Postimpresionismo

Es un término histórico-artístico que se aplica a los estilos pictóricos de finales del siglo XIX y principios del XX posteriores al impresionismo.

Fue acuñado por el crítico británico Roger Fry con motivo de una exposición de pinturas de Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh que se celebró en Londres en el año 1910.

El postimpresionismo era tanto una extensión del impresionismo como un rechazo a sus limitaciones.

Como principales características la recuperación de la importancia del dibujo y la preocupación por captar no sólo la luz sino también la expresividad de las cosas y de las personas iluminadas.

Gauguin, Van Gogh y Cézanne.

Los post-impresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura.

Aunque los post-impresionistas basaron su obra en el uso del color experimentado por los impresionistas, reaccionaron contra el deseo de reflejar fielmente la naturaleza y presentaron una visión más subjetiva del mundo

Características de artistaspost-impresionistasUso expresivo del color vivo.Una mayor libertad formal.Resaltar las cualidades materiales de la

pintura.Pinceladas distinguibles y temas de la vida

real.Georges Seurat, inventó una técnica

denominada puntillismo.

Cézanne(Aix-en-Provence, 19 de enero de 1839 — Aix-en-Provence, 22 de octubre de 1906) se interesó por resaltar las cualidades materiales de la pintura, representando seres vivos y paisajes, volúmenes y relaciones entre superficies, como en Pinos y rocas.

Cézanne

Su interés por las formas geométricas y la luz prismática inherente en la percepción de la naturaleza anticipó los experimentos del cubismo.

Gauguin (París, 7 de junio de 1848 - Atuona, Islas Marquesas, 9 de mayo de 1903) se centró en la representación a base de superficies planas y decorativas, como se aprecia en la obra Calvario bretón(1889, Palacio de Bellas Artes, Bruselas).

Gauguin

Van Gogh (30 de marzo de 1853 - 29 de julio de 1890) entendía la pintura como vía de modificar la sociedad y como vehículo de salvación personal.

Por su parte, se aproximó a la naturaleza con vigorosas pinceladas coloristas, evocadoras de las emociones internas del artista.

Los niveles que alcanzó le llevaron al suicidio, en una de sus últimas cartas manifiesta abiertamente cómo la pintura le estaba llevando a la destrucción.

Van Gogh