A Brief Jazz History in Taiwan
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Transcript of A Brief Jazz History in Taiwan
從搖擺大樂團到當代即興:
聆聽「台灣爵士樂」
主講主講主講主講::::周昭平周昭平周昭平周昭平
自我介紹,以及聆聽爵士樂的歷程:welcome to my audio room
1974年生於台灣基隆,台南成功大學中文系、高雄中山大學傳播管理研究所碩士。曾任角頭音樂企劃,現居高雄,媒體文字記者。大學開始接觸爵士樂迄今。曾參與《After 75 Years 》爵士演唱專輯企劃、誠品書店音樂小書房爵士樂講座主講。與左耳音樂創辦人陳志宇合著《樂士浮生記:歐洲爵士樂小攻略》
自我介紹,以及聆聽爵士樂的歷程:welcome to my audio room
台灣爵士樂?• 與美國五零年代「西岸爵士」近似,為地域性的概念
• 泛指台灣樂手在台灣、其他國家演奏或錄製的爵士樂作品
• 累積作品不多,代表性且獨特的音樂風格努力中
• 除跟隨歐美主流爵士,近來紛向台灣本土與中國古典取材
聆聽聆聽聆聽聆聽「「「「台灣爵士樂台灣爵士樂台灣爵士樂台灣爵士樂」」」」
1. 歷史分析歷史分析歷史分析歷史分析:從歷史發展背景談起
2. 錄音資料錄音資料錄音資料錄音資料:從留存的唱片錄音談起
3. 現場演出現場演出現場演出現場演出:當國內樂手投入現場演出空間
豆瓣觀點:
歷史歷史歷史歷史
分期分期分期分期
1945 1970 2000
錄音錄音錄音錄音
作品作品作品作品
日據時期
探索期
美軍駐台
蒙發期
流行音樂偷渡
停滯期
學院派帶動
綻放爭鳴期
樂手
錄製專輯
樂迷|媒體報導
Live House
唱片公司
Festivals &
教學
產業產業產業產業
循環循環循環循環
現場演出
探索期:日據時代|1945年以前
• 美軍駐台,連同軍眷曾達廿萬人,帶入美國流行文化,包括爵士樂,帶動台灣爵士樂的發展
• 期間亦引進美國爵士樂手抵台勞軍演出,包括Louis
Armstrong、Tony Scott、Jack Teagarden等明星• 美軍、菲律賓及少數本土樂手是當時的爵士三方勢力• 演出地點初為飯店、夜總會,後電視台大樂隊
蒙發期:美軍駐台|1951~1970
• 鼓霸樂隊(Cuban->Kupa)由僑居泰國多年的謝騰輝於1953年成立,台灣第一個爵士大樂團
• 1964年開始在國賓飯店演奏,連演24年,迄今仍維持運作,成員維持15至24人,擅長演奏爵士、拉丁、世界名曲、民謠、舞曲及古典新奏等
蒙發期:美軍駐台|1951~1970
蒙發期:美軍駐台|1951~1970
蒙發期:美軍駐台|1951~1970
• 吉他及鋼琴手:黃明正
• 自學出身,14歲出道,被聘為學校社團吉他老師,曾和多位美國來台樂手合作,並曾前往日本學習,在飯店演奏,曾在東吳大學音樂系教授爵士,台灣音樂史上首見於古典音樂系教爵士樂
• 曾和抵台豎笛手Tony Scott、吉他手Charlie Byrd合作,1962年22歲被德國樂評Joachim Ernst Berendt在Down
Beat上譽為Best Asian
Guitarist outside of Japan.
• 翁清溪,1936年生,自修爵士,編曲作曲指揮,自組湯尼大樂隊。1971年籌組華視大樂團。代表作為〈月亮代表我的心〉、 〈小城故事〉等
• 1998年組台灣爵士大樂團台灣爵士大樂團台灣爵士大樂團台灣爵士大樂團,錄製專輯《Jazz Walk》,演奏〈望春風〉、〈淡水暮色〉、〈思想起〉等台灣老歌;2000年發行《Jazz Walk 2》 ,改編華語經典〈月亮代表我的心〉等創作
• 「這是一群台灣爵士樂手,他們昔日所學所能,都在這裡,在他們之後,沒有創作、沒有繼承、沒有樂迷、沒有影響,什麼都沒有。」
蒙發期:美軍駐台|1951~1970
月亮代表我的心
• 美軍結束駐台任務,樂手離台,爵士樂發展受到限制與停滯
• 七零年代開始唱自己的歌,民歌運動帶動華語流行音樂發展
• 陸續有歌手在流行音樂作品中穿插爵士及藍調風格的編曲
• Bossa Nova風格滲入流行音樂
停滯偷渡期:民歌與流行的盛行|1970~2000
本名洪棣柒,1928年生於彰化二林,苗栗中學畢業,代表作〈離別月台票〉 、〈懷念播音員〉。自幼前往日本求學,在日本唸書三年返台,曾為公務員,因參加廣播電台歌唱比賽踏入歌壇
〈〈〈〈懷念的播音員懷念的播音員懷念的播音員懷念的播音員〉〉〉〉為台語歌曲,由洪第七作詞演唱、日本曲、蟻學康編曲,1964年發表,曲中以唸白及樂段間穿插爵士即興演奏,被認為台灣早期爵士樂的魔幻時刻
停滯偷渡期:民歌與流行的盛行
|1970~2000
雖然你跟我 每日在空中相會
因為你溫柔 甜蜜的聲音可愛
彼日使我忍不住 為你來心迷醉
所以要叫我怎樣來對你表示 只有是懷念你
雖然你跟我 每日在空中相會
因為你一切 使人為你痴迷
#爵士即興#
可愛的你播音聲 解消我心空虛
愛你在心內 可惜無勇氣表示 只有是懷念你
雖然你跟我 每日在空中相會
因為你溫柔 甜蜜的聲音可愛
苦苦的心沒人知 只有叫你名字
我思慕的人 你就是大眾情侶 只有是懷念你
編曲|蟻學康
鼓擊加快節奏→貝斯漫步→吉他即興→豎笛即興→吉他豎笛合奏過門→鋼琴即興→吉他即興→風琴旋律緩和回復原節奏。
懷念的播音員懷念的播音員懷念的播音員懷念的播音員
• 薛岳,生於1954年10月,1990年11月肝癌過世,得年36歲
• 自學出身,為搖滾樂手
• 1984年首張專輯《搖滾舞台》,隔年第二張專輯《天梯》,代表作〈機場〉
• 1990年第四張專輯《生老病死》中的〈跟人家說〉,搭配美籍樂手,呈現華語歌曲中難得的藍調曲風
• 同年《灼熱的生命》演唱會現場錄音,同樣有動人詮釋
停滯偷渡期:民歌與流行的盛行|1970~2000
跟自己說
• 《巴結音樂〉黃韻玲(歡樂資源,2001)
• 從黃韻玲歷年發行過的演唱專輯中,選出12首以BossaNova(巴)與Jazz(結)曲風為主的歌,再加上1首重新編曲演唱的<紫貝殼@2001>,匯集成這張《黃韻玲@巴結音樂》。
停滯偷渡期:民歌與流行的盛行|1970~2000
• 選錄林秋離和熊美玲創作的〈感情放一邊〉〈多情會害〉〈苦酒的探戈〉〈有話你就講啦〉〈愛我三分鐘〉〈心情亂什麼〉、〈叫我的名〉等台語作品
• Funk、Fusion、BossaNova、Tango、Swing、Waltz、Big Band等多元曲風呈現,將原曲哀愁與悲情,轉為爵士的新表情
• 搭配大提琴、小提琴、爵士鼓、小喇叭、鋼琴等樂器編曲
停滯偷渡期:民歌與流行的盛行|1970~2000
《台灣架勢|JAZZ Love in Formosa》傅薇(歡樂資源,2002.7)
感情放一邊
• 音樂小魔女在《我要我們在一起》後蛻變另類才女之作
• 絕世=爵士,爵士風格的概念專輯,與周俊偉及金木義則合作,另大小S貢獻詞曲
• 有Big band與Swing的華麗熱鬧,還有Bossa Nova的慵懶
• 自由奔放的戲劇性聲腔
• 台灣流行音樂200最佳專輯排名第28:輕爵士時期的高峰之作
停滯偷渡期:民歌與流行的盛行|1970~2000
《絕世名伶》范曉萱(新藝寶,2001.8)
You Don’t Trust Me at All 姊妹的聚會
綻放期:海外學院派歸國|1995年迄今
• 台灣缺乏正統學院內的爵士樂教學,皆以古典為主
• 1990年後陸續有大學(非)音樂科系畢業生出國進入學院攻讀爵士演奏、理論及作曲等
• 學成歸國後投入教學、現場演出及專輯錄製
• 爵士樂較為教學演出錄音及消費聆聽購買環境逐漸形成
• 留學以美國傳統名校Berklee音樂學院及歐陸比利時布魯塞爾為主
• 2000年台灣首本爵士樂雜誌《都會搖擺》雙月刊創刊,不及兩年停刊
• 鼓手|黃瑞豐,1950
年生於高雄,14歲開始以師徒制學爵士鼓,還學過口琴、木吉他、貝斯、鋼琴及電子琴等樂器
• 1967年出道,開始爵士鼓演奏職業生涯,曾任美軍俱樂部鼓手、陸軍空降部隊軍樂隊鼓手、台視大樂隊鼓手。
綻放期:海外學院派歸國|1995年迄今
• 1976年開始任專職鼓手及打擊樂手,參與錄音單曲達萬首以上
• 1994年曾與來自美國紐奧良的兩位街頭爵士樂手灌錄《DOREENS JAZZ
Taipei 94》
• 1998年發行首張個人爵士專輯《1998福爾摩莎HAPPY BIRTHDAY爵士會》,2008年《Happy
Dog》。
• 《1998福爾摩莎HAPPY BIRTHDAY爵士會》:被認為是台灣首張爵士專輯,被稱為「開天闢地」的爵士專輯
• 樂手:女聲官靈芝、薩克斯風Morgan、鋼琴Andy Mollard、貝斯金木義則,多詮釋爵士標準曲,包括〈Mr. PC〉、〈The Girl From Ipanema〉、〈What a Wonderful World〉
• 10年後的《Happy Dog》,都是本土樂手,逾半為原創曲目
代表作品
綻放期:海外學院派歸國|1995年迄今
Drum Solo+Milestone
The Girl From Ipanema
• 1997年創團,以傳統Hardbop與Postbop風格為主,後有原創曲
• 彭郁雯彭郁雯彭郁雯彭郁雯.鋼琴、邱建二邱建二邱建二邱建二.小號、吳莉雯.貝斯、張坤德.次中音薩克斯風、吳純瑩.爵士鼓、王必勝.中音薩克斯風、楊曉恩楊曉恩楊曉恩楊曉恩.次中音薩克斯風等為創團團員
• 都非音樂科系畢業,因對爵士樂的熱情前往美國進入學院進修
• 在堅實的基礎下不斷蛻變創新,不僅符合爵士樂的精神,也正是變形蟲爵士樂團的特色所在,創始團員都成各方之霸
綻放期:海外學院派歸國|1995年迄今
彭郁雯.鋼琴
絲竹空樂團
我的靈感.Muddy
City_2005
唐么玫|楊曉恩搭配樂手
The Jazz
Saxphone
Quartet
變形蟲的演化發展
邱建二.小號
吳莉雯.貝斯|吳純瑩.爵士鼓
楊曉恩.次中音薩克斯風
• 首張專輯《Metamorhosis LIVE》為創始團員2000年的大型演出現場錄音
• 由彭郁雯與邱建二譜曲
• 曲風帶有Hard Bop、Jazz Samba、拉丁搖滾等風格
• 2005年第二張《來跳舞吧! 》為拉丁爵士專輯
變形蟲樂團
中山北路
綻放期:海外學院派歸國|1995年迄今
• 鋼琴手|吳書齊
• 16歲接觸Oscar Peterson Trio開始自學爵士樂
• 1999發行首張爵士原創專輯《存在》,獲年度爵士音樂評審團大獎,及誠品年度回顧推薦
• 後受Lee Morgan啟發研習小號,遠赴比利時三年,期間與歐洲爵士樂手Jam Session,之後赴巴黎三年,受Benoit Delbecq影響開始音樂創作
綻放期:海外學院派歸國|1995年迄今
RIP: 吳書齊,1974-2008
代表作品.1
• 1999年錄製的全即興現場錄音,曲目〈The beginning〉〈Pure Existence I, II,
III〉〈The C major scale〉〈Jazz time〉〈The last song〉。2009年紀念再版。
• 蘇重:“ 這個人真的透過鋼琴把他的情緒傳遞出來,從一開始,他看似隨意地觸鍵,弄出了幾個聲音,接著我們聽到他開始擠壓、挑逗那幾個最初的動機音符,開始了一長段即興的演出。這是我第一次在唱片裡聽到台灣的爵士樂手敢於放手表現自己,沒有標準曲目,沒有巴沙諾瓦、拉丁節奏,沒有「這樣他們會不會聽不懂?」的預設立場。我聽到了一個誠實的樂手,把他對鋼琴這個樂器的瞭解與掌握,毫無保留地表現出來。”
Pure Existence II
The Last Song
代表作品.2
• 2007年第二張專輯《鹿港》,台灣首張本土爵士概念組曲專輯。以四重奏編制詮釋家族歷史及土地想像,細膩深具情感。曲目包括〈泉州〉、〈黑水溝〉、〈謝天〉等
• 2008年第三張專輯《倒影》,雙CD,一張為TRIO詮釋傳統標準曲;另一張為樂手原創曲,四重奏編制。 〈倒影(Reflection) 〉為Thelonious Monk作品,隱喻專輯標準曲與原創曲關連性。曾獲第20屆金曲獎演奏類最佳專輯、最佳專輯製作人獎
鹿港泉州
Louise
• 率先前往歐陸比利時布魯塞爾皇家音樂院攻讀爵士音樂的台灣樂手,2002年返國投入學院教學與演出
• 2004年起擔任台北國際爵士樂教育推廣季音樂總監,舉辦國際爵士音樂營、音樂節及大眾爵士樂欣賞講堂,帶動後輩前往歐陸學爵士風氣
• 2003年發行《爵士台灣映象》,小提琴與鋼琴二重奏編制,自稱首張「台灣新爵士」,以新爵士語法描繪台灣在地人事景物。2007年第二張(四重奏)專輯《 Mr.比布》,2010年《米米妹妹》,2011年《敲敲幸福的門》;2012年Jack計畫: 自由航程JAzz+roCK
歐陸學院.啟彬與凱雅
綻放期:海外學院派歸國|1995年迄今
代表作品
• 以在地人事物作為創作靈感,將台南鹽水蜂炮、嘉義布袋漁市、等待230公車上陽明山的阿公阿媽、集集綠色隧道等生活經驗與場景寫成〈布袋漁市即景〉 〈綠色隧道〉〈圓形的滋味〉等作品
• 小提琴與鋼琴的特殊編制,兼具古典對位與爵士即興
• 「什麼是台灣的爵士樂?」我想,他們的演奏就是了!by黎時潮﹙前台北爵士夜節目主持人﹚
布袋漁市即景
• 主流傳統主流傳統主流傳統主流傳統:楊曉恩、蘇郁涵
• 融合爵士融合爵士融合爵士融合爵士:無限融合樂團、董舜文
• 鋼琴三重奏鋼琴三重奏鋼琴三重奏鋼琴三重奏:陳若玗、許郁瑛、吳苡嫣
• 爵士女聲爵士女聲爵士女聲爵士女聲:唐么玫、陳玫熹
• 跨界跨界跨界跨界:絲竹空、蛋堡
爭鳴期:爵士產業與風格的形成|2005年後
主流傳統
爭鳴期:爵士產業與風格的形成|2005年後
薩克斯風手:楊曉恩 鐵琴手:蘇郁涵
Flying AloneConfirmation
融合爵士
爭鳴期:爵士產業與風格的形成|2005年後
無限融合黨 薩克斯風手:董舜文
無限融合黨黨歌 重來又何妨
• 代表樂手:陳若玗、許郁瑛、吳苡嫣
• 皆為20多歲女性鋼琴手,擁有留學美加經歷
• 原多學習古典,後轉為專攻爵士演奏及作曲
• 在美加當地錄音室錄音,搭配當地樂手
• 為個人原創作品為主,另詮釋台灣民謠或流行歌曲
• 曲風多元且帶個人即興風格
鋼琴三重奏
爭鳴期:爵士產業與風格的形成|2005年後
陳若玗 • 1975年出生於台中,音樂班出身,高中畢業前往美國茱莉亞音樂學院,主修雙簧管及鋼琴,獲紐約大學爵士作曲碩士及哥倫比亞大學音樂教育博士。
• 因對爵士的熱愛,2007年春進入The
New School for Jazz and Contemporary
Music,主修爵士鋼琴,師事Jason
Moran、Sam Yahel 、 Kevin Hays。
• 與貝斯手克里斯‧妥狄尼Chris
Tordini及鼓手湯米‧酷朗Tommy
Crane搭檔組成紐約爵士三重奏,2009年發行首張專輯《意亂情迷》,2011年11月《殘缺的靈魂》
• 首位獲選為史坦威國際藝術家的台灣爵士鋼琴家
鋼琴三重奏:陳若玗 Incomplete Soul望春風
obsession
許郁瑛
• 出生於台北,原就讀音樂班有古典音樂基礎,就讀台大圖書館系時接觸爵士樂,畢業赴美進修,2009年取得紐約州立大學爵士鋼琴演奏碩士,論文研究1960年代末期及1970 年代初期的Keith Jarrett三重奏與獨奏的即興演奏手法,
• 曾於The New School爵士與現代音樂新學院學習爵士鋼琴演奏
• 2010 年 2 月返台投入各種音樂表演,並以獨奏、二重奏、三重奏及多重奏等編制演出
許郁瑛
• 首張創作專輯《Untitled》 ,搭配外籍樂手於美國錄音。創作靈感多源自生活體驗內心情感,抒情曲及自由即興兼具
• 獲2011年第二屆金音創作獎【最佳爵士專輯】和【最佳爵士單曲】。
• 除爵士演奏,亦跨界劇場、獨立樂團、流行音樂等參與演出,並擔任金木義則樂團 E Zzy鍵盤手
2010.12發行
Twisted One-Inspired by Francis Bacon
唐么玫
自幼演奏南胡、曲笛及梆笛,就讀台大會計系期間曾獲木船民歌比賽冠軍及爵士樂團競技亞軍,畢業後原於夜間兼差演唱,2006
年開始專職爵士演唱,並前往紐約及柏克里音樂學院進修。曾參與台中爵士音樂節、企業活動及飯店戶外等演出。
唐
么
玫
爭鳴期:爵士女聲|2005年後
真愛旅程(Beautiful Love - Tribute to Shirley Horn)(倍特音樂,2007.11)
• 選錄〈They can’t take that away from me〉〈I remember you〉〈Every time we say goodbye〉等12首爵士標準曲,向美國知名女歌手Shirley Horn致敬
• 搭配鋼琴手吳書齊、比利時貝斯手Martijn Vanbuel、義大利鼓手Pietro Valente及美國薩克斯風手Kevin James 共同編曲即興演奏完成
• 台灣首位歌手採用50年代爵士樂單點錄音方式,歌手與樂手同時在錄音室內以全原音不剪接、不混音的Live方式錄製,重現自然的空間殘響效果
爵士女聲
Willow Weep for Me
爭鳴期:爵士女聲|2005年後
這是一個跨越三個世代的真實故事,主角是一對未曾真正謀面的祖孫倆人。一個是30年代到日本發展音樂生涯的台灣爵士樂手,一個是2002年到紐約追尋爵士樂的台灣歌手。
主角之一劉金墻,1911年出生於台灣嘉義,日據時期唸高校時自學樂器,會吹奏薩克斯風、豎笛,也能拉小提琴。1935年首度前往日本學音樂,1940年回台灣結婚,之後與妻重回日本。1941年妻因懷孕回台灣生產,他雖曾回國探視,但隨即返回日本。後因二次世界大戰爆發與妻兒兩地相隔,再相見已是17年後,時為1958年。1964年,劉金墻在日本過世,得年僅53歲,死時身旁並無任何台灣親友。
另一位主角,也是這張專集的主唱玫熹,1967年出生於台灣南投,母親是她的鋼琴啟蒙老師,畢業自台灣東吳大學音樂系,但因不喜歡古典音樂的嚴肅拘謹卻深愛創作,畢業後投入流行音樂界,能唱又會詞曲創作的她,1996年發行個人首張創作專集《是娟女子》,之後轉往幕後發展,擔任多位知名流行歌手的歌唱教練、合聲及配唱製作人。 2002年決定放棄台灣的一切,獨自赴美到紐約尋找爵士樂的蹤跡。
看似未有交集的祖孫倆,玫熹一開始只能藉由幾張阿公留下的照片,探見他吹奏樂器帥氣又愉悅的神情,對阿公為追求音樂而選擇捨棄台灣一切,有太多無解問號。但沒想到時過境遷,像是冥冥之中的安排,在阿公死後40多年,玫熹也為了挑戰更高的音樂殿堂,獨自到了美國紐約,譜出更璀璨的人生,也錄製了個人第一張爵士音樂專集。
就在玫熹從美國回到台灣追尋阿公的音樂紀錄時,意外在阿公所遺留的樂譜中,發現早在60年前他就曾親自為大樂團編寫〈Harlem Nocturne〉這首曲子,並留下真跡手稿。而玫熹也在事先毫不知情的情況下,心領神會地在她的專集中融合了〈Harlem Nocturne〉和〈Caravan〉這兩首名曲,重新譜寫成〈Harlem Fantasia〉,在既有基礎之上譜寫出超越世代限制的作品。
1935年,24歲的劉金墻首度離開台灣到日本追尋他的爵士音樂夢,儘管最後獨自死於異鄉。不過,75年後,2010年,玫熹發行她自己首張爵士樂演唱專集,像是完成阿公未竟的夢想,祖孫倆因為爵士樂有了連結和共鳴,為各自意外岔出的人生,作出最動人的吹奏與吟唱。
爭鳴期:爵士產業與風格的形成|2005年後
爵士樂的國樂跨界
跨界:絲竹空
“ 東方樂器西方爵士和非洲人聲歌詠,像是神秘未解的最後基因定序,召喚遠古記憶 及對未知的隱約興奮,從未聽過 又好像早已熟悉,彷彿這是世界上第一次出現的聲音
你可以說它是新品種的爵士樂,裡面有幽微飄逸的含笑花香、武林高手的俐落拳腳、還有喜氣洋洋的東方情調;也可以說它是新品種的國樂,因為它聽起來,既古老又新潮、既典雅又隨性,讓人忍不住自由搖擺。 “
“ 一目了然地標示了一個來自亞洲獨特聲音的誕生,充滿活力與抒情的聲響聽起來不止創新,而且是經過深思才有的音樂奇花。 ”…Ian Patterson
爵士樂的國樂跨界
2007.3 2009.10 2012.6
入圍金曲獎
流行演奏專輯專輯
製作人獎
獲金曲獎
最佳流行演奏專輯
專輯製作人獎
獲金音獎
最佳現場演出獎
• 台灣首張發芽自爵士土壤的音樂尋根之作,彭郁雯不安於只是演奏傳統爵士,也不滿僅以西方曲風演奏國樂或民謠的改編方式,以嫻熟作曲技巧喚醒古老記憶,融入生活,創作出一種新的爵士國樂跨界聲音
• 專輯中東方與西方、音樂與靜謐、傳統與現代,錯落和諧共生。有古曲,如潮州箏曲〈寒鴉 戲水〉為靈感而寫成的〈水畔〉、〈寒鴉〉、〈嬉水〉三部曲,還可以聽到〈敦煌〉、〈鳳陽〉、〈含笑〉等,以東方音樂或生活為素材的細緻創作,讓國樂隨性搖擺,爵士古意盎然
爵士樂的國樂跨界
入圍金曲獎最佳流行演奏專輯及專輯製作人獎
爵士樂的國樂跨界
以整齊乾淨的樂團齊奏、和由中國絲/竹樂器與鍵盤電吉他之間的「呼喊-回應(call-and-response)」為特色的融合爵士之音樂探險。
〈京劇回憶錄〉
漂亮的旋律線、繁複變化的節拍,以及傳統與當代文化,還有讓人驚艷的吉他獨奏。
京劇回憶錄醉酒都馬
Jazz …… Live! …… Festivals
Jazz …… Live! …… Live House
Jazz …… Live! …… Live House
Jazz …… Live! …… Live House
謝謝聆聽,歡迎來高雄玩! [email protected]