesia di forum Musik Kontemporer dunia sebetulnya dapat dikatakan lumayan. Mas Slamet Abdul Sjukur termasuk komponis papan atas internasional, begitu juga dengan Tony Prabowo dan Dody Satya Ekagust Diman. Dalam Liga Komponis Asia Pasifik pun Indonesia senantiasa berkiprah. Saya sendiri pernah mewakili Indonesia bersama Dody Satya Ekagust Diman dalam “The 20th Asia Pacific Composer League Festival and Conference” pada tahun 1999. Pendidikan para komponis muda dalam Musik Kontemporer pun masih tetap intens dilakukan. Salah satu hasil dari pendidikan tersebut adalah lahirnya sebuah kelompok yang menamakan diri “The Circle” - sebuah kelompok beranggotakan 9 komponis Musik Kontemporer. Mereka tergolong komponis belia. Pada 22 Januari 2011, mereka menggelar konser di Komunitas Salihara Jakarta. Konsernya berjudul PHI, ditampilkan 11 komposisi Musik Kontemporer untuk piano, alat tiup, dan alat elektronik.
SEJARAH PERKEMBANGAN MUSIK
1. Periodisasi Musik Dunia
Musik yang lahir dan berkembang di dunia mengalami perubahan dari waktu
ke waktu mengikuti dinamika kebudayaan yang diciptakan manusia.
Sebelum membahas secara detail mengenai musik kontemporer, terlebih
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 13
dahulu akan dibahas sekilas tentang periodisasi musik dunia sehingga dapat
diketahui kapan dan bagaimanakah musik kontemporer tersebut eksis.
a. Musik Kuno
Musik yang pertama kali lahir adalah Musik Kuno pada periode 476 SM.
Musik Kuno dikembangkan di wilayah geografis Mesopotamia, Mesir,
Persia, India, Tiongkok, Yunani dan Roma. Dua hal penting yang ada
pada masa ini dan berpengaruh dalam dunia musik adalah :
1) Pada zaman ini lahir Tuning System atau sistem pelarasan yang
berupa skala, sebagai cikal bakal terbentuknya tangga nada,
2) Pada Zaman ini juga mulai ditemukan penulisannotasi-notasi musik
dala berbagai bentuk.
Gambar 3.1 Contoh alat musik Lira, alat Gambar 3.2 Contoh alat musik aulos, pada zaman
Musik Zaman Kuno di Yunani Kuno di Yunani
b. Musik Abad Pertengahan
Periode selanjutnya adalah musik Abad Pertengahan. Musik abad ini
mulai dimainkan di Gereja Katolik Roma tepatnya di Barat
( Eropa Barat ), untuk ibadat para biara dan biarawati, terutama di
Katedral. Musik Gereja Abad Pertengahan atau nama lainnya musik
gregorian, yaitu musikyag bersifat plainchat ( musik polos). Cara
menyanyikan jenis musik ini tidak diketahui secara pasti karena hanya
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 14
ada dokumentasi musik secara tertulis. Musik vokal memiliki
dokumentasi paling banyak masuk pada Abad Pertengahan Awal.
Gambar 3.3 Part Plainchat musik gregorian
c. Musik Renaisans
Musik Renaisans adalah musik klasik yang muncul pada zaman
Renaisans, sekitar tahun 1450 dan 1600. Sulit untuk menentukan awal
mula musik zaman Renaisans. Penyebabnya adalah zaman ini terletak
sesudah zaman Pertengahan dan sebelum zaman Barok. Beberapa
nama komponis terkenal dari Musik Zaman Renaisans adalah : Giovanni
Pierluigi da Palestrina, Orlande de Lassus, dan Wiliam Byrd.
Gambar 3.4 Recorder adalah salah satu alat musik dari Zaman Renaisans yang dipelajari di
Indonesia mulai dari Sekolah Dasar
d. Musik Barok
Musik Barok adalah musik klasik Barat yang muncul pada zaman Barok
( Baroque), sekitar tahun 1600 dan 1750. Zaman Barok berlangsung
sesudah zaman Renaisans dan sebelum zaman klasik. Sebenarnya, kata
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 15
barok berarti “ mutiara yang tidak berbentuk wajar”. Maksud dari
kaliamat diatas adalah karena Pada zaman ini, piano belum ditemukan,
dan komposisi dikarang untuk hapsicord. Partitur musik di zaman Barok
ditandai dengan tidak adanya iringan atau polifoni. Karya JS Bach untuk
hapsicord lazim mempunyai dua melodi atau lebih untuk tangan kanan
dan tangan kiri.Musik Barok lazimnya hanya mencerminkan satu jenis
emosi saja. Musik Barok jarang mempunyai modulasi atau Rubato .
Beberapa komponis Zaman Barok adalah Claudio Monteverdi, Henry
Purcell, Johann Sebastian Bach, Jean-Philippe Rameau, George Frideric
Handel, dan Antonio Vivaldi
e. Musik Klasik
Sejarah musik Barat telah mencatat bahwa abad ke – 18 sampai dengan
awal abad ke -19 dikenal sebagai zaman klasik atau Periode Klasik.
Musik klasik digunakan untuk menyebut semua jenis musik dalam
tradisi zaman ini. Tahun 1750 dan 1820 adalah batas dari Zaman Musik
Klasik.
Ciri musik pada zaman Klasik :Menggunakan peralihan dinamik dari
lembut sampai keras atau (cressendo)dan dari keras menjadi
lembut(decrssendo), perubahan-perubahan tempo dengan percepatan
atau (accelerando) dan perlambatan(ritardando), hiasan / ornamentik
diperhemat pemakaiannya, pemakaian akord 3 nada.Para tokoh di
zaman ini : Franz Joseph Haydn, Franz Liszt, Franz Schubert, Frederic
Chopin, George Friedrich Handel, Wolfgang Amadeus Mozart , Ludwig
Van Beethoven
f. Musik Romantik
Sejarah Musik Barat mencatat bahwa sekitar awal tahun 1800an hingga
dekade pertama abad ke -20 adalah awal berlangsungnya musik
romantik atau zaman Romantik. Sama seperti zaman musik Klasik yang
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 16
tumpang tindih, batas zaman ini berlagsung sesudah zaman Klasik dan
sebelum zaman Modern. Pada zaman Romantik, tahun 1780 an sampai
dengan tahun 1840an, batasan musikologi tidak seperti saat ini, hal
inilah yang membuat Musik zaman Romantik selalu berkaitan dengan
Gerakan Romantik pada seni, sastra, dan filsafat . Beberapa komponis
yang terkenal dari zaman ini adalah Franz Schubert, Johann Strauss, Sr.
Felix Mendelssohn, Frederic Chopin, Robert Schumann, Richard
Wagner, Giuseppe Verdi, Hector Berlioz dan Johannes Brahms.
g. Musik Modern
Musik modern telah dimulai pada abad ke – 20 , seiring dengan
pertumbuhan industri yang begitu pesat. Pada zaman ini telah
ditemukan teknologi untuk merekam dan mengirimkan musik. Inovasi
dramatis juga muncul pada zaman ini dalam bentuk musik dan gaya.
Pada Zaman Musik Modern, pengakuan global sangat penting. Oleh
karena itu musik tidak lagi hanya sebatas konser dan klub. Musik abad
ke- 20 membawa pembaruan lebih bebas dan bervariasi. Selain itu, ada
perluasan eksperimental dengan gaya musik baru yang sebenarnya
tidak sesuai dengan aturan periode sebelumnya. Pada zaman ini, peran
kemajuan teknologi sangat besar dibandingkan dengan zaman musik
sebelumnya.
EVALUASI I. Pilihan Ganda Pilihlah jawaban yang tepat untuk pertanyaan-pertanyaan berikut .
1. Musik yang pertama kali lahir pada periode 476 SM adalah :
a. Musik barok b. Musik klasik c. Musik modern d. Musik kuno e. Musik kontemporer
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 17
2. Sitem pelarasan yang berupa skala dan cikal bakal dari terbentuknya tangga nada pada zaman musik Kuno disebut : a. Lagu b. Nada c. Melodi d. Notasi e. Turning system
3. Alat musik yang terkenal pada zaman musik Kuno adalah : a. Gitar b. Piano c. Recorder d. Lira e. Bass
4. Notasi-notasi musik dalam berbagai bentuk mulai ditemukan pada periode : a. Zaman musik kuno b. Zaman musik modern c. Zaman musik abad pertengahan d. Zaman musik klasik e. Musik Renaisans
5. Periode setelah zaman musik Kuno adalah : a. Zaman musik klasik b. Zaman musik Kontemporer c. Zaman musik abad Pertengahan d. Zaman musik Barok e. Zaman musik Renaisans
6. Musik yang bersifat plainchat ( musik polos ) disebut : a. Kuno b. Modern c. Turning system d. Barok e. Gregorian
7. Periodisasi musik yang berkembang antara tahun 1450 dan 1600 adalah: a. Zaman musik kuno b. Zaman musik klasik
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 18
c. Zaman musik Renaisans d. Zaman musik Modern e. Zaman musik Romantik
8. Alat musik dari zaman Renaisans yang hingga saat ini masih dipelajari di sekolah Dasar adalah : a. Cello b. Biola c. Recorder d. Gitar e. Piano
9. Salah satu komponis yang terkenal dari zaman Renaisans adalah : a. Franz Schubert b. Richard Wagner c. Orlande de Lassus d. Claudio Monteverdi e. Johann Sebastian Bach
10. Musik Barok mulai berkembang pada tahun : a. 476 SM b. 1450-1600 c. 1750-1820 d. 1600-1750 e. Abad ke 20
11. Komponis yang terkenal pada zaman Barok adalah : a. Ben Pasaribu b. Giuseppe Verdi c. Giovanni Pierluigi da Palestrina d. Al Suwardi e. Johann Sebastian Bach
12. Mutiara yang tidak berbentuk adalah arti dari kata : a. Barok b. Klasik c. Renaisans d. Modern e. Kontemporer
13. Perhatikan nama-nama komponis berikut :
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 19
( 1 ) Franz Schubert ( 2 ) Johann Srauss ( 3 ) Hector Berlioz Komponis-komponis tersebut adalah komponis yang terkenal pada :
a. Zaman musik kuno b. Zaman musik kontemporer c. Zaman musik abad pertengahan d. Zaman musik klasik e. Zaman musik romantik
14. Awal zaman musik Romantik berkembang pada tahun : a. 1750 b. 1800 c. 2000 d. 1600 e. 1900
15. Zaman musik yang selalu berkaitan dengan seni, sastra dan filsafat adalah : a. Musik Barok b. Musik Romantik c. Musik Kontemporer d. Musik Kuno e. Musik Klasik
16. Pengakuan global sangat penting; musik tidak sebatas konser dan klub. Hal tersebut merupakan ciri dari zaman : a. Musik klasik b. Musik modern c. Musik Romantik d. Musik Renaisans e. Musik abad pertengahan
17. Sebuah karya musik yang menunjukkan kreativitas penciptanya dan merupakan daya ekspresi terhadap masa sekarang melalui sajian musik adalah pengertian musik kontemporer menurut : a. Harry Roesli b. Dody Satya c. Edi Setyawati
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 20
d. Gendhon Humardani e. Otto Sidharta
18. Titik awal berkembangnya musik kontemporer di Indonesia ditandai dengan diadakan : a. Festival Keraton b. Pesta Karawitan Bali c. Pekan Komponis Muda d. Yogya Gamelan Festival e. Solo International Etnic Music
19. Awal perkembangan musik kontemporerdi Indonesia dimulai berkembang pada tahun : a. 1800 b. 1990 c. 1979 d. 1980 e. 2000
20. Berikut ini yang bukan komponis zaman Kontemporer adalah : a. Al Suwardi b. Otto Sidharta c. Nyoman Windha d. Nano Suratno e. Richard Wagner
II. ESSAY Jawablah pertanyaan-pertanyaan dibawah ini dengan jelas dan ringkas !
1. Jelaskan dua hal penting bagi sejarah musik yang ditemukan pada zaman musik kuno
2. Apa yang dimaksud dengan musik gregorian ? 3. Jelaskan peran teknologi dalam perkembangan zaman musik Modern 4. Jelaskan apa yang dimaksud musik kontemporer menurut Gendhon
Humardani 5. Apa perbedaan musik kontemporer dengan musik lainnya 6. Bagaimana awal mula perkembangan musik kontemporer di Indonesia 7. Tuliskan tiga penerapan pengertian kontemporer dalam musik
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 21
8. Tuliskan aspek-aspek yang mempengaruhi perbedaan karya musik kontemporer yang dihasilkan komponis
9. Mengapa perbedaan keunikan komposer musik tidak menjadi kendala bagi perkembangan musik kontemporer di Indonesia
10. Sebutkan nama acara pagelaran musik di beberapa daerah di Indonesia yang menampilkan musik kontemporer ?
GLOSARIUM
Adagio tempo yang lambat dan penuh ekspresi ( 60-50 per menit )
Adante tempo musik yang sama dengan kecepatan orang berjalan
Alegro musik yang cepat, tidak secepat presto, tetapi lebih cepat dari alegreto ( 135-115 permenit )
Allegretto musik yang sedikit cepat ( 115-100 permenit )
Barok mutiara yang tidak berbentuk wajar berkaitan dengan seni pada saat itu, dan untuk menyebutkan jenis musik
Diatonik tangga nada yang terdiri dari tujuh nada, misalnya C- D-E-F-G-A-B-C
Dinamika tinggi atau rendahnya sebuah nada
Genre jenis, tipe atau kelompok musik tertentu
Gregorian musik gereja dari abad pertengahan
Irama pola permainan musik yang berbasis pada banyaknya pulsa tiap bar
Komponis pencipta karya musik atau yang menulis komposisi musik
Kontemporer menggambarkan keberadaan musik pada masa kini
Largo tempo yang sangat lambat ketika bermain musik atau bernyanyi ( 50-40 permenit )
Metronom alat mekanis untuk mengatur tempo komposisi lagu melalui bunyi ketukan irama
Hand Out Pelajaran Seni Musik Kelas XI 19-20 22
Moderto musik yang tenang dalam tempo yang sedang ( 100- 80 permenit )
Musikal mempunyai rasa peka terhadap musik
Musikalitas pengetahuan atau wawasan tentang musik
Notasi seperangkat atau sistem tanda yang menggambarkan nada ( not balok, not angka)
Plainchat musik yang bersifat polos, cara menyanyikan musik ini tidak diketahui karena hanya ada dukumen tertulis
Turning System sistem pelarasan yang berupa skala, cikal bakal dari terbentuknya tangga nada
DAFTAR PUSTAKA
Banoe, Pono. 2003. Kamus Musik.Yogyakarta : kanisius
Djohan.2009. Psikologi Musik. Yogyakarta: Best Publisher.
Sugiyono,dkk.2013. Seni Budaya untuk SMA/MA Kelas XII : Penerbit Erlangga