Le postmoderniste n9

36
le postmoderniste n°9 - 10/2013

description

Số thứ 9 của ấn phẩm 'le postmoderniste' Tháng 10/2013

Transcript of Le postmoderniste n9

Page 1: Le postmoderniste n9

le postmodernisten°9 - 10/2013

Page 2: Le postmoderniste n9

Năm 2013, nền kinh tế Việt Nam tiếp tục lún sâu vào cơn bão suy thoái đang diễn ra trên toàn thế giới. Mặc dù đã có những dấu hiệu khởi sắc, niềm tin của người dân vào nền kinh tế không còn tích cực như xưa. Sau khi quả bong bóng bất động sản nổ tung, người Việt Nam mới nhận ra nền kinh tế không phát triển nhanh đến vậy và ngoài ngành đó ra, chẳng có một ngành kinh tế nào mà đất nước mạnh thật sự. Suy thoái kinh tế dẫn đến suy thoái về sức khỏe tâm thần. Người dân giác ngộ được vỏ bọc hào nhoáng nhưng rỗng tuếch nội dung mà cuộc đua phát triển kinh tế mang theo. Lúc đó, họ lại mong muốn đi tìm một chất lượng sống duy tâm hơn. Chính vì vậy mà suy thoái kinh tế chính là cơ hội thuận lợi để phát triển các ngành nghệ thuật thuần túy.

Tuy vậy, một số người tin rằng xây dựng các tòa nhà cao tầng và các trung tâm mua sắm, giải trí lộng lẫy là một cách để phô trương nền văn hóa nước nhà trong Thế Kỷ 21. Đặc biệt là những tòa nhà giả cổ các phong cách châu Âu, như đã diễn ra tại Vincom Center A ở Sài Gòn và Vincom Mega Mall - Royal City ở Hà Nội. Trong khi đó, những giá trị truyền thống Việt Nam bị xem là quê mùa, còn những tư tưởng cấp tiến của thời đại mới bị gọi là “ngoại lai”. Là con người tri thức, chúng ta phải biết nhìn xuyên thấu qua những vỏ bọc hào nhoáng để thực sự hiểu nền văn hóa nước nhà đang cần gì và muốn gì. Du khách phương Tây thực sự không hề bị thu hút bởi hai tòa nhà kệch cỡm này, bởi vì họ đã thấy quá nhiều những công trình tương tự ở quê hương họ, đẹp hơn và có giá trị văn hóa lịch sử hơn. Điều hấp dẫn họ chính là những tác phẩm nghệ thuật mang đậm chất văn hóa Việt Nam, nền văn hóa mà họ mong muốn thẩm thấu sau khi du hành hàng chục nghìn cây số để đến đây.

Số thứ 9 này, le postmoderniste xin giới thiệu một số tác phẩm quốc tế mới nhất thuộc các thể loại âm nhạc và điện ảnh, và một số điểm đến nghệ thuật hấp dẫn tại Sài Gòn.

_le cerveau droit

note de la rédaction

Page 3: Le postmoderniste n9

vampire weekend

sommaire

la musique

le cinéma

les lieux

my bloody valentinem b v

modern vampires of the city

tame impalalonerism

the nationaltrouble will �nd me

arctic monkeysam

je� nicholsmud

pablo larraínno

joshua oppenheimerthe act of killing

alfonso cuaróngravity

sàn artmayhem saigon

24

68

1012

1618

202428

Page 4: Le postmoderniste n9

vampire weekendmodern vampires of the city

2

Nếu bạn đã quen thuộc với Vampire Weekend, hẳn phong cách của album mới nhất của họ không mấy bất ngờ. Vẫn là những giai điệu vui vẻ nhưng nhẹ nhàng, thể hiện sự yêu đời của những chàng trai trẻ. Modern Vampire of the City là một hành trình xuyên qua những con phố nhộn nhịp của thành phố New York, miền đất hứa của tuổi trẻ và giới trí thức, nghệ sĩ hiện đại trên khắp thế giới. Hơn thế nữa nó là một bản tình ca của thanh niên Mỹ hiện đại, những người có tư tưởng cấp tiến và tràn đầy nhiệt huyết muốn thay đổi lối sống của thế hệ mình.

2013

la musique

Page 5: Le postmoderniste n9

3

Album này và ngay cả hai album trước (Vampire Weekend và Contra) của Vampire Weekend đều thích hợp cho mọi tâm

trạng, mọi cảm xúc, mọi tình huống. Nhạc của họ làm không khí ảm đạm đột nhiên vui hơn, tươi sáng hơn,

những giây phút ồn ào, quá khích trở nên trầm lắng hơn, lãng mạn hơn. Những thông điệp trong album là sự đan cài

giữa chín chắn, nghiêm túc và châm biếm, hài hước. Chất giọng trầm hơn và ít chất pop hơn hai album trước phần nào thể hiện sự chững chạc nhưng trẻ trung này. Modern

Vampires of the City là một album rất đáng nghe dành cho giới trẻ khắp nơi trên thế giới. .

Page 6: Le postmoderniste n9

my bloody valentinem b v

4

Sau hơn 20 năm, ban nhạc người Ireland My Bloody Valentine cuối cùng đã ra mắt album thứ 3 mang tên m b v. Được biết đến như một trong những ban nhạc thể loại shoegaze tài năng nhất vào những năm 90, My Bloody Valentine đã làm khán giả thất vọng khi các thành viên quyết định theo đuổi sự nghiệp solo. Ngay cả việc tái hợp vào năm 2007 cũng làm nhiều cựu fan hoài nghi. Vì vậy m b v là một bất ngờ thực sự khi tinh thần và sức sống của những năm 90 vượt xuyên thời gian và lan tỏa trong tâm hồn của giới trẻ Thế Kỷ 21.

2013

la musique

Page 7: Le postmoderniste n9

5

Những âm thanh trầm mặc nhưng rổn rảng, lại nghe thật êm dịu và lạ lùng, như đưa ta vào thế giới mộng ảo. Bên trong

nó là vô vàn các cảm xúc khác nhau, từ cô đơn, phiền muộn đến thanh thản, yêu đời và tràn đầy sức sống. Đây chính là

những cảm xúc mà những người nghệ sĩ và tri thức đều cảm nhận được trong tuổi trẻ của mình. Nó là tiếng gọi của sự

sáng tạo, của tư duy trí thức, của tình yêu, của sự tiến bộ của xã hội loài người và sự trân trọng những giá trị vật chất lẫn tinh thần của bản thân. m b v quả thật là một trong những

album hay nhất năm 2013. .

Page 8: Le postmoderniste n9

tame impalalonerism

6

Sau album đầu tay thành công Innerspeaker, ban nhạc người Úc Tame Impala một lần nữa chinh phục những người yêu âm nhạc với album thứ hai Lonerism. Giống Innerspeaker, Lonerism là một sự kết hợp giữa nhạc rock và nhạc điện tử, nhưng hoàn thiện hơn hẳn về chất lượng kỹ thuật lẫn nội dung. Thuộc thể loại Psychedelic Rock, Lonerism có sức hút kỳ lạ của một xứ sở thần tiên, hay phải chăng chỉ là sự thăng hoa của tâm trí con người dưới tác động của ma túy.

2012

la musique

Page 9: Le postmoderniste n9

7

Nhịp điệu của Lonerism có phần mạnh mẽ và sắc bén hơn album trước. Nội dung xoay quanh chủ đề về nỗi cô đơn, sự tự cô lập của bản thân với những náo nhiệt bên ngoài.

Bìa album thể hiện chủ đề này một cách ẩn dụ với hình ảnh công viên Jardin du Luxembourg ở Paris nằm sau những

song sắt của hàng rào. Tuy vậy album không hề mang một cảm xúc tiêu cực nào, mà lại ca ngợi vẻ đẹp của cuộc sống

nội tâm, những màu sắc đa dạng và thần tiên được sản sinh từ những khoảnh khắc cô đơn. Xuyên suốt nó là một

cảm xúc hạnh phúc, thanh thản của những chàng trai người Úc này. .

Page 10: Le postmoderniste n9

the nationaltrouble will �nd me

8

Album mới nhất của ban nhạc người Mỹ The National, Trouble Will Find Me, là một tác phẩm đồ sộ với đóng góp từ hàng loạt các tài năng tên tuổi khác như St. Vincent, Su�an Stevens, Beirut, Arcade Fire, vv. Những đóng góp này không hề là một sự lãng phí công sức, bởi vì sản phẩm là một album hoàn thiện về mọi khía cạnh của chất lượng âm nhạc. Đây là một trong những album chân thành nhất của năm 2013.

2013

la musique

Page 11: Le postmoderniste n9

9

The National vốn nổi tiếng với những ca khúc indie rock trữ tình, tiếp tục làm thính giả say mê với những nhịp điệu nhẹ

nhàng, trầm lắng nhưng đầy chất hy vọng, yêu đời. Các cảm xúc trong album đều mang đậm vị ngọt của tình yêu, dù là tình yêu đôi lứa, tình mẫu tử, tình huynh đệ, tình bằng hữu,

vv. Những cảm xúc này lan tỏa vào con tim người nghe và chuyển hóa họ thành những con người tràn đầy yêu

thương. Với cảm hứng yêu thương này, họ tiếp tục lan truyền cho những người xung quanh và tạo nên một cộng

đồng gần gũi, gắn bó về mặt tinh thần. Cuộc sống của chúng ta bỗng chốc trở nên tươi đẹp hơn. Một album như

vậy quả là hiếm thấy. .

Page 12: Le postmoderniste n9

arctic monkeysam

10

Album thứ 5 của ban nhạc tài năng của nước Anh Arctic Monkeys, AM, là album hay nhất trong sự nghiệp của họ đến nay. Cả nhịp điệu lẫn âm nhạc đều mang một sự trưởng thành rõ rệt. Bức khỏi thể loại Post-Punk Revival náo nhiệt, dữ dằn của những album trước, AM là một sự hòa quyện mềm mại giữa các dòng nhạc classic rock, psychedelic rock, và thậm chí là R&B. Những ca khúc vừa trữ tình vừa dồn dập không ngần ngại thâm nhập vào con tim người nghe, cuốn họ vào cơn say mê âm nhạc và cuộc sống tâm hồn.

2013

la musique

Page 13: Le postmoderniste n9

11

Lời nhạc của AM vẫn giữ được chất thẳng thắn, thô kệch của những album trước, nhưng lại nhẹ nhàng lướt đi trên những nhịp điệu đầy xúc cảm mãnh liệt. Có thể nói đây là album dễ nghe nhất của Arctic Monkeys. Cái tên AM (viết

tắt của tên ban nhạc) dường nhấn mạnh một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của ban nhạc, và rõ ràng họ đã

thành công trong việc đó. AM là một album sâu sắc, hấp dẫn và đầy sức truyền cảm. Nó chắc chắn sẽ kết nối mọi fan

hâm mộ của các thể loại nhạc rock đến với nhau, dù là heavy metal, punk rock, classic rock, psychedelic rock, indie

rock, garage rock hay thậm chí là R&B. .

Page 14: Le postmoderniste n9

le cinéma

Page 15: Le postmoderniste n9

mudđạo diễn & biên kịch: je� nicholsdiễn viên: matthew mcconaughey, tye sheridanreese witherspoon, michael shannonngôn ngữ: tiếng anh

13

Một trong những phim điện ảnh xuất sắc của năm nay là Mud của đạo diễn và biên kịch Je� Nichols. Giống như hai phim đầu tay của Nichols, Shotgun Stories và Take Shelter, Mud tiếp tục xoay quanh cuộc sống chân thật của những con người bình dị ở vùng nông thôn nghèo khó miền Nam nước Mỹ. Tuy nhiên, Mud là một sự trưởng thành rõ rệt về phong cách biên kịch, đạo diễn lẫn dựng phim. Bản thân bộ phim cũng là một câu chuyện về tuổi trưởng thành.

Mud kể về hai thiếu niên kết bạn với một gã tội phạm đang bị truy nã, tên Mud (Matthew McConaughey). Hai đứa trẻ tò mò ban đầu bị thu hút với vẻ bí ẩn của gã, dần nhận ra gã không hề đơn giản như chúng nghĩ. Tuy nhiên, bộ phim không theo đuổi một kịch bản hình sự, mà chuyển hướng sang những câu chuyện gần gũi của nhiều nhân vật khác nhau.

Page 16: Le postmoderniste n9

14

Mud thực chất là một bộ phim về giá trị của người đàn ông hiện đại. Dù ở miền Nam bảo thủ, người dân nơi đây vẫn không tránh khỏi sự thay đổi của cơ cấu giới tính xã hội ngày càng rõ

rệt. Những người đàn ông gia trưởng dần nhận ra sự suy thoái trong quyền lực vốn hùng mạnh của mình trong cả gia đình lẫn cộng đồng xung quanh. Những thanh niên lớn lên trong môi trường gia trưởng phải đấu tranh một cách mệt mỏi với tình cảm cá nhân và mong ước của

người phụ nữ họ yêu. Còn những đứa trẻ vốn ngưỡng vọng vị trưởng bối của gia đình, cũng phải chứng kiến tấm gương của mình bị rạn vỡ, và sự sụp đổ của người cha trước mặt con cái.

Kịch bản tài tình của Nichols không chỉ miêu tả chi tiết các nhân vật đa nhân cách khác nhau của cả hai giới tính, mà còn chừa chỗ cho những tình tiết bất ngờ và những pha hành động ngộp thở. Diễn xuất của McConaughey trong vai Mud là một sự lột xác hoàn toàn từ các vai

diễn thiếu nghiêm túc trong các bộ phim hài tình cảm và chắc chắn sẽ mang về cho anh một đề cử giải Oscar. Tye Sheridan, trong vai một trong hai cậu thiếu niên, bộc lộ một khả năng

nhập vai hoàn hảo và một triển vọng đóng góp vào những tác phẩm điện ảnh lớn khác. Phim còn được góp mặt bởi các tài năng như Reese Witherspoon, Michael Shannon, vv. .

Page 17: Le postmoderniste n9

le cinéma

Page 18: Le postmoderniste n9

le cinéma

Page 19: Le postmoderniste n9

no đạo diễn: pablo larraínbiên kịch: pedro peirano diễn viên: gael garcía bernalngôn ngữ: tiếng tây ban nha

17

Không có gì quý hơn độc lập và tự do. Nhưng đôi lúc ta không biết giữa độc lập và tự do, cái nào quý hơn. Đó là điều mà người dân Nam Mỹ đã trăn trở trong những năm 1980. Qua 16 năm cai trị của chính quyền độc tài Augusto Pinochet, đất nước Chile thường xuyên chứng kiến cảnh bắt cóc, tra tấn và sát hại những người đối lập. Sau khi nhìn thấy sự sụp đổ của hàng loạt các chính quyền độc tài khác trên khắp Nam Mỹ, chính quyền Pinochet đã cho trưng cầu dân ý để tiếp tục cầm quyền một cách hợp pháp hơn. Phiếu bầu phủ định ‘No’ sẽ kết thúc số phận của chế độ và tiếp nối bằng một cuộc tổng tuyển cử. Bộ phim No của đạo diễn Pablo Larraín kể lại cuộc trưng cầu này với một giọng kể nhẹ nhàng và trào phúng, nhưng không kém phần hồi hộp và kịch tính.

Các lãnh đạo liên minh đối lập tìm đến René Saavedra (Gael García Bernal), một nhà tiếp thị tài năng, để đạo diễn chiến dịch bầu ‘No’. Saavedra, vốn là tay chơi giàu có vô tâm với chính trị, thuyết phục các chính trị gia phải sử dụng những chiêu thức câu khách rẻ tiền để vận động người dân chống lại tướng Pinochet hùng mạnh. Nhiều người phản đối vì sĩ diện của các đảng đối lập và coi thường những người đã bị đàn áp, giết hại. Nhưng chính những chiêu quảng cáo này lại thu hút người dân giác ngộ chính trị nhiều hơn. Từ sự tự ti, đinh ninh phần thua, phe đối lập nhận ra nền dân chủ đang thực sự nằm trong tầm tay, và họ bắt đầu hoạt động nhiệt huyết hơn để giành lấy cơ hội cuối cùng này. Phim tuy hư cấu nhiều tình tiết và nhân vật so với lịch sử, nó lại là một câu chuyện nhân văn với một kết thúc thỏa đáng, đặc biệt là cho nhân vật Saavedra.

Page 20: Le postmoderniste n9

the act of killingđạo diễn: joshua oppenheimer

diễn viên: anwar congongôn ngữ: tiếng indonesia

Những năm 60 đánh dấu sự chia rẽ của thế giới về hai thái cực – Cộng sản và Tư bản. Chính trường ở các nước thuộc địa cũ trở thành những chiến trường đẫm máu. Các đảng phái cầm quyền không

ngần ngại sử dụng vũ lực để đàn áp phe đối lập và cũng cố quyền lực. Sau khi chính quyền thân Liên Xô và Trung Quốc bị lật đổ, chính quyền quân phiệt lúc bấy giờ ở Indonesia dùng mọi thủ đoạn để tiêu diệt các mầm mống Cộng sản trên toàn lãnh thổ. Những tay trùm xã hội đen được thuê mướn

làm điệp viên, sĩ quan, cảnh sát, vv. để bắt cóc, tra khảo và ám sát những người bị tình nghi dính líu đến Cộng Sản. Người gốc Hoa dù không liên quan cũng bị ngược đãi, giết hại một cách dã man.

Ngày hôm nay, dù mâu thuẫn sắc tộc và chính trị đã trở nên ôn hòa hơn, những kẻ sát nhân của thời đó chưa bao giờ bị xét xử và vẫn sống sung sướng, không một chút ăn năn. Một trong những tên

trùm sát nhân khét tiếng nhất là Anwar Congo. Sát hại hơn 1000 người bằng cách dùng dây kẽm siết cổ họ, ngày nay hắn vẫn còn tự hào về công việc của mình lúc ấy. Bộ phim tài liệu The Act of Killing

của đạo diễn Joshua Oppenheimer dẫn dắt chúng ta vào thế giới của tổ chức dân quân-xã hội đen Đoàn Thanh Niên Pemuda, nơi mà Anwar Congo có công thành lập. Phim là một câu chuyện kinh dị

và bạo lực đến rợn xương sống, chứng thực rằng ác tâm của con người thật sự có thể chân thật và to lớn đến thế. Tuy là phim tài liệu, kết thúc phim cũng là một sự bất ngờ đầy nhân văn và ám ảnh

lương tâm mỗi chúng ta. .

18

Page 21: Le postmoderniste n9

le cinéma

Page 22: Le postmoderniste n9

le cinéma

Page 23: Le postmoderniste n9

gravityđạo diễn: alfonso cuarónbiên kịch: alfonso cuarón & jonás cuaróndiễn viên: sandra bullock, george clooneyngôn ngữ: tiếng anh

21

Không phải bàn cãi gì nữa, Gravity là bộ phim hay nhất 2013. Với kịch bản, diễn xuất, quay phim, kỹ xảo, âm nhạc và dàn cảnh tuyệt vời, nó xứng đáng đoạt những giải thưởng danh giá nhất. Đạo diễn và biên kịch người México Alfonso Cuarón đã tạo ra một cuộc phiêu lưu vào vũ trụ có một không hai, vừa khơi gợi tư duy sâu sắc vừa chan chứa những tình cảm chân thành nhất. Gravity đánh bại mọi đối thủ trong thể loại khoa học viễn tưởng những năm gần đây và tự tin sánh ngang với các kiệt tác bất hủ như 2001: A Space Odyssey của Stanley Kubrik, Close Encounters of the Third Kind của Steven Spielberg hay Alien của Ridley Scott.

Kịch bản của Gravity chỉ là một câu chuyện đơn giản về công việc thường ngày của một nhóm nhà khoa học NASA đang làm việc ngoài không gian. Nó bắt đầu trở nên kịch tính hơn khi một lỗi kỹ thuật của một vệ tinh tác động dây chuyền đến những vệ tinh khác, làm chúng chệch khỏi quỹ đạo và rơi xuống Trái Đất. Các vệ tinh ồ ạt đâm vào tàu con thoi của nhóm NASA và trạm vũ trụ ISS, làm thiệt mạng toàn bộ phi hành đoàn ngoại trừ tiến sĩ Ryan Stone (Sandra Bullock). Cô hoảng hốt và sợ hãi, nhưng phải cố gắng bình tĩnh để nghĩ kế sống sót, tìm mọi cách quay trở về mặt đất.

Page 24: Le postmoderniste n9

22

Gravity dành tâm huyết cho những câu thoại gần gũi, đồng cảm với con tim khán giả, để chúng ta hiểu và yêu nhật vật hơn, đồng thời đan xen những cảnh hành động ngộp thở, khiến ta lo lắng cho sự sống còn của nhân vật yêu quý đó. Kỹ xảo của phim được tận dụng một cách thực tiễn mà

kích thích óc tò mò, không khoa trương như những phim bom tấn khác của Hollywood (mặc dù kinh phí cũng đã xấp xỉ 100 triệu USD). Các cảnh quay đặc biệt chú ý đến từng chi tiết nhỏ nhất,

ngay cả trong những đoạn dồn dập hay đau buồn nhất, ví dụ như ngọn lửa, những giọt nước hay những cây viết lơ lửng bên trong trạm ISS.

Các cảnh hành động trong Gravity đầy bất ngờ vì chưa có phim hành động trong không trọng lực táo bạo như phim này. Nếu bạn đã xem một kiệt tác khác của đạo diễn Cuarón, Children of

Men, hẳn bạn cũng tưởng tượng được cảm giác thót tim, rùng mình trong phim của ông. Nhưng những pha kỹ xảo và hành động đó thực chất chỉ là chất xúc tác để dồn nén cảm xúc khán giả

đến cao trào của bộ phim. Lúc đó, bùng nổ một niềm khát khao được sống, một sự kiếm tìm những trải nghiệm kì diệu của sự sống, và ý chí dũng cảm vực dậy trong tuyệt vọng để tiếp tục kiếm tìm những vẻ đẹp đó của cuộc sống. Những cảm xúc này thấu xuyên thẳm sâu trong trái

tim của mọi khán giả. Tư tưởng nhân văn mang tầm vóc nhân loại ấy càng tuyệt vời hơn khi được truyền tải qua diễn xuất xuất thần của Bullock. Cô xứng đáng nhận được mọi giải thưởng và lời

khen ngợi cao quý nhất, cùng với bộ phim và đạo diễn Cuarón. .

Page 25: Le postmoderniste n9

le cinéma

Page 26: Le postmoderniste n9

24 les lieux

Page 27: Le postmoderniste n9

25

sàn art3 mê linh, q. bình thạnh

www.san-art.org

Có lẽ không có nơi nào trong Sài Gòn như Sàn Art. Không hẳn là một gallery hay một studio, Sàn Art là một nơi triển lãm và sản xuất vô vàn các loại hình nghệ thuật đương đại khác nhau. Từ nhiếp ảnh, hội họa, đồ họa in ấn, điêu khắc,

sắp đặt, video, hành vi cho đến gra ti, nơi đây luôn tạo bất ngờ với những trưng bày mới và thú vị. Sàn Art là một tổ

chức phi lợi nhuận, thường xuyên mời các nghệ sĩ có tiềm năng từ Sài Gòn, khắp đất nước và thậm chí là quốc tế đến

đây để trải nghiệm và sáng tác.

Page 28: Le postmoderniste n9

26

Sàn Art được fan hâm mộ nghệ thuật xem như nơi bảo trợ nghệ thuật đương đại lớn nhất thành phố. Thực tế là Sài Gòn vẫn còn thua xa Hà Nội về số lượng (và chất lượng) gallery và bảo tàng, vì vậy có được những nơi như Sàn Art rất quý giá. Thật vậy, mỗi đợt ra mắt các triển lãm mới tại Sàn Art đều thu hút đông đảo khách chiêm ngưỡng. Điều thú vị hơn là nơi đây được biết đến khá rộng rãi đối với người ngoại quốc đang lưu trú hoặc chỉ thăm viếng Sài Gòn, trong khi lại hầu như ẩn danh với người dân thành phố, đặc biệt là giới trí thức trẻ.

Sàn Art tọa lạc trong một căn nhà phố giản dị ở quận Bình Thạnh, rất gần quận 1. Tại tầng trệt có một thư viện/nhà sách để khách tham quan có thể tham khảo thêm về nghệ thuật đương đại. Đến Sàn Art, ta không chỉ thưởng thức những sáng tác mới lạ của các nghệ sĩ trẻ, mà còn tìm hiểu sâu hơn về cảm nhận của cá nhân họ với Sài Gòn, dù cho họ là người nước ngoài, người từ vùng khác của đất nước, hay thậm chí là người thành phố sở tại. Đến đây, ta thấy rằng, nghệ thuật Việt Nam vẫn đang phát triển, dù chậm chạp và ẩn khuất. Vẫn có những người tâm huyết với những giá trị phi vật chất và những vẻ đẹp của tâm hồn con người. Lúc đó, ta cảm thấy hy vọng hơn cho thế hệ tương lai.

Page 29: Le postmoderniste n9

27les lieux

Page 30: Le postmoderniste n9

28 les lieux

Page 31: Le postmoderniste n9

29

mayhem saigon136/10 lê thánh tôn, q. 1

www.mayhem.vn

Sau nhiều năm tìm kiếm sân chơi, tiểu văn hóa hipster cuối cùng đã nở rộ tại Sài Gòn. So với Hà Nội thì có lẽ

nơi đây đã đi chậm hơn vài năm trong phong trào ‘phản kháng văn hóa thị trường’. Nhưng để mang đúng nghĩa hipster, cả hai thành phố còn phải cạnh tranh nhiều. Dù

hipster đã xuất hiện từ những năm 1940 ở các nước phương Tây (không liên quan đến hippie), hipster

đương đại lại có nguồn gốc từ những năm 1990. Nó được hưởng ứng rộng rãi nhất trong nhóm thanh thiếu

niên trung lưu thành thị, những tín đồ của chủ nghĩa hậu hiện đại vốn chán ngấy với sự bảo thủ giáo điều của các bậc phụ huynh lẫn sự thương mại hóa nghệ

thuật của những tập đoàn giải trí lớn.

Page 32: Le postmoderniste n9

30

hipster thường đề cao cá tính độc đáo và độc lập của các cá nhân. Hipster thích thể nghiệm và làm ngược lại với các hành vi của đám đông. Hipster thờ ơ trước sự đồng nhất mù quáng của tập thể và theo đuổi những đam mê kỳ quặc, quái dị. Nhưng chính những đặc tính này, hipster dần trở nên đồng nhất và mù quáng với chính những gì họ từng phản kháng. Từ những người bảo trợ nghệ thuật với lập trường kiên định, hipster bỗng chốc trở thành những kẻ dị hợm, ngu xuẩn và không có gu. Và đây chính là khuyết điểm lớn nhất của hipster đương đại, những người nghe nhạc indie không phải vì nhạc indie chất lượng hơn nhạc thị trường, mà chỉ vì muốn tạo sự khác biệt với số đông.

Ở Mỹ, hipster thực chất là những thanh thiếu niên khá giả da trắng, thường tập trung ở những ‘vùng đất thánh’ như New York, Chicago, San Francisco, Seattle, Portland, New Orleans, Austin, vv. Ở Việt Nam, phong trào này khá trẻ và được hưởng ứng nhiệt liệt từ giới sinh viên các trường đại học mỹ thuật và kiến trúc ở Sài Gòn và Hà Nội. Một lực lượng khác khá quan trọng trong việc phổ biến phong trào này là các cựu du học sinh trở về nước và các thanh niên phương Tây đang làm ăn sinh sống trong hai thành phố này. Và Mayhem Saigon được ra đời.

Page 33: Le postmoderniste n9

31les lieux

Mayhem Saigon là một cửa hàng thời trang tại Sài Gòn và online, chuyên cung

cấp quần áo hoài cổ những năm 60, 70, 80 của phương Tây (nhập khẩu từ Nhật Bản). Đây hiện là xu hướng ăn mặc của hipster

quốc tế. Dù vậy, phong cách của Mayhem vẫn có quy luật và dễ nhìn hơn hipster

thật sự. Nổi bật nhất vẫn là sự thanh nhã, giản dị của thời trang Nhật Bản, chứ

không hỗn loạn và lòe loẹt như hipster Mỹ và châu Âu hiện nay. Giá cả khá cạnh tranh

với các trung tâm thương mại lớn, phù hợp với túi tiền của giới trẻ trung lưu

thành thị. Tuy chưa đặc sắc lắm, Mayhem có tiềm năng trở thành một sân chơi có

sức ảnh hưởng trong giới hipster của Sài Gòn. Và dù thể loại thời trang này đã có

chỗ đứng khá lâu ở Việt Nam với rất nhiều các cửa hàng nhỏ ở trung tâm Sài Gòn và Hà Nội, sự xuất hiện của Mayhem thực sự

đánh dấu một bước chuyển lớn trong văn hóa ăn mặc của thanh niên nước ta. Bước chuyển ấy tích cực hay tiêu cực, thời gian

sẽ cho ta câu trả lời xác đáng. .

Page 34: Le postmoderniste n9

le cerveau droit

rédacteurconception graphique

rédacteur en chefan du

le cerveau droit

écrivain le cerveau droit

Page 35: Le postmoderniste n9

facebook.com/lepostmodernistelepostmoderniste.tumblr.com

issuu.com/lepostmoderniste

bìa trướcAlfonso Cuarón

Gravity2013

bìa sauAlfonso Cuarón

Gravity2013

Page 36: Le postmoderniste n9

le postmoderniste