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Arte Abstrata: a destruição da forma e a representação da imaginação e do sons
Profa. Consuelo [email protected]
A arte abstrata tende a suprimir toda a relação entre a realidade e o quadro, entre as linhas e os planos, as cores e a significação que esses elementos podem sugerir ao espírito. Quando a significação de um quadro depende essencialmente da cor e da forma, quando o pintor rompe os últimos laços que ligam a sua obra à realidade visível, ela passa a ser abstrata.
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Representação, o que significa isso?Em filosofia uma representação é uma entidade que está por outra entidade,
isto é, uma COISA que está por outra COISA. O modo de ser da representação é
o ESTAR POR. Isso significa que a coisa que, quando há representação, há uma
coisa, o representante, que está por outra coisa, o representado.
(SEMIÓTICA - Charles Sanders Pierce)
Assim, a representação é uma relação entre o representante e o representado.
Em princípio qualquer coisa pode representar qualquer coisa, mas geralmente
empregamos representante que estejam mais acessíveis do que seus
representados. Poderíamos utilizar um hipopótamo para representar um palito
de dente, mas isso seria inconveniente. Geralmente utilizamos palavras e
imagens como signos -representantes, pois é fácil para nós emiti-las (palavras
e imagens). Podemos falar "hipopótamos" a qualquer momento, mas nem
sempre temos um hipopótamo à disposição.
abstracionismosubstantivo masculino1.pej. utilização excessiva do modo de pensar abstratamente as coisas.2.p.ext. fil tendência presente em inúmeros sistemas filosóficos a considerar, de forma ilegítima, as abstrações criadas pela mente (representações, conceitos, categorias etc.) como realidades efetivamente concretas e objetivas [Conceito crítico formulado pelo filósofo e psicólogo norte-americano William James 1842-1910.].
Segundo os dicionários, arte abstrata é aquela que procura transmitir a qualidade ou propriedade de uma coisa, sem representá-la sob uma forma definida. Ou seja, é uma forma de arte que não representa objetos ou figuras concretas, próprias da nossa realidade.
Sonia Delaunay-Cores Simultâneas
SOCIOLOGIA, 2º Ano do Ensino MédioDireitos Humanos e Cidadania
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Abstracionismo Sensível ou Informal, predominam os sentimentos e emoções. As cores e as formas são criadas livremente. A obra coloca na cor e forma a sua expressividade maior. 0s artistas se aprofundam em pesquisas cromáticas, conseguindo variações espaciais e formais na pintura, através das tonalidades e matizes obtidos. Com a forma, a cor e alinha, o artista é livre para expressar seus sentimentos interiores, sem relacioná-los a lembrança do mundo exterior. Estes elementos da composição devem Ter uma unidade e harmonia, tal qual uma obra musical.
Amarelo, Vermelho e Azul – 1925- W. Kandinsky
• «Uma obra de arte é constituída por dois elementos: o interior e o exterior. O interior é a emoção na alma do artista; essa emoção tem a capacidade de provocar uma emoção semelhante no observador(…)»
• «As duas emoções serão semelhantes e equivalentes na medida em que a obra de arte (elemento exterior) é bem sucedida. Nesse aspecto a pintura não é diferente da música: ambas constituem uma comunicação.(…)»
• Kandinsky, Do Espiritual na Arte, 1912
SOCIOLOGIA, 2º Ano do Ensino MédioDireitos Humanos e CidadaniaNeoplasticismo
O Neoplasticismo é uma das formas que a
abstração tomou nas primeiras décadas do século
XX, e teve seu início em 1917. Trata-se de uma
doutrina estética proposta por Piet Mondrian,
pintor holandês, em 1920, e está baseada na
concepção analítica da pintura, na procura de um
tipo de arte que transcenda a realidade externa,
material, numa tentativa de chegar à essência
através de uma linguagem plástica e objetiva,
reduzindo-a a formas geométricas e cores puras e
torná-la universal. Junto de Theo van Doesburg
fundou a revista De Stijl (o estilo), principal órgão
de difusão do movimento, em cujo primeiro
número foi publicado o Manifesto Neoplasticista,
em 1918
SOCIOLOGIA, 2º Ano do Ensino MédioDireitos Humanos e Cidadania
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Orfismo
Orfismo (mais raramente orficismo) (grego antigo: Ὀρφικά)
é o nome dado a um conjunto de crenças e práticas
religiosas originárias do mundo grego helenista bem como
pelos trácios, associada com a literatura atribuída ao poeta
mítico Orfeu, que desceu ao Hades e voltou
Apollinaire cunhou o termo “orfismo” aludindo a Orfeu, o
bardo e poeta dos mitos gregos, e refletindo o desejo dos
artistas de trazerem novo lirismo a suas obras. Esse tipo
de arte tem sido atribuído a Delaunay, que se concentrava
no poder das cores sobre as formas. Com uma fusão de
cubismo, fauvismo e futurismo, foi o primeiro precursor
real da pintura abstrata.
Apollinaire considerava esse tipo de obra esotérica a
única arte “pura”, pois criada inteiramente pelo artista,
sem recurso a influências externas.
RaionismoO Raionismo foi um movimento russo
que foi o primeiro a apresentar uma arte não-figurativa que se desenvolveu na Rússia em 1911. inspirados no cubismo e futurismo, o casal Mikhail larionov e Natalia goncharovadesenvolveram esse movimento artístico em oposição ao academicismo russo relacionado aos estilos clássicos e o do realismo, então surge a proposta de pintar não a realidade objetiva e figurativa em si mas a realidade dos raios de luz refletidos no espaço.
Natalia Goncharova –Rayonist Composition, 1912
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Abstracionismo no Brasil
No Brasil, o Abstracionismo surgiu na década de 1950, no século passado. No ano de 1951, foi organizada em São Paulo, a Primeira Bienal Internacional de Arte, no Museu de Arte Moderna. O Abstracionismo já estava presente na mostra, causando interesse e polêmica.Os primeiros pintores abstratos brasileiros estiveram presentes na Primeira Bienal Internacional: Antônio Bandeira, Iberê Camargo, Lygia Clark, Manabu Mabe, Alfredo Volpi, Milton Dacosta, Waldemar Cordeiro, Ivan Serpa.No ano de 1952, formou-se um grupo de artistas que se reunia para estudar o Abstracionismo. Este grupo ficou conhecido como grupo Ruptura, era formado por Waldemar Cordeiro, Geraldo de Barros, Lothar Charoux entre outros. Novas descobertas eram feitas. A imaginação e a liberdade de expressão encontravam espaço, e ofereciam novos caminhos aos artistas.
Somos muitos Severinosiguais em tudo na vida:
Abstracionismo no Brasil
“Temos a arte para não morrer da verdade!” Nietzsche
Professora : Consuelo Holanda
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