U13 har el barroco rococo español _pptm
-
Upload
comunidad-de-madrid -
Category
Education
-
view
400 -
download
2
Transcript of U13 har el barroco rococo español _pptm
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas HISTORIA DEL ARTE
U13. El Barroco: arquitectura y escultura
U14. La pintura barroca en Europa
U15. El siglo XVIII
U16. El Siglo XIX en transformación
U17. La revolución industrial
U18. Segunda mitad del siglo XIX
U19. Primera mitad del siglo XX
U20. Arquitectura del siglo XX
U21. Las artes plásticas del siglo XX
U22. El arte de nuestro tiempo.
DEPARTAMENTO DE ARTES PLÁSTICAS
2º BAC – 2ª evaluación
Una cultura urbana, de masas, se integrará en el
espectáculo del teatro, las procesiones o las grandes
fiestas de este periodo.
U13_HAR_El arte Barroco_ares.pdf
por Francisco Esquinas Romera se distribuye bajo una
Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-
CompartirIgual 4.0 Internacional.
Plaza y columnata de San Pedro del Vaticano. Gian Lorenzo Bernini (1650-1663).
La Piedad. Gregorio Fernández (1617)
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas HISTORIA DEL ARTE DEPARTAMENTO DE ARTES PLÁSTICAS
Evaluación Meses Unidades
1ª Evaluación
Prehistoria,
Arte Antiguo,
Clásico.
Septiembre U0. El arte y la obra artística
U1. El arte de la Prehistoria
Octubre
U2. Arte Egipcio y primeras civilizaciones
U3. Grecia
U4. Roma – U34. El arte de la Hispania Antigua
Noviembre U5. Arte paleocristiano y bizantino
Examen 1ª Eval 19 – Noviembre
2ª Evaluación
Prerrománico,
Islámico, Románico,
Gótico,
Renacimiento
Diciembre U6. El arte prerrománico
U7. El arte islámico
Enero U8. El arte románico
U9. El arte gótico
Febrero
Marzo
U10. Arte italiano del Quattrocento
U11. Arte italiano del Cinquecento
U12. El Renacimiento en España
Examen 2ª Eval 18 – Marzo 3ª Evaluación
Barroco Arte del S. XIX Arte del S. XX
Abril
U13. El Arte Barroco
U14. La pintura barroca en Europa
U15. El siglo XVIII
Mayo U16. El Siglo XIX. Un mundo en transformación
U17. La revolución industrial y el impacto de los nuevos materiales
U18. Las artes figurativas en la segunda mitad del siglo XIX
Mayo
U19. El arte en la primera mitad del siglo XX
U20. Arquitectura y urbanismo del siglo XX
U21. Las artes plásticas en la segunda mitad del siglo XX
U22. El arte de nuestro tiempo. Examen 3ª Eval 10 – Mayo
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
Unidad 13. EL ARTE BARROCO: • El Barroco como arte de la persuasión. El lenguaje artístico al
servicio del poder civil y eclesiástico.
• Urbanismo y arquitectura: El simbolismo de la Roma barroca.
Bernini y Borromini.
• El palacio barroco como escenario del poder. El modelo de
Versalles.
• El Barroco hispánico. De la plaza mayor al palacio borbónico.
• La escultura barroca. Italia. Bernini.
• La imaginería española.
CRONOLOGÍA HISTÓRICA
CRONOLOGÍA ARTÍSTICA El Barroco en Italia
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
MAPA WEB
El arte Barroco
Bernini
ARTE DE LA PERSUASIÓN
Arquitectura
Borromini
El Barroco español
Plaza Mayor
La Escultura
El palacio de Versalles
Bernini
Palacio Borbónico
La imaginería española
Urbanismo
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL
En el ámbito religioso
Desde mediados del siglo XVI, Europa vive
inmersa en una lucha entre la nueva iglesia
Protestante y la Católica.
Mapa de Europa en el siglo XVII.
Europa Protestante (Inglaterra y Suiza)
Europa Católica (España)
La Contrarreforma y el Concilio de Trento
(1545-1563) suponen una vuelta de la iglesia
a la severidad; pero cada vez irán creando un
lenguaje destinado a exaltar el poder y su
mensaje. Tanto la Reforma como la
Contrarreforma, perseguían la mejor
vivencia del cristianismo y ambos
contribuyeron a crear una representación
propia del Barroco, basada en:
- la vida de Cristo y los Santos
- el movimiento
- la teatralidad
- la persuasión de las multitudes
- exaltación de las virtudes cristianas y
- el premio o el castigo después de la
muerte.
Significado del término BARRUECO como perla
irregular o término literario, BAROCCO, que
significa engaño, extravagante y grotesco.
Se asocia a un arte desproporcionado, caprichoso
y truculento que responde a características
sociales y políticas del momento.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
Recomendaciones para los artistas:
• Claridad, sencillez y comprensibilidad.
• Interpretación realista.
• Estímulo sensible a la piedad: exaltación del
patetismo de la iconografía religiosa.
La nueva imagen religiosa afectaba a los templos:
las iglesias habían de ser de planta en cruz latina,
por considerar que los templos circulares habían
sido usados para adorar a los ídolos paganos.
CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL
En el ámbito religioso
Cátedra de San Pedro. Bernini, entre 1656 y 1666.
La fundación de la Compañía de Jesús (los jesuitas), aprobada por el papa en 1540,
contribuye a la difusión del nuevo ideario artístico, dada la multitud de obras artísticas
encargadas por la compañía para sus iglesias y colegios.
La evidencia de la posesión de la verdad sustituye al ideal de belleza clásico.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL
En el terreno político
Conviven dos realidades diferentes. Por un lado,
las monarquías absolutas, el soberano utiliza el
arte para mostrar su poder (arquitecturas
grandiosas, amplias plazas y avenidas, fiestas y
espectáculos, etc.) . La ciudad, el palacio y los
edificios reales serán los emblemas del régimen
absolutista. La imagen de su poder.
Por otro lado, el parlamentarismo inglés más
moderado que se inclina hacia el palladianismo.
Palacio de Vaux-le-Vicomte. Francia. 1656-1661
Palacio Barberini, finalizado por Bernini. Roma, 1625-1633
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL En materia económica
En el siglo XVII se produjo una gran crisis producida por:
• numerosas mortandades producidas por la peste (1603 y 1630),
• fuertes hambrunas, malas cosechas y bajos rendimientos
• continuas guerras como la guerra de los Treinta Años (1618-
1648)
• se acaba el oro y la plata de América y se estancan los precios,
• se invierte en tierra y se produce una re-feudalización de la
sociedad.
Todo esto bajo dos sistemas:
• Un incipiente capitalismo inglés en los países
protestantes
• Sistema feudal y de grandes terratenientes bajo
las monarquías europeas.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL
Fontana de Trevi. Proyecto inicial de Bernini, desarrollado entre 1732 y 1751. Roma,
En el ámbito cultural
En la Ciencia (Newton)y la filosofía
(Descartes), la experimentación
directa y la duda metódica conducen
a hacia el racionalismo.
En literatura, el teatro se consagra
por la importancia de sus temas, la
puesta en escena y su capacidad de
persuasión de las masas.
En música, las melodías y
composiciones se inclina hacia el
protestantismo con Juan Sebastián
Bach, la Iglesia triunfante de Vivaldi o
la monarquía absoluta con Jean-
Baptiste Lully. Se genera un arte de la apariencia:
esse est percipi, el ser es lo que se percibe.
Lo único que cuenta es la imagen proyectada sobre
el espectador.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
Baldaquino de San Pedro del Vaticano, Bernini (1623)
CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS
Nace y se desarrolla en Italia, Roma tuvo un papel
predominante ya que los papas pretendían seguir
manteniendo su hegemonía.
Se manifestó principalmente en la Europa occidental,
y abarcó todo el siglo XVII y principios del XVIII,
presentando mayor variedad que el Renacimiento.
Ruptura del ideal clasicista del Renacimiento. La
razón se sustituye por la sensación.
Un arte desproporcionado, caprichoso y
truculento. Distorsión de los valores clásicos: el
movimiento de las formas y la libre expresión de
los sentimientos.
FUERTE CONTENIDO IDEOLÓGICO
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS
De la Razón y la Belleza del Renacimiento, se pasa
a un mayor interés por:
- la realidad, por lo inmediato y lo cotidiano y
- lo monumental, lo sorprendente, lo deslumbrante.
DUALISMO
Exterior de la Basílica de los Inválidos, Hardouin Mansart (1679-1691). París
Mayor interés por la realidad, gusto por lo inmediato y
cotidiano. Se refleja el estado de ánimo:
pesimismo barroco optimismo renacentista
Gusto por el efecto y los contrastes, por lo
escenográfico y por lo teatral.Tendencia hacia lo
emotivo.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
1. Arte barroco cortesano y católico, en las
principales cortes europeas. Es un arte más
sensual que conceptual, de carácter
monumental y decorativo.
2. Barroco clasicista, riguroso de forma,
realizado por la Corte más absolutista de
todas: la francesa, un barroco al servicio de
Luis XVI.
3. Barroco hispánico. Se da en España,
Portugal e Hispanoamérica. Es eclesiástico,
naturalista, efectista, teatral y muy simbólico,
busca efectos en general y subyace en él
todo un sustrato ideológico (churrigueresco).
4. Barroco de los países protestantes.
Holanda y Alemania sobre todo. Es un arte
sencillo e intimista, realista, cargado de
simbolismos y destinado no al poder sino a la
sociedad burguesa. Es sobre todo pintura.
TENDENCIAS TIPOLOGICAS
Fachada de la iglesia de Santa Susana Carlo Maderno, Roma.
Iglesia de San Carlo Borromeo. Fischer von Erlach, Viena.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Dominio de la línea curva: elipses, parábolas, hipérboles, cicloides, sinusoides, hélices,
sustituyen al perfecto equilibrio del medio punto romano.
PLANTAS:
• Se buscan los espacios centralizados, los ovales y la cruz griega para generar más
sensación de movimiento.
• Se buscan otros efectos de innovación, sorpresa e irregularidad.
1. La arquitectura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES
Plaza de San Pedro. Roma Planta y fachada de la Iglesia de San Carlo de las Cuatro Fuentes.
Francesco Borromini. Roma
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
ALZADOS:
Los soportes son columnas de orden clásico, sobre todo corintio,
de tamaño colosal o de tipo salomónico, retorcidas y adornadas
con uvas y racimos.
Los arcos son de medio punto, las cubiertas adinteladas, de cañón
o aristas y gran protagonismo a la cúpula.
Fachadas dinámicas. Los entablamentos se quiebran y producen
un fuerte claroscuro.
Carácter escenográfico y monumental.
1. La arquitectura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
DECORACIÓN
Abundancia de elementos decorativos: los
frontones (tanto triangulares como semicirculares),
se parten y adquieren formas curvas o mixtilíneas,
abundancia de hornacinas, ventanales con forma
ovoide (oculi), empleo de orejeras, espejos,
carteleras, ménsulas y esculturas.
1. La arquitectura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES
ESTÍPITE
Tipo de soporte
troncopiramidadl invertida que
genera sensación de
inestabilidad al ser
extremadamente estrecho en
su parte inferior.
Algunos tienen forma de
cariátide. San Andrés del Quirinal, Bernini (1658-1670)
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Se concibe como una cultura urbana, en la que la
ciudad no es sólo un conjunto de edificios bien
dispuesto en un tejido urbano, sino que da respuesta a
las funciones y usos de los ciudadanos.
• Nueva concepción del espacio, se va a exigir de
la arquitectura su vinculación al espectador
mediante la persuasión y la participación, por un
lado como símbolo religioso destacando la
supremacía de la Iglesia, y por otro como reflejo la
estructura social del absolutismo.
• Las perspectivas monumentales dan una
amplitud indefinida a la imagen del poder, y
permiten los desfiles militares y civiles y las
masivas manifestaciones rituales religiosas.
• Las plazas se convierten en símbolos de poder,
dominadas por un edificio principal (una iglesia, un
palacio) que serán decoradas con fuentes,
obeliscos, estatuas y planificadas urbanísticamente
para crear perspectivas impresionantes.
1. La arquitectura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES URBANISMO
Plaza Navona, Roma.
Fuente de los Cuatro Ríos Fuente de Neptuno
Plaza de San Pedro, Roma.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
El espacio urbanístico tiene múltiples perspectivas.
Con distintos puntos de fuga, direccional y
perfectamente ordenado, e incluso trazado
geométricamente, confluyente en núcleos de atracción,
plazas o edificios monumentales que sirven a su vez de
focos de irradiación.
El edificio se hace fachada
y se diseña en orden a
conseguir o acentuar la
belleza de la calle o plaza.
1. La arquitectura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES URBANISMO
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES URBANISMO
Casa de la Panadeía, Plaza Mayor, Madrid.
Plaza Mayor de Salamanca. Alberto Churriguera, 1729-1756
Las plazas mayores españolas integran a
gobernantes y pueblo en ceremonias religiosas,
espectáculos populares y autos de fe.
Es la imagen del poder religioso y político.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES ITALIA
ITALIA
(Roma)
GIAN LORENZO BERNINI
(barroco clásico)
FRANCESCO BORROMINI
(barroco pleno)
RESTO DE
EUROPA
Fuente de los Cuatro Ríos, Roma.
Fachada de la Iglesia de San Andrés
del Quirinal, Roma Fachada de
San Carlo alle Quattro Fontane,
Roma
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
La basílica de S. Pedro del Vaticano, iniciada por Bramante y continuada por Miguel Ángel
fue concluida por CARLO MADERNO que añadió tres naves al primitivo proyecto de planta
de cruz griega y construyó la actual fachada ya barroca pero de un barroquismo atenuado
(ordenes gigantes, frontones…).
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
CARLO MADERNO (11556-1629) Basílica de San Pedro
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CARACTERÍSTICAS DE SU OBRA ARQUITECTÓNICA
• Tratamiento de las superficies arquitectónicas como esculturas,
logrando una perfecta relación entre ambas.
• Preferencia por las plantas centralizadas, especialmente la elipse.
• Uso del orden gigante, alternancia de frontones (curvos y rectos)
en los vanos, utilización de elementos oblicuos.
• Fusión del espacio natural y el espacio urbano, convirtiendo las fuentes
en elemento de ordenación urbana.
• Es un arquitecto clásico dentro del Barroco, pues respeta las proporciones de los órdenes y
las reglas generales de la composición.
• Su barroquismo se basa en el efecto de movimiento y en el ilusionismo espacial.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680)
Desarrolló su carrera casi por completo en Roma.
De carácter expansivo, brillante y hombre de mundo.
Considerado el Miguel Ángel del Barroco. Como él fue artista integral y
cultivó todas las artes: poeta, pintor, arquitecto, urbanista y, sobre todo,
escultor.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• La construcción del edifico actual se inicia el 18 de abril de 1506, durante el papado de
Julio II, siendo terminada en 1626, durante el papado de Pablo V.
• Numerosos arquitectos y artistas participaron de esta obra: Bramante, Rafael, Sangallo,
Miguel Ángel (cúpula) y Maderno (fachada).
• Gian Lorenzo Bernini proyectó la plaza y su columnata teniendo en cuenta de los
requerimientos de las procesiones y la estructura simbólica que implicaba (estructura oval
como envoltura a los fieles). Supo exaltar la magnificencia de la Roma Papal.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680) Plaza de San Pedro del Vaticano
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
El último arquitecto en intervenir en su construcción
fue GIAN LORENZO BERNINI, que acometió la tarea
de añadir dos torres laterales a la fachada.
En 1656, el Papa Alejandro VII encargó a Bernini,
que ya había realizado el baldaquino en el interior, la
construcción de la plaza, con el fin de crear un sitio
capaz de acoger grandes congregaciones de fieles.
Estructura: Dos plazas tangentes, una de forma
trapezoidal y otra elíptica.
Se preocupa principalmente de la perspectiva y la
profundidad y procura que el templo produzca la
sensación de encontrarse lo más al fondo posible.
Significado simbólico: Lugar de concentración de
todas las gentes del mundo, Plaza de las Naciones.
Proyectó la plaza ovalada y las columnatas
perimetrales.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680) Plaza de San Pedro del Vaticano
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Sobre las columnas corre un entablamento rematado con la típica balaustrada barroca coronada
por enormes estatuas que representan a los grandes papas, apóstoles, profetas, santos y
patriarcas que reciben a los cristianos que acuden al Vaticano.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680) Plaza de San Pedro del Vaticano
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
El Baldaquino de San Pedro, encargado a Bernini en 1624 por el Papa Urbano VIII.
Representa el concepto de exaltación papal.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680) Baldaquino de San Pedro
Fue realizado por Bernini con su padre Pietro
como primer oficial y con la colaboración de
Borromini a partir de 1629, finalizándose en
1633.
El baldaquino se encuentra realizado
completamente en bronce fundido a la “cera
perdida” y dorado, combinando elementos
escultóricos y arquitectónicos. Está sostenido
por cuatro columnas salomónicas.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Lo construye para resaltar el sepulcro
de San Pedro y cubrir el altar papal.
El baldaquino es una estructura dinámica,
transparente y grandiosa, que integra las
artes en una espléndida fusión de
arquitectura y escultura.
Las cuatro gigantescas columnas
sostienen un entablamento ondulado,
coronado por un dosel, decorado con
figuras de ángeles y niños. Sobre él
se alzan cuatro volutas que convergen en
el globo terráqueo que sostiene una cruz,
símbolo de la victoria de la cristiandad
sobre el mundo pagano: una cruz sobre un
orbe dorado.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680) Baldaquino de San Pedro
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Se levantó como elemento escenográfico para atraer
la atención de los visitantes y poner de relieve el
altar mayor de la basílica, situado justo debajo de la
cúpula.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680) Baldaquino de San Pedro
Fuertes contrastes:
-Color oscuro del bronce con el blanco de la
piedra y mármol de los elementos
estructurales que lo rodean.
-La forma espiral de las columnas con las
estrías rectas de las pilastras de la iglesia
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
La planta tiene forma
elíptica. Su colocación
transversal, con el altar
y la entrada opuestos
en el eje menor, permite
llegar rápidamente al
centro, a la plenitud del
edificio.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
GIAN LORENZO BERNINI (1598-1680) Iglesia de San Andrés del Quirinal
El pórtico es una especie de
medio tholos con una escalinata
convexa.
Tiene una estructura adintelada
que engloba un arco de medio punto y un doble frontón, curvo partido por un escudo y triangular abierto en la base que se apoya en unas pilastras gigantes. El muro ondulante sorprende por el contraste de luces y sombras.
Iglesia de San Andrés del Quirinal, Roma. 1658-1670
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
FRANCESCO BORROMINI (1599-1667)
Generalmente se le contrapone a Bernini por su libertad
absoluta en el empleo de elementos constructivos.
Nació en Bissone, hijo del cantero Giovanni Domenico Castelli .
Inició su carrera ayudando en la cantera a su padre, pero pronto
se trasladó a Milán para estudiar y perfeccionarse.
Inventa formas nuevas para los capiteles, ondula entablamentos y cornisas, retrae y hace salir
muros con un dinamismo sin precedente. Consigue en el muro efectos pictóricos al dirigirse la
luz a superficies curvadas y quebradas.
Sus fuente de inspiración serán la Antigüedad, la Naturaleza y el arte Gótico que le proporciona
arcos mixtilíneos y bóvedas nervadas.
Menosprecia de modo flagrante la tradición clásica y realiza construcciones
extravagantemente complejas. Concibe el arte como imaginación que se superpone a
realidad y la sustituye.
Persigue la máxima concentración espacial.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
FRANCESCO BORROMINI (1599-1667) Iglesia de San Carlos de las Cuatro Fuentes
Iglesia de San Carlos de las Cuatro Fuentes, Roma. 1665-1667
Tiende al desequilibrio y a la sensación de movimiento:
- Ondulando entablamentos y cornisas
- Retrayendo o haciendo sobresalir los
muros, uniendo espacios cóncavos,
convexos y rectos.
- Empleando materiales modestos
- Tratando los espacios con un criterio
de dinamismo.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
La fachada es de clara tradición toscana. Se
compone por tres calles con una convexidad central
flanqueada por dos cóncavas y con columnas
adosadas al muro.
Borromini adaptó el sistema miguelangelesco de los
palacios capitolinos y de la fachada de San Pedro,
articulándola a base de la combinación de un orden
pequeño y uno gigante, que repite en los dos pisos.
El conjunto ondulante está dividido por tres vanos:
- En el piso bajo, uno central convexo y dos
extremos cóncavos, unidos por un entablamento
ininterrumpido. En él se encuentra la estatua de San
Carlos Borromeo flanqueado por otras dos estatuas,
encontrándose estas subordinadas a la arquitectura
ellas.
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
FRANCESCO BORROMINI (1599-1667) Iglesia de San Carlos de las Cuatro Fuentes
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
- En el piso superior describe los tres vanos cóncavos, y el
entablamento se despliega según tres segmentos
separados, coronado todo por un medallón ovalado
sostenido por ángeles. Aparece también en este piso, un
templete elíptico central (convexo), que hace que la calle
central parezca a primera vista convexa.
Estos movimientos hacen que la fachada sea un puro
dinamismo (efectos de claroscuro).
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
FRANCESCO BORROMINI (1599-1667) Iglesia de San Carlos de las Cuatro Fuentes
Los efectos ópticos se ven
acentuados por el remate, el
campanario, en forma de
pagoda, las columnas adosadas,
de gran altura y próximas entre
si, los nichos, la balaustrada, la
decoración vegetal, etc.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Retrae o hace sobresalir los muros, uniendo espacios
cóncavos, convexos y rectos
1. La arquitectura CONTENIDOS
AUTORES Y OBRAS
FRANCESCO BORROMINI (1599-1667) Iglesia de San Ivo de la Sapienza
Capilla de la Universidad de Roma
Utiliza elementos góticos, como arcos mixtilíneos y
bóvedas nervadas.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
ACTIVIDADES
Investigación:
Busca información relevante de la fachada de la Iglesia de Santa
Agnese, obra de BORROMINI (1663-1667) y sigue esta estructura:
• Ficha técnica
• El artista y su época
• Contenido
• Análisis estético
• Comentario e influencias
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
Tras las guerras de religión, a principios del siglo XVII,
se crean formas simples y sobrias, con especial
atención a los palacio suburbanos, generando lo que
se conoce como “clasicismo francés”.
- Importancia de París con Enrique IV y Versalles
con Luis XIV
- Los promotores del arte van a ser principalmente
monarcas
- Gran importancia a la formación de los artistas en
la Academia con reglas obligatorias.
- Predominio de la arquitectura civil sobre la
religiosa por las monarquías absolutistas.
- Influencias italianas, sobre todo de Bernini.
Basílica de los Inválidos, J. M. Mansart, (1679-1691). París
Palacio del Louvre, de 1623-1676. París
CARACTERÍSTICAS GENERALES FRANCIA
FRANCIA
(París y
Versalles)
JULES HARDOUIN MSANSART
(barroco francés)
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
LOS PALACIOS BARROCOS
FRANCIA
Rasgo fundamental del arte francés de la época barroca es su carácter cortesano. Los
artistas principales trabajan para los reyes por esto el edificio típico es el palacio formado por
un cuerpo alargado y dos alas hacia el jardín, formando escuadra.
Al revés que en ITALIA, las fachadas no miran a la calle, sino hacia el jardín. Las techumbres
son típicamente francesas, formando cuerpos prismáticos de gran altura. En ellas se abren
buhardillas. También se edificaron en Francia infinidad de iglesias, disponiéndose en tres
pisos o con dos pisos y cúpula.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Fue la sede real del poder en Francia, hasta que Luis XIV se trasladó a Versalles en 1682.
El actual palacio del Louvre es un complejo de alas y pabellones en cuatro niveles principales
como resultado de muchas fases de construcción y modificación.
1. La arquitectura CONTENIDOS
LOS PALACIOS BARROCOS EL PALACIO DEL LOUVRE (1667-1676)
La fachada se eleva sobre un basamento con ventanas en su piso bajo y por
encima de él corre una gigantesca columnata que sostiene el entablamento.
Se organiza con base aun cuerpo central con frontón, dos alas de reunión y dos
pabellones laterales, modelo que se pondrá de moda.
La colonnade de la fachada este del palacio del Museo del Louvre, de Claude Perrault (1667).
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Versalles era la residencia real de Francia, desde 1682 hasta 1789. Luis XIII construyó una casa
de campo para cacería en una aldea fuera de París en 1624. Fue el hogar de Luis XIV, el Rey Sol
que decidió ampliarlo en 1661 para albergar a toda la corte.
1. La arquitectura CONTENIDOS
LOS PALACIOS BARROCOS EL PALACIO DE VERSALLES
El arte barroco francés puede
definirse como clasicista, prefiere la
claridad, el orden y la serenidad a
lo recargado y lo retórico, la obra
así resulta sobria y equilibrada.
Las grandes perspectivas
dominan la arquitectura y muestran
el carácter escenográfico del
barroco. Simbolizan el poder de los
grupos dominantes.
Arte al servicio de la exaltación de
las monarquías.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Intervienen Louis Le Vau y Jules Hardouin Mansart como arquitectos, Le Brun como pintor
decorador y Le Notre como diseñador de los jardines.
El palacio está formado por un cuerpo alargado y dos alas hacia el jardín, formando una “U”.
Las fachadas no miran a la calle, sino hacia el jardín. Las techumbres son típicamente
francesas, formando cuerpos prismáticos de gran altura. En ellas se abren buhardillas.
1. La arquitectura CONTENIDOS
LOS PALACIOS BARROCOS EL PALACIO DE VERSALLES (1599-1667)
La fachada posee un primer
cuerpo a modo de gran zócalo,
que destaca por su solidez.
Las pequeñas ventanas del
último piso aligeran la tectónica
del palacio, que resulta de
aspecto muy clasicista, aunque
en algunos puntos de la fachada
el muro se decora con columnas
que avanzan hacia el espectador
resaltando sus volúmenes y los
juegos de luz y sombra.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
HARDOUIN MANSART cerró la terraza central creando en el espacio interior la GALERÍA DE
LOS ESPEJOS que fue decorada con espejos, pilastras de mármol rojo con capiteles y basas
de bronce dorado y motivos decorativos barrocos, se cubre con una bóveda de cañón,
decorada con estucos dorados y pinturas, todo ello para exaltar la monarquía.
1. La arquitectura CONTENIDOS
LOS PALACIOS BARROCOS EL PALACIO DE VERSALLES (1599-1667)
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
LOS PALACIOS BARROCOS EL PALACIO DE VERSALLES (1599-1667)
En su interés unificador e integrador el barroco
no sólo fusiona la arquitectura con la escultura y la
pintura sino también integra los edificios con el
espacio urbano y el paisaje natural. Son
frecuentes las fuentes en las plazas y los jardines
con estanques y canales en palacios.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
El parque, obra maestra de LE NOTRE. Concibe los
jardines como una extensión de las salas del propio
palacio. Son de estilo francés y muestran el triunfo del
hombre sobre la naturaleza, dominándola y obligándola
a desarrollarse donde y como deseaba la voluntad
humana, y que a medida que se aleja del palacio del
rey, se le va dejando mayor libertad, hasta llegar a la
naturaleza salvaje en el extremo del conjunto.
Dentro del parque se encuentran
infinidad de fuentes, aunque destaca en
el eje central la del carro solar, que
representa a Apolo en el momento de
salir del océano conduciendo su carro
para iluminar a la tierra, en clara alusión
al rey que de la misma manera que el
iluminaba a Francia.
1. La arquitectura CONTENIDOS
LOS PALACIOS BARROCOS EL PALACIO DE VERSALLES (1599-1667)
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
La pérdida de la hegemonía en Europa y las sucesivas
crisis económicas determinarán una mayor propaganda
del poder real y de la iglesia.
- Barroco clásico: primera mitad del siglo con modelos
herrerianos.
- Barroco castizo: segunda mitad del siglo y primeras
décadas del siglo XVIII. Aparición de nuevos elementos
constructivos y una decoración exuberante de carácter
naturalista. Coexistirá con el neoclasicismo.
Fachada del Obradoiro, Fernando Casas y Novoa, (1739-1750).
Casa de la Villa, de 1640-1644. Madrid
CARACTERÍSTICAS GENERALES ESPAÑA
ESPAÑA
JUAN GÓMEZ DE MORA
(barroco clásico)
LOS CHURRIGUERA
(barroco castizo)
PERIODIZACIÓN
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
Es un espacio cívico dedicado exclusivamente a
la vida cotidiana. Es diferente a las francesas,
destinadas a la glorificación del poder real y a ser
conjunto de residencias de lujo, o a las inglesas,
destinadas al uso privado de las clases altas.
Madrid se convierte en destino de la mayor parte
de artistas que tendrán como mecenas a la
monarquía incluyendo a los validos de los reyes.
También la iglesia con las órdenes religiosas
establecerán la temática por el culto a los santos
mártires y a la Virgen María.
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
Plaza Mayor de Salamanca, proyectada por Alberto Churriguera en 1729.
En la Corte, durante el siglo XVII, se cultivó un barroco autóctono con raíces herrerianas,
basado en la construcción tradicional con ladrillo y granito, y el uso de empinados chapiteles o
cubiertas de pizarra.
El aumento de la población en algunas ciudades obligó a una nueva reorganización urbanística,
como la Plaza Mayor.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
En la Plaza Mayor se integran los edificios en un todo unitario que rodea e integra también a las
personas. Se consigue que los accesos formen parte también del conjunto.
La originalidad de las Plazas Mayores radica en que desde un principio tuvo sentido popular,
acorde con la mentalidad de la época. En ella se celebraban los espectáculos más importantes
de la ciudad: justas poéticas, entradas triunfales, autos de fe, autos sacramentales, recepciones
reales, procesiones, predicaciones, etc. Pero el uso cotidiano de la plaza era el de servir al único
mercado que se celebraba en la ciudad.
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
Plaza Mayor de Madrid, proyectada por Juan Gómez de Mora en 1617.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Pertenece al barroco clásico influido por el estilo
herreriano, en el que utiliza formas austeras, sobrias
y geométricas como en la Plaza Mayor de Madrid.
Estructura cerrada, rodeada de pórticos y de balcones.
Los paramentos rectangulares vacían sus espacios
macizos por los balcones también rectangulares, los
pórticos con arcos y arquitrabes vuelven a remarcar el
rectángulo definidor del ritmo arquitectónico.
Los pórticos reforzados por gruesos pilares vacían su
contenido para albergar a las gentes y establecen el
contraste forma cerrada-forma abierta, definidora de
la estética barroca, ejemplo de contraste entre la
superficial y lo profundo. Estos rasgos dinamizan el
estatismo del conjunto.
1. La arquitectura CONTENIDOS
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
JUAN GÓMEZ DE MORA (1586 – 1648)
Plaza Mayor de Madrid, 1617.
Plaza Mayor de Madrid
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
ACTIVIDADES
Investigación:
Busca información relevante de la Plaza Mayor de Madrid, obra de Juan
Gómez de Mora (1617) y sigue esta estructura:
• Ficha técnica
• El autor y su época
• Contenido
• Análisis estético
• Comentario e influencias
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Su estilo es sobrio y
geométrico, con gran zócalo de
granito y muros de ladrillo,
rematada por torres chapiteles
apizarradas en las esquinas y
sin apenas decoración en su
origen, salvo la ornamentación
con frontones triangulares de
piedra en los balcones del piso
principal. .
1. La arquitectura CONTENIDOS
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
JUAN GÓMEZ DE MORA (1586–1648)
Casa de la Villa, Ayuntamiento de Madrid hasta 2008.
Casa de la Villa
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Su construcción se acordó en el año
1710, cuando se encontraba en la
ciudad el rey Felipe V, que quiso
premiar así la fidelidad de Salamanca
a su causa durante la Guerra de
Sucesión.
La construcción se inició en 1729. El
proyecto fue trazado por ALBERTO
CHURRIGUERA.
El hombre del Barroco asume en sus proyectos la
herencia de las antiguas ágoras griegas y también
la función de los antiguos foros, las necesidades
de las viejas ciudades medievales cuya economía
se fundamentaba en el mercado.
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
LOS CHURRIGUERA (José Benito y Alberto) Plaza Mayor de Salamanca
1. La arquitectura CONTENIDOS
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Plaza de Salamanca, 1729-1756.
1. La arquitectura
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
LOS CHURRIGUERA (1586 – 1648)
CONTENIDOS
Extensa familia que trabaja en Madrid y Salamanca.
Alberto Churriguera traza un conjunto unitario, de grandes perspectivas, inspirado en la Plaza
Mayor de Madrid pero de planta cuadrada y creado para ser vivido y contemplado desde
distancias y puntos de vista diversos.
Plaza Mayor de Salamanca
Confluyen las funciones del
espacio urbano (ferias y
celebraciones) con elementos
arquitectónicos clásicos como
arcos de medio punto separados
por pilastras cajeadas, medallones
en las enjutas y decoración de
placas recortadas.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Presenta un monumental
pórtico con cinco grandes
arcadas. La fachada está
ornamentada con frontones
curvos, recuadros y placas.
Coronando el edificio se
encuentra la espadaña que
soporta las campanas del
reloj, y a los lados las
estatuas de la Agricultura, la
Industria, la Música y la
Poesía.
1. La arquitectura
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
LOS CHURRIGUERA (1586 – 1648)
CONTENIDOS
Plaza Mayor de Salamanca
En el lado más importante se alza el Ayuntamiento, obra iniciada por José Churriguera y
finalizada por Andrés García de Quiñones.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
El alzado consta de 4 cuerpos. El
primero con soportales, extendidos sin
interrupción por todo el cuadrado,
formados por arquerías de medio punto
que llevan en las enjutas medallones
con bustos de reyes, grandes capitanes
y hombres de letras. Sobre él se
levantan 3 pisos, articulados con
pilastras, entre las que se abren
balcones, enmarcados por molduras con
orejeras, sobre ellas placas recortadas.
Remata el conjunto una balaustrada,
coronada por ligeros pináculos, cuya
verticalidad trata de contrarrestar el
ritmo horizontal que marca la estructura
de la plaza.
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
1. La arquitectura CONTENIDOS
Plaza Mayor de Salamanca
Ayuntamiento
Andrés García de Quiñones. Fachada del Ayuntamiento de Salamanca, 1755.
LOS CHURRIGUERA (1586 – 1648)
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Mayor decoración: escudos, frontones
partidos, amorcillos, decoración vegetal...
• Avanza ligeramente sobre el resto del
paramento
• Empleo del orden gigante en las
columnas que unen los soportales con el
primer piso.
• En el 2º piso, las pilastras son sustituidas
por columnas y estípites, típico del
barroco del S. XVIII.
• La balaustrada coronada no por
pináculos sino por estatuas.
• Color de oro viejo de la piedra empleada
en su construcción, juego de luces y
sombras que se proyectan por todo el
recinto.
ARQUITECTURA EN ESPAÑA
Plaza Mayor de Salamanca
Ayuntamiento LOS CHURRIGUERA (1586 – 1648)
1. La arquitectura CONTENIDOS
Fachada del Ayuntamiento de Salamanca, 1755.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
ACTIVIDADES
Visualización:
Este vídeo te puede ayudar a organizarte un
esquema completo de la Arquitectura del
Barroco y sus características.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
MAPA CONCEPTUAL 1. La arquitectura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
MAPA CONCEPTUAL 1. La arquitectura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
MAPA CONCEPTUAL 1. La arquitectura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Es el movimiento frente al equilibrio del Renacimiento.
2. La escultura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES
TEMAS
En relación a la propaganda de la
Iglesia y el Estado.
En los temas religiosos, se buscan
referencias a los dogmas de la
Contrarreforma como santos
crucifijos o Inmaculadas.
En los mitológicos, alegoría del
absolutismo.
MATERIALES
Mármol, bronce o madera
policromada. Con diferente
tratamiento, muy pulido o rústico,
según las calidades de los objetos.
Perseo y Andrómeda, Pierre Puget.
La quinta angustia, Gregorio Fernández. 1625
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
2. La escultura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES ASPECTOS TÉCNICOS
•Efectos pictóricos tanto en la
policromía (España) como en la
utilización de mármoles de colores
(Italia).
• Sentido escenográfico y
proyección espacial para despertar
emociones y efectos dramáticos.
• Inclusión de la obra en un marco
determinado.
Éxtasis de Santa Teresa, Bernini. 1647 y 1651. Mármol.
• Los esquemas clásicos se sustituyen por composiciones en aspa, paños flotantes y
teatralidad exagerada.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
2. La escultura CONTENIDOS
CARACTERÍSTICAS GENERALES FOCOS ARTÍSTICOS
Apolo y Dafne, Bernini. 1622-1625. Mármol.
ITALIA Engrandecimiento del papado y de la
ciudad (GIAN LORENZO BERNINI)
FRANCIA Engrandecimiento de la monarquía
absoluta (PALACIO DE VERSALLES)
ESPAÑA Temática casi religiosa
(retablos, PASOS PROCESIONALES…)
Cristo yacente, Gregorio Fernández. 1625-1630. Talla policromada.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
2. La escultura CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
CARACTERÍSTICAS GENERALES:
– Deseo de fuerza, de monumentalidad, de expresión.
– Distinción entre países ligados a tradiciones medievales...
• España y Alemania.
– ... y países donde el triunfo del Renacimiento condiciona el nuevo siglo:
• Italia y Francia.
– Escultura del movimiento.
• Proyección dinámica hacia afuera.
• Composiciones en aspa.
• Paños flotantes.
• Gesticulación expresiva de manos y brazos.
• Múltiples puntos de vista.
– Deseo de pictoricismo y de naturalismo.
• Superficies tratadas de modo muy diverso.
– Mármol o bronce que intentan reproducir la calidad de las cosas.
• Policromía: mármoles y madera.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
GÉNEROS.
– Religioso: el más importante.
• Apoteosis de santos, glorificaciones, martirios...
– Funeraria.
• Exaltación de lo humano, de lo heroico.
• Gloria terrenal del difunto: exaltación de su poder.
– Estatuas ecuestres:
• Avance con respecto al Renacimiento.
– Mitología.
• Expresión simbólica de virtudes.
– Embellecimiento urbano: fuentes.
2. La escultura CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
Mausoleo de Alejandro VII. Bernini.
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Comienzos del siglo XVII con pervivencias del manierismo de
Miguel Ángel.
• Inicios como escultor muy joven. Alcanzó la perfección técnica
con 20 años.
• Tuvo un excelente taller que le permitió hacer compatibles los
encargos arquitectónicos, escultóricos y pictóricos.
• Características de su obra:
– Se inspira en la escultura helenística, con preferencia por
formas serpentinatas y helicoidales.
– Gran virtuosismo en el tratamiento del mármol,
convirtiéndolo en carnes, telas o vegetales.
– Preocupación por el movimiento.
– Deseo de comunicar un mensaje, religioso o político, que
conmueva al espectador.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Apolo y Dafne, 1620
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Estudio de la escultura helenística.
• Virtuosismo extraordinario.
• Mármol hecho carne, telas o vegetales.
• Movimiento sorprendido en plena acción.
• Violencia expresiva.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
David, 1620.
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
ACTIVIDADES
Investigación:
Busca información relevante de David, obra de Bernini
(1623 - 1624) y sigue esta estructura:
• Ficha técnica
• El autor y su época
• Contenido
• Análisis estético
• Comentario e influencias
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Consigue unir el monumento conmemorativo con
el sepulcral, arquetipo que se mantendrá vigente
hasta el siglo XIX.
El difunto rodeado de figuras alegóricas de las
virtudes.
Figura del Papa sentado en actitud de arenga.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
Sepulcro del Papa Urbano VIII, 1628-1647. Caridad y Justicia
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Reelabora el esquema colocando al
Papa en oración.
• Mayor dramatización.
• Obra de vejez.
Sepulcro del Papa Alejandro VII.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Iglesia de Santa María de la Victoria, Roma.
• Efecto luminoso: imágenes suspendidas en el aire.
• Momento del arrebato místico.
• Máxima expresividad gestual.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
Éxtasis de Santa Teresa. 1645-1652.
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Insiste en el tema del alma deshecha en el éxtasis.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
Beata Ludovica Albertoni. 1676, Roma
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Alegoría para exaltar al Papado, la Iglesia y la familia
de Inocencio X.
• Representación, con cada río, de los cuatro continentes
conocidos.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
Fuente de los Cuatro Ríos. 1648-1651. Plaza Navona, en Roma.
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Gran retratista.
• Vivacidad de los rasgos y carácter de los personajes.
• Mucha importancia dada a los ropajes.
• Altivo y con distanciamiento heroico.
GIAN LORENZO BERNINI (1598–1680)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
Luis XIV. 1655. Cardenal Richelieu. 1641. Cardenal Scipione Borghese. 1632. Constanza Buanorelli, 1637
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
• Origen flamenco, pero asentado en
Roma.
• Especializado en figuras de niños.
• Gran retratista.
• Torso desnudo, muy estudiado.
• Equilibrio que contrasta con la
agitación de Bernini.
FRANCOIS DUQUESNOY (1594–1643)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
San Andrés.
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Relieve del Papa San León deteniendo a Atila, 1650.
• Nacido en Bolonia.
• Formado en el clasicismo (Carracci).
• Autor de grandes relieves y escenas monumentales.
ALEJANDRO ALGARDI (1595–1654)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
Degollación de San Pablo 1641-1647
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Fontana de Trevi, 1747, Roma
NICOLAS SALVI (1697–1751)
CONTENIDOS
LA ESCULTURA ITALIANA
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA
CARACTERÍSTICAS GENERALES:
– La madera policromada y la temática religiosa se convierten en elementos exclusivos.
– La Contrarreforma pretende acercar la realidad religiosa al hecho representado para mover al espectador hacia la piedad y la identificación de los sobrenatural con algo cotidiano y próximo.
– También se adquiere la costumbre de sacar las imágenes de procesión, de forma individual o en grupos narrando una secuencia, sobre todo pasión y muerte de Cristo.
Paso del Camino del calvario, 1747, Gregorio Fernández
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Por su carácter tridimensional más impactante, cumple una
función fundamental para transmitir el mensaje religioso.
• Realismo a ultranza, a veces con ojos de cristal, pelo
auténtico, dientes de marfil. Los artistas logran la expresión
de lo sentimientos en las figuras: dolor, angustia, muerte,
éxtasis.
• Pobreza de materiales: madera estofada y encarnada o
incluso “imágenes de vestir”: no cuerpo sino tabla con cara
y manos para luego ponerle túnica y que parezca figura
entera.
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA
Cristo de la Luz (detalle) 1631-1636
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
-Temas típicos de la contrarreforma: Pasión de Cristo, Vírgenes...
- Espacios típicos:
• Esculturas de bulto redondo para devoción en Iglesias.
• Figuras para procesiones y pasos (grupos) de Semana Santa, con gran sentido
escenográfico, de tamaño natural, muy impactante, con enorme diferenciación entre
“buenos” (virgen, santos, con cierta serenidad, y los malos ( judíos..) que son feos... Gran
efecto escénico y teatral
• Retablos
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA
- La decoración palaciega y urbana tiene poca
importancia y está protagonizada por escultores
extranjeros.
2. La escultura
La piedad Gregorio Fernández. Madera policromada
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LAS ESCUELAS
ESCUELA CASTELLANA
ESCUELA ANDALUZA
GREGORIO
FERNÁNDEZ
(realismo violento y patético)
JUAN MARTÍNEZ
MONTAÑES
(realismo clasicista)
ESCUELA LEVANTINA
FRANCISCO
SALZILLO
(albores del Rococó)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Doble Temática: TEMATICA LAICA
• Estatuas para jardines, fuentes, retratos ecuestres; autores en general extranjeros como:
JUAN DE BOLONIA (Estatua Ecuestre de Felipe III) en Plaza Mayor Madrid
PIETRO TACCA (Estatua Ecuestre de Felipe IV en la Plaza de Oriente de Madrid
Retrato ecuestre de Felipe III
Estatua ecuestre de Felipe IV
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA CASTELLANA
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
TEMÁTICA RELIGIOSA
- Se caracteriza por ser una evolución desde el manierismo sin que se produzca ningún
cambio brusco (ej. Juan de Juni, renacentista por cronología de espíritu ya barroco),
- Creación de tipos basados en el naturalismo y el dramatismo que a veces ronda el
expresionismo, con postizos (pelos, ojos...)
- Gusto por los grandes complejos escultóricos
- Importancia de Valladolid: por tradición de escultura procesional (aunque antes se hacían
de cartón y telas encoladas) y presencia de la Corte durante una temporada
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA CASTELLANA
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
- Crea los principales tipos de
Vírgenes Dolorosas, Inmaculadas,
Cristos yacentes que serán
difundidos y generalizados por sus
discípulos
- Detalles en el planteamiento
anatómico, con postizos., detalles
en cera para heridas…
- Gusto por el relieve muy alto, con
mucha sensación volumétrica y
que crea contrastes lumínicos y
claroscuros.
La Piedad y los Ladrones: formaba parte de un paso encargado por una Cofradía Religiosa
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA CASTELLANA
GREGORIO FERNÁNDEZ (1576 – 1635)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA CASTELLANA
GREGORIO FERNÁNDEZ (1576 – 1635)
2. La escultura
Gregorio Fernández, La piedad, la sexta angustia. 1578
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
“El Descendimiento” de tamaño natural: gran complejidad técnica
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA CASTELLANA
GREGORIO FERNÁNDEZ (1576 – 1635)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
1. La arquitectura CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA CASTELLANA
GREGORIO FERNÁNDEZ (1576 – 1635)
Gregorio Fernández, Cristo yacente de El Pardo. 1615
Cristo Yacente (ej. el del Museo de escultura de
Valladolid...) de gran interés anatómico: realismo del
cuerpo muerto: laxitud de manos, cabeza...
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
“Cristo atado a la columna”
composición dinámica: giro del
cuerpo pero brazos y piernas en
posición contraria.
Tratamiento anatómico que
demuestra conocimiento de
grabados de época clásica.
Realismo, ojos postizos…
Policromía.
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA CASTELLANA
GREGORIO FERNÁNDEZ (1576 – 1635)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
- Evoluciona desde el manierismo ( = que en Castilla, Gregorio Fernández).
- Valoración anatómica, pero busca belleza real y serena que transmite tensión sin dramatismo.
- Gran éxito: crea escuela:- “El Nazareno” “Jesús Niño” , San Jerónimo.
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA ANDALUZA
JUAN MARTÍNEZ MONTAÑÉS (1568 – 1648) SEVILLA: importancia económica por
relaciones con América
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
-“Cristo de la Clemencia” Es uno de los
crucificados + expresivos de todo el barroco español.,
pero sin dramatismo. Era un encargo particular para
una capilla funeraria (la de Francisco Pacheco, el
suegro de Velázquez).
-Modelado anatómico clásico. Paño de pureza de gran
complejidad y plegado
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA ANDALUZA
JUAN MARTÍNEZ MONTAÑÉS (1568 – 1648)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
ACTIVIDADES
Investigación:
Busca información relevante de La Piedad, obra de
Gregorio Fernández (1616) y sigue esta estructura:
• Ficha técnica
• El autor y su época
• Contenido
• Análisis estético
• Comentario e influencias
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Discípulo y seguidor de Montañés, aunque
su obra es más expresiva y llena de
detalles realistas.
Jesús del Gran Poder
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA ANDALUZA
JUAN DE MESA (1583-1677)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
GRANADA
-Obras de pequeño tamaño, delicadas y exquisitas
pensadas para oratorios privados o capillas de conventos de
clausura.
-Estilo naturalista y sereno, que busca la belleza ideal
-interés por la gracia y el cuidado exquisito de la talla
a través del plegado menudo
-La Inmaculada: apariencia frágil y delicada, llena
de dulzura y belleza, con las manos en actitud
piadosa, forma de huso, manto azul, virgen niña,
sobre nube de angelitos (manera pictórica),...
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA ANDALUZA
ALONSO CANO (1601-1677)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA ANDALUZA
ALONSO CANO (1601-1677)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
La Dolorosa
Ecce Homo
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA ANDALUZA
PEDRO DE MENA (1628-1688)
Seguidor de Alonso Cano: esculturas delicadas con sensación de gran misticismo y que
transmiten dolor contenido.
Gran habilidad en el trabajo de la madera, reproduce la textura de las telas y los distintos
materiales.
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Magdalena Penitente: tema del arrepentimiento
típico del barroco (por la negación por los protestantes
de la penitencia).
Destaca la talla de la tosca túnica, con rostro doliente.
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA ANDALUZA
PEDRO DE MENA (1628-1688)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
MURCIA
Era hijo de un escultor napolitano:
inf. de Italia
Obras de gran complejidad
compositiva, con exceso de adorno
(algo más cercano al rococó francés
o al churrigueresco Español.)
Destacas sus Pasos Procesionales
(Santa Cena, Prendimiento,
Oración en el Huerto”)
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA LEVANTINA
FRANCISCO SALZILLO (1707-1783)
2. La escultura
La Oración en el huerto, 1752
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA LEVANTINA
FRANCISCO SALZILLO (1707-1783)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA LEVANTINA
FRANCISCO SALZILLO (1707-1783)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA LEVANTINA
FRANCISCO SALZILLO (1707-1783)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
Figuras del Belén: recoge una típica tradición napolitana: que las grandes familias
rivalizaran por los grandes belenes de sus salones.
• Fue un encargo particular de una familia que reúne figuras de barro, posteriormente
policromadas, con gran riqueza de tipos.
• A los temas habituales del Belén añade otros populares como el viejo ordeñando una
cabra, todo con gran minuciosidad, representación de tipos fiel a la realidad...
CONTENIDOS
LA IMAGINERÍA ESPAÑOLA LA ESCUELA LEVANTINA
FRANCISCO SALZILLO (1707-1783)
2. La escultura
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
COMPARACIÓN
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
MAPA CONCEPTUAL
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
MAPA CONCEPTUAL
Unidad 13: El Arte Barroco: arquitectura y escultura Departamento de Artes Plásticas
ACTIVIDADES
Cuadro sinóptico:
Ahora puedes completar el arte de la edad media: El Barroco