We magazine

10

20

22

24

32

34

36

42

44

48

01 | сентябрь2009

Мы. Из чего мы сделаны Социальная группа — совокупность индивидов, «которые определенным образом взаимодействуют друг с дру-гом, ощущают свою принадлежность к группе и воспринимаются другими как члены данной группы».

Иси

Группа 310

Граффити

4friends

Современное искусство

Генри Роршах

Гарри Бек и труба

Круги на полях

Ломография

Перидромофилия

Мы рисуем.

МЫ 01| 2008

Австрийская компания AKG основана в 1947 году в Вене. Аб-бревиатура AKG является сокраще-нием от немецкого «Akustische und Kino-Geraete», что означает «Аку-стическое и кино-оборудование». Сначала полное имя компании вы-глядело как «Akustische und Kino-Geraete Gesellschaft m.b.H.», а с 1997 года официальное название стало короче - «AKG Acoustics GmbH.». В настоящее время AKG входит в концерн Harman International.

Компания AKG Acoustics выделя-ет огромные средства на научно-исследовательскую работу и из-вестна как самый инновационный в мире производитель наушников, микрофонов и беспроводных си-стем. Со времени своего основания компания получила более 1500 патентов - больше, чем все кон-куренты вместе взятые. Сегодня в научно-исследовательском отделе AKG работают более 60 инжене-ров, имеющие самое современное оборудование для разработки и тестирования новой продукции.

Благодаря разработкам новых технологий и изучению пожела-ний пользователей аппаратуры, продукция AKG занимает лиди-рующие позиции на рынке теле-радиовещания, звукозаписи и в музыкальной индустрии. Особенно ценятся студийное оборудование и беспроводные системы AKG для журналистов, телеоператоров и музыкантов.

K 324 PHigh-performance earphones

K 324 PHigh-performance earphones

/ Учредитель и издатель: ЗАО «В мире науки» / Главный редактор: С.П. Капица /Заместители главного

редактора: А.Ю. Мостинская О.И. Стрельцова /Спецкорреспондент: Д.В. Костико-ва /Над номером работали: А.Н. Божко, В.К. Гусев, Ф.С. Капица, Б.А. Квасов, Т.В. Крупа, Д.А. Мисюров, Т.А. Митина, М.Б. Молчанов, Т.В. Потапова, И.И. Прошкина, А.И. Прокопенко, Л.С. Раткин, Т.Н. Саранцева, И.Е. Сацевич, В.Г. Сурдин, К.Р. Ти-ванова, И.А. Фролова, А.П. Худолей, Б.В. Чернышев, .Н. Шафрановская, Л.А. Ши-ганова, М.А. Янушкевич / Научные консультанты: /кандидат технических наук, ведущий научный сотрудник /Библиотеки по естественным наукам РАН С.А. Власова; /кандидат психологических наук М.С. Капица; /зам. директора завода шампанских вин «Новый свет» /И.В. Конькова; кандидат медицинских наук А.А. Павлов; доктор медицинских наук А.Ю. Разумовский; /кандидат педагогических

наук, ведущий научный сотрудник Библиотеки по естественным наукам РАН

/ Главный редактор: С.П. Капица / Заместители главного редактора: А.Ю. Мостин-ская /О.И. Стрельцова /Зав. отделом естественных наук: В.Д. Ардаматская / Зав. отделом российских /исследований: Ю.Г. Юшкявичюте Спецкорреспондент: Д.В. Костикова Над номером работали: /А.Н. Божко, В.К. Гусев, Ф.С. Капица, Б.А. Квасов, Т.В. Крупа, Д.А. Мисюров, Т.А. Митина, М.Б. Молчанов, Т.В. Потапова, И.И. Прошки-на, А.И. Прокопенко, Л.С. Раткин, Т.Н. Саранцева, И.Е. Сацевич, В.Г. Сурдин, К.Р. Ти-ванова, И.А. Фролова, А.П. Худолей, Б.В. Чернышев, Н.Н. Шафрановская, Л.А. Ши-ганова, М.А. Янушкевич /Научные консультанты:кандидат технических наук, ведущий научный сотрудник Библиотеки по естественным наукам РАН С.А. Власова; / кандидат психологических наук М.С. Капица; зам. директора завода шампанских вин «Новый свет» /И.В. Конькова; кандидат медицинских наук А.А.

Павлов; доктор медицинских наук А.Ю. Разумовский; /кандидат педагогиче-ских наук, ведущий научный сотрудник / Библиотеки по естественным

наукам РАН Н.А. Слащева; кандидат физ-матема. наук В.Г. Сурдин Л.П.

/ Арт-директор: Л.П. Рочева / Корректура: Я.Т. Лебедева / Гене-ральный директор О.А. Василенко / Главный бухгалтер: Н.М.

Воронина / Отдел распространения, подписка: А.С. Буди-лова Л.В. Леонтьева Адрес редакции и издателя:105005,

Москва, ул. Радио, д. 22, к. 409 / Телефон: (495) 727-35-30, тел./факс: (495) 105-03-72 / e-mail: edit@sciam.

ru; www.sciam.ru / Иллюстрации предоставлены Scientific American, Inc. / В верстке использо-

ваны шрифты Helios и BookmanC / / От-печатано: ООО «Первый полиграфиче-

ский комбинат»143405, Московская обл., Красногорский р-н, п/о

«Красногорск-5», Ильинское ш., 4 кмтел. (495) 510-27-

92, доб. 137 © В МИРЕ НАУКИКИ Журнал зарегистрирован в Комитете РФ

по печати.

©

m i n t p r e s s m e d i a

Перепечатка текстов и иллюстраций только с письменного согласия редакции. При цитировании ссылка на «В мире науки» обязательна. Редакция не всегда

разделяет точку зрения авторов и не несет ответственности за содержание :-) .

Вступление

Новости

МЫ

Иси

Группа 310

Граффити

4friends

ОНИ

Смысл




Мысли




Практикум

7

29

10

20

22

24

36

32

34

42

44

48

50

Журнал «Мы» 1 номер за 2009 год.

Мировым сообществом признано, что нар-коугроза сегодня представляет серьёзную опасность для любой страны, независимо от ее географического положения, по-литического строя и экономического благосостояния. Федеральная служба по контролю за оборотом наркотиков России и ее Управление по г.Москве призваны не только выявлять преступления, связанные с незаконным оборотом наркотиков, но и бо-роться за снижение наркотизации общества путем проведения широкомасштабной про-филактической работы. Нас поддерживают общественные организации и учреждения образования, с нами сотрудничают средства массовой информации. Наши начинания одобрены Русской Православной Церковью. Мы призываем стать нашими союзниками все здоровые силы общества и совместными усилиями предотвратить надвигающуюся беду! Каждому жителю столицы и России мы предоставляем возможность наиболее удобным для него способом поддерживать с нами контакт. Пишите, звоните, приезжайте - и Вы поможете предотвратить совершение преступлений, подать руку оступившимся, вовремя поддержать советом колеблющих-ся, проконсультировать родителей.Мы оперативно реагируем на любую, затронутую Вами проблему, связанную с наркотиками. В Московском управлении круглосуточно действует «телефон дове-рия» — 316-86-55.

Обращение в редактора.

МЫ 01| 2008МЫ 01| 2008

Дизайн — это творческий метод, процесс и результат художественно-технического проектирования промышленных изделий, их комплексов и систем, ориентированного на достижение наиболее полного соответ-ствия создаваемых объектов и среды в целом возможностям и потреб-ностям человека, как утилитарным, так и эстетическим. Дизайн, как дисциплина, стремится охватить все аспекты окружающей человека среды, которая обусловлена промышленным производством.

ИсторияВ середине ХХ века в профессиональном лексиконе для обозначения формообразования в условиях индустриального производства употре-блялось понятие «индустриальный дизайн». Тем самым подчеркивалась его неразрывная связь с промышленным производством и конкрети-зировалось многозначность термина «дизайн». Затем в конце ХХ века

Применения термина

Графический дизайн как дисциплину можно отнести к числу художе-ственных и профессиональных дисциплин, фокусирующихся на визу-альной коммуникации и представлении. Для создания и комбинирова-ния символов, изображений и/или слов используются разнообразные методики с целью сформировать визуальный образ идей и посланий. Графический дизайнер может пользоваться типографским оформлени-ем, изобразительными искусствами и техниками вёрстки страниц для производства конечного результата. Графический дизайн, как термин, часто применяют при обозначении самого процесса дизайна, с помощью которого создаётся коммуникация, так и при обозначении продукции (результатов), которые были получены по окончании работы. Графи-ческий Дизайн охватывает историю человечества от пещеры Ласко до

проектно-художественную деятельность в области индустриального формообразования стали называть более кратко — «дизайн». Отчасти это связано и с тем, что общество вступило в фазу постиндустриального и произошли значительные перемены и в целеустановках «индустри-ального дизайна».

Дизайн, как творческий процесс, иногда можно разделить нахудожественный дизайн — создание вещного мира сугубо с точки зре-ния эстетики восприятия (внешние проявления формы);техническая эстетика — наука о дизайне, учитывая все аспекты, и прежде всего конструктивность (раний этап становления), функцио-нальность (средний), комфорность ее производства, эксплуатации, ути-лизации и т. д. (современное понимание).

ослепительного неона Гинзы. В обоих случаях продолжительной исто-рии и относительно современного использования визуальных комму-никаций в сравнении с 20-21 вв. иногда существуют смутные различия и пересечения искусства рекламы, графического дизайна и изобрази-тельного искусства. В итоге, их объединяет множество общих элементов, теорий, принципов, практик и языков, а также, иногда один покровитель или клиент. В искусстве рекламы абсолютной целью является продажа товаров и услуг. Графический дизайн: «Сущность – давать информации - порядок, идее – форму, предметам – экспрессию и чувства, которые подтверждают переживания человека». Графический дизайн в настоя-щее время становится все более интегрирующей профессией, объеди-няющей в работе со сложным, предметом визуальной реальности прин-ципы и методы дисциплин.

МЫ Мы рисуем. Вы называете нас дизайнерами, художниками.Мы каждый день делаем свою работу, так необходимую вам. Мы вкладываем в эту профессию неизмеримо больше, чем полу-чаем. Сегодня мы расскажем кто мы на самом деле.

Творческий метод, процесс и результат.

МЫ 01| 2008

9

МЫ 01| 2008

ИнститутСовременного ИскусстваИСИ – Институт Современного Искусства.Основан в 1992 году.

Быть современным - значит понимать, что мир, в том числе мир культуры и искусства, не раздроблен, а един. Каждая творческая специальность – лишь небольшой фрагмент огромной мозаики. Поэтому в ИСИ создали и реализуют систему углубленного гумани-тарного образования как фундамент любой творческой деятельности. Историю культу-

Современная коллегия.ры, религий, философии, литературы здесь преподают «синхронизировано и интегра-ционно». Словом, так, чтобы студент ощутил себя внутри некоей круговой панорамы, ярко и предметно воссоздающей эпоху, ко-торую он изучает. Быть современным - во-все не значит отбросить и растоптать то, что уже сделано, найдено, осмыслено раньше,

самодовольно полагая, что именно с тебя все только и начинается. На актерском фа-культете , например, и педагоги и студенты – убежденные приверженцы русского пси-хологического театра. И система Станислав-ского для них не старый хлам, место кото-рому на свалке. Традиционно? Современно? Судить будет зритель. Отзывы зрителей фе-

стивалей дипломных спектаклей «Подиум», «Дебют», «Эра милосердия» свидетельствуют о том, что будущее у факультета есть.Институт всеми силами старается уйти от «поточных», «индустриальных» методов образования. Ценится индивидуальный, «штучный» подход к студенту. В старые до-брые времена мастер лепил из подмастерья

МЫ

МЫ 01| 2008

11

Мы

художника часто без слов и поучений, «про-сто» осуществляя вместе с ним свою творче-скую идею… Этот принцип работает и в ИСИ. Будущие режиссеры кино и ТВ участвовали в съемках телесериалов народного артиста РФ Л.Пчелкина «Петербургские тайны», «Са-ломея» и фильма заслуженного деятеля ис-кусств РФ В.Рубинчика «Кино о кино». В ди-пломных и курсовых работах художников – дизайнеров решаются реальные творче-ские задачи по организации природной сре-ды, интерьеров, создания фирменных сти-лей – также бок-о-бок со своими учителями. На лицо уже первые успехи – студенты фа-культета стали лауреатами всероссийских

конкурсов дизайнеров «Заводной апельсин», «Шаг в третье тысячелетие» и др.Творчество режиссеров и менеджеров массовых пред-ставлений – это праздники: на улицах, пло-щадях, в архитектурных ансамблях, на бере-гу реки или озера… За 15 лет вместе со своим мастером, лауреатом Государственной пре-мии профессором Е.Вандалковским они по-ставили более 30 массовых действ. Это и празднование 50-летия Победы на Красной площади, и 850-летие Москвы, и Всемирная Театральная Олимпиада и многие другие. Современно осваивать знания быстро и ак-тивно. Поэтому в ИСИ «учат плавать не на берегу, а сразу же бросая в воду».

Для будущих тележурналистов - это само-стоятельные репортажи, интервью, новости – не менее 2-ух – 3-ёх десятков творческих заданий за семестр; работа на профессио-нальных теле и радио каналах (НТВ, РТР, ТВЦ, «Радио Россия», «Столица» и мн. др.); участие в творческих конкурсах и смотрах. На «Фестосе», где соревнуются студенческие работы, наши студенты забрали половину всех призовых мест.Кажется, жизнь наших вокалистов (как академистов, так и эстрад-ников) – сплошной творческий конкурс - от внутрифакультетских до самых престиж-ных, в т. ч. «Фабрика звезд», «Народный ар-тист», многих международных смотров. На

факультете студентов учат не просо хорошо петь. Они должны уметь «держать удар» в острой конкурентной борьбе, искать и на-ходить свое место под солнцем. Выпускник факультета Сергей Пенкин его уже обрел.У хореографов – свой «конек»: выращивают себе студентов сами на подготовительном отделении. Выпускники факультета работа-ют в Кремлевском балете, , Государственном театре классического балета, пополняют ряды педагогов института. Мы — факультет «Дизайн». Один из 12 фа-культетов Института Современного Искус-ства. Факультет «Дизайн» ИСИ — это две спе-циализации:

•графический дизайн и дизайн среды. •Кафедра средового дизайна — готовит спе-циалистов в области выставочного дизайна, интерьера, экстерьера и оборудования. Кафедра графического дизайна готовит специалистов в области промграфики, по-лиграфии (рекламные буклеты, плакаты, книги, журналы и т.д.), упаковки, разработки шрифтов, рекламы, фирменного стиля. Уровень преподавания и перечень предме-тов общегуманитарного цикла позволяет выпускать из стен института высокообразо-ванных специалистов. Факультет «Дизайн» - это, конечно, студенты! Факультет – это вы-ставки, конкурсы, арт-проекты: «Заводной

МЫ 01| 2008

13

МЫ 01| 2008

Группа 310 своими корнями уходит в 1997 г. – именно тогда один из современных ее участников – MOUK, сделал свой первый «piece»…... Первоначально это – классиче-ская «банда» граффити-райтеров, с вполне характерными для такого сообщества целя-ми – утверждением себя в «мире вообще» и граффити-сообществе в частности. Так, три анонимных автора некто JAKE, ASK и FET на протяжении довольно долгого времени рас-пространяли на улицах Москвы , одно един-ственное послание – «ЗЛО». Это агрессивное, нагруженное сильными негативными значе-ниями сообщение сразу утвердилось в каче-стве названия коллектива и не имело кон-кретного адресата, оставаясь обращенным

ного коллектива сочли своевременным это продекларировать – одновременно своим названием, и поведением…..В начале ново-го тысячелетия в жизни участников «злого» коллектива произошли некоторые (довольно прозаичные) события, в ходе которых состав команды был коренным образом изменен. От старого состава остался один человек, име-новавший себя как FET, а «темные силы» обо-гатились двумя новыми персонажами - ZEAN и MOUK. Вместе этот тандем (неизменное по сей день) начало новый, хоть и недолгий, этап в жизни «ЗЛА». Продолжая действовать в духе своих предшественников, участники группы постепенно начали «сомневаться» в своей «злобе»: словно как разочарование, как

во вне, как эксистенциальное напоминание о том, что «здесь творится зло». Так сложи-лось, что постсоветское пространство еще хранило в себе пережитки старого режима, где публичное выражение протеста подоб-ным образом рассматривалось как чистой воды преступление, (вернее сказать – мыс-лепреступление, этот Оруэлловский термин здесь будет более уместен), да и российское правительство по опыту США и Европы уже было наслышано об опасности этого поис-тине массового «вируса». В итоге нетрудно домыслить то, как относилась к такому яв-лению широкая общественность, особенно старшее поколение. И если другие, не значи-тельные еще в то время послания оставались,

сожаление о прошлых деяниях, возникает, и почти сразу же исчезает проект «ЗРЯ» - где к вышеупомянутому трио то присоединяются, то отсоединяются новые участники.В конце концов, в 2003г., параллельно с отхо-дом от традиционного, чисто «райтерского» языка, и началом более «художественного» мышления происходит «осознание зла» и превнесение в смысл «зла» новой, симво-лической коннотации. Отныне это не зло в традиционном понимании, сам концепт зла постепенно сходит на «нет». Это просто пу-стота, некий вакуум, простые буквы «з», «л», «о» которые наполняются новым значением и переводятся в цифры «3», «1», «0». Из выше приведенных фактов хорошо видно, что

по большей части, закрытыми и непонятны-ми, то «ЗЛО», (нередко начертанное весьма и весьма неброски, четкими и понятными бук-вами), стало для некоторых подобием крас-ной тряпки, откровенным агрессором, как по отношению к личности, так и к собствен-ности. Что, впрочем, не удивительно, ведь агрессия была не только моральной – не-редко случались случаи откровенного ван-дализма, так что «ЗЛО» нередко ударяло по чьему-нибудь, кошельку, оставляя в памяти и без того не самые позитивные ассоциации. Так, граффити не только в России, но и в мире рассматривались обществом как зло, нечто асоциальное и противостоящее вся-кой официозности. Участники же одноимен-

число «3» стало по-настоящему знаковым и для истории коллектива, и для всех его участников:- 1997 (З года до Миллениума) MOUK делает свой первый «piece»- 3 человека с начала- 3 человека сейчас- 3 буквы- 3 цифрыКроме того, принцип всех работ «группы 310» основывается на интуитивном комби-нировании трех различных художествен-ных стилей – реализма, абстракции и поп-арта. Везде тройки. В этом и состоит весь символизм названия – в объединении трех 100% творческих энергий

МЫ

310группа

Три анонимных автора некто JAKE, ASK и FETна протяжении довольно долгого времени распространяли на улицах Москвы , одно единственное послание – «ЗЛО»

Злые три по сто и десять.

3

1

0

3. Fet

1. Mo

0. Zeane

МЫ 01| 2008

15

Граффити (итал. graffiti, от греч. писать) — надписи или рисункина стенах зданий и переходов, вагонах поездов, а также заборах и прочих вертикальных поверхностях.

Слово «граффити» происходит от итальянского «graffito», то есть “нацарапанный”. Иным уличным художникам такая этимо-

логия явно не по нутру. Что ни говори, между «неофицальными» надписями типа «куплю-продам», обнаруженными при раскопках на стенах римского форума (вот они - итальянские корни) и совре-менным искусством граффити «дистанция огромного размера». Дистанция не столько даже временная, сколько стилистическая.Да и «царапать» среди серьезных мастеров нынче как-тo не принято: наждачная бумага или скажем, сверло с алмазным наконечником уместны в руках вандала, но не художника. И все же граффити pодом именно оттуда - из выведенных неумелой рукой надписей типа: «Здесь был Киса, Фуфел, Килрой…» Или лорд Байрон. Да-да, тот самый. Так что, если вдруг доведется кому, к примеру, попасть в Шильонский замок, то знайте: вам непременно покажут, на какой именно колонне мрачного каземата оставил свой автограф мятеж-ный гений. Конечно, не все надписи были столь бесхитростными. Попадались среди них и проникновенные посвящения, и магиче-ские формулы. В течение многих столетий безымянные авторы изливали на стенах душу, признавались в вечной любви даме сердца и кляли последними словами неугодных правителей. Иной раз граффити становилось даже источником вдохновения. Слово “рок” (в смысле, “судьба”), начертанное по-гречески на стене Собо-ра Парижской богоматери, сподвигло Виктора Гюго на написание знаменитого романа. До 70-х годов нынешнего столетия граффито воспринималось как исключительно словесная форма самовыраже-ния. Специалистов волновало “Что и зачем пишут люди на стенах?” (название одного капитального “граффитоведческого”труда). Во-прос “как” ученые умы занимал мало по той простой причине, что сами граффитисты на “как” внимания практически не обращали. “И слова пророков написаны на стенах подземки” - поется в из-вестной песне Саймона и Гарфанкела конца 60-х годов. Но новые пророки Нью-Йоркских улиц были еще и художниками, они гово-рили не одним словом, но и цветом, и линией тоже. Граффити, каким мы знаем его сегодня, зародилось в Нью-Йорке как часть

хип-хоп-культуры. Отсюда, кстати, и обилие хип-хоповских сло-вечек в слэнге нынешних граффитистов, а люди, желающие за-получить граффити-сувенир, давно усвоили, куда надо держать путь. В “шопы”, торгующие хип-хоповской всячиной, хотя искон-ное граффити, то есть произведение: а) масштабное, б) индивиду-альное и в) сотворенное не ради денег, а для души, там попадает-ся куда реже растиражированного ширпотреба. Родоначальники жанра использовали самые обычные маркеры и аэрозоли, которые нередко “заимствовали” у зазевавшихся продавцов в магазине. Не-мало рабочихинструментов изготавливалось собственноручно. В ход шло буквально все: от специальных составов для подкраски обуви до штемпельной краски. В качестве корпуса для “начинки” обычно использовался отслуживший свое баллончик из-под де-зодоранта. Есть, конечно, среди граффитистов и “чистые” худож-ники, черпающие вдохновение буквально во всем: от библейских сюжетов до комиксов и телепостановок. Но большинство уличных мастеров обозначают свое амплуа по-другому: “писатель” или “шрифтовик”. Исторически это писательство развилось из так на-зываемых “тэгов” - стилизованных “автографов” или авторских логотипов. По нынешним меркам, довольно простеньких по форме и - соответственно - исполнению. Так что сейчас всякий начинающий писатель именно в качестве “тэггера” постигает азы мастерства. Идеальными объектами для художеств нью-йоркских подростков стали поезда подземки. Юные творцы забирались в отстойники, и наутро поезда выходили оттуда “обновленными”. Граффити обрело скорость. Оно стало мобильным и отныне не ограничивалось стенами школ и туалетов. Послание, начертанное на вагонеподземки, могли увидеть в разных районах многомилли-онного города. В 1975 году глазам удивленной публики предстало “полотно” размером в целый вагон, а год спустя - с состав. Особой любовью у граффитистов пользовались плоские вагоны старого образца и белые поезда - самыми же “неподходящими” считались бруклинские вагоны из гофрированной стали. Впрочем, для особо настойчивых и это оказалось непрепятствием.

МЫ

Стенки, банки, панели.

МЫ 01| 2008

17

Граффити - простая и понятная штука, пожалуй, как пять паль-цев на твоей руке, надо просто внимательно посмотреть на них.

Для того чтобы было понятно, в чем дело и как тут с ними разо-браться, читай далее... Вот несколько вещей, которые ты должен сделать, для того чтобы добиться чего-либо в граффити. Сначала узнай историю - помо-жет разобраться: зная процесс развития, будет легче вникнуть в суть дела. Второе - узнай правила игры: играя не по правилам, ты рискуешь быть исключенным из игры. Третье - работай хорошо над тем, чтобы быть молодцом. Четвертое - неудачники (loosers) любят поговорить, и им нужны слушатели - не поддавайся на про-вокации, занимайся делом, лучше порисовать дома, чем потрещать о погоде весь вечер где-нибудь в центре. Пятое - ты молодец и - нет. Держи свои мозги в разумном состоянии, помни: зазнаваться всегда еще очень рано, доволен собой - поработай еще и будешь доволен еще больше! Это пять пальцев на твоей левой руке, изучи и поупражняй их хорошенько, вскоре ты сможешь нормально ис-пользовать их в деле! У тебя на твоей правой руке тоже пять паль-цев, читай внимательно и закладывай их по порядку...

Первый - история. Этим занимались как пещерные люди, так и римляне и египтяне. То же самое делали индейцы, греки и американцы. Граффити поя-вилось в нью-йоркском метро спустя год, как оно было построено. И на Луне также есть граффити. Если граффити - это вандализм, и вандализм - это граффити, тогда человек пометил далекий космос мусором. Все эти факты показывают, что ты имеешь совершенно нормальное желание увековечить свое имя в нашем мире.

Второй - правила. 1. Ты - ничто до следующего пункта. 2. Потребуется много времени, перед тем, как ты только признаешь свое существование, и еще больше, - перед тем, как мы посмеем взглянуть на эти каракули, которые ты называешь своим именем. Чтобы ускорить процесс твоего принятия в граффити, ты можешь: (А) - выбрать умное имя, которое определяет норму незамыслова-того сленга. Будь ИЗБИРАТЕЛЕН!!! (В) - используй краску, получай знания о насадках, будь ушлым, изучай стили написания при лю-бой возможности, с каждым разом пиши свое имя все в больших размерах, веришь, 3х6 м - это далеко не все. Не используй тонких маркеров и не поддавайся желанию писать на грязи. 3. Ревность - это болезнь для слабака. 4. Твое сердце является твоим самым великим владением, не раз-решай кому-либо отобрать его у тебя. 5. Не расписывай дома, представляющие культурную ценность, и

Мы

вообще, не рисуй на жилых домах - не навязывай людям свое ми-ровоззрение, не пиши на именах других райтеров, тем более на чу-жих работах, на надгробиях: роспись мемориальных стен и машин - это смерть! Те, кто пишет на чужих работах, заслуживают презре-ния. Единственное, чего они в итоге добиваются, - это как минимум огромного негодования и желания наказания хозяевами работ, со всеми вытекающими последствиями. Отдельный и трудноизлечи-мый случай - это порча работ, тут мораль вообще бессильна: мало того, что живут в полном дерьме, так пытаются залить им все во-круг. Результат - ПРЕЗРЕНИЕ НАВСЕГДА.

Третий - разработка стиля. Закладывай палец и читай дальше! На этой стадии ты можешь передирать все, что ты захочешь, без всяких запаров. Все, что скажут твои старшие, - гы, какая прелесть! Короче, перенимай хорошие приемы, цветовые сочетания и буквы в целом, старайся отразить это как можно аккуратней и сначала на бумаге. Никогда не беспокойся, что это тебя обязывает, что ты ста-новишься должен - сначала все действуют по стандартам. Однако стиль - это еще не все. Это понимание, почему переход и сочетание букв, которое ты рисовал, плывет и ритмично переплетается. И по-чему цвета, которыми ты нарисовал, так прекрасно смотрятся и передают настроение, которое ты хотел отразить на стене. Стиль - это процесс, который ведет к трогательному результату. Однажды ты поймешь, что ты можешь изобретать новые формы букв для самоутверждения.

Четвёртый - закон. Ты должен запомнить, что патруль не-равнодушен к граффити, их работа требует считать тебя злодеем в зависимости от того, сколько ты сделал. А когда ты убьешь до-статочно стен, они обязательно захотят с тобой встретиться. Обе-спечивай себе максимально безопасное проведение работ настоль-ко, насколько это возможно. Если вы все-таки попались, то знай, что вы совершили административное правонарушение по ст. 143 часть1 (что-то типа перекраска фасадов зданий) Кодекса об адми-нистративных правонарушениях РБ. Запомни, если тебя не видели, как ты это делаешь, то практически нельзя завести дела без твоего собственного признания.

Пятый - твое я. Нет ничего страшного в осознании того, что ты ничто, и пока ты на самом деле ничто. И когда ты приходишь к это-му заключению, то становишься на грань упадка. Не смотри вниз и не думай, что переоценка своего я поможет тебе преодолеть обрыв В конце концов, граффити - это свобода, оно впечатляет девушек и является героическим для тех, кто ведет скучную жизнь. Оно бес-смертно, больше, чем жизнь, и, в конце концов, это лекарство .

МЫ 01| 2008

19

МЫ

Для друзей.История аэрографии.

История этого вида искусства уходит корнями в начало ХХ века, когда появи-

лись расписные Harley Davidson . Через неко-торое время пришла очередь автомобилей. Сначала рисунки появились на гоночных машинах: на кузов наносились изображения трофеев, завоеванных данным автомоби-лем или командой, специальные отметки о количестве побед в гонках, различные сим-волы. Вскоре возможность раскрасить авто-мобиль под стать своей индивидуальности

осознали и владельцы обыкновенных ма-шин. Первые такие автомобили появились в 20-х годах в США. Изначально это были простые двух-трех цветные стилизован-ные изображения факелов, летящих птиц, бегущих лошадей, - образы, и по сей день не утратившие популярности. Постепенно тематика и стилистика изменялись, техника усложнялась. В послевоенные годы спрос на машины-раскраски в Америке переживает существенный подъем. Но настоящий бум

приходится на безудержные 60-70-е года, с их всепроникающим лозунгом « free your mind «, когда маргинальность стала поваль-ная, что граничила с обыденностью. Маши-ны расписывались во все, что приходило в «раскрепощенные» головы их владельцев. Каждый знал правду и хотел донести ее до остальных, хотя бы внешним видом свое-го «средства передвижения». Европу волна авто-аэробрашинга захлестнула только в 80-е годы, до нас, как водится, докатилась

и того позже - в 90-е. Это и неудивительно: на заре постсоветского времени для того, чтобы выделяться из окружающих, доста-точно было просто иметь автомобиль, а уж тем более автомобиль брэндовый. Потом иномарки стали ничуть не более приметны, чем рядовые отечественные автомобили, и самовыражение автовладельцев устреми-лось к другим горизонтам. Начиналось все с имитации: вместо реальной аэрографии машина обклеивалась наклейками, изо-

бражавшими орлов, драконов, змей, акул, дельфинов и.т.д. Потом пришло время ани-малистики: машины-леопарды, -зебры, -че-репахи, впрочем, поначалу изображения эти наносились кистью. Аэробрашинг ждал долго, потом кое-где в гаражах стали появ-ляться мастера, наносившие изображение по трафаретам с краскопульта. От агрессив-но ярких и броских рисунков произошел переход к принципу соблюдения цветового баланса с общей окраской автомобиля, впи-

сывания изображения в форму машины. К отдельному изображению лишь на одном из элементов машины - серьезно теперь ни-кто не относится, ценится создание единого образа на кузове автомобиля. По-прежнему не теряет популярности животный и рас-тительный мир, фантастические сюжеты и природные явления. Одна из последних тенденций - биомеханика, замысловатое переплетение шестеренок, механизмов, за-клепок, металлических штырей.

Аэрография – это техника нанесения рисунка на любую поверхность с помощью аэро-графа. В нашей студии Вы мо-жете заказать аэрографию на автомобиль, мотоцикл, сноу-борд или вейкборд, шлем, ноут-бук или холодильник.

МЫ 01| 2008

Колонки для iPod.

На что только не идут дизайнеры, чтобы подразнить друг друга. Этот концептуаль-ный проект сделан всего из четырех ста-канчиков и двух зубочисток, чтобы скре-пить стаканчики. И вы получите стильный аксессуар для iPod из ничего!

Они приходят с неба…. Или моря.

Дизайнер Кiasma в музее современного искусства ( Хельсинки) украсил винтовую лестницу разнообразными фразами. Этот проект получил название “Они приходят с неба…. Или моря” основа композиции го-ворит о скрытом страхе перед неизвестной угрозой от природы или людей. Компози-ция основана на истории Финляндии.

Светящиеся жалюзи.

Это не простые жалюзи, которые прикрыва-ют доступ палящего солнца в вашу кварти-ру, они способны и освещать её после захо-да солнца. Закрытые жалюзи в течении дня собирают солнечную энергию для после-дующего освещения. Возможно несколько вариантов рисунка как настольная лампа, торшер или люстра. Вы можете не просто ис-пользовать это как освещение, чтобы умень-шить счет за электричество, но также этот немножко приглушенный свет создаст при-ятную романтическую обстановку.

Плоская Лампочка.

Когда я думаю о лампочке в голове возника-ют вопросы, насколько они горячие или ка-кие они хрупкие. Joonhuyn Kim представил на Tokyo Design Week 2008 свой проект под названием “Плоская Лампочка”. Этот кон-цепт удовлетворит практически всех, она идеальна для складирования и перевозки, лежит на ровных и наклонных поверхно-стях и выглядит абсолютно нелепо.

Стул Моллюск.

Стул Моллюск сделан полностью из дере-ва, а его уникальная конструкция в виде ковша просто восхищает. Конечно на пер-вый взгляд создается ощущение что это не устойчивая конструкция, но это не так. Единственный, на мой взгляд недостаток, это то что могли бы добавить подушек что-бы было помягче.

Концепт телефона с двумя экранами.

Достаточно ли удобны современные со-товые телефоны? Проектировщики Kyung-Ryul Lim и Miyeon Kim представили свой концепт телефона под названием “8”. Уни-кальность этого телефона в двух сенсорных экранах, которые могут поворачиваться для удобства использования. Из софта проекти-ровщики добавили словарь и интересный вариант с общением через камеру. Конечно как у любого человека назревает ряд вопро-сов например: Экраны достаточно прочно закрепляются, чтобы не переворачиваться в карманах? Достаточно ли софта чтобы был смысл в двух экранах? И самый глав-ный, cогласится ли потребитель поменять свой телефон на этот?

Фантастический дом дерево в Шервудском лесу

В Лондоне архитекторы подготовили кон-цепт проекта для посетителей Шкрвудского леса ( да именно того где по рассказам оби-тал Робин Гуд). Их решение предназначено для Madison Square Park и выглядит действи-тельно странно. Но для детей это должно показаться действительно Фантастическим дом. Я думаю, если все-таки его построят, многие люди захотят полюбоваться на него.

1 5

6

7

2

3

4

2

1

3

7

мыслица

4

5

6

МЫ 01| 2008

23

МЫ 01| 2008

как протекает в строгих рамках. В отличие от творчества, которое является процессом более беспорядочным, плодотворным и не признающим никаких границ.

О чём бы ни была мысль, она сама по себе запоминается и фиксируется в краткос-рочной памяти, принимая форму образа. Память, в которой хранятся образы, иначе называется воображением. Воображение дает возможность человеку возвращаться к нужным мыслям вновь и вновь, перебирая и

На данный момент не существует какой-либо даже слабой теории, объясняющей ра-боту мозга и структуру мысли в частности. Можно попытаться дать только более-менее общую картину и изложить факты. Если только не считать немалое число современ-ных и поэтому не вполне известных обоб-щений, например * О системной нейрофи-зиологии.Мысль — это наиболее заметный сознанию элемент мышления, происходя-щего в мозгу; элемент, с которым каждый день имеет дело любой умственно-здоровый

человек. Собственно, само мышление для со-знания представляется, как поток мыслей, связанных между собой в последовательную цепочку более-менее относящимися друг к другу ассоциаций и идей. Но было бы нео-боснованно думать, что мысль — это един-ственное, что происходит в нашем мозгу в процессе мышления. Однако сознание фик-сирует и запоминает лишь это. Все остальное происходит вне поле видимости сознания и потому называется подсознанием. Мысль имеет разные проявления и формы: вос-

поминания, фантазии, ассоциации, чувства, убеждения и гипотезы.Мысли могут протекать как в форме свобод-ных ассоциаций, так и быть направленными сознанием в строгом направлении, быть ло-гически обоснованными, и следовать в виде фиксируемых утверждений, выводимых по строгим правилам от предыдущего к сле-дующему. Последний способ мышления на-зывается логикой. Логика — это достаточно сильный инструмент мышления, но он не может дать ничего кардинально нового, так

пробуя всевозможные их комбинации друг с другом в поисках наилучшего, внося из-менения в них или связи между ними. В не-котором смысле воображение играет роль ручных счет, школьной или шахматной до-ски, на которых пишут или двигают фигуры. В компьютере достаточно слабым аналогом краткосрочной памяти человека является оперативная память — ОЗУ и регистры.На данный момент не существует какой-либо даже слабой теории, объясняющей работу мозга и структуру мысли в частности. Мож-

но попытаться дать только более-менее об-щую картину и изложить факты. Если толь-ко не считать немалое число современных и поэтому не вполне известных обобщений, например * О системной нейрофизиологии.Мысль — это наиболее заметный сознанию элемент мышления, происходящего в мозгу; элемент, с которым каждый день имеет дело любой умственно-здоровый человек.

МЫсли

Мысль — действие ума, разума, рассудка. Конеч-ный или промежуточный продукт мышления. Мыслью также называют нечто выраженное в виде визуального образа.

Практика мысли.

МЫ 01| 2008

25

МЫсли

Интервью с Семеном Файбисовичем

— Семен, а у Вас что-нибудь планиру-ется из разряда персональных выста-вок в ближайшее время?

— Вы знаете, в принципе планируется, но сейчас мне приказано об этом молчать в тряпочку – в связи с тем, что перед этим бу-дет аукцион Philips, на который вывалива-ется много моих работ – старых, из коллек-ций, это резонанс предыдущего аукциона. Вообще же это способ убивать художников, самый известный – выбросить много работ и этим сбить цены. Вроде бы Philips этого не имеет в виду, но объективно в конце фев-раля выставляется восемь моих работ, то есть целая персональная выставка. Philips понимает, что надо как-то мобилизовать коллекционеров, и привозит часть выставки сюда, до аукциона – показывать.

— Семен, а что происходит внутри че-ловека, когда его работы начинают стоить по полмиллиона долларов?

— Не знаю. Мне смешно.

— Абсолютно здоровое отношение.

— Ну чего – если б я эти полмиллиона полу-чил, я бы, наверное, занервничал. А так это же из коллекции продается. Ну, это приятно, да.

— А с чем был связан такой длитель-ный перерыв, уход от живописи?

— Это отдельный разговор, его можно начинать с двадцати пяти разных сюжетов и по-разному заканчивать. Там все соеди-нилось: и обстоятельства жизни, и меркан-тильные сюжеты, и драмы, и ситуация в искусстве.

— А расскажите про это, пожалуйста. Вы с какой из сфер своей деятельно-сти себя идентифицируете?

— Это довольно сложно: когда я долго время живописью не занимался, а занимал-ся литературой – прозой, эссеистикой, публицистикой, пьесу даже написал - были, конечно, занятия художественной фото-графией, видеоартом, инсталляцией – но я все равно был больше литератором. Чем вот ты в данный момент занимаешь-ся, на что нацелен, на что заточен – так ты себя и ощущаешь. А сейчас прошло не так много времени с тех пор, как я снова взялся за кисть, но я уже ощущаю себя художни-ком. Более того, сейчас я уже определенно художник, потому что тот литературный проект, который у меня в 88-ом году начался – я вот года два назад почувство-вал, что он закончился. То есть я писал-писал, дописал последнюю вещь и понял, что больше ничего на эту тему говорить не буду. Более того, мне приснилась фабула романа-утопии; в совершенно новом роде, то есть надо его придумы-вать, делать бестселлером, это будет уже совсем другая литература. И параллельно мне все эти годы говорили – пиши, пиши, возвращайся к живописи. А куда возвра-

щаться? Я другой, жизнь другая, прошло две-надцать лет. Воз-вращаться просто потому, что за это платить стали? Это не резон. Но вот пару лет назад пришли в голову какие-то идеи. Я оказался перед выбором. Понятно было, что принять оба вызова не получит-ся. Начали покупать старые работы, я так прикинул – мне на мою жизнь хватит. Запросы большие, все продам, и достаточно будет, что-то детям оставлю. Просто когда я понял, что вызова два, я придумал какую-то новую живопись, мне приснился роман – вместе это нельзя было делать, и энергии нет на это. Литература сочетается с фотографией хорошо; а живопись требует полного погружения. Ты должен день отработать, и после этого ты выжатый лимон. И когда я дал себе паузу на обдумывание решения, я понял, что к реализации художественного про-екта я ближе. И вот здесь сыграл роль не меркантильный даже интерес, - а фактор востребованности.

МЫ 01| 2008

1

2

4

356

1. Жан Бассейн «Мир».

2. Франц Басист «Раздвоение личности».

3. Клод Иванов «Легалайз».

4. Семен Лопасть «Ониимы».

5. Генадий Генадиепорос «Девочка с шарами».

6. Флюс Ангинов «Это».

они | мысли

7

Современное искусство — ( contemporary art, иногда в качестве синонима используют определение актуальное искусство), — искусство, созданноев недавнем прошлом и в настоящее время.

МЫ 01| 2008

27

Подлинное значение Роршаха было пере-крыто успехом, а затем частичным заб-

вением проективного теста, который носит его имя. Единственное, что осталось от это-го теста - это сокращенный набор из десяти чернильных пятен, которые были отобраны издателем из пятнадцати, тщательно выве-ренных и обоснованных самим Роршахом. Роршах продолжал пересматривать свои представления в течение затянувшегося пе-риода опубликования теста и счел их полно-стью устаревшими к моменту его выхода в свет. Судьба его монографии первое время складывалась печально. Вначале моногра-фия получила отказу шести или семи изда-телей. Далее из 1200 экземпляров первого издания в 1921 году было продано всегонесколько книг. Спустя несколько месяцев, подавленный издательским провалом и резкой критикой, он скончался от неопера-бельного перитонита, что и положило конец его амбициозным планам - объединить исто-рию религии, социологии и психопатологии - и погубило, по словам Блейлера, «надежду целого поколения швейцарской психиа-трии».

религиозных сект. Этот интерес возник из бесед с одним из бывших пациентов клиники для душевнобольных (Бинггели), который, будучи основателем такой секты, был осуж-ден за ритуальные сексуальные церемонии, включающие инцест. Роршах решил, что эта тема станет делом его жизни. Беседуя с Бинггели и другими членами секты, а также обращаясь к исто-рическим сведениям, Роршах выяснил, что не только один из предков Бинггели был главой аналогичной секты, исповедовавшей святость инцеста, но и девять других род-ственников были связаны с подобными сек-тами. Подобные секты упоминалась в исто-рических анналах начиная с XII в. Poршах опубликовал две статьи, но полный текст планировавшейся книги вышел лишь после его смерти, так как автор внезапно вернулся к своим исследованиям чернильных пятен. Это было вызвано проснувшимся интересом к феномену синестезии, взаимодействию различных чувственных модальностей, с ко-торым он лично был знаком, но который вос-принимался им лишь как составная часть его устремлений. За три года он сократил свой набор пятен до пятнадцати и подготовил сопровождающий текст для злополучной «Психодиагностики». Настало время перео-ценить роль Роршаха в свете психологиче-

Мать Роршаха умерла, когда ему было 12 лет, а отец, учитель в художественной школе, - когда мальчику исполнилось 18. В детстве у него было прозвище «Клекс», намекающее на его способности к рисованию («klecksen» по-немецки означает «малевать, мазать», а также - «сажать кляксы»). Но его интенсив-ные клинические эксперименты с черниль-ными пятнами были еще далеко впереди. Университетские занятия привели его непо-средственно под патронаж Блейлера и Юнга в Цюрихский университет, где применение к душевнобольным пациентам Юнговского теста ассоциативных слов в сочетании с новыми психоаналитическими концепциями Фрейда вызывало общеевропейский интерес. Еще студентом медицинского факультета он сблизился с русским землячеством в Цюри-хе, изучил русский язык и познакомился со своей будущей женой - русским врачом и четыре года наслаждался счастьеми твор-чеством.. Намереваясь эмигрировать, Роршах занял низкооплачиваемое место интерна. Он эмигрировал в Россию, но вскоре вернулся, разочарованный бедными исследователь-скими перспективами. И снова ему пришлось согласиться на низкооплачиваемую долж-ность интерна. Он забросил эксперименты с чернильными пятнами и отдался психоана-лизу и своему новому увлечению - истории

ских теорий, которые доминировали среди его современников. Останься он в России, история психологии в этой стране могла бы стать совсем иной. Опубликуй он свой труд о религиозных сектах, и влияние теории Фрейда о подавлении воспоминаний о пережитом в детстве сексу-альном насилии не было бы столь всеобъем-лющим. Имей он возможность развить свои интегрированные теории, свою оригиналь-ную концепцию интроверсии и экстравер-сии (как дополнительные функции — «твор-ческая интроверсия» и «экстранапряжение», баланс между которыми и заключается в пе-реживаниях личности), и он мог бы обогнать Юнга. Мы могли бы обойтись без теста чер-нильных пятен, который был направлен на установление предполагаемых личностных особенностей ипсихопатологических струк-тур, однако не обеспечен соответствующи-ми статистическими методиками. Тогда не наступила бы эпоха скучного бихевиоризма, рожденного современником Роршаха, Д. Б. Уотсоном, и вытесненного впоследствии фе-номенологической психологией, основанной на философии Гуссбрля и Хайдеггера.

Герман Роршах родился в Цюрихе, в семье художника. Особый интерес у него вызывали цветовые пятна за это он в школьные годы получил прозвище «Клякса».

МЫсли

1. Оригинал.

2. Объективное мышление.

3. Параноик.

4. Шизофреник.

3

2

1

4

Роршах Германн (Rorschach Hermann)

Родился: 1884, Цюрих, Швейцария;

Умер: 1922, Герисау, Швейцария.

Интересы: история швейцарских религиозных сект, психоаналитическая диагностика, методо-логия визуального проективного тестиро-вания.

Образование: доктор медицины, Цюрих, 1912.

Профессиональная деятельность: врач-психиатр в различных психиатриче-ских лечебницах, включая Герисау, где был помощником директора вплоть до своей безвременной кончины; вице-президент Швейцарского психоаналитического общества, 1919-22.

Основные тесты: Тест чернильных пятен.

Основные публикации:

1921 Psychodiagnostik. In W. Morgenthaler (ed.). Arbeiten zur angewandten Psychiatry. vol.2.Bircher.1927 (posth.) Zwei schweize.

Клякса. Герман Клякса.

они | мысли

МЫ 01| 2008

29

ПервопроходцыМысль о передвижении под землей давно не давала покоя англий-ским инженерным умам. В 1798 году некий Ральф Тодд рыл тоннель под Темзой, пока не увяз в зыбучем песке и долгах. Подобная участь ждала и нескольких его последователей. Все-таки к 1843 году – по-сле прорывов воды, унесших десять жизней, – тоннель был открыт самой королевой Викторией. Он оставался пешеходным недолго: в 1869-м по нему помчались поезда, и с тех пор движение не прекра-щается.

Подземную железную дорогу было решено строить в Лондоне в середине XIX века, так как омнибусы и экипажи окончательно по-теряли скорость на перегруженных улицах. 10 января 1863 года, когда был пущен 3,6-километровый участок от Пэддингтона, пас-сажирами первого в мире метрополитена сразу стали 30 тыс. лон-донцев. «Труба», как окрестили ее лондонцы, трудилась на полную мощность, перевозя 40 млн. человек ежегодно. К первому тоннелю добавились другие, вырытые тем же открытым способом. В 1884 году они сомкнулись, образовав кольцевую линию. Локо-мотивы работали на пару, и, чтобы пассажиры не задохнулись, в тоннелях через каждые 100 метров пробили вентиляционные ко-лодцы. Должно быть, лондонские улицы, под которыми пролегала «труба», походили на долину гейзеров – с вырывающимися на по-верхность клубами дыма. Но англичане и здесь нашли остроумное решение: в респектабельном районе Лейнстер Гарденс, дабы не пор-тить пейзаж, спрятали шахту за фальшивым цементным фасадом полтора метра шириной. Можно подумать, что это обычный жилой дом.

Схема имени Гарри БекаВсе было впервые. Многим специалистам, кто оказался связан с но-вым видом транспорта, пришлось заняться изобретательством и ра-ционализаторством. Например, схема станций. Кажется, что может быть проще и очевиднее? Но вначале она располагалась на обычной городской карте. Линии метро выглядели перепутанными, словно макароны на тарелке. Помогло вмешательство чертежника Гарри Бека, временно нанятого отделом сигнализации. В свободное от ра-боты время он придумал схему, применив тот же принцип, что и в рисуемых им электросхемах. Этим принципом теперь пользуются метрополитены всего мира: каждая ветка имеет свой цвет и распо-ложена строго по горизонтали, вертикали или диагонали, а станции размечены без учета фактических расстояний между ними. Проб-ная диаграмма вышла в свет в 1933 году. К радости автора, нововве-дение полюбили, и Бек продолжил работу над схемой, пока в 1960 году один самоуверенный чиновник не пожелал занять его место. Диаграмма от этого не выиграла, поэтому последующие авторы по-

старались вернуть ей первоначальную простоту. А в благодарность Беку, который до самой смерти рисовал новые эскизы, на ближай-шей к его дому станции установлена мемориальная доска. Во время войны лондонцы прятались от немецких бомб в метро. Власти сначала были недовольны, но вскоре сами начали снабжать эти стихийные убежища всем необходимым. А некоторые станции сделались правительственными офисами. Например, Черчилль го-ворил, что станция «Даун-стрит» – одно из редких мест в Лондоне, где он может по-настоящему выспаться. Сейчас от этой небольшой станции, куда довоенные нарядные пассажиры (в основном жители близлежащих богатых особняков) попадали с помощью двух лифтов или винтовой лестницы, остались приметы, понятные лишь следопытам. На поверхности это дверь в здании новостного агентства, ведущая к сохранившейся лестнице, а под землей – просвет в тоннеле, через который на мгновение мель-кнет часть заброшенной платформы.

В том году метрополитен только начинал музыкальные экспери-менты. Уж не знаю, они сыграли решающую роль или усиление па-трулей и установка шести тысяч камер видеонаблюдения, но, по по-следним данным, преступность в лондонской «трубе» в самом деле идет на убыль.

Дорогие мечтыБудущее лондонского метро пытались предсказать в 1914 году. Не-кий профессор писал в транспортном журнале, что через 85 лет на станциях откроются комфортабельные комнаты ожидания, куда станут моментально стекаться все сообщения о движении поездов, «возможно, даже в виде картинок на художественно подсвеченных экранах». Предвидел ли он, что крупнейшая в мире система будет страдать от хронической нехватки финансирования? И это – не-смотря на то, что последние полвека она находится в обществен-ной собственности (с 2002 года метрополитен работает в условиях частно-государственного партнерства, когда частные компании отвечают за эксплуатацию). Не так давно мэр Лондона Кен Ливинг-стон с гордостью и одновременно скрытым беспокойством объявил, что за год подземка перевезла миллиард пассажиров. Растущая перенаселенность британской столицы всегда была толчком к от-крытию новых станций, но теперь добавилась Олимпиада-2012. Это реальная возможность обновить оборудование, особенно сигналь-ное и связи, а также продолжить существующие ветки – например, тоннель к новому терминалу Хитроу стал одним из самых упоми-наемых проектов. Всего в ближайшую пятилетку предстоит освоить инвестиций на 5 млрд. фунтов, и наблюдатели сравнивают мэра с нетерпеливым мальчиком, который наконец дорвался до схемы ме-трополитена, чтобы пририсовать к ней новые разноцветные линии.

МЫслиони | мысли

Гарри Бэк (1919-1938).

Гарри Бек в свободное от работы время придумал схему, применив тот же принцип,что и в рисуемых им электросхемах.

Индонезийское креативное агентство Bates141 Jakarta создало этот принт для рекламы новой вер-сии графического продукта от компании Adobe - Adobe Photoshop Creative Suite 4. На плакате креаторы представили интерфейс графической программы при помощи реальных строительных и бытовых материалов, таких как банки с красками, кисточки, ящики, рулетки и т.д., визуализировав те-глайн: «Реальнее не бывает» («As real as it gets»).Агентство: Bates141 Jakarta, ИндонезияТворческий директор: Hendra Lesmono Арт-директор: Andreas Junus & Irawandhani Копирайтер: Darrick Subrata

мыслица

МЫ 01| 2008

МЫ 01| 2008МЫ 01| 2008

они | смысл

сМЫсл

Смысл — это понятие подразумеваемое и оно прямо зависит от зна-ний о предмете. Незнакомая вещь может показаться бессмысленной, если неизвестно, как ею пользоваться, то есть, как можно извлечь из нее пользу. И, наоборот, по незнанию вещь может наделяться ложны-ми полезными качествами и обладать, с этой точки зрения, значимым смыслом.

Ярким примером бессмысленных для одних и осмысленных для дру-гих вещей выступают суеверия: одни считают, что приметы помогают предсказывать будущее и потому видят в них смысл; другие же в них не верят и не видят смысла. То же самое можно сказать о незнакомом языке: фразы на нем кажутся бессмысленными, в то время как есте-ственные носители языка автоматически различают осмысленный или бессмысленный характер произнесенных слов и предложений.

Изучением смысла занимается также онтология, теория познания и методология науки. В частности, в онтологии тематезируются смыс-ловые координаты бытия, возможности разграничения сферы дей-ствительного (допустим, в рамках социума, в системах приказов). В теории познания проблема смысла входит в состав проблематики природы и источников знания, а именно границ его осмысленности и бессмысленности. В рамках методологии выявляются прикладные характеристики какого-либо конкретного научного метода, в особен-ности нацеленность метода на обеспечение инновационных вариан-тов решения отдельных старых проблем, а также раскрытие целых классов новых проблемных ситуаций. В противном случае считают, что введение нового метода лишено смысла.В рамках семиотики и логики строго различают смысл и значение.Согласно некоторым положениям Г. Фреге, значение характеризует

Язык в этом плане уникален, так как он является носителем смыслов. Для народа, использующего определенный язык, каждое слово имеет свой смысл, свое назначение. Осуществляется передача какой-либо информации, достигается понимание людьми друг друга. Они могут обмениваться полезными знаниями о разных явлениях, предметах и событиях. Если бы языка не было, то смысл многих событий, которые были засвидетельствованы лишь отдельными людьми, оставался бы скрыт от других людей. События не стали бы полезными, а в случае приближения опасности люди не узнали бы о ней заранее и не успели бы подготовиться. Потому-то слова, наделенные смыслом и сказан-ные в нужный момент, столь ценятся. В этом отношении, а именно в ходе изучения правил и норм складывания осмысленных фраз, язык является предметом изучения лингвистики.

связь знака с предметом его обозначения (например слова «дом» с конкретным местом проживания), а также отсылку к другим знакам. Смысл же есть характеристика способа отношения знака, его значе-ния и области интерпретации (обозначения). Мы можем поставить на место слова «дом» любую произвольную букву (допустим, X), а на место фразы «конкретное место проживания» — Y. Тогда окажется оправданным создание формулы X = Y. В этом случае можно будет опускать в тексте любое упоминание о «доме», вставляя (в зависимо-сти от ситуации) либо X, либо Y. Станет возможным, как минимум, устранение излишних повторов, а при аналогичной формализации других предложений (о «столах», «стульях» и т. д.), которые составля-ют «дом» («место проживания»), можно будет описывать обыденные ситуации сугубо формальным языком.

Предназначение вещей.

Смысл — мнимое или реальное предназна-чение каких-либо вещей, понятий или дей-ствий, заложенное конкретной личностью или общностью. Противоположностью является бессмысленность, то есть отсутствие конкрет-ного предназначения.

МЫ 01| 2008

35

сМЫсл

2

Образование первого “круга” современ-ной эпохи (а они проявлялись и рань-

ше) датируется 1972-м годов (Англия), ког-да два охотника за НЛО Артур Шaттлвуд (Arthur Shuttlewood) и Брюс Бонд (Bryce Bond) стали свидетелями самопроизволь-ного “сгибания” колосьев на поле - возник-новения ровного круга.С тех пор феномен “кругов на полях” (Crop circle, Crop circles, КНП) стал проявляться очень часто во мно-гих странах мира: Англия, Франция, Гол-ландия, Япония, Германия, Россия, Канада и другие. К настоящему времени зафикси-ровано более 9 тысяч “кругов”. Возвратимся на 320 лет назад. В 1686 году профессор химии Оксфордского университетa Роберт Плот (Robert Plot) нaписaл книгу “Естественнaя история Стaффордширa”, в которой попытaлся объяснить феномен полевых кругов. Профессор Плот писал: “Это, должно быть, следствие многокрaтных круговых рaзрывов молний в облaкaх”. Облaко испускaет пу-чок энергии, который “удaряет в землю и остaвляет след круглой формы”. Но тогдa кaк быть со следaми некруглой формы? Профессор объяснил их происхождение тем, что иногдa молния, отрывaясь от тучи, приобретaет прямоугольную форму.

Тайна кругов на полях.

Есть много теорий возникновения кругов на полях: от действия НЛО до “проделок” мура-вьев (или даже ежей). Многие ученые склон-ны к теориям, связывaющим это явление с погодными условиями: круги обрaзовaны внезaпными смерчaми (доктор Миден), из-за aтмосферных условий, возникших в результaте рaзрушения озонового слоя Зем-ли (Колин Эндрюс).Многие утверждают, что “круги” - это места посадки НЛО. По моему мнению, это “отвлекающая” теория для лю-бителей “зеленых человечек”, как и сама тео-рия о том, что НЛО - это космические кораб-ли пришельцев с других планет.Все намного проще, или сложнее, смотря как понимать… Круги на полях - это, скорее всего, результат действия неких полей (информационных, энергетических, “интеллектуальных”…) или “умных энергий” (неких энергетических ша-ров) нашей планеты. Что это за поля, за энергии? Почему их действие активизировалось сейчас и в та-ком проявлении? Как свазано их действие с развитием Земли и человека? Ответы на эти вопросы занимают голову ведущих ученых.Замечу, круги на полях часто появляются поверх энергетических линий Земли и так

называемых мест силы, например, в Англии это разные друидические курганы и горо-дища.Наука о кругах на полях - Цереология (Cereology; по имени Цереры, римской боги-ни плодородия).

Признаки настоящих кругов.

Несмотря на все разговоры о том, что “круги” являются хорошей подделкой (а в некоторых случаях, кстати, это так и есть), отличить насто-ящий “круг” от подделки достаточно просто.Вот некоторые признаки настоящих кругов на полях: колосья в фигурах “кругов” не сломаны, а изогнуты примерно в 3-5 сантиметрах от зем-ли, там, где находится первое коленце колоса, на угол ~90 градусов.таком проявлении? Как свазано их действие с развитием Земли и чело-века? Ответы на эти вопросы занимают голову ведущих ученых. Замечу, круги на полях часто появляются по-верх энергетических линий Земли и так назы-ваемых мест силы, например, в Англии это раз-ные друидические курганы и городища.Наука о кругах на полях - Цереология (Cereology; по имени Цереры, римской богини плодородия).

Круги на полях (Crop Circle, Crop Circles) —это одна из самых боль-ших загадок Земли. Круги появляются в разных странах, но около 90% всех кругов образуется в Англии.

История феномена.

они | смысл

МЫ 01| 2008

37

сМЫсл

В 1984 году Ленинградское оптико-механическое объединение «ЛОМО» за-

пустило в массовое производство первую отечественную малогабаритную автома-тическую фотокамеру «ЛОМО КОМПАКТ-АВТОМАТ» (ЛК-А). Фотокамера была тща-тельно скопирована советскими военными специалистами с японского фотоаппарата «COSINA CХ-2» который был подарен заме-стителю министра Министерства оборонной промышленности СССР Петру Ивановичу Корницкому на международной выставке кинофотоаппаратуры в Кёльне. Потрясающее сходство японской и совет-ской камер объяснялось тем, что заммини-стра оборонпрома потребовал, чтобы наш фотоаппарат был «как японский» и снаружи и внутри. Японскую фотокамеру на «ЛОМО» развинтили, скопировали все 450 деталей, но специалистам оборонпрома, выпускав-шим головки самонаведения для ракет (ГСН 9Э410), перископы для подводных лодок, лазерные прицелы систем управления ог-нем кораблей не удалось скопировать япон-ский электронный затвор по причине отсут-ствия соответствующей технологии, из-за чего конструкцию отечественного аналога японской фотокамеры пришлось значи-тельно упростить. Чтобы советский фото-аппарат не уступал западному прототипу, «ЛК-А» оснастили широкоугольной оптикой и инновационной системой автоматической установки экспозиции, доступной в то вре-мя только в дорогих профессиональных камерах, что позволяло фотографировать во всех условиях освещения. Подробнее о конструкторах и создании фотоаппарата написано здесь. Фотографии снятые «ЛК-А» имеют большую глубину резкости, яркие насыщенные краски и характерные затем-ненные края снимков. Благодаря малой мас-се (250 гр.), габаритам (107 х 68 х 43, 5 мм), прочности корпуса и простоте управления «ЛК-А» можно всегда носить с собой. Чтобы фотографировать этим фотоаппаратом, не-обходимо выбрать автоматический режим фотосъемки («А»), установить один из четы-рех параметров на шкале расстояний (0,8м;

они | cмысл

Предмет культа.

Ломография — это фотографиро-вание с помощью Lomo Compact Automate (LCA) – камеры, которая про-изводилась в Санкт-Петербурге.

'ЛОМО-компакт' - это первая отечественная миниа-тюрная фотокамера с автоматической экспозицией. Она была создана на ЛОМО в 1983 году. Этот фотоап-парат оснащен отличной оптикой и широкодиапазон-ным электронным затвором, управляемым экспоно-метрическим устройством. Благодаря легкости (всего 250 граммов), небольшим габаритам (107х68х43,5мм) и прочности корпуса его можно постоянно носить с со-бой в кармане.

1,5м; 3м; бесконечность) и нажать на кнопку спуска. Фотоаппарат выпускался в количе-стве 1700000 экземпляров в год. Советское чудо любительской фототехники также экспортировалось во Вьетнам, на Кубу и в Восточную Европу. В первой половине 90-х годов в связи с экономическим кризисом производство фотоаппаратов на «ЛОМО» стало убыточным. Популярный ранее «ЛК-А» собирался небольшими партиями, произ-водство комплектующих к нему было пре-кращено и фотоаппарат собирались снимать с производства.

Ломографическое общество.

В весенней Праге 1991 г., студенты Венской школы искусств Маттиас Фигль и Вольфганг Странцингер, купили в комиссионном мага-зине очень дешевые советские фотоаппара-ты «ЛК-А» по 12 долларов за штуку. Наслаж-даясь вкусом пива «Budweiser» студенты на дешевую просроченную пленку снимали все, что попадалось им на глаза не обдумы-вая построения кадров и не глядя в видои-скатель. В Вене, австрийцы сложили разноц-ветное фотопанно из сотен фотографий и пришли в восторг от покупки: цвета на фото были яркими и интенсивными, снимки излу-чали некие ментальные волны тепла. Из-за значительных цветовых и геометрических искажений объектива камера имела специ-фический взгляд на мир, а отсутствие обду-манного построения кадра документировало «жизнь как она есть» — этот взгляд студенты и стали называть «ломографией». В Венской школе искусств ломография быстро стала популярной, студенты, пре-подаватели, их родственники и знакомые, захотели иметь такие же камеры. Для орга-низации ломографической выставки сту-дентам пришлось зарегистрировать куль-турный союз – Ломографическое общество (DIE LOMOGRAPHISCHE GESSELSCHAFT) со штаб-квартирой в Вене. Маттиас стал его ломопрезидентам. Первая выставка имела большой успех. Чтобы советский фотоаппа-рат не уступал западному прототипу, «ЛК-А» оснастили широкоугольной оптикой и инно-вационной системой автоматической уста-новки экспозиции, доступной в то время.

МЫ 01| 2008

39

1,5м; 3м; бесконечность) и нажать на кнопку спуска. Фотоаппарат выпускался в количе-стве 1700000 экземпляров в год. Советское чудо любительской фототехники также экспортировалось во Вьетнам, на Кубу и в Восточную Европу. В первой половине 90-х годов в связи с экономическим кризисом производство фотоаппаратов на «ЛОМО» стало убыточным. Популярный ранее «ЛК-А» собирался небольшими партиями, произ-водство комплектующих к нему было пре-кращено и фотоаппарат собирались снимать с производства.

Ломографическое общество.

В весенней Праге 1991 г., студенты Венской школы искусств Маттиас Фигль и Вольфганг Странцингер, купили в комиссионном мага-зине очень дешевые советские фотоаппара-ты «ЛК-А» по 12 долларов за штуку. Наслаж-даясь вкусом пива «Budweiser» студенты на дешевую просроченную пленку снимали все, что попадалось им на глаза не обдумы-вая построения кадров и не глядя в видои-скатель. В Вене, австрийцы сложили разноц-ветное фотопанно из сотен фотографий и пришли в восторг от покупки: цвета на фото были яркими и интенсивными, снимки излу-чали некие ментальные волны тепла. Из-за значительных цветовых и геометрических искажений объектива камера имела специ-фический взгляд на мир, а отсутствие обду-манного построения кадра документировало «жизнь как она есть» — этот взгляд студенты и стали называть «ломографией». В Венской школе искусств ломография быстро стала популярной, студенты, пре-подаватели, их родственники и знакомые, захотели иметь такие же камеры. Для орга-низации ломографической выставки студен-там пришлось зарегистрировать культур-

ный союз – Ломографическое общество (DIE LOMOGRAPHISCHE GESSELSCHAFT) со штаб-квартирой в Вене. Маттиас и Фольфганг ста-ли его ломопрезидентами. Первая выставка имела большой успех. Следующие два года ломопрезиденты лично скупали фотоаппа-раты по дешевке оптом и в розницу во всех странах Восточной Европы и продавали их своим последователям по 100 долларов за штуку. Тем временем общество ломографов ширилось, с новыми выставками движение становилось все известней. 01 апреля 1991 г., когда в Восточной Европе не осталось «ЛК-А», Ломографическое Общество прислало на «ЛОМО» факс. В нем говорилось о том, что более 300 че-ловек в Австрии влюблены в миниатюрный советский фотоаппарат «ЛК-А», организо-вали специальное общество и спешат по-делиться своей радостью ощущения жизни с жителями России на ломографической выставке в Москве. Факс из Австрии от был воспринят на «ЛОМО» как первоапрельская шутка и отправлен в мусорную корзину. Хотя первая встреча ломопрезидентов с директором «ЛОМО» Ильей Клебановым произошла в декабре того же года у завод-ской проходной охраняемого военного за-вода под тремя орденами ордена Ленина не без помощи австрийского парламента и участия Владимира Путина, бывшего в то время главой комитета Российской Федера-ции по внешнеэкономическим связям, Ломо-графическое общество заключает с «ЛОМО» контракт на поставку ЛК-А и становится экс-клюзивным поставщиком ломокамер по все-му миру. Теперь своеобразная расшифровка названия «ЛОМО» — «LOve&MОtion» («Любовь и Движение») является девизом ломографов по всему миру.

они | cмысл

МЫ 01| 2008

МЫ 01| 2008

41

они | cмысл

сМЫсл

3

4

1

2

5

6 7 8

9

10

11

12

1. 1988. Такое тоже было. Проездные на декаду.2. 1989. Классический советский билетик за 5 копеек!3. 1990. Были также и проездные на пол-месяца. Февраль 1990 года.4. 1990. Тоже самое, только уже другого цвета. Сентябрь.5. 1991. Транспортная компания называется «ГлавМосГорТранс».6. 1992. Студенческий и школьный проезд-ной. Компания ММПО «Мосгортранс».7. 1997. Месячный проездной на март 1993 года. МосГорТранс именовался,как «Комитет пассажирского транспорта».8. 1999. Школьный проездной на 1999 год старого образца.9. 2006. Вот такие билеты появились на наземном транспорте благодаря турникетам.10. 2008. Билеты на маршрутное такси ком-пании «Мир дорог».11. 2008. Билет «Ультралайт» с открытия станции метро «Славянский бульвар».12. 1989. Углубимся в историю. Перестроеч-ные времена. Единый на все виды транспор-та. Стоит всего 2 рубля.


(лат. p

eridromophilia)

—

коллекционирование знако

в

оплаты проезд

а в общест

вен-

ном транспорте (П

роездные

билеты, жето

ны, талоны, аб

оне-

ментые карточки

и тд.).



Группа 310

Граффити

4friends







20

22

24

32

34

36

42

44

48

Мы рисуем.

Уж

Кислинка

Треш и угар

Д. Орлов об искустве

Нашествие рычагов

Очки как символ

Жаксы

Оптика

Акроэлофилия

20

22

24

32

34

36

42

44

48

Мы пишем.



2009

Снежки

Течение времени

Софистика

Горим

Гоголь и призраки

Партия


Литография

Синектика слова

20

22

24

32

34

36

42

44

48



Мы ходим.

2009

Снежки

Течение времени

Софистика

Горим

Гоголь и призраки

Партия


Литография

Синектика слова

20

22

24

32

34

36

42

44

48



Мы чиним.

2009



Группа 310

Граффити

4friends







20

22

24

32

34

36

42

44

48

Мы рисуем.

2009

We magazine

Documents

Transcript of We magazine