RITMO Y MOVIMIENTO: ACTIVIDADES LÚDICO MUSICALES EL FORTALECIMIENTO DE LAS DIMENSIONES DEL DESARROLLO DE LA
PRIMERA INFANCIA DENTRO DEL AULA DE CLASE.
Doctorando. Jorge Enrique Rosas Amaya
Resumen
Esta investigacion está dirigida al personal docente con o sin conocimientos musicales, que
intervienen en la educación de la primera infancia; con el fin de fortalezar las dimensiones
del desarrollo infantil (corporal, cognitivo, espiritual, socio-afectivo, comunicativo, etico) por
medio de la adaptacion de actividades ludico musicales basadas en el ritmo y movimiento
(metodo Dalcorze) para ser implemetadas en el aula de clase.
Esta propuesta didactica inicia con algunas tematicas basicas musicales como: pulso,
acento, figuras ritmicas, onomapopeyas, lateralidad y corpopercusion. En segunda
instancia propone diseñar actividades ludico musicales con las tematicas anteriormente
mencionadas, reemplazando instrumentos musicales, por materiales didacticos como:
pelotas, aros, ping pong, globos, vasos plasticos y ejercicios de corpopercusion. En tercer
lugar se crean actividades fundamentadas en el ritmo y movimiento, utilizando partes del
cuerpo humano como: Palmas, rodillas, muslos; y su vez, todo tipo de movimiento corporal
como: zapateo, salto, acostarse, correr. Este proyecto finaliza con la propuesta de quince
(15) actividades ludico musicales para fortalecer las dimensiones del desarrollo infantil. Palabras claves: Ritmo, movimiento, infantil, actividades, musica, aula
Introducción El proceso educativo en el que intervienen los individuos en nuestra sociedad tiene lugar
en su ámbito familiar, en la escuela y en todo su contexto social, por lo que entiendo la
enseñanza como articulación de la experiencia extra e intraescolar (Zabalza, 1990), uno de
los enfoques anteriormente mencionados. De la Torre (1993:58), a su vez, destaca el
carácter relacional e interactivo de la enseñanza, reconociendo “un valor formativo a las
múltiples interacciones que se dan dentro o fuera del aula”. En el ámbito escolar, esto
implica valorar especialmente la relación del aula con la escuela, y de esta con el contexto
social y cultural. Swanwick (1991:101) señala que “la educación musical es solo una franja
de la experiencia en una trama de actividades sociales y de valores comunitarios”. La
educación musical es un aspecto fundamental de la formación integral de la personalidad,
ya que su practica requiere la participación en los planos sensorial, afectivo, mental,
corporal y social. Gardner (1999) explica en su teoría de las inteligencias múltiples que la
música es un ámbito intelectual autónomo, e incluye a la inteligencia musical como uno de
estas categorías. Su valoración implica, por lo tanto, el desarrollo de determinadas
competencias intelectuales y de elementos específicamente musicales que no deben ser
minimizados.
Los principales objetivos de la educación musical son el desarrollo de la sensibilidad
musical, la vivencia de la música, la comunicación y la expresión a través de la música.
Hemsy de Gainza (1977) sintetiza esta idea al afirmar que el objetivo más importante es
“conectar al hombre con su entorno musical y sonoro, descubrir y ampliar las vías de la
expresión musical, en suma “musicalizarlo”. Esto conlleva el desarrollo del interés y el placer
por acercarse a la música en sus diferentes facetas: como oyente comprensivo, como
interprete y como creador. En este sentido amplio entiendo la idea de practica musical,
esencial para una verdadera formación musical.
La música, como testigo permanente en la línea del tiempo que relata la historia de la
humanidad, ha cumplido diversas funciones sociales, principalmente como disciplina en la
formación de comunidades que desde ya algún tiempo, busca y necesita la escuela, y la
escuela, a su vez, busca y necesita la música. He ahí dos aspectos diversos de un mismo
problema, que por ahora no se ha resuelto todavía de manera lógica y satisfactoria. La
música busca y necesita la escuela para poder sostener y elevar, a ser posible, su categoría
dentro de todas aquellas actividades humanas cercanas a la vida del espíritu. La escuela
busca y necesita la música para poder crear y establecer en la vida y en la actividad social
de los niños y de los adolescentes, en la época de su formación, un ambiente optimista de
franca alegría, de orden, de entusiasmo y de emotividad, totalmente indispensable en el
complejo de las tareas que la escuela impone y en el proceso largo y dificilísimo de
desarrollar, sostener y consolidar el temperamento, el carácter y la moral de los hombres
que han de sucedernos y sustituirnos en el futuro.
El proceso de enseñanza - aprendizaje es “el conjunto de acciones, con distinto grado de
formalización e intencionalidad, que tienen lugar en contextos escolarizados, y que están
diseñados para provocar el aprendizaje” (Bolívar, 1995:92). El concepto de comunicación
también está presente en la definición de este proceso en autores como Contreras
(1991:23), quien precisa que es “el sistema de comunicación intencional que se produce en
un marco institucional y en el que se generan estrategias encaminadas a provocar el
aprendizaje”
Este proyecto de investigación, tiene como fundamento desarrollar las diferentes
dimensiones del desarrollo del niño de primera infancia, por medio de actividades
musicales, en el aula de clase tradicional, implementando el concepto de “ritmo y
movimiento” propuesto por el músico Emile Jacques Dalcroze, quien consideraba que la
educación escolar y la educación musicales debían converger dentro del aula de clase para
fortalecer los procesos de educación en el infante.
Se presenta para esta investigación en primera instancia, se presenta aproximación
bibliográfica de Emile Dalcroze, como segunda medida; una breve explicación de los
fundamentos del método Dalcroze y para finalizar, se tomaron cinco ejes temáticos,
desarrollados desde un nivel teórico y un nivel práctico, con el objetivo de generar espacios
de interacción alternativos en la formación de los niños de primera infancia. En cada
temática se incorporan algunos recursos bibliográficos anexos al tema, para brindar
diferentes posibilidades de actividades. Los ejes temáticos son:
Ritmo Movimiento Método Dalcroze
Dimensiones del desarrollo
Educación musical
Educación tradicional
El proceso educativo en el que intervienen los individuos en nuestra sociedad tiene lugar
en su ámbito familiar, en la escuela y en todo su contexto social, por lo que entiendo la
enseñanza como articulación de la experiencia extra e intraescolar (Zabalza, 1990), uno de
los enfoques anteriormente mencionados. De la Torre (1993:58), a su vez, destaca el
carácter relacional e interactivo de la enseñanza, reconociendo “un valor formativo a las
múltiples interacciones que se dan dentro o fuera del aula”. En el ámbito escolar, esto
implica valorar especialmente la relación del aula con la escuela, y de esta con el contexto
social y cultural. Swanwick (1991:101) señala que “la educación musical es sólo una franja
de la experiencia en una trama de actividades sociales y de valores comunitarios”. La
educación musical es un aspecto fundamental de la formación integral de la personalidad,
ya que su practica requiere la participación en los planos sensorial, afectivo, mental,
corporal y social. Gardner (1999) explica en su teoría de las inteligencias múltiples que la
música es un ámbito intelectual autónomo, e incluye a la inteligencia musical como uno de
estas categorías. Su valoración implica, por lo tanto, el desarrollo de determinadas
competencias intelectuales y de elementos específicamente musicales que no deben ser
minimizados.
Metodo Dalcroze:
Origen: Viena
Creador: Emile Jacques Dalcroze
Figuras ritmicas
Pulso y acento
Lateralidad
Corpopercusion
Onomatopeya
Año: 1913- 1923
Planteamiento: Ritmo -Movimiento- Danza
El ritmo, el movimiento y la danza son los elementos principales del método creado por
Dalcroze y que denomino rítmica o gimnasia rítmica. Reconcilia la mente y el cuerpo, ya
que considera al cuerpo como intermediario entre el sonido, el pensamiento, los
sentimientos y el movimiento. Esta metodología pretende fortalecer la educación escolar
por medio de la música, porque a través de ella, especialmente por el ritmo y el movimiento,
se favorece la armonización de los movimientos físicos y la capacidad de adaptación,
unidas a la expresión del cuerpo (expresión corporal), pensamiento y la expresión del alma
(sensibilidad) realizados por medio de ejercicios de rítmicos, favorecen el aprendizaje del
niños en sus primeras etapas de vida. El método comparte la idea generalizada del siglo
XX de que la educación musical no puede ser patrimonio exclusivo de unos pocos, por lo
que la educación musical, en este caso el ritmo y el movimiento, debería ser obligatoria en
la educación escolar.
La educación por el movimiento es un importante factor de desarrollo y equilibrio del
sistema nervioso. La gimnasia rítmica acostumbra al niño a conocerse a si mismo como
instrumento de percusión rítmica y desarrolla el autodominio y la eficacia de la acción.
También es un rico medio de ex presión emocional
Temáticas y actividades propuestas: A continuación se hace una análisis teórico sobre cada una de las temáticas propuestas y
se plantea algunas de las actividades para realizar en el aula de clase:
Corpopercusion: Esta actividad propone Imitar los sonidos de los animales con el cuerpo y las figuras
rítmicas:
Serratosa (2013) como una “herramienta para desarrollar la coordinación, la capacidad de
concentración y la creatividad a partir del reconocimiento de nuestro cuerpo como
instrumento”.
Es una disciplina que crea sonidos y ritmos usando únicamente partes del cuerpo. Su uso
en la enseñanza musical está muy generalizado, sobre todo, por la fácil accesibilidad del
“instrumento” ya que todo el mundo lo tiene, y proporciona a los estudiantes una experiencia
directa en ritmo, tiempo y métrica.
Onomatopeya: La onomatopeya es una palabra creada especialmente en base a un sonido al que se quiere
imitar. Del griego onomatopoeia, que significa nombre imitativo, los griegos usaban el
término con libertad en relación a la ficción de un nombre, es decir acomodando vocablos
para representar sonidos y efectos. Por ejemplo “guau” representa el sonido que realiza un
perro al ladrar.
Todos los idiomas tienen onomatopeyas, aunque no todos los sonidos se pueden articular
fonéticamente. Muchas onomatopeyas se refieren a los sonidos que efectúan los animales
(la rana “croac”), otras a determinados objetos o acciones (“tratratratratra” la ametralladora),
algunas a ruidos artificiales (“¡boom!” explosión) y hasta ruidos humanos (“achís”
estornudo).
Actividad: Corpopercusion
Conclusiones: Esta investigación radica en demostrar que la música además de ser vista y analizada como
un medio alternativo de comunicación también actúa como un complejo proceso formativo
por medio del cual puede ser posible la transmisión de otro tipo de mensajes en busca de
la reconfiguración social y la formación integral del niño.
Considerársele a la música como un medio alternativo de educación, inicialmente tiene que
valerse de su carácter creativo; es decir, debe tomarse en cuenta que la música es un
proceso creativo artístico, posteriormente a esto y para que pueda considerarse como otra
forma de manifestación comunicativa debe tomarse en cuenta que es un producto de la
creatividad de una persona y que por ende contará con muchas de las características
singulares de la sociedad en las que ésta persona se desarrolla.
La música al ser un lenguaje dotado de signos y símbolos permite, a sus receptores, el
acceso a cierto tipo de mensajes estructurados generando e incluso creando puntos de
Ejercicio 1
Tambora(Ta-titita-titita-titita-pum)
Tambor llamador(Un pim – un pim)
Tambor alegre(Tapitipitapiti - tapitipitapiti)
común acuerdo y sólidos lazos de comunicación e identidad entre emisor (banda, solista) y
receptor (público).
Los avances de esta investigación están centrados en primera instancia, en crear
conciencia de la necesidad de incluir en el currículo escolar de la educación por medio del
ritmo y el movimiento. En segunda instancia crear una serie de actividades lúdico musicales
que fortalezcan las dimensiones del desarrollo infantil.
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