Romanticismo e Ilustración.
15
Camila Cetina, Andrea Daza, Juliana Prieto, Camila Racero, Gabriela Ospina. 1101 ROMANTICISMO E ILUSTRACIÓN
-
Upload
andrea-daza -
Category
Documents
-
view
221 -
download
0
description
Â
Transcript of Romanticismo e Ilustración.
Cam
ila C
etin
a, A
nd
rea
Daz
a, J
ulia
na
Pri
eto
, Cam
ila R
acer
o,
Gab
riel
a O
spin
a.
110
1
RO
MA
NT
ICIS
MO
E IL
US
TR
AC
IÓN
ROMANTICISMO
Contexto histórico:
Alemania:
El pensamiento político de Alemania en el
siglo XIX se caracteriza por una notable
difusión de la cultura a través de la lucha
contra el analfabetismo, la obligatoriedad
de la en enseñanza primaria y la
multiplicación de los periódicos y revistas.
La Universidad vuelve a ser el centro de la
cultura y esto se hace especialmente
visible en Francia y Alemania.
El siglo XIX en Alemania
La filosofía kantiana generó un notable
renacimiento filosófico en Alemania,
aunque en rigor, no sería adecuado
explicar el idealismo alemán a través de un
desarrollo de la doctrina de Kant. Uno de
los factores relevantes en este sentido es la
preocupación alemana por la unidad y
libertad frente a los extranjeros,
sentimiento despertado por la derrota
ante Napoleón que consagraba un
desmembramiento político secular.
Alemania se encontraba atrasada social y
económicamente en comparación con
Inglaterra y Francia, conservando aún
estructuras prácticamente feudales.
Inglaterra:
El romanticismo en Inglaterra surgió casi al
mismo tiempo que en Alemania
conociéndose como un movimiento
político y cultural que se oponía al
racionalismo de la Ilustración y el
Clasicismo, la idea era romper con todos
los cánones establecidos en busca de una
libertad en la creación, la idea era llevar un
cambio en la perspectiva y en la manera en
la cual se expresaban ciertas artes, por lo
que presenta características
absolutamente particulares al lugar donde
se desarrolla.
Francia:
En Francia, Napoleón III forjó un gobierno
autoritario en el que aunó progreso
económico y social con disciplina política y
orden social.
En 1789 tiene lugar la Revolución Francesa.
Significó el final del Antiguo Régimen y el
comienzo de la República, aunque la 1ª
República acabara con el golpe de estado
de Napoleón, que se proclamó emperador
y soñó con extender su imperio a toda
Europa, emulando el Imperio Romano. Al
final, la República se impuso y es el actual
sistema de gobierno francés. Como en el
caso americano, se proclamaron las
libertades individuales, la igualdad ante la
ley y los tres poderes (ejecutivo, legislativo
y judicial).
España:
En España, la revolución liberal que
implantó la primera Constitución duró muy
poco. El rey Fernando VII volvió a
implantar el absolutismo en 1814 y tuvo
que enfrentarse a la revuelta de los
liberales, que lograron imponer su política
entre 1820 y 1823, durante el llamado
Trienio Liberal.
En España, el siglo XIX, tras la muerte de
Fernando VII, la pérdida de todos los
dominios americanos y el enfrentamiento
entre liberales y conservadores fue una
época de graves convulsiones políticas. La
revolución de 1868 provocó la caída de la
monarquía de Isabel II, el advenimiento de
la Primera República y la Restauración de
la monarquía, en 1874, con el reinado de
Alfonso XII, hijo de Isabel II.
Tardía implantación del
Romanticismo
Causa principal: - Guerra de la
Independencia (1808-1814) contra Francia,
esto genera un sentimiento antifrancés
que impide la llegada de las ideas que
llegan justamente de Francia.
1812, promulgación de la
Constitución de Cádiz.
Regreso de Fernando VII, abolición
de la Constitución.
1833, muerte del rey y regreso de
los exiliados, lo cual supone el
verdadero desarrollo del
romanticismo en España.
Estados Unidos:
En 1783 se independiza Estados Unidos de
Gran Bretaña
En 1787 se firma la primera constitución, la
de Estados Unidos. Rompe con el Antiguo
Régimen porque aboga por el desarrollo de
las libertades individuales para conseguir
el progreso de la sociedad y por la igualdad
de todos ante la ley, además de romper
con la unidad de poder, estableciendo tres
poderes: el ejecutivo, el legislativo y el
judicial.
Rusia:
Durante el siglo XVIII Rusia se abre a la
influencia europea, por lo que su cultura se
incorpora a los movimientos del
continente con un tímido Neoclasicismo.
Ya en el siglo XIX, el Romanticismo marca
profundamente la literatura rusa. Sus
escritores, influidos por el pensamiento
liberal, se muestran contrarios al
absolutismo zarista, por lo que la censura
les tiene estrechamente vigilados.
Polonia:
Muchos de los románticos polacos
trabajaban en el extranjero, a menudo
expulsados de Polonia por las potencias
ocupantes, debido a sus ideas subversivas
políticamente. Su trabajo se convirtió cada
vez más dominada por los ideales de la
lucha política por la libertad y la soberanía
de su país. Elementos de la mística se
hicieron más prominentes. Se desarrolló la
idea del poeta wieszcz. El wieszcz funcionó
como líder espiritual de la lucha nacional
por la independencia. El poeta más
notable lo reconoció fue Adam Mickiewicz.
Hispanoamérica:
Desde la década de 1810 hasta 1870, la
sociedad sufre cambios de importancia:
queda abolida la esclavitud y la
servidumbre de los indios; en el orden
económico, se implanta el sistema liberal;
se propician reformas educativas y se
fundan escuelas; desde el punto de vista
filosófico, es decisiva la influencia de
Francia, Inglaterra y Alemania. El siglo XIX
está
dominado por el positivismo que
sólo reconoce el método
experimental y acepta como
verdadero lo que puede
comprobarse mediante la
observación.
Contexto Literario:
Alemania:
La aparición del romanticismo en
Alemania es muy temprana. Ya a
comienzos del siglo XVIII se dieron
rasgos prerrománticos en los poetas
paisajistas —Albrecht von Haller y su
poema Los Alpes, seguido por la
admiración de lo infinito y lo
insignificante en el paisaje de
Klopstock, cuya lírica influyó en
Goethe—, y en el tercer cuarto de
dicho siglo surge con fuerza el
movimiento Sturm und Drang
('tempestad e ímpetu'), que se opuso
al racionalismo neoclásico para
exaltar la rebeldía de la juventud, la
pasión y la intuición creadora. En
este ámbito se inscribe el Werthe r
de Goethe (1774), que cuenta el
amor imposible y el suicidio por este
de un joven; la obra tuvo una
inmediata influencia internacional.
Los ideales de la Revolución francesa
llevaron a Friedrich von Schiller a
escribir en su juventud dramas como
Los bandidos (Die Räuber, 1776), y
en su madurez el célebre Guillermo
Tell (1804). En la lírica, Novalis
escribe Himnos de la noche a raíz de
la muerte de su prometida de quince
años en 1797, donde se exalta lo
nocturno, se canta a la muerte y se
identifica a la amada con Dios, todo
en una atmósfera de sincretismo
místico.
Temas:
La pasión por lo exótico.
El amor
La muerte
Representantes:
Albrecht von Haller
Friedrich von Schiller
Friedrich Hölderlin
Inglaterra:
Inglaterra es, junto con Alemania, la cuna
del Romanticismo. Con una fuerte
tradición prerromántica, la literatura
inglesa de la primera mitad del siglo XIX se
caracteriza por sus grandes poetas, el
desarrollo de la novela histórica y el inicio
de la novela gótica o de terror. En el siglo
XVIII varios literatos anticipan el
romanticismo.
Los escritores ingleses de principios del XIX
manifiestan la rebeldía propia del
Romanticismo de dos maneras.
A través del rechazo de la sociedad
burguesa e industrializada, para evadirse
en el paisaje rural, el pasado histórico o
países exóticos. A través de un nuevo
lenguaje literario basado en el sentimiento
y lo irracional, la subjetividad y la libertad
del artista frente a toda regla.
El Romanticismo inglés alcanza su máximo
esplendor con Lord Byron, Shelley y Keats.
Los tres coronaron con prematuras
muertes, lejos de Inglaterra, sus
atormentadas y errantes vidas, ejemplos
también de existencias románticas.
Temas:
La noche
La luna
La naturaleza
Representantes:
Lord Byron
Childe Harold
Parcy Bysshe Shelle
España:
El Romanticismo es un movimiento
revolucionario en todos los ámbitos vitales
que, en las artes, rompe con los esquemas
establecidos en el Neoclasicismo,
defendiendo la fantasía, la imaginación y
las fuerzas irracionales del espíritu. El
Neoclasicismo aún perdura en algunos
autores, pero muchos, que se iniciaron en
la postura neoclasicista, se convirtieron
ávidamente al Romanticismo, como el
Duque de Rivas o José de Espronceda.
Otros, sin embargo, fueron desde sus
inicios románticos convencidos.
El origen del término "romanticismo" dista
mucho de ser claro, además, la evolución
del movimiento cambia según el país. En el
siglo XVII aparece ya en Inglaterra con el
significado de "irreal". Samuel Pepys
(1633-1703) lo emplea en el sentido de
"emocionante" y "amoroso". James
Boswell (1740-1795) lo utiliza para describir
el aspecto de Córcega. Romantic aparece
como adjetivo genérico para expresar lo
"pasional" y "emotivo". En Alemania, sin
embargo, fue empleado por Johann
Gottfried Herder como sinónimo de
"medieval". El término romanhaft
(novelesco) fue reemplazado por
romantisch, con connotaciones más
emotivas y pasionales. En Francia, Jean-
Jacques Rousseau lo utiliza en una
descripción del Lago de Ginebra. En 1798,
el Diccionario de la Academia Francesa
recoge el sentido natural y el sentido
literario de romantique. En España hay que
esperar hasta 1805 para dar con la
expresión romancista. Durante los años
1814 y 1818, tras sucesivas polémicas, se
usan, aún con indecisión, los términos de
romanesco, romancesco, románico y
romántico.
Los precursores del Romanticismo, que se
extendió por Europa y América, son
Rousseau (* 1712-1778) y el dramaturgo
alemán Goethe (* 1749-1832). Bajo el
influjo de estas figuras los románticos se
encaminan a crear obras menos perfectas
y menos regulares, pero más profundas e
íntimas. Buscan entre el misterio e
imponen los derechos del sentimiento. Su
lema es la libertad en todos los aspectos de
la vida.
El Romanticismo en España fue tardío y
breve, más intenso, pues la segunda mitad
del siglo XIX lo acapara el Realismo, de
características antagónicas a la literatura
romántica.
Representantes:
Nicasio Álvarez Cienfuegos
Manuel José Quintana
José Marchena
Alberto Lista
Temas:
La historia
Los sentimientos
El amor
La religión
La vida
Conflictos sociales
Francia:
El Romanticismo en Francia representó un
movimiento de reacción contrario a la
literatura nacional, dominada por un
Clasicismo que ya no era exactamente un
modelo de imitación de los clásicos. En las
literaturas inglesa y alemana el Clasicismo
no había calado con tanta intensidad como
en Francia o España, aunque esta corriente
fue predominante en este siglo. En
Francia, país de tradición grecolatina, la
literatura continuó siendo clásica hasta
mucho después del Renacimiento.
El pensamiento romántico comenzó a
formarse hacia 1750 y alcanzó su término
aproximadamente un siglo más tarde. Se
fraguó ya en el siglo XVIII, fue contenido y
hasta rechazado durante la Revolución y el
Primer imperio, llegó a la madurez sólo
bajo la Restauración y su triunfo se
confirmó hacia 1830, en la Batalla de
Hernani.
El Romanticismo se caracteriza por una
voluntad de explorar todas las
posibilidades artísticas con un fin
expresivo. Así, se puede hablar de una
reacción de los sentimientos contra la
razón, y contra el empirismo que exalta el
misterio y lo sobrenatural y que busca un
escape en el sueño, la fantasía, lo mórbido
y lo exótico. Los valores estéticos y
morales del Romanticismo, sus ideas y
tópicos nuevos no tardaron en influir sobre
otros ámbitos, en particular la pintura y la
música.
Temas:
Soledad
El pasado
Lo sobrenatural
Representantes:
Víctor Hugo
Alexandre dumas
Estados Unidos:
El romanticismo oscuro ("Dark
Romanticism", en inglés) es un subgénero
literario estadounidense surgido en el siglo
XIX a partir del movimiento filosófico
denominado trascendentalismo. Las obras
de este subgénero, pues, se vieron muy
influidas por el trascendentalismo, aunque
no comulgaban con sus ideas. El
romanticismo oscuro, a grandes rasgos, se
manifiesta mucho menos optimista que
aquél acerca de la condición humana, la
naturaleza y la divinidad. Los autores más
representativos de la corriente son: Edgar
Allan Poe, Nathaniel Hawthorne, Herman
Melville, y también se adscriben a la misma
la poeta Emily Dickinson y los poetas
italianos Giacomo Leopardi y Ugo Foscolo.
Sus representantes más grandes fueron
Edgar Allan Poe
Se considera habitualmente que este autor
es el que inauguró la corriente. Gran parte
de sus relatos y poemas destaca por su
exploración de la psicología humana,
particularmente en lo que se refiere a los
impulsos, ya sean conscientes o
inconscientes, de perversidad y
autodestrucción. Obras del romanticismo
oscuro: relatos como Ligeia y La caída de
la casa Usher y poemas como El cuervo y
Ulalume.
Polonia:
Romanticismo polaco. Bohemia y Polonia
fueron los únicos países eslavos que han
vivido desde antiguo en la órbita de la
cultura occidental, porque tuvieron en la
Edad Media una literatura latino
eclesiástico y conocieron un renacimiento
humanístico importante. La poesía
romántica de Polonia está rigurosamente
unida a los afanes de restauración
nacional; Polonia había sido repartida
entre Rusia, Austria y Alemania y la
nostalgia de la nación perdida inspira el
patriotismo de los escritores, muchos de
ellos rebeldes, perseguidos y emigrados a
causa de este nacionalismo. El genio de la
poesía polaca fue Adam Mickiewicz (1796-
1885), cuyo poema Los antepasados está
inspirado en tradiciones legendarias del
país y en su Libro de la peregrinación
polaca narra las desventuras de Polonia.
Juliusz Słowacki es el principal dramaturgo
polaco del Romanticismo; escribe bajo el
influjo de Goethe y Víctor Hugo y
sobresale también como poeta,
escribiendo leyendas nacionales. Por
último fue un lírico muy original el
visionario Zygmunt Krasiński, de
inspiración religiosa y dantesca.
Temas:
Políticos
Sociales
Representantes:
Adam Mickiewicz
Zygmunt Krasiński
Rusia:
Romanticismo ruso. En Rusia, el
Romanticismo supuso toda una revolución,
pues autorizó como lengua literaria el
hasta entonces poco cultivado idioma
ruso. La gran figura del movimiento fue
Alejandro Pushkin, acompañado de
numerosos seguidores e imitadores. El
primero en escribir un poema romántico
fue Vasili Zhukovski (1783-1852) con El
cementerio de aldea. Le siguió su discípulo
Konstantín Bátiushkov (1787-1855) y los
llamados poetas decembristas rusos, los
revolucionarios Kondrati Ryléyev (1795-
1826), Wilhelm Küchelbecker (1797-1846) y
Aleksandr Bestúzhev (1797-1837). Tras el
romanticismo filosófico del grupo
Liubomudri, formado por el poeta Dmitri
Venevítinov (1805-1827) el último gran
romántico ruso es Fiódor Tiútchev (1803-
1873).
ILUSTRACIÓN
Contexto Histórico:
Alemania:
El Iluminismo alemán debe su
singularidad, respecto al inglés y francés, a
la forma lógica con que presenta y
transforma la razón en método de análisis
racional, prudente y decidido, que avanza
demostrando la legitimidad de cada paso y
la posibilidad específica de los conceptos
de que se sirve, y su fundamento. Es el
método de la fundamentación que será
característico de la filosofía alemana
posterior, y que usó Kant.
El fundador de este método es Cristian
Wolff, que en este aspecto es el máximo
representante de la Ilustración alemana.
Sus obras, escrupulosas y pedantes en su
construcción sistemática, forman un
extraño contraste con el carácter
inspirado, genial y ameno de los escritos
de los mejores iluministas ingleses y
franceses. La exigencia iluminista, con
todo, se concreta e incorpora
precisamente en la forma de esas obras;
porque es el objetivo de una razón que
pretende justificarse por sí misma, y
encontrar en sí el procedimiento analítico,
fundamento de su validez.
Inglaterra:
Debido a las muchas guerras de origen
eclesiástico, la población europea trataba
de objetivar su fe, usando el racionalismo
para demostrar la existencia de algo
superior, siento también parte íntegra de
la filosofía y la ética, cabe destacar, que
estas ideas no fueron compartidas por
todos los grandes pensadores.
Este movimiento, estuvo guiado por
distintos genios, cabe destacar la filosofía
y brillantez de Isaac Newton, siendo sus
métodos de verificación la brújula para
todos, que intentaban descifrar los
pensamientos básicos del mundo.
Ya en el siglo XVIII ya que más de la mitad
de la población era aún ignorante, los
líderes de la ilustración comenzaron a ver
el papel de la razón, unida a las leyes
principales y naturales, en el beneficio para
la vida; recurriendo siempre, a sus fuentes
principales; admitir las verdades sólo claras
y evidentes y la revolución en las leyes
generales del tipo físico. Por ello, sentían
una gran pasión por enseñar, publicándose
la primera enciclopedia en 1751.
Francia:
Durante los siglos XV y XVI se destruyen
muchísimos prejuicios provenientes de la
edad media, y en la segunda mitad del
siglo XVIII, la ciencia alcanza
probablemente su madurez. Ya no es una
actividad dependiente de la teología, ni
tampoco una ocupación secundaria de
algunas personas, sino que llega a ser una
profesión altamente estimada. El siglo
XVIII fue escenario del surgimiento de una
nueva corriente de pensamiento, crítica
hacia el sistema absolutista. La ilustración
privilegió al ser humano y su capacidad de
razonar, de ahí que este momento fuera
llamado “El siglo de las luces”. En el
sentaron las bases también para nuevas
doctrinas filosóficas, políticas y
económicas.
España:
A principios del siglo XVIII se plantea en
España la cuestión sucesoria con la muerte
de Carlos II sin sucesión. Los candidatos al
trono son Felipe de Anjou y el archiduque
Carlos y tras una dura Guerra de Sucesión
accede al trono el primero de los dos como
Felipe V. Este es un monarca absolutista,
que sin embargo facilita la entrada en
nuestro país del pensamiento ilustrado y
las ideas inglesas y francesas. Se
promueven en España varias reformas en
el siglo XVIII pero sin demasiado éxito por
la oposición del clero, de la nobleza y de
los propios destinatarios, el pueblo llano,
que manipulado por la Iglesia seguía
anclado en la tradición y mantenía el
espíritu contrareformista contra las ideas
inglesas y francesas.
Contexto Literario:
España:
Se distinguen tres etapas en la literatura
española del siglo XVIII:
Antibarroquismo (Hasta 1750,
aproximadamente): Se lucha contra el
estilo de los últimos barrocos, considerado
excesivamente retórico y retorcido.
Neoclasicismo (Hasta finales del s. XVIII):
Se basa en el estilo clásico heredado en
Europa de las culturas de la Roma y Grecia
antiguas. Los escritores imitan a los
autores clásicos antiguos como Virgilio,
Horacio y Ovidio y su auge se extendió
desde el reinado de Fernando VI hasta bien
entrado el siglo XIX.
Prerromanticismo (finales del XVIII y
comienzos del XIX): La influencia del
filósofo inglés John Locke y de Laurence
Sterne, junto a la de los franceses Étienne
Bonnot de Condillac, Jean-Jacques
Rousseau y Denis Diderot, hará surgir un
nuevo sentimiento, insatisfecho con la
tiranía de la razón, que hace valer el
derecho de los individuos a expresar sus
emociones personales (reprimidas
entonces por los neoclásicos), entre las
cuales figuran, fundamentalmente, el
amor.
Inglaterra:
Es la búsqueda de un Dios principal y la
moral humana. La obra de John Toland en
1696, Cristianismo sin misterios, que
reabre la herida sobre la religión y realza el
deísmo, en esta gran discusión se
presentan muchos componentes, entre
ellos, Meter Browne, John Norris, Samuel
Clarke... y muchos más, cada uno apoyará
o estará en contra del cristianismo, cabe
destacar a Matthew Tindal, (a favor) con El
cristianismo, tan viejo como la creación, y
en contra a Joseph Butler con Quince
sermones sobre la naturaleza humana. En
la discusión acerca de la moral, o mejor
dicho, sobre la autonomía moral o
capacidad para elegir por uno mismo que o
que no está bien, participan distintos
talentos como Anthony Ashley Cooper,
conde de Shaftesbury, Francis Hutcheson ,
David Hartley, Bernard Mandeville, que
dan lugar a las distintas teorías y
pensamientos sobre el sentimiento moral,
y en si puede o no servir, como la propia
fuente de la moralidad, es importante
recordad , a David Hume, el cual es el
mejor representante de la ilustración
inglesa, y que es partícipe de ambas
discusiones sosteniendo tanto el deísmo
con Diálogos sobre la Religión natural
(1779).
Francia:
Los autores neoclásicos buscaban que la
literatura fuera un vehículo de enseñanza;
es decir, que sirviera para formar espiritual
e intelectualmente a los hombres.
Por eso eligieron temas que hacían
reflexionar sobre aspectos morales y
formas de conducta. También trataron de
cambiar a través de sus críticas las
costumbres de la gente de su época.
Para facilitar su objetivo didáctico y
moralizador, los escritos debían utilizar un
lenguaje claro y armonioso. De esta
manera, el lector no tendría ninguna
dificultad en asimilar las enseñanzas de sus
obras.
Los autores neoclásicos sentían una
profunda admiración por la obra de los
autores clásicos, pues consideraban que
esta era la única capaz de formar y educar
al hombre. Por eso volvieron a ponerse de
moda, como el renacimiento, las normas o
preceptos literarios que siguieron los
autores griegos y romanos.
Estas normas estaban basadas en los
dictados de dos autores clásicos:
Aristóteles, filosofo griego, y Horacio,
poeta romano.
Estados Unidos:
En el siglo XVIII, la Ilustración mostró un
gran cambio en la literatura
estadounidense colonial de una base
religiosa al razonamiento científico
aplicado a la naturaleza humana, sociedad,
cultura y conciencia política. Muchos
textos fueron escritos en forma de
panfleto o narrativa y desafiaban el papel
de Dios y la vida religiosa, buscando
reemplazarlos con la razón. El
pensamiento racional y la ciencia fueron
los nuevos temas. “The Autobiography of
Benjamin Franklin” (La autobiografía de
Benjamín Franklin) y el panfleto “Common
Sense” (Sentido común) de Thomas Paine
exploraron muchas de estas nuevas ideas.
Textos similares también dirigieron el
camino hacia una mayor conciencia sobre
asuntos sociales, económicos y científicos.
La Revolución Estadounidense jugó un
gran papel en el cambio de ideas.
Rusia:
Los ideales del movimiento de la
Ilustración que crece en Europa. Kantemir
de las obras expresadas regularmente su
admiración por Peter, sobre todo en su
poema épico dedicado al emperador
titulado Petrida. Más a menudo, no
obstante, Kantemir indirectamente elogió
la influencia de Peter a través de su crítica
satírica de la "superficialidad y el
oscurantismo" de Rusia, que él veía como
manifestaciones del atraso Peter intentó
corregir a través de sus reformas. Kantemir
honra esta tradición de la reforma no sólo
a través de su apoyo a Pedro, pero
iniciando una década de debate sobre la
versificación silábica adecuado uso de la
lengua rusa.
Vasily Kiríllovich Trediakovsky, poeta,
dramaturgo, ensayista, traductor y
contemporáneo Antiokh Kantemir,
también se vio profundamente arraigados
en las convenciones de la Ilustración en su
trabajo con la Academia de Ciencias de
Rusia y sus traducciones de obras
francesas y clásico innovadoras para el
idioma ruso.
Polonia:
La ilustración
La literatura polaca de la ilustración está
caracterizada por el contacto de este
movimiento con la Europa Occidental. Los
autores de este período querían evitar a
toda costa las influencias extranjeras en la
cultura nacional. La literatura se desarrolló
en varias direcciones: aumentó el drama,
nació el periódico y la novela, se publicó el
primer diccionario de polaco y en poesía se
escribieron aparecieron los romances.
Alemania:
La Ilustración alemana presenta asimismo
sus propias características. La crítica a la
superstición, al dogmatismo y al
oscurantismo toma en Alemania la forma
de estudio analítico de las posibilidades y
límites de la misma razón. Esta
orientación, que comienza con Ch. Wolff,
culmina brillantemente en la filosofía de
Kant, que dedica al estudio sistemático de
la razón tres Críticas. Antecedentes de la
filosofía alemana en esta época son las
teorías racionalistas de Leibniz, el espíritu
científico de Newton, la crítica escéptica
de Hume y las ideas ilustradas de los
franceses. Los grandes representantes de
la Ilustración alemana son Christian Wolff,
en quien confluyen todas estas tendencias
como en una enciclopedia del saber, y
Kant, quien con su apriorismo sostiene una
forma de síntesis entre empirismo y
racionalismo
Hispanoamérica:
La Ilustración americana (y filipina) fue en
buena medida una versión provincial de la
Ilustración metropolitana. La influencia
española se advierte en las fuentes, en los
contenidos, en el programa de
modernización, en las instituciones que
introducen la nueva cultura: las Sociedades
Económicas de Amigos del País, los
Consulados y los centros de educación
superior o de investigación de nueva
planta. En cualquier caso, las ideas de la
Ilustración metropolitana sufrieron un
proceso de adaptación al contrastarse los
conceptos importados con la diferente
realidad de las Indias
