Rock and Roll

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Transcript of Rock and Roll

IntroducciónEl rock and roll es un género  musical de ritmo marcado, derivado de una mezcla de diversos géneros de música folclórica estadounidense y popularizado desde la década de 1950. La expresión rock and roll ya venía utilizándose en las letras del rhythm and blues desde finales de la década de 1930, pero fue el disc jockey estadounidense Alan Fred quien comenzó a utilizarla para describir el estilo.

HistoriaEl disc jockey estadounidense Alan Fred comenzó a transmitir por radio rhythm and blues y música country para una audiencia de diversos orígenes étnicos. La expresión a su vez, fue tomada por Fred de la propia música negra que difundía, que solía contenerla en las letras de las canciones. Tres diferentes canciones con el título Rock and roll fueron grabadas a fines de la década de 1940, creadas por Paul Bascomb en 1947, Wild Bill Moore en 1948 y Doles Dickens en 1949. 

Significado del terminoEl vocablo rock deriva del término rock and roll, y hoy día conserva dos significados, según la Real Academia Española: “un género musical característico y popularizado en los 50” y “cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll”. Sin embargo, en la práctica existen muchos artistas dentro de la música rock que, sin realizar rock and roll de los 50, continúan denominando a su música “rock and roll”. Literalmente, el término rock and roll hace referencia a dos tipos de movimiento: por un lado, rock es un movimiento de delante atrás y de atrás adelante (como el de una mecedora, que en inglés se denominan rocking chairs); y por otro lado, roll es un movimiento de balanceo vertical alternado (traducido en términos de aeronavegación como alabeo).

OrígenesEn la década de 1950, en Estados Unidos, los adolescentes buscaban nuevos sonidos, nuevas sensaciones. Por primera vez, una música se dirigía directamente a ellos: el rock and roll.A nivel musical la influencia de los ritmos y sonidos africanos se hacían presentes generando en un estilo propio y diverso que luego se materializó en el blues, el cual se convertiría en el ingrediente musical que más tarde revolucionaría la música a nivel mundial. La influencia de los músicos blancos a través del género musical denominado country y la aparición de la guitarra eléctrica daría nacimiento a lo que se llamó rhythm and blues.

El término rock and roll empezó a utilizarse para aminorar musicalmente el popular ritmo rhythm and blues, el cual denotaba en demasía las luchas raciales para la época, y aunque en esencia los dos géneros musicales representaban lo mismo, se quiso diferenciar uno del otro para dar paso a los cantantes blancos y a la música que no mencione el conflicto racial.Sus inicios combinan elementos del blues, del boogie-woogie, y del jazz, con influencias de la música folclórica, góspel, country y western especializado. Suele acreditarse a Muddy Waters como al músico que “pavimentó” el camino hacia el rock and roll.

Desarrollo y evoluciónA partir de los años 60 tuvo un importante desarrollo y evolución que se expresó a través de gran cantidad de bandas, de ritmos y de estilos que lo convirtió en un fenómeno cultural y musical que se extendió alrededor del mundo. Consiste en una conjunción rítmica que se cimenta esencialmente sobre la música negra. Su popularización sirvió para que muchos músicos pudiesen expresarse y llegar a difundirse en medios locales y nacionales.

A partir de los años 1960, cuando decae y deja de ser el ritmo que representaba a los jóvenes rebeldes en los 50, dando paso al género denominado rock o música rock, que marcaría un hito entre la naciente generación joven de los 60.De él nacieron distintos subgéneros como el rockabilly, el doo wop o el hard rock, y fenómenos como el de los Teen Idols o las Girl Groups. de este han derivado géneros como el garage rock, el punk rock, el rock progresivo o el glam rock, goth rock y entre todos ellos siguen existiendo elementos comunes provenientes del rock n' roll.

Primera grabaciónCon la expresión primera grabación de rock and roll se busca establecer la canción que dio inicio al rock and roll. En los hechos fue apareciendo progresivamente durante un proceso que se extendió durante toda la primera mitad del siglo XX, hasta la década que siguió al fin de Segunda Guerra Mundial en 1945, cuando se volvió un género musical reconocido en todo el mundo. El rock and roll surge principalmente en Estados Unidos, aunque se ha afirmado también la existencia de canciones precursoras en otros países.  En 1947, Roy Brown hizo un blues llamado "Good Rocking Tonight", que era una parodia del gospel, donde, en lugar de "rockear" al Señor, él ponía a gente de iglesia como Deacon Jones y Elder Brown a "rockear" de modo no religioso. Fue la primera vez que se fusionaron en la misma canción el sentido gospel de "rockear" y el sentido no religioso. 

El “inventor” del rockEl mito fundacional del rock tiene como piedra angular a Presley. Es a los 19 años cuando se encierra en el diminuto estudio de grabación del sello Sun Records. En 1954, fue el cantante capaz de combinar el blues negro y el country blanco. El consiguió una versión mucho más dinámica que la original, demostrando una capacidad de síntesis, una sensualidad natural y una presencia escénica que lo van a convertir en el rompehielos de una música hecha por y para jóvenes: el rock and roll. Sin embargo, el rock and roll, existía antes de Elvis.

La reina del “Rock & Roll”La energía, una de las características fundamentales del rock, necesitaba volumen sonoro para expresarse, especialmente cuando el nacimiento de esta música significó el final del reinado de los cantantes acompañados por grandes orquestas y la aparición de formaciones de cuatro o cinco personas que interpretaban algo nuevo.Recogiendo la fórmula instrumental del blues urbano, el rock consiguió elevar la guitarra eléctrica a la categoría de tótem para muchos jóvenes.  Gran parte de su atractivo reside en que proporciona una gratificación instantánea, incluso al neófito: suena con potencia y hace mucho ruido. En algún momento hasta provocó sustos: cuando los primeros grupos de rock and roll aparecieron en España, había locales en los que no se les dejaba enchufar sus guitarras por temor a posibles incendios.

GENEROS DEL ROCK & ROLL

Hard RockEs un género de la música rock, surgido a finales de la década del '60 en los Estados Unidos y Europa, particularmente en el Reino Unido.Dentro de sus orígenes e influencias se pueden mencionar estilos y géneros tan variados como el rock and roll clásico, el blues rock, el garage rock, el rock psicodélico y la música folk pero, desde diferentes puntos de vista, fue eliminando elementos externos y se constituyó como identidad propia. El término hard rock abarca normalmente a los derivados y subgéneros de rock más pesados y rudos que el tradicional, entre los cuales se puede mencionar al heavy metal, el grunge, el glam metal, el rock sureño, el stoner rock o incluso el AOR, entre otros, a los cuales se puede considerar como subgéneros comprendidos dentro del hard rock, o géneros derivados de éste.

Garage RockEl término rock de garaje viene del hecho de que la mayor parte de sus intérpretes eran jóvenes e inexpertos, poseían escasa preparación como músicos y, sobre todo, solían ensayar en el garaje de su casa. La música de estas bandas era, por lo general, mucho menos elaborada que el original que los inspiraba; pero, a cambio, estaba repleta de pasión y energía juvenil, lo que algunos consideran el verdadero espíritu del Rock'n'Roll.•    Origenes del estilo: Rock, R&B y Blues.•    Origenes culturales: mediados de los 50 en los Estados Unidos.•    Instrumentos comunes: guitarra, bajo, bateria y organo hammond. 

Punk RockEs un genero musical dentro del rock que emergió a mediados de los años 1970. Este genero se caracteriza en la industria musical por su actitud independiente y amateur.En sus inicios, el punk era música muy simple y cruda, a veces descuidada: un tipo de rock sencillo, con melodías simples de duraciones cortas, sonidos de guitarras amplificadas poco controlados o ruidosos, pocos arreglos e instrumentos y, por lo general, de compases y tiempos rápidos. A finales de los años 1960, una corriente de jóvenes de Gran Bretaña, Estados Unidos y otros países consideraban que el rock había pasado de ser un medio de expresión para los jóvenes, a una mera herramienta de mercado y escaparate para la grandilocuencia de los músicos de ese entonces, alejando la música de la gente común. El punk surgió como una burla a la rigidez de los convencionalismos que ocultaban formas de opresión social y cultural.

Rock ProgresivoSe originó en el Reino Unido, con posterior desarrollo en Alemania, España, Italia y Francia, durante mediados y finales de los años 1960 y 1970. Se desarrolló a partir del rock psicodélico y se originó, al igual que el art rock, como un intento de dar mayor peso y credibilidad artística a la música rock. El género surgió a partir del rock espacial de Pink Floyd y los experimentos de rock clásico de bandas  de la década de 1960. La mayor parte de las bandas destacadas del auge del género de 1970 entran en la categoría "prog sinfónico", en el que orquestaciones y técnicas de composición clásicas se funden con la música rock. El rock progresivo ha influenciado géneros como el krautrock y el post-punk, y se ha fusionado con otras formas de la música rock para crear subgéneros del heavy metal como el metal neoclásico y el metal progresivo. Un reavivamiento, a menudo conocido como new prog, se produjo a comienzos del siglo XXI y ha disfrutado de un seguimiento de culto desde entonces.

Glam RockEs un estilo visual dentro de géneros musicales nacido en Gran Bretaña, cuyo apogeo tuvo lugar entre 1971 y 1974. Su nombre es un apócope de la palabra «glamour». Nació en una época en la que el rock psicodélico derivó hacia unos estilos que abusaban del virtuosismo y los largos desarrollos en las canciones, en perjuicio de la frescura que se podía encontrar en el viejo rock'n'roll. Por ello, muchos artistas, comenzaron a buscar esa espontaneidad perdida.Si por algo se caracterizaba este estilo era por dar tanta importancia a su música como a su estética. Así que frente a la imagen de macho-rock imperante en esos días, se revelaron dando uso masculino a elementos del vestir tradicionalmente femeninos y exhibiendo una actitud descarada y provocativa.  Conforme iba creciendo el género se fueron popularizando los trajes futuristas brillantes, las botas con plataforma, los peinados imposibles y los kilos de maquillaje y purpurina que utilizaban.

Heavy MetalEs un género musical que nació a mediados de los sesenta y principios de los setenta en el Reino Unido y en los Estados Unidos, cuyos orígenes provienen del blues rock, hard rock y del rock psicodélico. Se caracteriza principalmente por sus guitarras fuertes y distorsionadas, ritmos enfáticos, los sonidos del bajo y la batería son más densos de lo habitual y por voces generalmente agudas. Con la llegada de los ochenta comenzaron a aparecer los primeros subgéneros del metal; por un lado el glam metal que lideró las ventas y las listas musicales de los principales mercados y por el otro el metal extremo que provenía de la escena underground. De este último surgió con una amplia popularidad el thrash metal . Sin embargo en la década posterior dicho éxito comercial decayó ante el auge de nuevos sonidos alternativos, principalmente por el grunge.

EL ROCK NEGRO

Chuck Berry: “El padre negro del Rock & Roll”Elvis Presley fue el catalizador de la explosión del rock and roll, la encarnación de su poder de fascinación, pero corresponde a Chuck Berry la distinción de haber proporcionado dimensión mítica e identidad a esa música. Sus canciones son la quintaesencia del género. Como instrumentista define lo que es el estilo básico de los guitarristas de rock hasta el presente. Como compositor, sus piezas retratan de forma imperecedera el estilo de vida de la América juvenil de los años cincuenta, aparte de perfilar la mitología del rock and roll.

Little Richard: “La fruta corrupta”Máximo representante de su faceta más desvergonzada y extremista, Little Richard inseminó el primitivo rock and roll con insolente vehemencia, transformándose él mismo en predicador de sus contradicciones, su velocidad rítmica y excitante lubricidad, su chifladura vital.

Bo Diddley: "El gladiador negro"Bo Diddley es el arquitecto de un sonido cuya importancia e influencia van creciendo con el paso del tiempo. Fue el creador de un elemental riff (secuencia musical de varias notas, repetida constantemente a lo largo de una canción), que, envuelto en sus hipnóticos ritmos de jungla, resultó ser todo un hallazgo. Su estilo beat ha sido utilizado por muchos otros importantes artistas en distintas canciones. Utilizó una gran variedad de ritmos, sin embargo, con el back beat haría estallar el estilo de la balada, al introducir el sonido frecuente de las maracas de Jerome Green. 

Jerry Lee Lewis: "El asesino de Lusiana"De los cinco grandes creadores del rock and roll que grabaron para Sun Records, los cinco de 1955, Jerry Lee Lewis es el que más honor ha hecho a su propia leyenda y a la idea, bastante extendida, de que el rock and roll es música de juerguistas, bebedores y gente envenenada y sin escrúpulos.Jerry Lee Lewis ha dado durante años numerosas muestras de desprecio por las más elementales costumbres sociales, y si alguien se ha atrevido a decirle algo, él siempre ha dejado bien claro que sigue siendo The Killer.

Análisis musicalEn sus inicios y en el estado menos evolucionado, el rock and roll fue un estilo de música sin ninguna influencia blanca,  que se sirvió de las nuevas técnicas de amplificación de guitarra para comenzar a darle el rol fundamental que lo caracterizaría el resto del siglo. Aparte de la guitarra, la batería y el piano fueron elementos igualmente fundamentales.La improvisación también juega un papel dentro del género, utilizando la escala pentatónica con un par de alteraciones, lo que pasará a ser conocido posteriormente como “escala de blues”.