La posmodernidad
-
Upload
lextermaster -
Category
Documents
-
view
50.837 -
download
1
Transcript of La posmodernidad
LA POSMODERNIDAD
Es la reacción correspondiente a una de las crisis
espirituales y filosóficas más profundas de
nuestro tiempo: ¡EL FRACASO DE
LA ILUSTRACION!.
GUERRA, GUERRA, DOLORDOLORY MUERTEY MUERTE
Los artistas posmodernos se conectan a lo real y tratan de representarlo.
POBREZA, POBREZA, HAMBRE Y HAMBRE Y SUFRIMIENTOSUFRIMIENTO
VIOLENCIA
VIOLENCIA
Toman nota de la Toman nota de la nueva combinación nueva combinación
de mensajes, de mensajes, símbolos, culturas y símbolos, culturas y medios creando con medios creando con éstos un video, una éstos un video, una
canción o una canción o una pintura, que reflejen pintura, que reflejen
la condición la condición posmoderna. posmoderna.
Mauricio Beuchot (filósofo) habla de la Posmodernidad:
El relativismo proporciona una comprensión aproximada de las cosas y pone en crisis a la razón ilustrada.
No hay fundamentos racionales contundentes, no hay límites entre literatura y filosofía, se discuten narraciones sin universalidad.
La ciencia se cuestiona, la técnica vence al humanismo, se da la “muerte del sujeto” .
Se legitima un orden injusto, la democracia desaparece; la libertad del sujeto es ilusoria
Los medios de comunicación crean una cultura “light” sin fuertes compromisos ontológicos.
Se confunden la verdad y la mentira, en
la pérdida del referente, se sustituye
con la retórica y la simulación.
Se rechaza la fe religiosa, provocada por la deshumanización centrada en el trabajo, el consumo y el ahorro.
El sujeto desaparece por no poder hablar de identidad y totalidad, y se convierte en “la masa”. Mauricio Beuchot
Claes Oldenburg, “cuchara con cereza”. Cincinnati, US
Frederic Jameson dice de la posmodernidad:
Las rupturas radicales entre periodos no conllevan cambios completos de contenido, sino la reestructuración de algunos elementos ya dados.
Rasgos subordinados
se vuelven dominantes.
Rasgos dominantes se
vuelven secundarios.
Frederic Jameson
Las Meninas, Picasso
Escultura , Robert Rauschenberg
Frederic Jameson
La posmodernidad surge por la
oposición de los artistas
posmodernos
…contra los muertos
asfixiantes de la modernidad.
y por la unión de la cultura y por la unión de la cultura de elite y la cultura de de elite y la cultura de masas. masas.
La Mona Lisa, Andy WarholLes Mademoiselles dÁvignon, Picasso
En el arte actual, nada En el arte actual, nada resulta escandaloso, casi resulta escandaloso, casi todo es tolerable y todo es tolerable y comercializable.comercializable. Esta sociedad de Esta sociedad de consumo rompe con la consumo rompe con la sociedad conservadora sociedad conservadora anterior a la anterior a la guerra. Se guerra. Se intensifica la fase final intensifica la fase final del sistema capitalista del sistema capitalista en la que la publicidad en la que la publicidad invade la mente invade la mente inconsciente.inconsciente.
Frederic Jameson
Obras de Andy Warhol
La era de la
burguesía
La era del modernismoinsatisfacción con el mundo, lamento desesperado, alienación, falta de raíces yde identidad, soledad, fragmentación social y angustia.
Jameson divide la historia del capitalismo en tres periodos, para explicar su lógica cultural.
El grito, Edward Munch
Reflejo de la fragmentación y dislocación de los grupos multiculturales y comunidades lingüísticas – dispersadas en pequeños grupos.
La era de la posmodernidad
You are not yourself, Bárbara Kruger
Los cambios violentos son la regla, los viejos valores tienen poca relevancia, la realidad generada por el posmodernismo se revela a través del pastiche.
Frederic Jameson
y el pastiche se concentra en la y el pastiche se concentra en la falsificación. Si no hay nada falsificación. Si no hay nada nuevo que crear, sólo queda nuevo que crear, sólo queda
imitar estilos muertos.imitar estilos muertos.
Existe un pasmo en el tiempo, una “inmovilidad.
La realidad es una
experiencia de imágenes.
Existe una simultaneidad de imáge nes que inhabilitan la retención del pasado. El individuo posmoderno vive alienado, alucinando una realidad llena de representaciones, robadas de la cultura consumista y reproducidas por medio de la repetición industrial.
La historia deja de comprenderse como una sucesión de eventos ininterrumpidos Frederic Jameson
“Lo nuevo ya no es novedad”.
CienciaCiencia
ArteArte
Ética-políticaÉtica-política
Otro filOtro filósofo, ósofo, Jürgen Habermas dice:Jürgen Habermas dice:
……que la Modernidad nació que la Modernidad nació manifestando la diferenciación y manifestando la diferenciación y separación de las esferas separación de las esferas de la ciencia, la éticade la ciencia, la ética y el arte y el arte.
CienciaCiencia
ArteArte
Ética-políticaÉtica-política
Jürgen HabermasJürgen Habermas
““La extravagante La extravagante expectativa de que expectativa de que las artes y las ciencias las artes y las ciencias promoverían el control promoverían el control de las fuerzas de las fuerzas naturales, la naturales, la comprensión del comprensión del mundo y del yo,mundo y del yo,
CienciaCiencia
Ética-políticaÉtica-política
ArteArte
Jürgen HabermasJürgen Habermas
el progreso moral, la justicia el progreso moral, la justicia de las instituciones e incluso de las instituciones e incluso
la felicidad de los seres la felicidad de los seres humanos”, se desvió y se humanos”, se desvió y se
transformó en la transformó en la monstruosa… monstruosa…
Tecnología del exterminioTecnología del exterminio
El modernismo surgió como antagonismo
…y desafió las imposiciones de la cultura y la sociedad.
Jürgen HabermasJürgen Habermas
Guernica, Picasso, 1937Guernica, Picasso, 1937
En la posmodernidad, la antigua subversión de lo moderno...
…forma parte de la ideología cultural normativa.
Jürgen HabermasJürgen Habermas
Museo Guggenheim, Bilbao, EspañaMuseo Guggenheim, Bilbao, España
Jürgen Jürgen HabermasHabermas
El arte moderno, agitador y subversivo,
Logró incluirse en el gusto de
ciertos sectores educados
constituyendo la elite cultural.
…comenzó a crear sus propios espacios.
La persistencia del tiempo, DalíLa persistencia del tiempo, Dalí
Mademoiselles d´Avignon, PicassoMademoiselles d´Avignon, PicassoLa noche estrellada, Van GoghLa noche estrellada, Van Gogh
Lavatorio, Lavatorio, Marcel DuchampMarcel Duchamp
Jürgen Jürgen HabermasHabermas
La publicidad del arte La publicidad del arte moderno es apoyada moderno es apoyada por instancias por instancias oficiales. El oficiales. El modernismo se modernismo se establece como arte establece como arte académico y se académico y se despoja de su esencia despoja de su esencia insumisa. insumisa.
Who is free to choose?, Bárbara Who is free to choose?, Bárbara KrugerKruger
Aliento del artista, Aliento del artista, Piero Manzoni, 1961Piero Manzoni, 1961
Cambio de código, Cambio de código, Minerva Cuevas, Minerva Cuevas,
performanceperformance
Jürgen Jürgen HabermasHabermas
Las ideas de los Las ideas de los “genios del “genios del arte” saltan a arte” saltan a la cultura la cultura popular popular creando creando espacios donde espacios donde lo bizarro se lo bizarro se integra a la integra a la vida cotidiana. vida cotidiana.
What country What country should you adopt should you adopt if you hate poor if you hate poor people, Jenny people, Jenny HolzerHolzer
Death Control, Gina Pane,1974
Performance
Wrapped coast, Wrapped coast, Christo JavacheffChristo Javacheff
Blanco y Negro, Blanco y Negro, Robert Mapplethorpe, Robert Mapplethorpe, FotografíaFotografía
Gina Pane,
performance
Los artistas, Los artistas, influenciados por la influenciados por la informaciinformacióón n electrelectróónica la nica la liberaciliberacióón femenina, n femenina, la revolucila revolucióón n ecolecolóógica y las gica y las computadoras, computadoras, impulsaron los impulsaron los cambios radicales cambios radicales durante los 60’s.durante los 60’s.
Guerrilla Girls.
Closet de Blancos, Judy Chicago, 1974 Instalación en Woman´s House
Pinza de ropa, Claes Oldenburg
Instalación interactiva donde se colocaron una serie de espejos en un muro mientras que en el muro perpendicular se fueron tomando polaroids de las personas que visitaban la exposición.
Identity room,1999, InstalaciónMathildehöhe, Marie Jo LafontaineMusée de Darmstadt
Azione sentimentale, Gina Pane, 1973, performance
El arte incrementa El arte incrementa el rango normal de el rango normal de emociones emociones cotidianas y cotidianas y provoca el rechazo provoca el rechazo hacia las nuevas e hacia las nuevas e irritantes irritantes propuestas.propuestas.
Lyotard
Lyotard
””Empujadas por la estética de lo sublime a Empujadas por la estética de lo sublime a la búsqueda de efectos intensos,la búsqueda de efectos intensos, las artes las artes pueden y deben hacer caso omiso de la pueden y deben hacer caso omiso de la imitación de modelos únicamente bellos e imitación de modelos únicamente bellos e intentar realizar combinacionesintentar realizar combinaciones sorprendentes, insólitas y chocantes”.sorprendentes, insólitas y chocantes”.
Sello, Claes Oldenburg
Mujer embarazada, Damien Hirst.
Cortina, Christo Javacheff
Lyotard
La obra presenta lo que hay de impresentable. La La obra presenta lo que hay de impresentable. La gente no se reconoce en las obras, las ignora y las gente no se reconoce en las obras, las ignora y las rechaza por incomprensibles para luego aceptarlas rechaza por incomprensibles para luego aceptarlas en en
los museos.los museos.
This little piggy stayed home, this little piggyWent to the market, Damien Hirst
Acuario con semen, orina y sangre del artista, Andrés Serrano
Por un conteo justo, Minerva Cuevas
Cabeza de ternera disecada, Damien Hirst
Cuerpo masculino, Robert Mapplethorpe
Cúpula de Fuego, Marie Jo Lafontaine, fotografía
Marina Abramovic, performances
Rythm 0 1974, Nápoles, en el que permaneció inerte seis horas, tiempo durante el cual el público podía intervenir con cualquiera de los setenta y dos objetos desplegados en una mesa, entre los que había desde una pluma y una botella de perfume, hasta tijeras y una pistola cargada. La artista se convirtió en un objeto más que el público podría manipular. A las tres horas, algunos integrantes del público ya me habían cortado, desvestido y amenazado con la pistola. Otra parte de los presentes intervino y detuvo el evento.
Las creaciones Las creaciones artartíísticas causan sticas causan repulsirepulsióón, pues n, pues contribuyencontribuyen a a agravar el malestar agravar el malestar y la crisis de y la crisis de identidad de las identidad de las comunidades comunidades actuales.actuales.
El fin del individualismo El fin del individualismo y la “muerte del sujeto” y la “muerte del sujeto” anuncian la inexistencia anuncian la inexistencia del sujeto único e del sujeto único e inconfundible. inconfundible.
Jean Francois Lyotard
Madonna and Child II, 1989
Pissed Christ,1987Andrés Serrano
Jean Baudrillard
En la medida en En la medida en que la técnica y la que la técnica y la eficiencia eficiencia cinematográficas cinematográficas dominan, la ilusión dominan, la ilusión se va...se va...
La virtualidad La virtualidad tiende a la ilusión tiende a la ilusión perfecta, vuelve a perfecta, vuelve a lo real hiperreal y lo real hiperreal y destruye esa destruye esa ilusión. ilusión.
La realidad La realidad virtual es el virtual es el apogeo de apogeo de esta pérdida esta pérdida de de imaginación imaginación de la de la imagen. imagen.
Nos acercamos a la Nos acercamos a la alta definición de alta definición de
la imagen, la imagen, mientras más mientras más
lograda la lograda la perfección más se perfección más se pierde el poder de pierde el poder de
la ilusión. la ilusión. Chuck Close
Jeff Coons
Los sucesos humanos Los sucesos humanos son presentados por los son presentados por los medios en una sucesión medios en una sucesión incoherente de imágenes incoherente de imágenes que simulan la realidad, que simulan la realidad, transforman la realidad transforman la realidad en imágenes.en imágenes.
La estetización La estetización significa que el arte significa que el arte se encuentra en los se encuentra en los museos, en la museos, en la basura, en las calles, basura, en las calles, en la banalidad de en la banalidad de todas las cosas todas las cosas sacralizadas.sacralizadas.
Jean BaudrillardJean Baudrillard
Todo el movimiento Todo el movimiento de la pintura se ha de la pintura se ha retirado del futuro y retirado del futuro y se ha desplazado se ha desplazado hacia el pasado con hacia el pasado con la simulación y la la simulación y la apropiación apropiación
Jean Michel BasquiatJean Michel Basquiat
El arte se ha vuelto El arte se ha vuelto iconoclasta, noiconoclasta, no para destruir imágepara destruir imágenesnes, , sino parasino para
fabricar imágenes en las que no hay fabricar imágenes en las que no hay nada que ver.nada que ver.
La época del simulacro o la realidad La época del simulacro o la realidad virtual del arte utiliza los signos a virtual del arte utiliza los signos a través de los que la realidad no sólo través de los que la realidad no sólo desaparece sino que llega al punto de desaparece sino que llega al punto de esconder esta desaparición. esconder esta desaparición.
Jean Baudrillard
Las obras de arte de Las obras de arte de un mundo un mundo indiferente, estindiferente, estáán n marcadas con el marcadas con el estigma de la estigma de la indiferencia.indiferencia.
Andy Warhol
George SegalDemian Hirst
Grupo Semefos
En el mundo Posmoderno predomina En el mundo Posmoderno predomina la pérdida de valores e impera la la pérdida de valores e impera la felicidad consumista, se ha vuelto felicidad consumista, se ha vuelto más permisiva que la sociedad de los más permisiva que la sociedad de los años sesentas y setentas.años sesentas y setentas. Jean Baudrillard
La sociedad posmoderna se basa en el consumo de bienes La sociedad posmoderna se basa en el consumo de bienes (aprendido culturalmente) y esto nunca da felicidad.(aprendido culturalmente) y esto nunca da felicidad.
El dolor, el desamparo y el sufrimiento del otro terminaron por convertirse en entretenimiento mediático. El altruismo posmoderno, está patrocinado por los medios de comunicación.
La ayuda al otro se ha convertido en la magia del espectáculo.
Lipovetsky
La estética sustituye a la ética
“Dios ha muerto... todo está permitido”
No hay reparos para tragarse lo increíble, el
esoterismo y las ciencias ocultas proliferan, adquieren adeptos
sedientos de lo religioso…pero “lite”.
Lipovetsky
Es un tiempo de la auténtica resurrección de la carne que supone la muerte de los valores éticos.
Se niegan los grandes metarrelatos y se vive en la desfundamentación del pensamiento.
El individuo posmoderno es indiferente, no se aferra a
nada, no tiene certezasabsolutas, nada le sorprende y modifica
su opinión rápidamente; con ello se
incrementa el racismo y el etnocentrismo. Vive
y deja vivir sin discutir.
Lipovetsky
Muestra el espejo que la sociedad se niega a mirar por miedo a reconocer su nauseabunda indiferencia, su morbo repugnante, su asquerosa violencia y su inmundo conformismo.
El arte se confunde El arte se confunde con la publicidad.con la publicidad.
El arte conceptual ha abierto más la separación entre los artistas y la sociedad.
Lipovetsky
Sala del seguro social, Gabriel Orozco The dinner party, Judy Chicago
Gabriel Orozco
El arte revela al El arte revela al mundo su parte mundo su parte oscura y por eso oscura y por eso se rechaza. se rechaza.
El caso de la mayoría de las obras El caso de la mayoría de las obras de arte no es que no sean nada, de arte no es que no sean nada, sino que son un objeto que sino que son un objeto que obsesiona por su presencia vacía e obsesiona por su presencia vacía e inmaterial. inmaterial. El arte muestra la El arte muestra la
perversidad que se perversidad que se vive en la sociedad vive en la sociedad actual. actual.
Five day Locker piece, Chris Burden, 1971
Charles Ray
Fetos de caballo, Semefos, escultura
Morgue, Andrés Serrano, fotografía
Se rechaza porque no se entiende y porque refleja el fantasma de la época.
3 sillas, Joseph Kosuth
Merde d´artiste, Piero Manzoni
Wrapped islands, Christo Javacheff
We construct the chorus of missing persons, Bárbara Kruger
Balazo, Chris Burden Melate, Minerva Cuevas
…los artistas respondieron con “la muerte del arte”, manifestando una especie de suicidio de protesta, al renegar de todo elemento de deleite inmediato en la obra, al rechazar la comunicación y al decidirse por el puro y simple silencio. Vattimo
Spiral Jetty, SmithsonEscultura temporal, Piero Manzoni
Mis manos son mi corazón, Gabriel Orozco
LA HIPERREALIDAD
“Simulación de algo que nunca existió” Jean Baudrillard
“La falsedad auténtica” Umberto Eco
Las bebidas deportivas de un sabor que no existe ("Xtreme, Fierce, X-factor").
Un árbol de navidad con mejor apariencia que cualquier árbol real. La foto de una modelo que se retoca con ayuda de una
computadora antes de publicarla en una revista (y la consiguiente proliferación de sujetos empíricos que, influenciados por los medios de comunicación de masas, pretenden parecerse a la
hiperrealidad de la belleza retocada). Un jardín muy bien cuidado (la hiperrealidad en la naturaleza).
El cine. Disney World y Las Vegas.
La pornografía ("más sexy que el sexo mismo"). Las relaciones amorosas creadas y mantenidas exclusivamente a
través de Internet