2. «Conectados»: la tecnología y la música popular
Paul Théberge
David García Freile
Carácterísticas
• Música popular del s.XX en adelante tecnología electrónica
• Ambiente de experimentación y pensamiento musical
• Prácticas de producción y escucha de sonido
• Proceso para definir lo que es la música y lo que puede llegar a ser
• «Modo» de producción musical y consumo
• Define el sonido musical y el estilo
• Catalizador del cambio musical
• Usos alternativos o inesperados
temas
• Desarrollo e importancia de las tecnologías electromagnéticas
• Evolución de las tecnologías y técnicas de grabación en estudio
• Nuevas tecnologías en los instrumentos musicales
• Evolución de los aparatos y los formatos
Características
• La estética y los valores musicales tienen una trayectoria paralela a cada desarrollo de la tecnología
• Las posibilidades de las nuevas tecnologías nunca han eclosionado de idéntica manera
• Los diferentes usos reflejan diferentes prioridades tanto estéticas como culturales
• Los usos y abusos reflejan la definición de un «sonido» en particular. Inducen a construír «distinciones» entre géneros
Las tecnologías fundamentales
• Comienzan tras la 2ª Guerra Mundial, en los años 50.
• Tres tecnologías e industrias fundamentales:
• Micrófonos
• Amplificación eléctrica
• Altavoces
• Refuerzan la «alta fidelidad» (hi-fi) y las señalan como tecnologías de reproducción (aunque los micrófonos no reproducen)
• No se desarrollaron en la industria discográfica ni para sus necesidades, sino para la telefonía y la radio (y después el cine)
• Mejor que la grabación acústica
micrófonos
• Crooners: cantantes melódicos íntimistas. Desarrollo de nueva técnica vocal
• El sonido depende de:
• Carácterísticas de cada micrófono
• Situación en el espacio (técnicas de microfonía)
• Mezcla final grabación multipista
Shure SM58
Neumann TC 300
Pickup (pastilla) de guitarra eléctrica
AMPLIFICADORES
• En sus comienzos, válvulas triódicas.
• Más «cálidas»
• Gran tamaño
• Mucho cuidado: calentarse, enfriarse. Menor vida útil
• Posteriormente, transistores de estado sólido.
• Sonido «frío»
• Tamaño reducido portabilidad
• Poco cuidado. Vida larga
• Saturación – distorsión – volumen desarrollo de estilos (rock, heavy metal…)
Válvulas
Transistores
Altavoces
• Necesidad de potencia
• Gran tamaño – pequeño tamaño
• Frecuencias: altas (tweeters), bajas (subwoofers)
• Necesarios para grandes lugares, pero también en entornos domésticos, o para el usuario individual.
• Feedback (retroalimentación): necesarios micrófonos, amplificadores y altavoces. Definición de sonido de estilos «duros»
• Diferentes efectos de sonido: phaser
Fender Twin Reverb
Cabezal y cabina de altavoces Marshall
Grabación del sonido
• Primera grabadora 1898
• Diferentes soportes:
• Cilindro de cera
• Cilindro de aluminio
• Discos de pizarra
• Vinilos de diferentes revoluciones y tamaños
• Cinta magnética (diferentes tipos y formatos)
• Disco compacto (diferentes tipos y formatos)
• Disco duros (diferentes tipos y formatos)
• Fundamental la grabación magnética: dio lugar a diferentes efectos:
• Eco (de cinta)
• Flangers
• Aislamiento de estos efectos y venta de aparatos que fuesen capaces de hacerlos
• Grabación multipista: desde 1 pista (mono) a 24 pistas o más (la mezcla se vierte a diferentes formas de reproducción: estereofónica, cuadrafónica, 2.1, 4.1…)
• Técnicas de sobregrabación (overdubbing)
• Creación del estudio de grabación: profesionales y domésticos. Uso del ordenador como soporte de hardware y software
• MIDI (Musical Instruments Digital Interface): lenguaje de comunicación y modificación de parámetros que afectan a la producción de sonido.
Grabador multipista
Mezclador
Grabador de cinta abierta
Instrumentos musicales
• Desarrollo de la guitarra eléctrica como base de la mayoría de estilos
• Desarrollo de los pedales de efectos analógicos, la amplificación y la emulación
• Creación de instrumentos electrificados y eléctricos para tocar en lugares más amplios: bajo eléctrico, guitarra eléctrica, teclados, sintetizadores, sampleadores, cajas de ritmo…
• Aparatos de reproducción de sonido usados como instrumentos: tocadiscos y DJ’s
• Sampleación y derechos de autor
• MIDI
• Grandes marcas: Fender, Gibson, Yamaha, Casio, Rickenbacker…
Gibson LP
Fender Stratocaster
Fender Precission
EQUIPOS DE AUDIO PARA EL CONSUMO
• Industria venta de tecnologías de consumo.
• Se busca un abaratamiento y un tamaño: aparato pequeño donde quepa gran cantidad de música
• Diferentes formatos de grabación: analógica (audio), digital (mp3)
• Discográficas y derechos de autor piratería, reediciones de catálogos antiguos
• Reproductores de diferentes formatos:
• Cinta y disco compacto: fijos (en casa, en el coche), portátiles (walkman)
• Formatos digitales: fijos y portátiles (reproductores dedicados e integrados)
• Importancia del formato mp3. Ventajas y desventajas.
Cassette de cinta
Walkman: reproduce cinta y radio
Minidisc: reproduce y graba en formato/s digitales
conclusiones
• Papel protagonista de la tecnología en la producción, distribución y consumo
• Dicotomías: directo-grabación, que llevan a equívocos. Todo necesita tecnología
• Industria discográfica: utilizar la tecnología de forma que expanda, racionalice o controle la circulación de música.
• Internet como difusor de música, ¿favorecedor o no de la música/industria musical?
• Forma lucrativa
• Evolución constante: nuevos formatos para el consumo