SELF PORTRAIT TENTANG KEHILANGAN DALAM · PDF filesebagai syarat untuk menyelesikan Program...

SELF PORTRAIT TENTANG KEHILANGAN

DALAM FOTOGRAFI EKSPRESI

SKRIPSI

PENCIPTAAN KARYA SENI

Prasetya Yudha Dwi Sambodo NIM 0910469031

JURUSAN FOTOGRAFI

FAKULTAS SENI MEDIA REKAM

INSTITUT SENI INDONESIA YOGYAKARTA

2016

UPT PERPUSTAKAAN ISI YOGYAKARTA

SELF PORTRAIT TENTANG KEHILANGAN

DALAM FOTOGRAFI EKSPRESI

SKRIPSI

PENCIPTAAN KARYA SENI

untuk memenuhi persyaratan derajat sarjana

Program Studi Fotografi

Prasetya Yudha Dwi Sambodo NIM 0910469031

JURUSAN FOTOGRAFI

FAKULTAS SENI MEDIA REKAM

INSTITUT SENI INDONESIA YOGYAKARTA

2016


ii


iii


iv

waktu yang kita sediakan untuk ruang itu,

ruang itu adalah diri kita,

kita adalah ruang itu,

menyediakan waktu untuk diri kita sendiri,

mengisi yang kosong,

mengosongkannya lagi pada waktunya nanti,

untuk kembali diisi,

sampai kita kelelahan,

lalu pada waktunya,

kita mati.

Untuk Chrisna Teguh Irianto dan Budi Prihati,

terimakasih atas segala ruang dan waktunya yang diberikan.


v

KATA PENGANTAR

Syukur alhamdulillah penulis panjatkan kepada Allah SWT atas segala daya

yang diberikan sehingga tugas akhir ini dapat selesai pada waktunya. Segala hal yang

tertuang di laporan tugas akhir ini merupakan bukti pertanggungjawaban tertulis

sebagai syarat untuk menyelesikan Program Studi S-1 Fotografi di Fakultas Seni

Media Rekam, Institut Seni Indonesia Yogyakarta.

Selama kurang lebih enam setengah tahun belajar dan mendalami fotografi,

baik secara praktik maupun wacana, kiranya cukup untuk menjadi bekal di kemudian

hari. Berbagai pengetahuan, dukungan, bimbingan, fasilitas, dan sebagainya berasal

dari berbagai pihak khususnya dari Fakultas Seni Media Rekam maupun Institut Seni

Indonesia Yogyakarta. Oleh karena itu, pada kesempatan ini penulis ingin

mengucapkan terima kasih kepada:

1. Drs. Alexandri Luthfi R., M.S., Dekan FSMR, ISI Yogyakarta.

2. Pamungkas Wahyu S., M.Sn., Pembantu Dekan I, FSMR, ISI Yogyakarta.

3. Mahendradewa Suminto, M.Sn., Ketua Jurusan Fotografi, ISI Yogyakarta.

4. Oscar Samaratungga, S.E., M.Sn., Sekretaris Jurusan Fotografi, ISI Yogyakarta.

5. Tanto Harthoko, M.Sn., dosen pembimbing I.

6. Kusrini, S.Sos., M.Sn., dosen pembimbing II.

7. Irwandi M.Sn., dosen Jurusan Fotografi, ISI Yogyakarta.

8. Dr. Kardi Laksono, dosen filsafat Jurusan Fotografi, ISI Yogyakarta.

9. Seluruh dosen di Jurusan Fotografi FSMR ISI Yogyakarta.

10. Seluruh staf Tata Usaha Jurusan Fotografi, ISI Yogyakarta.


vi

11. Seluruh staf Akmawa FSMR, ISI Yogyakarta.

12. Keluarga besar Komunitas Gayam16.

13. Keluarga besar Padepokan Seni Bagong Kussudiardja.

14. Isnun Laugi, Subekti Subhan Santoso, Yudhistira, Evi Nela Dewi, Fahla Dhila

Lotan, Erwin Setiadi, Prasetyo Triyogo Asmoro, Kristoforus Agung Kusuma

Dewa, Reza Karon, Fauzan Ramli, Siti Suhada, Syaura Qotrunadha, Bayu

Pratama, Aprillio Akbar, Yusuf Priambodo, dan Gobi Danysswara.

15. Mono, Sigur Rós, Radiohead, Efek Rumah Kaca.

16. Mbak Gita, Mas Aang, dan Jendra.

17. Last but not least, Mrs. Plagmatis.

Penyusunan skripsi ini tentunya masih jauh dari kata sempurna. Saran yang

membangun untuk mengembangkannya lagi tentunya diharapkan penulis untuk

kedepannya.

Yogyakarta, 31 Januari 2016

Prasetya Yudha Dwi Sambodo


vii

DAFTAR ISI

HALAMAN JUDUL ...................................................................................... i

HALAMAN PENGESAHAN ........................................................................ ii

HALAMAN PERNYATAAN ....................................................................... iii

HALAMAN PERSEMBAHAN .................................................................... iv

KATA PENGANTAR ................................................................................... v

DAFTAR ISI .................................................................................................. vii

DAFTAR KARYA ........................................................................................ ix

DAFTAR GAMBAR SKEMA PEMOTRETAN .......................................... x

DAFTAR GAMBAR ................................................................................... xi

ABSTRAK ..................................................................................................... xii

Bab I. PENDAHULUAN ............................................................................... 1

A. Latar Belakang Penciptaan ............................................................ 1

B. Penegasan Judul ............................................................................. 6

C. Rumusan Masalah .......................................................................... 7

D. Tujuan dan Manfaat ....................................................................... 8

E. Metode Pengumpulan Data ............................................................ 8

F. Tinjauan Pustaka ............................................................................ 9

BAB II. IDE DAN KONSEP PERWUJUDAN ............................................. 14

A. Latar Belakang Timbulnya Ide ................................................... 14

B. Landasan Penciptaan/Teori ......................................................... 16

C. Tinjauan Karya ............................................................................ 20

D. Ide dan Konsep Perwujudan ....................................................... 27

BAB III. METODE/PROSES PENCIPTAAN .............................................. 31

A. Objek Penciptaan ...................................................................... 31

B. Metodologi Penciptaan ............................................................. 34

C. Proses Perwujudan .................................................................... 36

BAB IV. ULASAN KARYA ......................................................................... 52


viii

BAB V. PENUTUP ........................................................................................ 112

A. Kesimpulan ................................................................................. 112

B. Saran ............................................................................................ 113

DAFTAR PUSTAKA .................................................................................... 115

LAMPIRAN ................................................................................................... 117

A. Biodata Penulis ........................................................................... 118

B. Poster Pameran ............................................................................ 119

C. Banner Pameran .......................................................................... 220

D. Foto Suasana Ujian ..................................................................... 221

E. Foto Suasana Pameran ................................................................. 222

F. Foto Tata Letak Penyajian Karya ................................................ 223

G. Foto Suasana Diskusi Karya ....................................................... 224

H. Katalog Pameran ......................................................................... 225


ix

DAFTAR KARYA

Karya 1. Overexposed #1 ............................................................................... 52

Karya 2. Overexposed #2 ............................................................................... 55

Karya 3. Sama sisi .......................................................................................... 58

Karya 4. Selalu ada yang melihat ................................................................... 61

Karya 5. Mencari sefrekuensi ........................................................................ 64

Karya 6. Tutup & Lawan ............................................................................... 67

Karya 7. Tarik & Kusut .................................................................................. 70

Karya 8. Senja di muka .................................................................................. 73

Karya 9. Safari ............................................................................................... 76

Karya 10. Menghias diri ................................................................................. 79

Karya 11. Proteksi .......................................................................................... 82

Karya 12. Putih .............................................................................................. 85

Karya 13. Capai .............................................................................................. 88

Karya 14. Fantasi ........................................................................................... 91

Karya 15. Diam adalah… .............................................................................. 94

Karya 16. KONTROL!!! ................................................................................ 97

Karya 17. Menghadap diri.............................................................................. 100

Karya 18. Batas .............................................................................................. 103

Karya 19. Tumpul yang sama ........................................................................ 106

Karya 20. Terbenam ....................................................................................... 109


x

DAFTAR GAMBAR SKEMA PEMOTRETAN

Gambar skema pemotretan karya 1 ................................................................ 53









Gambar skema pemotretan karya 10 .............................................................. 80












xi

DAFTAR GAMBAR

Gambar 1. Providence, Rhode Island ............................................................ 20

Gambar 2. Untitled ......................................................................................... 22

Gambar 3. Magritte With Hat ........................................................................ 24

Gambar 4. The Super Omnivore .................................................................... 25

Gambar 5. Self Portrait as a Drowned Man .................................................. 32

Gambar 6. Catatan hasil olah kontemplasi-idealisasi .................................... 43

Gambar 7. Print screen thumbnail ................................................................. 44

Gambar 8. Tahap kategoriasi ......................................................................... 45

Gambar 9. Tahap gladi kotor ......................................................................... 46

Gambar 10-14. Skema display di ruang pajang ............................................. 47

Gambar 15. Jarak pigura dan mounting ......................................................... 48

Gambar 16. Visual diary ................................................................................ 49


xii

Self Portrait tentang Kehilangan dalam Fotografi Ekspresi

Prasetya Yudha Dwi Sambodo

ABSTRAK

Melalui foto, seseorang tidak hanya merekam secara mekanis,

melainkan masih mempunyai ruang untuk menciptakan ungkapan

personalnya. Penciptaan karya seni ini mengungkapkan realitas

personal akan nilai di balik peristiwa kehilangan yang dialami. Self

portrait (potret diri) di sini hadir sebagai pengantar atas narasi dari hal

yang tersirat dalam sebuah peristiwa kehilangan yang sifatnya lebih ke

non-fisik, seperti kehilangan peran, waktu, keseimbangan, dan lainnya.

Usaha memvisualisasikan narasi tentang kehilangan melalui self

portrait yang artistik tidak terlepas dari pemanfaatan teknik fotografi

yang digunakan. Selain eksplorasi tubuh dan benda yang menjadi

penanda utama, efek yang dihasilkan dari teknik fotografi seperti slow

shutter speed, double exposure, open flash, zoom, reflection, flare, dan

lainnya juga dimanfaatkan menjadi penanda dalam keseluruhan narasi

visual tentang kehilangan yang dibangun. Hasil penciptaan karya seni

ini memanfaatkan perbendaharaan bahasa foto dengan menciptakan

suatu hubungan logis dari objek-objek foto yang masing-masing sudah

dikaitkan dengan ide atau makna tertentu. Makna tidak hanya

dihasilkan lewat pose, melainkan juga benda dan teknik yang

digunakan. Beberapa teknik yang biasanya dihindari dalam pemotretan

seperti overexposed, blur, shaking, dan out of focus digunakan untuk

menciptakan bahasa foto yang unik dan segar.

Kata kunci: fotografi, kehilangan, self portrait


1

BAB I

PENDAHULUAN

A. Latar Belakang Penciptaan

F Fotografi mempunyai hubungan erat dengan objektivitas sejak awal

kelahirannya. Melalui sebuah teknologi bernama kamera, pen

ampakan visual dengan presisi yang tinggi dapat dihasilkan. Ajidarma

menjelaskan bahwa sebuah foto merupakan representasi atas realita. Oleh karena

itu, kamera menjadi sahih sebagai instrumen ilmu pengetahuan untuk berburu

kebenaran.1

Seiring waktu, perkembangan teknologi yang sangat cepat membuat

penggunaan fotografi pun mengikuti semangat zamannya. Fotografi hari ini, selain

masih dimanfaatkan secara objektif, juga dimanfaatkan untuk subjektivitas dalam

mengungkapkan perasaan penggunanya. Kebenaran yang diburu sudah bukan lagi

kebenaran umum, melainkan kebenaran personal atau pandangan pribadi.

Lewat foto, orang tidak hanya merekam secara mekanis, melainkan masih

mempunyai ruang untuk menciptakan pandangan personal. Ada banyak cara untuk

menghasilkan karya fotografi yang memenuhi subjektivitas kita sebagai fotografer.

Sunardi menjelaskan bahwa lewat sebuah foto kita dapat menuangkan kepribadian

1 Seno Gumira Ajidarma, Kisah Mata, Fotografi antara Dua Subjek: Perbincangan tentang Ada

(Yogyakarta: Galang Press, 2001), h. 137.


2

fotografer melalui tanda-tanda yang dipilih, sudut pandang, cahaya, fokus, dan

sebagainya.2

Memilih pendekatan secara subjektif dalam penciptaan fotografi secara

langsung memberi kebebasan kepada fotografer untuk mengungkapkan apa yang

dipikirkan, dirasakan, dan dilihat lewat sebuah foto. Rasa adalah sesuatu yang

abstrak, tetapi foto juga tidak hanya berhubungan dengan sesuatu yang tampak.

Pameo tentang fotografi yang mengatakan dalam sebuah foto mempunyai seribu

makna, menunjukkan bahwa di dalam sebuah foto ada banyak nilai yang

terkandung di luar penampakan yang disajikan seorang fotografer, banyak bagian

dari nilai itu sendiri tidak tampak dalam foto. Usaha untuk memunculkan nilai

dalam penciptaan karya seni ini membuat seorang fotografer berperilaku seperti

seorang seniman ekspresionis.

Seniman ekspresionis menurut Marianto lebih mengutamakan sesuatu yang

ditangkap dengan rasanya daripada apa yang ada di alam sebagaimana adanya.

Intensitas pengalaman dan perasaan mereka dari mengalami sesuatu adalah

sumber potensi untuk kerja kreatif mereka.3 Intensitas rasa ditekankan untuk

menghadirkan nilai yang implisit dalam sebuah foto agar sampai kepada audience-

nya.

2 St. Sunardi, Semiotika Negativa (Yogyakarta: Buku Baik, 2004), h. 159.

3 M. Dwi Marianto, Menempa Quanta Mengurai Seni (Yogyakarta: Badan Penerbit ISI Yogyakarta,

2011), h. 62.


3

Intensitas pengalaman yang direpresentasikan dalam penciptaan karya seni

ini adalah peristiwa kehilangan. Setiap orang pernah mengalami kehilangan.

Kehilangan benda, kehilangan teman, kehilangan kekasih, kehilangan

kepercayaan, kehilangan tujuan, kehilangan harapan, kehilangan waktu,

kehilangan motivasi, bahkan kehilangan diri sendiri. Ada pepatah lama

mengatakan, “Kita baru akan merasa memiliki jika kita sudah kehilangannya”.

Pepatah ini mengandung makna bahwa merasakan kehilangan membuat kita sadar

bahwa selama ini ada yang begitu berharga yang pernah kita miliki.

Kehilangan selalu mempunyai dampak, baik positif maupun negatif.

Dampak itu sendiri hasil dari perspektif manusia dalam menafsirkan

kehilangannya. Kehilangan selalu mempunyai dua sisi. Kehilangan bisa membuat

seseorang melampiaskan dengan tindakan tak bermakna atau sebaliknya,

mengambil makna di dalamnya. Selalu ada yang bisa dipelajari, selalu ada makna

di balik peristiwa kehilangan.

Proses dalam memaknai kehilangan dan mengartikulasikannya lewat media

fotografi, tentu membutuhkan cara pengungkapan khusus untuk menggiring

audience ke pesan yang dituju. Cara di sini berkaitan dengan strategi fotografer

dalam mengungkapkan makna lewat perantara objek-objek yang dihadirkannya.

Kreativitas dalam memperlakukan objek menjadi perhatian karena fotografer harus

mempunyai kesadaran bahwa foto memiliki bahasanya sendiri.

Fotografi berbicara dengan bahasanya sendiri yang lain daripada bahasa

lain. Seperti memandang benda-benda biasa yang kemudian menemukan sesuatu


4

yang unik, lalu dieksplorasi melalui fotografi untuk menemukan cara pandang atau

wujud baru. Charpentier, Ouden, dan Visser menjelaskan bahwa fotografer

mengabadikan segala sesuatu yang menarik perhatiannya dan mencoba

menyajikannya sedemikian rupa. Sudah tidak lagi berpegang teguh pada pedoman

komposisi baku, melainkan berpijak pada apa yang dapat dilakukan oleh

fotografi.4

Memilih diri sendiri sebagai subjek untuk menyampaikan pesan lewat self

portrait (potret diri) merupakan strategi visual dalam penciptaan karya seni ini.

Diri sendiri berperan sebagai representasi manusia-manusia yang kehilangan

karena kehilangan selalu berhubungan dengan manusia-manusia di dalamnya.

Self portrait di sini bukan bermaksud menunjukkan identitas diri yang

tunggal sebagai subjek. Manusia sejatinya tidak bisa mempertahankan identitas

pribadinya yang tunggal karena selalu bersinggungan dengan lingkungan yang

memiliki norma atau batasan-batasan. Identitas manusia sebenarnya bersifat

adaptif dari satu ruang ke ruang lain bergantung pada situasi dan kondisi.

Barker menjelaskan bahwa identitas bukanlah sesuatu yang dimiliki, juga

bukan hal yang bisa ditunjuk. Identitas merupakan cara berpikir perihal diri dan

apa yang dipikir selalu berubah-ubah dari lingkungan satu ke lingkungan lain,

dalam waktu dan ruang.5 Konteks dalam penciptaan karya seni ini, diri hadir untuk

4 Peter Charpentier, Johan Den Ouden, John Visser, Motif Untuk Foto Anda, terj. R.M. Soelarko

(Rev.ed.; Semarang: Dahara Prize, 1993), h. 7.

5 Chris Barker, Cultural Studies: Teori dan Praktik, terj. Tim Kunci Cultural Studies Center

(Yogyakarta: Bentang Pustaka, 2005), h. 220.


5

menggambarkan identitas yang non-fisik (cara berpikir perihal diri), bukan pada

fisik (apa yang dikenakan diri).

Perubahan dari satu ruang ke ruang lain yang dialami tentu menimbulkan

pengalaman-pengalaman yang unik dan berbeda. Bertemu dengan berbagai macam

ruang dan manusia yang mempunyai beragam cerita mengenai kehilangan tentu

menimbulkan konflik batin tersendiri. Kisah yang sama tapi mempunyai kerumitan

yang berbeda, kisah yang sama tapi memiliki penyikapan yang berbeda. Saidi

meninjau dari perspektif kebudayaan:

“Karya seni hadir dalam hubungan yang kontekstual

dengan ruang dan waktu tempat karya bersangkutan

dilahirkan. Kelahiran sebuah karya seni selalu dimotivasi

oleh berbagai persoalan yang terjadi dalam masyarakat.

Kemunculannya bisa merupakan representasi dan abstraksi

dari realitas, tetapi bisa pula “pendobrakan” atas realitas

tersebut”.6

Pendobrakan atas berbagai realitas tentang kehilangan yang dialami diri

baik secara langsung maupun tidak langsung menjadi semangat dalam penciptaan

karya seni ini. Salah satu fungsi seni adalah sebagai media perlawanan.

Perlawanan terhadap realitas yang kadang sulit untuk dimengerti, realitas yang

kadang butuh waktu untuk mencerna maksud yang terkandung di dalamnya. Di

dalam penciptaan karya tugas akhir ini, pendobrakan atau perlawanan secara

implisit hadir lewat usaha dalam mengambil makna dari peristiwa kehilangan,

alih-alih terpuruk dalam derita akibat kehilangan atas sesuatu itu sendiri. Di sini,

fotografi ekspresi menjadi medium untuk mengungkapkan perlawanan tersebut.

6 Acep Iwan Saidi, Narasi Simbolik Seni Rupa Kontemporer Indonesia (Yogyakarta: Isacbook, 2008),

h. 1.


6

B. Penegasan Judul

Untuk menghindari salah penafsiran, di bawah ini penjelasan istilah pokok

penciptaan karya seni dalam judul “Self Portrait tentang Kehilangan dalam

Fotografi Ekspresi” sebagai berikut:

1. Self Portrait

Self Portrait atau potret diri menurut Susanto adalah lukisan yang

menggambarkan potret diri seniman yang bersangkutan. Pembagian

berdasarkan tujuan dan gambaran tentang: 1. Identitas dan Notasi Pribadi. 2.

Eksperimen Gaya dan Media. 3. Ke-berpihakan Sejarah dan Konteks Sosial

Politik.7

Tujuan Self Portrait dalam konteks penciptaan karya seni ini adalah

untuk menunjukkan gambaran tentang identitas (non-fisik) dan notasi pribadi.

Identitas (non-fisik) di sini adalah cara berpikir perihal diri, sedangkan notasi

pribadi di sini maksudnya catatan atau pandangan personal dalam menghadapi

suatu masalah.

2. Kehilangan

Menurut Kamus Besar Bahasa Indonesia kehilangan berarti hal

hilangnya sesuatu. Kehilangan berasal dari kata hilang yang artinya tidak ada

lagi, lenyap. 8

7 Mikke Susanto, Diksi Rupa: Kumpulan Istilah & Gerakan Seni Rupa (Rev.ed.; Yogyakarta: DictiArt

Lab, Bali: Jagad Art Space, 2011), h. 317.

8 Tim Penyusun, Kamus Besar Bahasa Indonesia (Jakarta: Balai Pustaka, 1989), h. 307-308.


7

Hal yang tidak ada lagi dalam konteks penciptaan karya seni ini lebih

cenderung pada hal non-fisik. Penciptaan karya seni ini bermaksud

merepresentasikan catatan personal dalam memaknai kehilangan yang dialami

diri baik secara langsung maupun tidak langsung.

3. Fotografi Ekspresi

Fotografi ekspresi menurut Soedjono adalah hasil karya foto yang

dalam prosesnya dirancang dengan konsep tertentu dengan memilih objek foto

yang berasal dari kepentingan fotografernya. Foto yang dihasilkan itu

merupakan luapan ekspresi artistiknya.9

Berdasarkan penjelasan masing-masing istilah di atas yang memiliki

rangkaian kalimat: ‘Self Portrait tentang Kehilangan dalam Fotografi

Ekspresi’, maka dapat diambil kesimpulan intisari dari rangkaian judul di atas

adalah merepresentasikan ungkapan personal mengenai hal yang tersirat di

dalam peristiwa kehilangan yang dialami secara langsung maupun tidak

langsung melalui foto potret diri yang artistik. Potret diri yang artistik dalam

konteks penciptaan karya seni ini dihasilkan melalui eksplorasi berbagai teknik

fotografi, seperti double exposure, open flash, dan light brush..

C. Rumusan Masalah

Pemilihan kehilangan sebagai tema pada proses perwujudan karya seni ini

merupakan hasil perenungan dan pengamatan baik diri terhadap diri maupun diri

terhadap lingkungan. Ada beberapa permasalahan yang menjadi dasar pemikiran

9 Soeprapto Soedjono, Pot-Pouri Fotografi (Jakarta: Universitas Trisakti, 2007), h. 27.


8

dalam proses penciptaan karya seni ini. Permasalahan ini akan diuraikan dan

dianalisis dalam bentuk tulisan. Hal-hal tersebut adalah:

1. Bagaimana visualisasi narasi self portrait tentang kehilangan dalam fotografi

eskpresi.

2. Bagaimana teknik fotografi dalam visualisasi narasi self portrait tentang

kehilangan dalam fotografi ekspresi.

D. Tujuan dan Manfaat

1. Tujuan

a. Memvisualisasikan narasi self portrait tentang kehilangan dalam fotografi

ekspresi.

b. Menjelaskan teknik fotografi yang digunakan dalam visualisasi narasi self

portrait tentang kehilangan dalam fotografi ekspresi.

2. Manfaat

a. Memberikan wacana baru kepada pelaku dan penikmat seni, khususnya

fotografi seni, tentang foto self portrait.

b. Memberi alternatif kepada publik dalam memperlakukan foto self portrait.

E. Metode Pengumpulan Data

Ada beberapa metode yang dilakukan untuk mengumpulkan data guna

memperkuat proses penciptaan karya seni ini, yaitu :

1. Observasi

Pengamatan langsung terhadap peristiwa kehilangan yang dialami,

baik secara langsung maupun tidak langsung. Terciptanya karya tidak terjadi


9

begitu saja, melainkan berasal dari konflik yang berasal dari diri dengan diri,

maupun diri dengan lingkungan. Bentuk dan ekspresi dari apa yang dirasakan,

dialami, dan dilihat tidak terlepas dari peristiwa yang sudah atau sedang

terjadi dalam diri dan lingkungannya.

2. Studi Pustaka

Studi pustaka merupakan elemen penting dalam melakukan penelitian.

Tanpa adanya studi pustaka maka penciptaan akan mengalami kesulitan dalam

mendapat data, terutama data mengenai teori atau wacana-wacana yang

menyangkut penciptaan karya seni ini. Data dapat diperoleh dari berbagai

pustaka seperti buku, koran, majalah, sampai artikel di internet. Data dari

studi pustaka ini berfungsi selain untuk mendukung pertanggungjawaban

tertulis penciptaan karya, juga untuk stimulus dalam menciptakan karya.

F. Tinjauan Pustaka

Berikut ini ulasan singkat mengenai buku-buku digunakan untuk acuan pustaka,

antara lain:

1. St. Sunardi. Semiotika Negativa. Penerbit Buku Baik. Yogyakarta. 2004.

Buku ini adalah pemaknaan St. Sunardi terhadap wacana semiotika

dalam karya-karya Roland Barthes, sekaligus menautkan pendapat lain dalam

konteks yang sama dengan para pemikir semiotika lain, seperti Derrida dan

Foucault. Dalam konteks fotografi, selain membahas wacana dan struktur

tentang sistem tanda dalam suatu penciptaan atau pembacaan foto secara


10

konotatif, dua sub-bab yang ada di dalam buku ini menjadi acuan pustaka

paling penting dalam penciptaan karya seni ini;

Sub-bab pertama adalah Kode dalam Foto: Ciri-ciri dan Hakikatnya;

Jika gambar dapat memberikan makna konotasi, gambar itu harus mempunyai

denotasi. Sunardi menjelaskan bahwa denotasi gambar adalah analogon,

semacam replika langsung dari signified atau apa yang digambarkan. Jadi, tidak

mempunyai ruang untuk menafsirkannya. Penafsiran atau pembacaan terjadi

pada sistem tingkat dua.10

Di dalam karya-karya yang ada di dalam penciptaan karya seni ini

menghadirkan tanda-tanda yang sifatnya konotatif melalui perumpamaan.

Pendekatan ini dipilih guna membuka kebebasan baik fotografer maupun

audience dalam menafsirkan karya. Makna bergerak dan penafsiran atas karya

yang berbeda-beda dari setiap audience membuat karya itu sendiri semakin

kaya dan dari situlah proses dialog atau komunikasi antara foto dan audience

terjadi.

Sub-bab kedua adalah Menulis dengan Bahasa Foto: Logo-Teknik;

Sunardi menjelaskan bahwa menulis dengan bahasa foto berarti sebuah

kegiatan intervensi pada tingkat kode, artinya: tidak pada level denotatif.11

Kegiatan menulis tidak sama dengan menghasilkan signifier karena tugas untuk

10 Sunardi, op. cit., h. 147.

11 Ibid., h. 152.


11

menghasilkan signifier diambil alih oleh alat foto. Penulis adalah seorang

operator.12

Fotografi adalah alat untuk mendokumentasikan, sebuah alat untuk

mencatat suatu peristiwa dalam wujud visual (foto). Perilaku mencatat

peristiwa ini mengandung arti bahwa sebuah foto, apa yang ada di dalamnya

adalah bahasa fotografer. Fotografer menyusun kata lewat objek yang

dihadirkannya untuk membentuk sebuah pernyataan, sebuah kalimat yang

menceritakan tentang sesuatu. Untuk memvisualkan sebuah cerita, fotografer

tentu perlu suatu usaha untuk menyusun tanda-tanda yang akan dihadirkan

dalam fotonya. Sebab itu, dalam penciptaan karya seni ini fotografer tidak

memotret apa adanya objek yang hadir di depannya, melainkan menghadirkan

objek yang diperlukan untuk kepentingan sebuah cerita yang dibangunnya.

2. Seno Gumira Ajidarma. Kisah Mata, Fotografi antara Dua Subjek:

Perbincangan tentang Ada. Penerbit Galang Press. Yogyakarta. 2001.

Buku yang membicarakan fotografi dari sudut pandang filsafat ini di

dalamnya membahas dua subject matter, Subyek-yang-Memotret dan Subyek-

yang-Memandang. Pembahasan di buku ini mengenai Subyek-yang-Memotret

banyak diacu untuk kepentingan penciptaan karya seni di sini. Di dalamnya

dibahas pula subjektivitas dalam menciptakan sebuah foto seperti yang

dikemukakan Ajidarma bahwa subjektivitas fotografer telah menghasilkan

suatu gambar yang melahirkan pembermaknaan lain, yang akan selalu berbeda

12 Ibid., h. 153.


12

pada setiap pemandangnya.13 Subjektivitas sendiri merupakan pendekatan

utama dalam penciptaan karya seni ini.

3. Michael Langford. The Book Of Special Effects Photography. Penerbit Ebury

Press. London. 1981.

Langford, dalam bukunya yang memaparkan berbagai jenis eksplorasi

teknik yang bisa dilakukan oleh fotografi ini mengemukakan: “Special effects

photography is concerned with manipulating reality – to form an eye-catching

image, or to create a dream-like, even night-marish visual situation. It is visual

theater – generally larger than life, sometimes subtle, but often outrageous”.14

Pernyataan di atas memberi gambaran bahwa teknik fotografi bisa

menciptakan berbagai kesan yang ingin disampaikan seorang fotografer.

Penggunaan teknik fotografi memungkinkan fotografer memanipulasi realitas

dalam usaha menciptakan makna yang dikehendakinya. Usaha ini dilakukan

untuk menghadirkan perhatian pada sebuah foto agar suasana, makna, dan

semua yang diinginkan fotografer tertransfer ke audience. Teknik fotografi

seperti multiple exposure, silhouette, atau efek seperti grain sendiri sebenarnya

juga merupakan bahasa fotografer dalam berkomunikasi lewat fotografi.

4. Acep Iwan Saidi. Narasi Simbolik Seni Rupa Kontemporer Indonesia. Penerbit

Isacbook. Yogyakarta. 2008.

13 Ajidarma, op. cit., h. 19.

14 Michael Langford, The Book Of Special Effects Photography (London: Ebury Press, 1981), h. 6.


13

Buku ini berisi tinjauan karya yang dilakukan penulisnya terhadap para

pelukis seperti Agus Suwage dan Ivan Sagita. Tinjauan karya dalam buku ini

melihat dari narasi simbolik yang secara implisit hadir dalam karya-karya para

seniman tersebut. Pembahasan tentang narasi tentang tubuh dalam buku ini

menjadi acuan yang diambil untuk kepentingan skripsi ini.

Lewat potret diri dan tubuh yang dimilikinya, seseorang bisa membuat

narasi tentang banyak hal, baik lewat pose, ekspresi wajah, dan lainnya. Seperti

yang diungkapkan Saidi dalam buku ini bahwa setiap potret adalah fragmen

yang mengisahkan sesuatu yang kompleks di baliknya.15

15 Saidi, op. cit., h.178.


SELF PORTRAIT TENTANG KEHILANGAN DALAM · PDF filesebagai syarat untuk menyelesikan Program...

Documents

Transcript of SELF PORTRAIT TENTANG KEHILANGAN DALAM · PDF filesebagai syarat untuk menyelesikan Program...