El Ensamble Musical en el Desempeño Académico de los ...
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El Ensamble Musical en el Desempeño Académico de los Estudiantes de Media Técnica en Música de la Estada JUAN MANUEL ESCOBAR MORENO JUAN DAVID DUQUE OCAMPO UNIVERSIDAD PONTIFICIA BOLIVARIANA ESCUELA DE EDUCACIÓN Y PEDAGOGÍA FACULTAD DE EDUCACIÓN LICENCIATURA EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA MEDELLÍN 2018
Transcript of El Ensamble Musical en el Desempeño Académico de los ...
El Ensamble Musical en el Desempeño Académico de los Estudiantes de Media
Técnica en Música de la Estada
JUAN MANUEL ESCOBAR MORENO
JUAN DAVID DUQUE OCAMPO
UNIVERSIDAD PONTIFICIA BOLIVARIANA
ESCUELA DE EDUCACIÓN Y PEDAGOGÍA
FACULTAD DE EDUCACIÓN
LICENCIATURA EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA
MEDELLÍN
2018
2
El Ensamble Musical en el Desempeño Académico de los Estudiantes de Media
Técnica en Música de la Estada
JUAN MANUEL ESCOBAR MORENO
JUAN DAVID DUQUE OCAMPO
Trabajo de grado para optar al título de Licenciado en Educación Artística
Asesor
ESPERANZA CARVAJAL CASTAÑEDA
Magíster en Educación
UNIVERSIDAD PONTIFICIA BOLIVARIANA
ESCUELA DE EDUCACIÓN Y PEDAGOGÍA
FACULTAD DE EDUCACIÓN
LICENCIATURA EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA
MEDELLÍN
2018
3
A nuestras familias.
4
AGRADECIMIENTOS
Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango, estudiantes del Ensamble Musical
de la Media Técnica en Música de la ESTADA y a la Universidad Pontificia Bolivariana.
5
Contenido
Introducción ........................................................................................................................... 7
1. Problema ........................................................................................................................ 9
2. Justificación.................................................................................................................. 14
3. Objetivo general ........................................................................................................... 16
3.1. Objetivos específicos ................................................................................................. 16
4. Marco Referencial ............................................................................................................ 17
4.1. Estado de la cuestión ................................................................................................ 17
4.2. Marco conceptual ...................................................................................................... 19
5. Metodología ..................................................................................................................... 28
5.1. Fases metodológicas .................................................................................................. 28
5.2. Instrumentos .............................................................................................................. 29
5.2.1. Encuesta .................................................................................................................. 29
5.2.2. Portafolio pedagógico ............................................................................................. 30
5.2.3. Grupo focal ............................................................................................................ 31
5.2. 4. Micro documental .................................................................................................. 32
6. Técnica de análisis de datos ............................................................................................. 34
6.1. Resultados de encuesta diagnóstico inicial con estudiantes y padres de familia del
convenio ........................................................................................................................... 34
6.2. Análisis de portafolio elaborado para cada encuentro de ensamble .......................... 50
6.3. Análisis del grupo focal con estudiantes del ensamble musical ................................ 53
6.4. Análisis del producto audiovisual micro documental ............................................... 60
4. Conclusiones .................................................................................................................... 62
5. Referencias ....................................................................................................................... 63
6. Anexos ............................................................................................................................. 69
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Resumen
La presente investigación se centra en la incidencia del ensamble musical en el rendimiento
académico escolar de los estudiantes pertenecientes a la Media Técnica en música dentro
del convenio entre la Escuela Superior Tecnológica Débora Arango y diferentes
instituciones educativas del Municipio de Envigado.
Mediante el uso de diferentes estrategias de recolección y análisis de información tales
como la encuesta, el portafolio pedagógico, el grupo focal y la realización de un producto
audiovisual se llevan a cabo diferentes procesos reflexivos en búsqueda de dar respuesta a
la pregunta sobre ¿cómo incide la formación y la participación en el proceso de ensambles
musicales sobre el desempeño académico de los estudiantes?, generando resultados que
sirven como referente para el uso de metodologías pedagógicas basadas en la educación
artístico-musical.
Se concluye con el análisis de los instrumentos empleados en el marco metodológico y un
producto audiovisual con formato de microdocumental, logrando encontrar un panorama
que refleja la incidencia del ensamble musical en el rendimiento académico escolar con una
relación conjunta a los beneficios intrapersonales e interpersonales de los estudiantes
participantes mediante sus propias apreciaciones.
Palabras claves: Música, Rendimiento Académico, Media Técnica, Autoestima,
Autonomía, Ensamble Musical.
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Introducción
En esta investigación se analiza la incidencia del ensamble musical de la Media Técnica
perteneciente al convenio entre la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango y
diferentes Instituciones Educativas del Municipio de Envigado en el desempeño académico
escolar de los estudiantes, como también, la relación de los procesos realizados con los
aspectos personales y sociales de los estudiantes participantes.
El proceso investigativo se lleva a cabo con estudiantes de los grados décimo y undécimo
de diferentes Instituciones Educativas del Municipio de Envigado, los cuales convergen en
las dinámicas del ensamble musical que propicia el desarrollo académico concerniente a la
Media Técnica en Música, logrando un encuentro entre diferentes percepciones entorno al
rendimiento académico escolar de cada uno de los sujetos y su consecuente relación con los
alcances actitudinales y aptitudinales.
Se emplea una estructura donde inicialmente se plantea la problemática foco, dando a lugar
seguidamente al procedimiento de elaboración de los objetivos que se enmarcan
principalmente en el registro mediante un producto audiovisual de las apreciaciones de los
estudiantes partícipes acerca de los tópicos planteados. En este resultado multimedial, se
presencian las dinámicas presentes en la cotidianidad del ensamble musical, siendo este
objeto de observación y constante reflexión gracias a la vinculación de las prácticas
profesionales en dicho espacio y que han sido vinculadas al desarrollo de la investigación.
Se complementa con el uso de instrumentos de recolección de datos que van desde la
entrevista hasta la elaboración de un portafolio pedagógico que da cuenta tanto de la
interacción estructurada de ejes temáticos hasta la participación en los procesos educativos.
Los resultados se ven reflejados en el análisis sistemático de cada uno de los instrumentos
que sirven como eje conductor de la estructuración planificada tanto técnica como de
contenido que requiere la realización de un producto audiovisual que dé cuenta del
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desarrollo de la temática tratada, por lo tanto, se concluye con un microdocumental donde
se encierran de forma hilada y estructurada, las percepciones de los estudiantes sobre la
relación del ensamble musical con su crecimiento personal, social y académico.
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1. Problema
La media técnica es un proyecto educativo municipal que busca el fortalecimiento y la
formación técnica de los estudiantes de los grados 10º y 11º de las Instituciones Educativas
de Envigado, donde se cuenta con diferentes convenios con entidades de educación
superior, entre estas, la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango (ESTADA),
en la cual se presta formación en las diferentes disciplinas del arte, tales como, música,
artes visuales y artes escénicas, por medio de ciclos propedéuticos que permiten la
continuidad académica del estudiante en miras de una titulación escalonada y una
vinculación al sector productivo. Durante el desarrollo de la investigación, se hará
referencia a la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango por las siglas que
representan su nombre, siendo estas “ESTADA”.
Envigado es un municipio que se caracteriza por su variedad cultural, por la calidez de sus
habitantes y los recursos patrimoniales y naturales que forman el sentido de pertenencia que
representan a sus habitantes, es por esto, que los estudiantes pertenecientes a los procesos
de la Media Técnica en la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango (2017),
se identifican como estudiantes creativos y que de una forma u otra han participado en
actividades culturales brindadas tanto por el municipio como por sus instituciones
educativas.
Gracias al acercamiento a la ESTADA de forma académica y laboral, se ha podido
interactuar con las dinámicas de los estudiantes pertenecientes a la Media Técnica en
música, donde luego de llevar a cabo diferentes conversaciones, se percibe una situación de
preocupación relacionada con el bajo rendimiento académico de los estudiantes en sus
instituciones educativas, por lo tanto, se plantea el problema de la siguiente manera:
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Bajo desempeño académico de los estudiantes de Media Técnica en Música de las
Instituciones Educativas del Municipio de Envigado pertenecientes al convenio con la
Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango (2017).
Realizando un rastreo sobre el bajo rendimiento académico se encuentran estudios como el
de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE), donde se
publica en el 2016 un informe que invita a reflexionar sobre formas de ayudar a mejorar el
rendimiento académico de los estudiantes, dado el análisis que se realizó y permitió
evidenciar datos como:
Casi cuatro millones de alumnos de quince años en los países de la OCDE
tienen un rendimiento bajo en matemáticas, y casi tres millones lo tienen en
lectura y ciencia. En los 64 países y economías que participaron en PISA
2012, 11,5 millones de alumnos de 15 años tuvieron un rendimiento bajo en
matemáticas, 8,5 millones en lectura y 9 millones en ciencia. (Programa para
la Evaluación Internacional de Alumnos, 2016, p.22).
Si bien el bajo rendimiento académico es multifactorial, el reto es para los docentes atender
a la percepción, motivación, memoria y procesos atencionales del estudiante en el contexto
o causas en las que se estén moviendo. Esta investigación se enfoca en construir relaciones
de confianza entre docentes y estudiantes para encontrar formas de intervenir ese
desempeño que no está entre lo que se espera, donde se continúa evaluando bajo métodos
cuantitativos y por porcentajes lo aprendido y lo aprehendido, se persiste en dejar de lado
iniciativas de los estudiantes y docentes interesados en hablar desde su propio lenguaje.
Así mismo, se da cuenta de diferentes causas que van desde el uso inapropiado de
tecnologías de información, comunicación y videojuegos en la escuela, los cuales son
factores de distracción que se encuentran permanentemente en la realidad educativa y
social, como también la poca integración de las artes en el currículo de las asignaturas
ligado al desinterés por las necesidades de los estudiantes en sus formas de aprender. De lo
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anterior se puede inferir que las causas surgen de variables entornos, que van desde lo
social, económico, educativo, político, cultural, entre otras, repercutiendo en el desempeño
académico del estudiante y afectando directa o indirectamente su calidad de vida.
Encontramos una gran variedad de factores culturales en los estudiantes permeados por las
tendencias actuales potenciadas en los medios de comunicación, donde los gustos, las
acciones y las manifestaciones, son un vivo reflejo de las líneas de interés de cada
individuo, por ende, el desarrollo de procesos de cohesión social y cultural por medio de los
ensambles musicales pueden verse reflejados en la valoración del patrimonio cultural tácito
y explícito del municipio, las producciones artísticas tienen cabida en los espacios
proporcionados por el centro de formación y por la administración pública, logrando
evidenciar sumarios académicos y artísticos que fortalecen la cultura expresa de sus
ejecutores y vivientes.
El uso inapropiado de tecnologías de información, comunicación y videojuegos en el
entorno escolar tiene una doble funcionalidad, pueden ser orientadas hacia un objetivo
pedagógico por el docente o bien puede abstraer a los estudiantes hacia un mundo donde lo
académico no tiene cabida, incluso el uso excesivo de éstas puede tener consecuencias no
sólo a nivel mental como comportamientos agresivos, desarrollo de adicciones y
retraimiento, sino además un deterioro físico. El acceso a internet y a teléfonos inteligentes
es cada vez menos controlado por los docentes en las instituciones educativas, sin embargo,
podría ser reorientado y utilizar ese lenguaje para crear nuevos proyectos, nuevas
propuestas que sean de interés para los jóvenes en sus entornos.
En las instituciones educativas se vive el reflejo de la cultura, donde sus receptores se
convierten a su vez en emisores, repetidores y transformadores de las tendencias, siendo de
vital importancia la guía técnica y humana de los productos socio-culturales de cada uno de
los estudiantes, para el beneficio de sus procesos individuales inmersos en corrientes
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colectivas que hacen mella en la composición totalitaria académica propiciada por la
educación pública en Colombia en busca de fortalecimientos del patrimonio intelectual,
cultural, social y humano.
Las artes se han entendido entre los currículos de la educación artística, como un enfoque
delimitado en block de dibujo y elaboración de maquetas sobre algún tema, a lo largo del
tiempo se ha distorsionado de algún modo el concepto de artes en la escuela y ha
desaparecido la idea de la música, la pintura o el fomento de la creatividad e imaginación
en los estudiantes, pasando a diseños estandarizados de bodegones que deben copiar o
exposiciones sobre la historia del arte. Sería enriquecedor reconocer las artes entre el
currículo a nivel nacional como una asignatura que va más allá de este enfoque reducido,
haciendo propuestas de visitas de campo, la experimentación o creación propia de los
estudiantes que trabajen por proyectos.
Es posible mencionar que el contexto social, cultural y económico las artes son
determinantes en el desarrollo de una sociedad; Colombia apenas está tratando de salir de
un periodo trágico en la violencia y la criminalidad a todo nivel, incluso en la actualidad se
padece la corrupción en todos los sectores políticos y económicos, todo esto desemboca en
el deterioro de oportunidades, un apoyo precario a la salud y la educación, caldo de cultivo
para estructuras criminales, poco empleo y por ende, niveles de pobreza que no tienen otro
resultado que problemáticas sociales que afectan profundamente a los jóvenes en su
desarrollo.
Se propone por medio del lenguaje musical y por consiguiente de la actividad grupal
enfocada al ensamble instrumental basado en obras musicales del agrado de los estudiantes,
dar respuesta a la pregunta problematizadora que genera la base para el desarrollo de la
presente investigación, la cual es relacionada a continuación:
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¿Cómo incide la formación y la participación en el proceso de ensambles musicales sobre el
desempeño académico de los estudiantes de Media Técnica en Música, que hacen parte del
convenio entre la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango y las Instituciones
Educativas del Municipio de Envigado?
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2. Justificación
La población educativa pública de Envigado cuenta con estratos sociales diversos,
partiendo desde el nivel 1 en adelante, por lo tanto, se encuentran diferentes
manifestaciones sociales que se reflejan en los estudiantes, siendo estas, factores que
influyen en los procesos académicos, en los que se pretende identificar la incidencia de la
realización de ensambles musicales como eje regulador y aportante a los diferentes
procesos, teniendo como prioridad el respeto y el trabajo en equipo. Se puede definir un
contexto social variable dentro de parámetros de convivencia y realidades, a los que el arte
entra como elemento provocador en busca de reflexiones y aprendizajes de vida.
La propuesta hace un llamado a realizar nuevas prácticas en el aula donde el estudiante
juega un papel protagónico en la interacción entre la enseñanza y el aprendizaje generando
un feedback constante. La cuestión está en que aún permanecen esos métodos
tradicionalistas que constan de: tareas para la casa, formatos de exposiciones magistrales y
pocos procesos de experimentación o trabajo por proyectos donde se ponga en juego el
saber de ambos actores: docentes y estudiantes en un compartir. Sin embargo, esto no
significa que no se pueda fomentar la disciplina en el estudiante a través de evidenciar la
responsabilidad que tienen sus decisiones y/o acciones.
Se busca mediante el ensamble musical enfocado en el contexto de la Media Técnica en
Música de la ESTADA, el análisis de la incidencia que tiene esta práctica en el desempeño
académico de los estudiantes, como también, evidenciar el desarrollo social que se gesta en
cada uno de los encuentros donde la música y sus características grupales son eje
fundamental. Así mismo, como lo menciona Paulo Freire (1972) en La pedagogía del
oprimido “Todos nosotros sabemos algo. Todos nosotros ignoramos algo. Por eso,
aprendemos siempre.” la interacción explícita en los ensambles musicales es potenciadora
del crecimiento personal y social, donde se comparten experiencias circundantes a la
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música mas no excluyentes de la realidad del estudiante, así pues, esta interrelación y sus
beneficios, se pueden ver reflejados en el desempeño académico del mismo estudiante.
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3. Objetivo general
Crear un producto audiovisual donde se evidencien las percepciones de los
estudiantes en el ensamble musical de Media Técnica respecto a su desarrollo
personal, social y su relación con el rendimiento académico.
3.1. Objetivos específicos
● Realizar un diagnóstico sobre la incidencia del proceso de ensambles musicales
en el desempeño académico de los estudiantes de Media Técnica en Música, que
hacen parte del convenio entre la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora
Arango y una institución de carácter público.
● Analizar el aporte que tiene el proceso de ensamble musical en el rendimiento
académico de estudiantes de Media Técnica que hacen parte del convenio entre
la ESTADA y las diferentes instituciones educativas públicas del Municipio de
Envigado.
● Describir el trayecto pedagógico que permita la construcción de un producto
audiovisual que registre la experiencia obtenida con los estudiantes del
ensamble.
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4. Marco Referencial
4.1. Estado de la cuestión
Entre la literatura rastreada no se encuentra un gran número de estudios, sin embargo, se
destacan tres: la investigación realizada por Romero et al. (s.f.), denominada “La percusión
corporal como estímulo para alumnos con déficit de atención y concentración” (Romeo,
s.f.) brinda grandes aportes a este estudio dado que persiguen el mismo objetivo de
aumentar la capacidad de concentración en los estudiantes, señalan en su investigación que:
El estudio se articula bajo unos objetivos centrados en la mejora de la
capacidad de abstracción, percepción, atención, observación, concentración y
aprendizaje. De forma paralela realizamos especial énfasis en la estimulación
de la memoria sensorial (a través de los sentidos), memoria a corto plazo
(inmediata y de trabajo) y en la memoria a largo plazo (episódica, semántica y
procedimental). La batería de actividades sugeridas se combina para trabajar
asociaciones, secuencias, actividades sensomotrices, repeticiones y
descripciones corporales, combinaciones motoras a nivel biomecánico,
capacidad de atención y de observación, lenguaje, relajaciones,
visualizaciones y percepciones espaciotemporales. (Romero, et al. s.f., p. 31).
Los autores describen que el objetivo fue lograr desarrollar un protocolo de actividades a
través del Método BAPNE con alumnos con dificultades de aprendizaje para la
estimulación de la atención, concentración y memoria, para demostrar que la música tiene
grandes aportes en la enseñanza en los estudiantes y poder ser replicado más adelante
(Romero, et al., sf., p.31).
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Otro estudio, que si bien sobrepasa la edad objetivo de este estudio, logra dar una luz sobre
cómo enfocar este acercamiento, es el realizado por Marenco et al., (2015), llamado
“Influencia de la música en la concentración”, donde expone que con su experimento
buscaban dar respuesta al interrogante sobre si influirá el escuchar la música de preferencia
en la concentración de estudiantes universitarios entre 18 y 22 años de edad (Marenco et al,
2015), los resultados demostraron que no había influencia al escuchar música y realizar una
tarea como trascribir un texto y por tanto se demostró la hipótesis nula donde la música de
preferencia no tiene relación con la concentración, es decir, este estudio permitió reconocer
que la metodología para demostrar que la música si tiene una influencia no puede ser
reducida a un experimento donde no hay interacción con ella, debe ser el canal que conduce
no el eje distractor.
Finalmente se encontró la investigación realizada por Manuel Alejandro Escudero Uchuari
(2014, p. 31), “Metodología para la enseñanza de los instrumentos de percusión”, donde
destaca una serie de ejercicios diseñados para que cualquier alumno principiante sea capaz
de ejecutarlos sin mayor dificultad, a menos que presente una barrera para el aprendizaje.
Frente a estos ejercicios Escudero dice que:
Estos ejercicios han sido ejecutados por algunos estudiantes en varios
proyectos locales, uno de ellos es la Orquesta Infante Juvenil del Municipio de
Cuenca, durante un período de tiempo no mayor a un año con excelentes
resultados, esta forma de metodología es aplicable a todos los estudiantes que
practican un instrumento independientemente de los de percusión en virtud de
que crea las bases de lectura necesarias para la aplicación de la técnica
instrumental. (Escudero, 2014, p. 31).
Estos ejercicios servirán de base para analizar las influencias de la música en el rendimiento
académico con mayor criterio y elementos desde lo pedagógico, además permiten tener un
panorama de los hallazgos en el tema que puedan servir para definir en una línea base.
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4.2. Marco conceptual
Entre la literatura encontrada que sirve de soporte para entender el alcance y objetivo de
esta investigación, se comienza por comprender la necesidad de todo docente por abordar
las metas del desarrollo en el estudiante: creatividad, autonomía, felicidad, autoestima,
solidaridad; pese a que este enfoque que proviene de la puericultura, el estudio y práctica de
la salud, los cuidados y la crianza que debe darse a los niños durante los primeros años de
vida para que tengan un desarrollo sano, sigue sirviendo para direccionar las acciones con
el estudiante en clase y enlazarlo con la educación en casa.
El concepto de autonomía es entendido desde Philipe Meirieu (2003, p.13), quien brinda la
siguiente definición:
La autonomía se adquiere en el curso de toda la educación, cada vez que una
persona se apropia de un saber, lo hace suyo, lo reutiliza por su cuenta y lo
reinvierte en otra parte. Esa operación de apropiación y reutilización no es un
«suplemento de alma», un añadido a una enseñanza que se haría, por lo
demás, de modo tradicionalmente transmisivo, sino que es aquello que debe
presidir la organización misma de toda empresa educativa. Es, hablando en
propiedad, aquello por lo cual una transacción humana es educativa: «hacer
comer» y «hacer salir», «alimentar al otro al que, de ese modo, se le ofrecen
medios para que se desarrolle» y «acompañar al otro hacia aquello que nos
supera y, también, le supera». (Meirieu, 2003, p.13).
Esta orientación sirve de bagaje para sustentar la autonomía como herramienta hacia el
desarrollo de la identidad y la mejora de la autoestima, reflejada en el autorreconocimiento
del estudiante.
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Bajo esta misma línea se encuentra el concepto de autoestima, que está incluido en las
metas de desarrollo integral del ser humano por su alto valor en el desempeño en todas las
dimensiones del ser, hacer, saberse relacionar con los otros, saber hacer. La tolerancia a la
frustración, la relación con los demás y la capacidad de aceptación de los errores hacen
parte fundamental del rendimiento académico de un estudiante, por ende, se debe abordar
esta función en todo el acompañamiento que tiene el estudiante.
Uno de los autores más reconocidos en el tema de la génesis de la autoestima en el ser
humano es Coopersmith (1992), quien buscó un mecanismo cuantitativo para evaluar los
niveles de la autoestima en una persona. Propone, además, una estructura de cómo se da la
autoestima, a saber:
Autorreconocimiento: surge hacia los dieciocho meses de edad, cuando el
niño es capaz de reconocer su propia imagen en el espejo. Autodefinición:
aparece a los tres años, cuando el niño es capaz de identificar las
características que lo describen a sí mismo, inicialmente en términos externos
y, hacia los seis o siete años, en términos psicológicos, introyectando ya el
concepto del yo verdadero (quién es) y el yo ideal (quién le gustaría ser).
Mientras mayor sea la diferencia entre el yo verdadero y el yo ideal, más baja
será la autoestima. Autoconcepto: se desarrolla en la edad escolar (entre los
seis y los doce años). Es el sentido de sí mismo que recoge las ideas referentes
al valor personal. Dentro de este contexto, la autoestima es el sentimiento
(positivo o negativo) que acompaña al autoconcepto. (Coopersmith, 1992,
p.36).
Para comprender más aún la importancia de la autoestima se acoge la definición que da
Cabrera y Galán (2002, p.4), en su artículo “Satisfacción escolar y rendimiento académico”,
cuando señalan que:
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Así, Covington (1984) señala cómo el concepto que el sujeto tiene de sí
mismo, las creencias que sostiene sobre su capacidad (auto valía) y
autoeficacia (Bandura, 1977), determinan su motivación hacia los
aprendizajes escolares. Basándose en esta idea, otras investigaciones (Dweck,
1986; Nicholls, 1984; Ames, 1992), para explicar la motivación de logro, se
apoyan en las metas que persigue el sujeto, metas que según dichos estudios
están determinadas, en parte, por el concepto que el sujeto tiene de su
capacidad, por su autoconcepto. (Cabrera y Galán, 2002, p.4).
En la autoestima se encuentran estudios como el que llevó a cabo Pedro Gutiérrez Saldaña,
Nicolás Camacho Calderón y Martha Martínez-Martínez, sobre la "Autoestima,
funcionalidad familiar y rendimiento escolar en adolescentes", donde explican por ejemplo
que:
Hay pruebas científicas de que el autoconcepto y el rendimiento académico
tienen una relación persistente y significativa. Asociado con una baja
autoestima, un ambiente familiar poco favorecedor propicia un rendimiento
escolar bajo del orden del 2-30%. (…) Para que el rendimiento escolar sea
adecuado se requiere un ambiente familiar con estimulación perceptiva,
psicológica y social, que promueva experiencias de interacción que estimulen y
faciliten el desarrollo del pensamiento, así como una expectativa alta de los
padres respecto a la educación de sus hijos. Se ha demostrado la relación entre
la dinámica interna de la familia y el rendimiento escolar de los niños en
diferentes países y clases sociales. (Gutiérrez, Camacho y Martínez, 2007, p.2).
La correlación entre entorno familiar y desarrollo emocional de la persona es uno de los
aspectos claves en esta investigación, dado que el rango de edades está en adolescentes que
están inmersos en realidades similares a las descritas en el estudio realizado por Camacho,
Gutiérrez y Martínez, se buscará evidenciar cuáles son los factores determinantes en el
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desempeño académico a partir de encuentros programados para hacer música, estudiar cuál
es el rol de la música en ese ambiente que se describe en estudios antes mencionado.
La exploración de un estudiante de Media Técnica en la música, que puede evidenciar en
una muestra musical o en la construcción conjunta de un ensamble sus capacidades y
comparar su potencial cuando logra una pieza en su estructura posiblemente tenga efectos
positivos en su autoestima y autoconcepto, y según algunos autores en su desempeño
académico o por lo menos, en el desarrollo de habilidades para el aprendizaje como la
memoria, concentración, atención y su motivación. Continuando con Cabrera y Galán
(2002), que citan otros autores para argumentar lo anterior, destacan que:
Estos modelos, tal y como indican González y Tourón (1992), proponen que
la motivación de rendimiento está determinada por la creencia de los
individuos, las cuales incluyen las creencias que tienen de sus capacidades
para rendir en una tarea, sus juicios de autoeficacia y control personal sobre
sus éxitos y fracasos y las expectativas de éxito. Estas creencias actúan como
determinantes directos de la elección e iniciación de actividades, de la
constancia, persistencia y esfuerzo y de la implicación cognoscitiva en las
tareas de aprendizaje y repercuten, por tanto, en el nivel de rendimiento
académico. (…) Las investigaciones actuales ponen de manifiesto que la
implicación activa del sujeto en el proceso de aprendizaje aumenta cuando se
siente auto competente, es decir, cuando confía en sus propias capacidades y
tiene altas expectativas de autoeficacia, valora las tareas y se siente
responsable de los objetivos del aprendizaje (Miller, Behrens y Greene, 1993;
Zimmerman, Bandura y Martínez-Pons, 1992). (Cabrera y Galán, 2002, p.4).
Frente a este panorama, es posible decir que la motivación basada en el conocimiento de las
capacidades personales es otro factor determinante para el buen rendimiento académico. La
estimulación de las capacidades individuales es el reto de los docentes en cualquier ámbito,
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partir de necesidades y problemas para convertirlos en oportunidades es una tarea que debe
contemplar estos factores.
Con respecto a la motivación, un autor que explica en detalle la relación de este
componente en el proceso de rendimiento académico es José Carlos Núñez, en su texto
"Motivación, aprendizaje y rendimiento académico", donde señala inicialmente que:
Tomando como referencia el trabajo de Pintrich y De Groot (1990), se pueden
distinguir tres componentes o dimensiones básicas de la motivación académica:
Componente motivacional de valor, ya que la mayor o menor importancia y
relevancia que una persona le asigna a la realización de una actividad es lo que
determina, en este caso, que la lleve a cabo o no. (…) Componente de
expectativa, engloba las percepciones y creencias individuales sobre la
capacidad para realizar una tarea. La dimensión afectiva y emocional que
engloba los sentimientos, emociones y, en general, las reacciones afectivas que
produce la realización de una actividad constituyen otro de los pilares
fundamentales de la motivación que da sentido y significado a nuestras
acciones y moviliza nuestra conducta hacia la consecución de metas
emocionalmente deseables y adaptativas. (Núñez, 2009, p.3).
Más adelante señala un aspecto importante sobre las razones que algunos autores han
teorizado sobre por qué un estudiante se implica o no en metas académicas, citando a
Dweck (2001):
Desde una perspectiva evolutiva, en primer lugar, los deseos de los estudiantes
de alcanzar resultados valorados socialmente en la clase, incluyendo el éxito
académico, podrían ser parte de un sistema motivacional más global derivado
de experiencias de socialización anteriores. Esta perspectiva asume que la
adopción y persecución de metas socialmente apropiadas en una situación o
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contexto dados, nace de una necesidad más general de formar vínculos
interpersonales y experimentar una sensación de pertenencia y relación con la
sociedad (Dweck, 2001). Cuando se cumplen esas necesidades, los sujetos
experimentan un sentido positivo de bienestar emocional, y una creencia de que
el medio social es un lugar benevolente y que les apoya. Más aun, los sujetos
tienden a adoptar las metas y valores de aquellos que les ayudan a cubrir esas
necesidades. (Núñez, 2009, p.9).
La pregunta que surge con estas perspectivas es si la música es un puente, específicamente
con el formato de ensambles musicales, que propicia el rendimiento académico porque está
jalonado por intereses personales de los estudiantes como el relacionamiento con otras
personas, socializar, o destacar socialmente por un talento, ser reconocido. El estudio de
Leandro Navas Martínez, Germán Iborra Muñiz, Gonzalo Sampascual Maicas, "Las metas
académicas de los estudiantes de eso en la clase de música", señala lo siguiente:
Los alumnos viven rodeados de música, gozan con la música e incluso se
relacionan, en muchas ocasiones, gracias a la música. Y este hecho no debe ser
descuidado por los docentes, ya que, a partir de los gustos musicales de los
alumnos o, al menos, apoyándonos en ellos, podemos intentar mejorar su
motivación y su rendimiento. Para ello, es necesario conocer sus metas
académicas en clase de Música, de manera que exista la máxima coordinación
posible entre sus metas y los objetivos de la programación porque, a partir de
ese conocimiento, los docentes podrán mejorar sus enseñanzas e innovar con
nuevos métodos didácticos que aumenten el interés y la motivación del
alumnado, al que, generalmente, le gusta la música, pero, a veces, choca con un
área que no cumple con sus expectativas. (Navas, Iborra y Sampascual, 2007,
p.2).
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Ahora bien, el papel que desempaña la música en todo esto, también es argumentado por
Yadira Albornoz (2009) en su artículo “Emoción, música y aprendizaje significativo”,
cuando afirma que:
Desde el punto de vista de la musicoterapia educativa (MTE), la música
precipita el proceso cognitivo (habilidades de observación, perceptuales,
interactivas y de retención) mientras promueve la identificación y expresión
de emociones y con ello el descubrimiento y el entendimiento del ser
haciendo asequible la identificación de dificultades o virtudes asociadas a
emociones que afectan el aprendizaje. (Albornoz, 1998, p.69).
Por su parte, Rocío Chao Fernández, María Dorinda Mato Vázquez y Vicente López Peña
(2015), hablan sobre la importancia de la música en los objetivos individuales y grupales en
el artículo de revista “Beneficios de la música en conductas disruptivas en la adolescencia”,
cuando resaltan que:
Los problemas emocionales del alumnado son una de las primeras causas de
fracaso escolar, y aquí es donde el papel de la música se vuelve importante. A
través de su práctica conseguimos que los discentes se relajen, y se olviden de
sus problemas. Puede motivar, crear espíritu de grupo, ayudar a reforzar su
personalidad, aumentar la autoestima, etc. La música enseña a ser constante, a
trabajar para conseguir un objetivo. Es frecuente que los discentes de
secundaria dejen muchas veces las tareas inacabadas, y a través de la práctica
musical se proporcionan métodos para que aprendan a finalizar lo que hacen.
Y si se trata de tocar en grupo, es fundamental la implicación de todos para
garantizar el éxito del proyecto. Aplicar este método en los estudios o las
tareas de clase puede ser muy beneficioso. (Chao Fernández, et al., 2015,
p.21).
26
A partir de esta idea es que se formula la metodología de ensambles musicales como
estrategia para evaluar el desempeño individual y trabajo en equipo del estudiante a través
de la observación directa en cada encuentro, de aquí se desprende el concepto de
inteligencia interpersonal, estos mismos autores la describen como:
La inteligencia interpersonal es la destreza para comprender a los otros,
motivarles, cooperar con ellos. Se construye a partir de una capacidad para
sentir distinciones entre los demás: en particular contrastes en sus estados de
ánimo, temperamento, motivaciones e intenciones. Esta inteligencia capacita
al adulto para leer las intenciones, emociones y deseos de los demás, aunque
sean ocultos. En épocas anteriores se creía que este tipo de inteligencia era
innato. Hoy pensamos que se trata, en gran parte de capacidades adquiridas,
que se pueden enseñar, aprender y practicar. (Chao Fernández et al., 2015,
p.10).
En resumen, es posible decir que la influencia de la música en el desempeño académico de
un estudiante debe contemplar aspectos como las emociones, las relaciones con los demás y
consigo mismo, el estado de sus metas del desarrollo y potenciar aquellas falencias que se
pueda, para ello se debe profundizar más en el tema, investigando cómo el arte es
mediador, un instrumento que media entre las necesidades del estudiante y las posibilidades
de crear con el arte como bien lo plantea Yadira Albornoz (2009), cuando afirma que:
El ámbito filosófico ha teorizado la emoción y el pensamiento de forma
ponderada sugiriendo que la experiencia subjetiva y emocional en los
procesos de aprendizaje permite incidir en los procesos mentales (Palmero,
1997) lo que también permite deducir que si conocemos los patrones mentales
del alumnado podemos facilitar el desarrollo de estrategias de aprendizaje
adecuadas a sus necesidades. Aunque el ámbito educacional muestra señales
de interés en torno a este tópico, aún persisten conceptos, métodos y actitudes
27
(ej., indiferencia, falta de entrenamiento y disposición para la enseñanza) que
impiden esta integración lo que origina diseños educativos desprovistos de la
dimensión emocional (Albornoz, 2009, p. 68).
Comprender la libertad, la autonomía, el saber hacer, el ser, la inteligencia y rendimiento
académico para saber cómo funciona en cada estudiante es un reto, es posible abordarlo en
investigaciones como estas que se convierten en clínicas de observación todas en pro de
mejorar la calidad de la enseñanza y por ende de un aprendizaje realmente significativo
para los estudiantes en las clases.
28
5. Metodología
Debido a la particularidad de la investigación en la que se trabaja, la cual cuenta con
variables relacionadas con el rendimiento académico del estudiante y su consecuente
relación con los procesos inherentes a los ensambles musicales, se encuentra pertinente
llevar a cabo una metodología mixta, donde los beneficios que brinda esta, permitirían la
búsqueda de resultados más precisos con la interacción de instrumentos cualitativos y
cuantitativos, definiendo así a este tercer movimiento metodológico como lo hace
Onwuegbuzie y Jhonson (2004) citado por Díaz (2014):
Los Métodos Mixtos de Investigación son formalmente definidos aquí como una
clase de investigación donde el investigador mezcla o combinas técnicas, métodos,
aproximaciones, conceptos y lenguaje cuantitativos y cualitativos en un estudio
simple. (Onwuegbuzie & Johnson, 2004, p.17).
5.1. Fases metodológicas
Para la concreción de la investigación mixta a ejecutarse, se tiene en cuenta un plano
metodológico basado en la propuesta tipológica de Creswell y Plano (2007) citado por Díaz
(2014) que sirve como guía ilustrada en miras de una comprensión más clara del
procedimiento a realizar:
Figura 1. Diseño metodológico
Fuente: Elaboración propia
DATOS CUANTITATIVOS
FASE 1
DATOS CUALITATIVOS
FASE 2
ANÁLISIS – INTERPRETACIÓN
CUANTITAVO CUALITATIVO
FASE 3
DIAGNÓSTICO APLICACIÓN – EJECUCIÓN CIERRE
MÉTODO MIXTO:
Cuantitativo - Cualitativo
29
Las diferentes fases serán direccionadas a los estudiantes participantes de la Media Técnica
en Música como se ha planteado en el transcurso del presente trabajo, así mismo, se
integrará a los padres de familia con el fin de obtener información desde un punto
perceptivo familiar acompañante de los procesos del estudiante durante su evolución
escolar; esto con el fin de realizar junto a la observación participante la triangulación
pertinente de la información, permitiendo tener un sustento más sólido de los resultados.
5.2. Instrumentos
Los instrumentos a usar oscilan entre los empleados en una investigación cualitativa y
cuantitativa dando pie a la concepción de un paradigma mixto mencionado anteriormente,
por lo tanto, se opta por seleccionar los siguientes instrumentos que por la naturaleza del
problema, serían considerados como los adecuados para la recolección viable de la
información necesaria enfocada al análisis final:
5.2.1. Encuesta
Este instrumento permite la recolección de información enfocada a un grupo social
específico, partiendo desde su muestra representativa hacia la obtención de un diagnóstico
inicial del proceso y consecuentemente servirá de soporte para la conclusión del mismo. La
pertinencia de aplicar dicho instrumento recae en la direccionalidad que parte de la
interpretación de datos concretos sirviendo de guía para el desarrollo las demás estrategias
de investigación, por lo tanto, se puede asociar la encuesta como un punto de inicio y
complemento en general.
30
Este instrumento sirve de insumo para realizar un contraste direccionado a la percepción
inicial de los estudiantes ante su rendimiento académico, para luego continuar con el
seguimiento al proceso generando indicadores cuantitativos que sirvan de soporte de las
conclusiones emergentes finales.
5.2.2. Portafolio pedagógico
El portafolio como herramienta de investigación puede aportar en aspectos tales como los
que menciona Gabriela Murillo Sancho (2012) en su texto “El portafolio como instrumento
clave para la evaluación en Educación Superior”, a saber:
De acuerdo con Hernández (2006), el portafolio constituye un método de
enseñanza, y también de evaluación, el cual básicamente consiste en el aporte de
producciones de diferente índole por parte de quien es docente o de quien es
estudiante. Es a través de estas evidencias que se pueden valorar los desempeños en
el marco de una disciplina o curso específico. Dichas elaboraciones dan cuenta del
proceso personal seguido por quien elabora el portafolio, ya que reflejan esfuerzos,
dificultades, logros y propuestas alternativas, en relación con los objetivos y los
criterios de evaluación establecidos previamente, así como con los rasgos de
competencia y los resultados esperados, según el caso. (Murillo, 2012, p.5).
De esto modo, lo que se pretende con la elaboración de un portafolio es evidenciar el
proceso de diseño, enfoques, implementación y resultados que se van obteniendo a través
de la puesta en marcha de cada actividad. El portafolio llevado a una práctica investigativa
sirve como registro de la experiencia del investigador y a su vez de la posibilidad de
planear los encuentros, revisar, y si es necesario, redefinir las variables o hacer
modificaciones a sus instrumentos en desarrollo.
31
El portafolio que servirá para el desarrollo de esta investigación consta de un archivo digital
compartido con el docente asesor y los investigadores donde se deja evidencias
fotográficas, planeación semanal, informes sobre la experiencia del investigador, revisión
de documentación, entre otros.
5.2.3. Grupo focal
Los parámetros para la realización de un grupo focal como instrumento, máximo y mínimo
de participantes, su carácter homogéneo y las preguntas dinamizadoras permiten un
acercamiento complementario a esta investigación, el objetivo es el análisis e interpretación
de los sentidos de la acción y el sentido práctico de la acción individual. Autores como
M.M. García Calvete y Mateo Rodríguez manifiestan la intención de los grupos focales
como técnica especial:
Dentro de la más amplia categoría de entrevista grupal, cuyo sello característico
es el uso explícito de la interacción para producir datos que serían menos
accesibles sin la interacción en grupo. Las actitudes y los puntos de vista sobre
un determinado fenómeno no se desarrollan aisladamente, sino en interacción
con otras personas. (Calvete y Rodríguez, 2000, p.1).
El grupo focal se hará con estudiantes del ensamble musical donde se indagará por los
aspectos claves en el rendimiento académico que se ha enfocado en esta investigación
como: autoestima, relacionamiento, motivación, relación familia-estudiante, entre otros.
32
5.2. 4. Micro documental
El video documental lleva generaciones transmitiendo realidades tan cercanas que permite
crear una relación entre la narración y la cercanía de los hechos generando en el espectador
una inmersión mediada por el contenido audiovisual. Desde la creación del
"cinématographe" por los hermanos Lumière la comunicación de hechos documentados por
medio de la imagen proyectada ha sido de gran impacto comunicativo, por lo que genera
una interacción en la que se involucran la interpretación de códigos y contextos creando
niveles de comprensión mucho más alcanzables.
La estrategia de realizar un micro documental con carácter “definitorio de un proceso”,
encaja de forma adecuada con el objetivo general de la investigación, así mismo, genera un
producto palpable, perdurable y comunicativo gracias al formato informático en el que se
realiza, permitiendo alcanzar un impacto más amplio y acorde con las dinámicas
tecnológicas que predominan en la época actual.
En el apartado de anexos se relaciona la planeación técnica y de contenido a realizar
durante diferentes sesiones con los estudiantes, abordando la problemática desde la
observación pasiva y el registro mediante dispositivos de grabación, permitiendo que los
mismos estudiantes den cabida a su cotidianidad, dejando plasmadas las interacciones
interpersonales con tintes interpersonales, logrando un despliegue de colores, sonidos y
formas registradas en cámara.
33
Figura 2. Diagrama Microdocumental
Fuente: Elaboración propia
DIAGRAMA MICRODOCUMENTAL
34
6. Técnica de análisis de datos
Los instrumentos aplicados a la población objetivo, permitieron contrastar la información
de tal modo que pudo ser analizada desde varios frentes la pregunta problematizadora, a
continuación, se describen los resultados obtenidos en cada uno de ellos:
6.1. Resultados de encuesta diagnóstico inicial con estudiantes y padres de familia del
convenio
Se realizó una encuesta inicial donde se indaga por variables socio demográficas.
Figura 3. Edades de los estudiantes integrantes del convenio Media Técnica
Fuente: Elaboración propia
35
Figura 4. Asignaturas con mayor dificultad
Fuente: Elaboración propia
La educación artística es una de las asignaturas que presenta mayores dificultades entre el
listado que fue entregado a los estudiantes, los contenidos vistos en esta materia van desde
la realización de actividades en el bloc de dibujo utilizando herramientas como compás,
reglas y marcadores, elaborar maquetas y algunos elementos de artes plásticas como
máscaras con yeso, entro otras.
36
Figura 5. Causas de bajo rendimiento
Fuente: Elaboración propia
El 50% de los estudiantes reconoce que su bajo rendimiento en las asignaturas en cuestión
se debe a la falta de interés, acompañados de un 30% que manifiesta falta de motivación en
la asignatura, no hay dinámicas atractivas y no hay metodologías que puedan incluir sus
preferencias al aprender, según lo que manifiestan en la encuesta y en las diferentes
entrevistas realizadas en los encuentros del ensamble musical.
37
Figura 6. Asignatura de mayor rendimiento académico
Fuente: Elaboración propia
Inicialmente se identificó una distribución dispersa en la respuesta frente a la pregunta en
cuál de las asignaturas se presentaba mayor rendimiento académico, un 30% afirma no
tener problema con los contenidos y tareas asignadas en educación artística, contrario al
10% que manifiesta que no tiene buen rendimiento en el Gráfico 2.
Figura 7. Razones que propician mayor rendimiento académico
Fuente: Elaboración propia
38
Obtener una respuesta como “Gusto personal” con un 60% fue un primer indicio que llama
la atención para tener en cuenta en todo el estudio, surgieron preguntas como: ¿el
aprendizaje entonces sólo se produce si está conectado con los intereses y preferencias del
estudiante?, ¿el rendimiento académico debería evaluarse a partir de preferencias tenidas en
cuenta o no?, ¿se debería tener planes de estudio por proyectos donde sean los estudiantes
quienes hablen de sus avances, dudas, preguntas?. El siguiente porcentaje es el 30%
asignado a la utilidad para la vida, es decir aquello que saben que tendrá un valor para el
desarrollo de su vida en sociedad.
Figura 8. Motivos de elección de Música como opción para media técnica
Fuente: Elaboración propia
La mayoría de estudiantes que escoge el proyecto de ensamble musical en la ESTADA
manifiestan seguridad al hablar de éste como una oportunidad, una proyección profesional
que apenas comienza. 30% lo relaciona como hobbie y una oportunidad de hacer algo que
le gusta simplemente, lo que también se sigue relacionando con preferencias personales y
no un asunto de descarte o no tener más opciones que tomar música como pasatiempo.
39
¿Considera importante la música en su desarrollo personal? ¿sí? ¿no? ¿por qué?
A continuación, se describen cada una de las respuestas a esta pregunta por los estudiantes:
Tabla 1. Respuesta a la pregunta la música como medio para el desarrollo personal.
Sí, porque me ayuda a expresar mejor mis ideas y a socializar más con las personas de mi
entorno
Totalmente, ya que la música, aparte de ser un transmisor universal de emociones, sirve
como pilar del crecimiento personal de una persona.
Sí, porque será a lo que me voy a dedicar para mi vida
Pienso que muchas cosas de las que soy ahora, han sido a causa de la música y de las
relaciones interpersonales que he tenido a través de ella, me hace ser mejor persona y
poder tener amigos verdaderos y con mis mismos ámbitos, me ha enseñado a ser feliz
y responsable.
Si, ya que es a lo que me quiero dedicar
Sí, personalmente es algo que me ha hecho feliz desde que comencé con ello y como
planeo basar mi proyecto de vida en esto obviamente ha sido y seguirá siendo el factor
más importante para mí desarrollo como persona.
Sí, me permite ser más sensible y ver las cosas desde una perspectiva más amplia
Si, porque es una de las cosas que más me gusta hacer, y por lo tanto lo siento importante
para mí desarrollo personal.
Sí, porque ha cambiado mi predisposición al arte en general y me ha vuelto más
estructurada y disciplinada
40
Considero la música extremadamente importante en mi desarrollo tanto como persona y
como estudiante ... creo que la música siempre ha hecho parte de mí y que ayuda a
desenvolverme en mi vida tanto social como personal … siempre saca lo mejor de mí y
de mis emociones y o expectativas que me trae la vida me ayuda a canalizar cada una
de mis energías y exteriorizarlas al mundo de la mejor manera.
La mayoría de los estudiantes relacionan el poder hacer música con aspectos positivos de
sus relaciones consigo mismos y con los demás, uno de los pilares claves de la educación y
de las metas del desarrollo que se abordan en esta investigación. Otro aspecto que llamó la
atención es la proyección profesional en la que ya están pensando los estudiantes, una
visión que comienza a tomar forma con afirmaciones como “a lo que me voy a dedicar en
mi vida” o “hace parte de lo que soy”.
¿Considera importante la música en su desarrollo académico? ¿sí? ¿no? ¿por qué?
A continuación, se relacionan cada una de las respuestas de los estudiantes:
Tabla 2. Respuesta a la pregunta la música como medio para el desempeño académico
Si, porque me ha ayudado a concentrarme mejor y a mantener un orden lógico para mis
ideas
Desde luego, ya que la música te enseña fundamentos de disciplina, y la misma equilibra
el desarrollo académico.
Sí, porque debo estudiar para ejercer el trabajo.
La música no te hace solo un músico, te hace una persona, te enseña a ser mejor en tu vida y a
tener relaciones buenas en la vida, aporta felicidad y desarrolla en ti muchísimos elementos
que otras carreras no, disciplina, personalidad, audacia, talento, etc.
Si, ya que es la carrera que estudiaré
41
Sí, la música es algo que requiere de constancia, disciplina y amor, aspectos que también
son necesarios en el ámbito académico.
Sí, me ayuda a concentrarme, a pensar y a motivarme
Sí, porque es una de las cosas que me da alegría, y el cual me hace sentir bien en la
motivación para el estudio.
Sí, porque me ha ayudado a mejorar en general y especialmente en artística, y la disciplina
que he adquirido ha mejorado mucho mi rendimiento académico.
Creo que académicamente la música me introduce a ser más responsable y a armonizar
cada una de estas responsabilidades para así obtener un gran desempeño.
Sin embargo, el estudio académico cada día lo observo más sistemático y mucho menos de
aprendizaje personal.
Los cuatro dispositivos en un proceso educativo son la memoria, percepción, motivación y
atención, en las respuestas de los estudiantes en un primer momento se logró evidenciar
algunas relaciones, sin embargo, se inició un estudio más a profundidad sobre estas
respuestas comparando con lo demás instrumentos.
¿Asocia a la música con otras asignaturas del colegio? ¿si, con cuál? ¿no?
A continuación, se relacionan las respuestas de cada estudiante:
Tabla 3. Respuesta a la pregunta relación de la música con otras asignaturas
Si. Educación Artística, Lenguaje y Matemáticas
Sí, con matemáticas, ciencias exactas, idiomas, ética y supongo que un poco con
artística.
Matemáticas, inglés, lengua castellana, educación artística, física y educación física.
42
Matemáticas, la música está compuesta de armonía la armonía es puro calculo entre
intervalos entre notas
Si, con español, inglés, filosofía y pensamiento matemático
No.
Sí, lengua castellana, inglés, ética, artística
sí, con todas.
Con artística, pues, aunque antes no lo creía, cualquier tipo de arte tiene una fuerte relación
con las demás manifestaciones de éste
Si, asocio la música con la expresión corporal, la artística y el inglés ...ya que dos de estas
van de la mano en el arte y la expresión e interpretación de la misma y por qué el inglés
siempre lo he utilizado en mi ámbito que es cantar.
Hay prevalencia en las respuestas por educación artística, por ser afín a todas las artes,
seguido de lengua castellana, matemáticas e inglés por el estudio de las letras en este
idioma para las canciones que se ensamblan, pero lo sorpresivo en las respuestas, es la
relación con asignaturas como ética y filosofía, por no estar directamente relacionadas en la
estructura de un ensamble musical.
Figura 9. Relaciones interpersonales
Fuente: Elaboración propia
43
Unánimemente los estudiantes están de acuerdo en que este proceso les ha permitido
mejorar sus relaciones interpersonales, permitirles mayor expresión con los demás y
trabajar en equipo, es decir, manifiestan que posibilitó un desarrollo de habilidades sociales
adecuado.
Figura 10. Beneficio que genera el estudio de la música
Fuente: Elaboración propia
Si bien la pregunta tiene unas variables predeterminadas sobre las que se quería indagar, el
objetivo fue evaluar aquellas dimensiones que influyen en el desempeño académico desde
la percepción de cada estudiante acordes a lo encontrado en la literatura. La respuesta en
este primer diagnóstico estuvo relacionada con beneficios para la concentración, la
sensibilidad artística y la agilidad mental, lo que sirve como primer insumo para indagar
más sobre estas dimensiones para validar si hay relación con el rendimiento académico.
44
Figura 11. Apoyo familiar para hacer parte del ensamble musical
Fuente: Elaboración propia
La familia como eje principal en el desarrollo del ser humano tiene un rol clave en la
formación de la autoestima, la autonomía y la creatividad, metas del desarrollo que se han
analizado en esta investigación, se encontró un 80% en familias que apoyan a los
estudiantes en su participación en el ensamble musical.
Figura 12. Beneficio profesional del ensamble musical
Fuente: Elaboración propia
45
Los estudiantes manifiestan seguridad frente a tener continuidad en el mundo de la música,
al igual que abren más posibilidades hacia esta disciplina artística como una profesión más
valorada y respetada en nuestro medio social.
Figura 13. Recomendaría la Media Técnica en Música
Fuente: Elaboración propia
Los estudiantes manifiestan satisfacción en su proceso en el convenio de la Media Técnica,
este resultado evidencia una coherencia entre sus intereses y la calidad con que reciben los
contenidos en cada ensamble musical.
En contraste con las percepciones de los estudiantes, 6 de 13 padres de familia quisieron
responder a la encuesta inicial y encontramos aspectos relevantes para el análisis posterior
como los cambios en el rendimiento académico de sus hijos y la mejoría en la personalidad
en cuanto al relacionamiento de amigos en el ensamble musical, a continuación, se
muestran las respuestas de los padres de familia en las preguntas formuladas:
46
Figura 14. Cambio a nivel académico
Fuente: Elaboración propia
Figura 15. Relación rendimiento académico pérdida de materias
Fuente: Elaboración propia
47
Figura 16. Música y desarrollo cognitivo
Fuente: Elaboración propia
Figura 17. Influencia ensambles musicales
Fuente: Elaboración propia
48
¿Cuál cree usted que debe ser el rol que desempeñen los padres de familia durante
el periodo de estudio en ambas instituciones de los hijos?
Tabla 4. Respuesta a la pregunta rol padres de familia
Un rol de apoyo y acompañamiento
Estar pendiente de él, brindarle mi apoyo incondicional.
Acompañamientos
Apoyo
Acompañamiento
Brindarle mucho apoyo, acompañamiento e interés en este proceso.
¿Considera que la música podría ser una asignatura esencial en el currículo
educativo de la IE donde estudia su hijo (a)? ¿sí? ¿no? ¿por qué?
Tabla 5. Respuesta música como asignatura esencial
Sí, porque es lo que le ayuda en su desarrollo integral
Sí, porque pienso que desde el colegio surgen las bases para quienes quieran escoger la
música como carrera, al igual que ocurre con las matemáticas o las ciencias.
Si, por todas las actitudes positivas que desarrollan
Sí, porque sirve para el desarrollo cognitivo de mi hijo
Sí, definitivamente porque abre sus horizontes cognitivos y actitudinales; pone bases de
solidaridad e interés por el conocimiento. en todos los campos, los hace mejores personas.
Si. Porque hay muchos estudiantes que tienen este gran talento y no tienen de pronto
posibilidades de aprender por fuera del colegio y además tengo entendido que quien
practique un instrumento musical, desarrolla la otra parte del cerebro y también me parece
49
que sería una asignatura tan importante como las demás. Me parece que los mantendría más
relajados en el colegio.
Figura 18. Razón buen rendimiento
Fuente: Elaboración propia
Los padres en coherencia, consideran importante el apoyo familiar a los estudiantes,
aspecto que se relaciona con la postura de autores como Núñez (2009), Meirieu (2003),
Coopersmith (1992), entre otros citados en esta investigación, cuando afirman que el
entorno familiar y las emociones en el sujeto son determinantes en su desempeño
académico, esta información entonces se convierte en insumo básico para el análisis de los
resultados de la investigación.
50
6.2. Análisis de portafolio elaborado para cada encuentro de ensamble
El análisis de cada encuentro de ensamble musical inició en el 26 de abril hasta el 31 de
mayo de 2018, un primer momento con 56 horas de práctica docente y 14 encuentros. El
segundo momento fue a partir del 13 de julio de 2018, la práctica docente contó con una
inversión en tiempo de docente en práctica total de 120 horas, donde se dio cuenta de las
actividades realizadas y los aspectos que se analizaron en cada uno de ellos. (Ver formatos
de planeación y seguimiento).
El análisis docente desde la práctica permitió reconocer aspectos importantes en cada una
de las metas del desarrollo una vez terminada cada sesión se llevó a cabo un análisis que
permitió recoger experiencias, a continuación, se explica en cada una de ellas los hallazgos
a partir de estas percepciones:
❏ Autonomía: los estudiantes demostraron en los encuentros de ensambles musicales
los días viernes, un dominio de los conocimientos adquiridos, al ejecutar
correctamente dentro de una obra musical los instrumentos. Se evidenciaron
actitudes propositivas y seguridad al momento de interpretar cada canción por parte
de las vocalistas. Desde la ejecución que hace el estudiante encargado de la batería,
se nota un progreso en el manejo del instrumento, al reconocerse como elemento
fundamental para dar inicio y el tiempo en que se debe ejecutar la canción, esto
facilita que el grupo tenga claridad y organización para la interpretación de la obra
musical.
Cuando los estudiantes mencionan escoger el hacer música como proyecto de vida
hay una relación con la afirmación de Meirieu (2003), ahí existe una apropiación del
saber, la motivación con que asisten a cada encuentro fortalece el proceso de
enseñanza de la técnica, que todos en los resultados del ensamble, dominan en un
nivel aprobado por el maestro cooperador. Esa apropiación del saber los ha llevado
51
a proponer nuevas canciones, nuevos formatos, explorar su creatividad en múltiples
formas.
❏ Creatividad: el desarrollo de esta dimensión se logra evidenciar en cada encuentro
mediante los propósitos para abordar canciones complejas en su estructura musical
y por ser en un idioma diferente al que manejan, por ejemplo, la canción del grupo
artístico Zaz “Les passants”, en idioma francés, la estudiante que tenía la
responsabilidad de aprenderse la letra y cantarla recurrió a un familiar que radica en
Canadá y domina el idioma francés para aprender la pronunciación correcta, el
significado y cómo cantarla, esto afianzó su relación familiar en palabras de la
estudiante. Un aspecto clave en este ítem es que las preferencias en el repertorio son
propuestas por los estudiantes sujeto a valoración del docente, quien tiene en
cuenta: el tiempo de elaboración, las responsabilidades de cada estudiante, el
cumplimiento de las tareas, entre otros aspectos.
❏ Autoestima: algunos estudiantes han manifestado en distintas oportunidades que el
poder estar en el ensamble musical les ha permitido reconocerse y reconocer en el
otro el estado de su autoconcepto; si hay respeto por sí mismos y por los demás, si
se analizan como personas valiosas con talentos ante los demás y respetan esa
realidad, lo que destacan es que creen en sí mismos mucho más de lo que creían
antes, en cuanto que son personas con potencial, capaces de crear, de trabajar con
otros de la mano para hacer música. La autoestima es importante a la hora del
desempeño en el ensamble musical porque da la confianza y seguridad para
avanzar, para tolerar la frustración, para exponerse en presentaciones en público,
disminuir los errores en las presentaciones por falta de motivación o credibilidad en
ellos mismos.
❏ Habilidades de observación: los estudiantes tienen conocimientos y señalan los
errores de desafinación, de ejecución en los instrumentos, tanto de los compañeros
52
como de ellos mismos. Analizan aspectos como la disposición para el montaje o el
compromiso de los estudiantes con los compromisos fijados. Hay un avance
significativo en el dominio de los instrumentos, si bien aún están en proceso, el
tiempo de estudio y el ensamble musical les ha permitido mejorar sus
conocimientos sobre la interpretación de cada instrumento en las canciones que se
van montando semana a semana.
❏ Habilidades interactivas: esta es una categoría emergente, dado que algunos
estudiantes en sus registros en la encuesta y durante el proceso de conocerlos un
poco a cada uno, manifestaron que este tipo de actividades les permitió incrementar
posibilidades en su vida social, establecer relaciones con otras personas de su
misma edad y mejorar el proceso de relacionamiento. La comunicación entre el
grupo se logró evidenciar al encontrar fluidez en cada encuentro, sin disputas o
ruidos de comunicación que interrumpieran la creación de cada ensamble. Las
mejoras en las relaciones interpersonales, sin duda, son un valor agregado que
puede ser un amplio estudio de interés para otras investigaciones.
❏ Habilidades de retención /memoria: el ejercicio de repetición en la ejecución de
un instrumento musical para la interpretación de una obra, el análisis de su
estructura, la correcta ejecución del mismo y el tiempo que se dedica para este
ejercicio se logra evidenciar en la correcta interpretación de algunas obras musicales
dentro del ensamble un desarrollo de la memoria en los estudiantes, dado que éstos,
ejecutan estas canciones en gran cantidad de veces.
❏ Concentración: la interpretación de un instrumento musical demanda una alta
concentración y en gran mayoría la disociación del hemisferio izquierdo y derecho
del cerebro, lo que implica un proceso cognitivo que compromete al estudiante no
sólo dentro del ensamble sino por fuera de él, es decir, horas de estudio adicionales,
lo que se convierte en un estilo de vida en función de la música, por lo que han
manifestado los estudiantes su nivel de concentración no es el mismo desde su
53
ingreso al convenio, por el contrario afirman que ha sido más evidente en este
aspecto los beneficios de la música.
❏ Disciplina: este aspecto presenta retos no sólo para los estudiantes, sino además
para el docente; sin embargo las demoras al momento de conexión de los
instrumentos, organización del sonido, cumplimiento en las tareas, el desarrollo de
la clase y demás aspectos ha venido presentando menos traumas que al inicio del
ensamble, los estudiantes afirman que les cuesta pero gracias a las intervenciones
del maestro cooperador y en algunos casos el docente de práctica han hecho énfasis
sobre la importancia de la disciplina en los métodos de estudio y en la organización
de cada encuentro.
6.3. Análisis del grupo focal con estudiantes del ensamble musical
El desarrollo de este grupo focal posibilitó obtener información pertinente para la
investigación, un ejemplo es que de nueve personas presentes siente (7) manifiestan apoyo
de sus familias levantando la mano, dos (2) de ellas no sienten apoyo de ningún tipo;
además, hablan de motivaciones llevadas desde el gusto personal hasta de ser impulsados
por la curiosidad; mencionan por ejemplo, algunas situaciones de su vida cotidiana que
demuestran cómo ha sido esa influencia de la música en su rendimiento académico. A
continuación, se analizan las respuestas a cada una de las preguntas dinamizadoras que se
formularon para el desarrollo del grupo focal, que contó con una participación de 9 de 13
estudiantes que integran el ensamble musical.
Las preguntas dinamizadoras que orientaron el desarrollo del grupo focal fueron:
a) Dentro del rendimiento académico ¿cómo sienten ustedes que ha sido su desarrollo
intrapersonal e interpersonal desde el ingreso al ensamble musical?
54
En esta pregunta las respuestas de algunos estudiantes fueron:
"El ensamble musical y lo académico son dos ámbitos diferentes para mí, los tengo
bastante aparte; pero en el ámbito personal si ha influenciado mucho sobre mí,
porque esto lo obliga a uno a relacionase con los demás, incluso lo influencia en
otros espacios que no son propiamente del ensamble. Incluso con mi familia, ahora
conversamos más, mejoró ahí la comunicación."
"A la hora de exponer nos hemos dado cuenta que nos mejoró mucho, por ejemplo,
el manejo del público, sentirse más seguros."
"A nosotros nos ha tocado interpretar canciones que no nos gusta, pero
aprendemos, eso nos ha enseñado por ejemplo que en el colegio hay materias que
tampoco nos gustan, pero uno aprende de ellas, y saca ahí un sentido de
responsabilidad."
Se logró evidenciar una influencia directa sobre las estrategias de integración a través de la
música permitiendo un relacionamiento positivo para los adolescentes, tocando aspectos
claves como su autoestima, el desarrollo de un sentido crítico para distinguir el aprendizaje
incluso en temas o situaciones que desagradan. En este punto caben los argumentos de
Albornoz (1998), cuando afirmaba los beneficios de musicoterapia educativa, se podría
considerar incluso esta estrategia como una modalidad de musicoterapia, dado que permite
mejorar el proceso cognitivo entre los participantes, promueve la identificación y expresión
de emociones, el descubrimiento y el entendimiento del hacer.
b) ¿Cómo ha sido la evolución personal desde que ingresaron al ensamble hasta la fecha?
¿qué cambios han visto?
55
"Yo creo que de una u otra forma, el ensamble nos ha garantizado a nosotros una
evolución social e interpersonal, por ejemplo, al inicio yo era súper tímido, si
hacíamos un tema que a mí no me gustaba prefería irme. Me ha enseñado a no
sentirme incómodo, también he logrado abrir mis gustos musicales."
"Éramos muy aislados, a medida que el grupo se fue volviendo más pequeño nos
volvimos más unidos."
"Ahora siento que soy más segura, soy más fluida, no me da miedo sacar todo de
mi".
"Pienso que aparte que nos sí nos da más seguridad, pero creo que la música en la
parte académica si influye en el nivel académico, soy más consiente, la
concentración en prestar atención a los detalles, en saber qué estás haciendo y
cómo lo estás haciendo."
"A mí me ha ayudado mucho es el trabajo en equipo, antes pensaba que si las cosas
no las hacía yo quedaban mal, ya reconozco que si tengo moral los otros puede que
también la tengan."
Estas respuestas van en consonancia con la dimensión afectiva y emocional que menciona
Núñez (2009), las motivaciones se aumentan cuando el individuo va evidenciando el
cambio, que corresponde con la modificación de la conducta hacia la consecución de metas
emocionalmente deseables y adaptativas, como lo mencionan en algunos en el grupo focal,
al expresar su interés por proyectarse como músicos el resto de sus vidas.
c) ¿Cómo ha sido el apoyo de la institución educativa y de la ESTADA en el ensamble
musical?
"Yo personalmente me he sentido apoyado por la ESTADA, pese a que obviamente
hay cosas que pulir, pero siempre nos ayudan de la mejor manera que puedan.
56
Desde el colegio hay algunos docentes que se interesan, preguntan, pero no va más
allá, pero hay otro que no, lo ven como algo que ayude como persona o lo miran
con desprecio, por una parte, sí y otra no en el colegio."
"En mi colegio para algo muy raro, los profesores tratan de ayudar en cosas
artísticas, pero cuando ya ven que está interfiriendo con lo académico lo hacen a
un lado, porque dicen cosas como, por ejemplo: eso ya te está distrayendo, en fin.
Pero los profesores si tiene ese apoyo."
"Los profes lo alientan a uno cuando ven el resultado inmediato, pero no tienen
presente el proceso que hay detrás. A ellos les parece rico que toque, pero
cúmplame, mientras usted esté cumpliendo no hay problema, a veces a uno no le
da, yo cumplo con todo, pero acabo mamado, y no es la idea."
"A mí sí me ha ayudado mucho porque cada canción tiene una estructura, y cada
estructura tiene como mil estructuras y uno está pensando en todas esas divisiones
mientras está tocando y en lo que va a seguir, y eso por ejemplo para preparar una
exposición me ha ayudado a diferenciar como macroestrcuturas, partes
importantes y después partes específicas."
La coherencia entre las instituciones que convocan a la creación de música como una
profesión es clave, dado que la credibilidad y el mensaje es unificado, permite una
integración de actividades, contenidos, incluso en proyectos que se podrían desarrollar el
paralelo como muestras artísticas en la institución educativa, tareas conjuntas en las que
puedan aportar ambas instituciones; sin embargo, lo que se evidencia es una desarticulación
logística y de contenido entre ambas instituciones, lo que debería ser analizado más a fondo
para incrementar estrategias como el ensamble que permita más posibilidades de mejoría en
el sistema educativo.
57
d) ¿Cómo sienten ustedes que ha sido el acompañamiento del docente cooperador?
"Yo creo que eso puede ser realmente ambiguo, entendemos que está haciendo
maestría, hay días en que llega y nos acompaña bien y otras en que llega a tocar el
tema y si no tenemos las cosas preparadas de pronto explota".
"Yo creo que él realmente está muy comprometido con nosotros, se le siente el
amor que tiene por nosotros y de lo que hacemos, él sí nos acompaña desde el
corazón."
"Las cosas han cambiado bastante desde el año pasado, pero él siempre está para
todos nosotros y si le escribes o tienes algún problema con él se puede hablar con
él."
El acompañamiento del docente cooperador, y desde el proceso de práctica docente, se
evidencia un cumplimiento, manifiesto por los estudiantes, donde se habla de
responsabilidad, incentivos para investigar, ir más allá, desarrollar un sentido crítico frente
a la construcción de contenidos y sobre todo fomentar la autonomía en los estudiantes para
crear, estudiar, proponer, relacionarse entre ellos.
e) ¿Cómo ha sido el acompañamiento del practicante?
"Por mi parte, creo que también estás muy comprometido, no nos enseñas cosas
sólo para el aula."
"Aprecio mucho tu acompañamiento, me has dado puntos de vista diferentes, me
has puesto a pensar, incluso con cosas que creo que ya dominaba, pero no."
f) ¿Cómo ha sido el acompañamiento de sus padres?
58
"La primera vez que dije eso en mi familia fue como un impacto, dijeron como, por
qué no coge algo que le sirva para la vida, pero cuando vieron lo que soy capaz de
hacer ya hay un apoyo, cada cosa que hago".
"En mi caso, fue todo lo contrario, mis papás me han llevado siempre ha clases de
música desde pequeña."
"Mi mamá siempre me ha apoyado mucho, ella me puso mi primera guitara en las
manos, a mi papá nunca le ha gustado, de hecho, siempre me ha preguntado por
qué no me dedico a otra cosa y ver la música como un hobbie, pero espero que
algún día le guste"
" Mi mamá siempre ha estado muy metida en la música, me motiva, pero me dirige
por otro lado invitándome a que tenga un plan b, una alternativa, pero yo tengo un
proyecto, irme a vivir con mi papá, me dice que cuando llegué donde él no puedo
llegar con ese pensamiento de que la música y no sé qué, usted tiene que venir aquí
a producir como una persona normal, pero creo que muchas personas externas a
mi familia me han apoyado."
"Mis papas nunca han creído como un proyecto de vida, más bien como un
pasatiempo, ellos desde siempre se han mostrado muy incrédulos en esto."
"Mi mamá al principio pensaba que yo iba a perder el tiempo, mi papá ni sabía, no
les gusta cuando toque cuando ella está, porque se estresa, mi papá dice que me
voy a morir de hambre y cosas así."
Analizamos desde la encuesta inicial, una baja participación de los padres de familia en la
convocatoria que se realizó, las respuestas aquí consignadas dejan un poco de claridad
sobre la postura de los padres de 13 estudiantes: el 50% apoya a sus hijos y promueve su
asistencia a los ensambles, mientras que el resto no tiene una respuesta positiva sobre las
preferencias de sus hijos, estudiamos esta situación a luz de lo expresado por Pedro
59
Gutiérrez Saldaña, Nicolás Camacho Calderón y Martha Martínez-Martínez, sobre la
"Autoestima, funcionalidad familiar y rendimiento escolar en adolescentes", donde es
demostrable, según algunos estudios científicos, que los estudiantes con baja autoestima y
sin apoyo familiar o con problemáticas graves en ellas, no tienen el mismo rendimiento
académico que uno que no viva estas realidades, el porcentaje que mencionan los autores
va alrededor del 2 al 30% de bajo rendimiento académico cuando se da esto.
Lo que llama la atención, es que el 50% de los padres que apoyan a sus hijos, considera que
sí hay un cambio positivo en el parte cognitiva y rendimiento académico de sus hijos,
además, consideran que este no depende sólo de cumplir la aprobación de materias, sino
que está integrado por una dimensión social, personal y familiar.
g) ¿Cómo se ven a futuro en el ámbito profesional como músicos?
"Siempre he dicho que aspiro a mi carrera musical funcione, crezca, estar parado
en una tarima, me gustaría llegar a desarrollarme de manera productiva en
distintos ámbitos de la música."
"Yo nunca había pensado qué quiero ser cuando sea grande, incluso pasé varios
años con la guitarra no de una manera seria, no sabía qué quería hacer, la cosa es
que siempre he querido hacer música para mí, me gustaría simplemente crear
música, pero hay que comer, para eso hay que comer, no me gustaría ser gestor,
pero sí trabajar en cualquier ámbito de la música."
"Mi meta principalmente es ser lo que son ustedes, porque me parece muy lindo el
hecho no sólo de adquirir ese conocimiento y poderlo compartir con los demás,
poder dejarlo sembrado en las personas. Me acuerdo algo que alguna vez dijiste,
que uno no puede esperar vivir del arte sino para el arte, sino que uno lo hace por
la satisfacción que eso le da.".
60
6.4. Análisis del producto audiovisual micro documental
Teniendo en cuenta que el acompañamiento en las diferentes sesiones realizadas a manera
de ensayo musical del ensamble de la Media Técnica ha sido constante mediante el apoyo
académico-musical enfocado en un contexto social definido, donde las relaciones sociales
son hilo conductor de las acciones alcanzadas durante este proceso, los estudiantes han
acogido con gran participación y disposición la realización de un producto audiovisual
donde se representen las dinámicas propias de su ejercicio musical. El registro de
momentos específicos con el consentimiento mediante documento firmado por los padres
de familia y por los mismos estudiantes mayores de edad se realizó de forma fluida
propiciando encuentros cotidianos y casuales que evidencian la naturalidad de los procesos
captados.
El hecho de realizar un registro audiovisual siendo sus protagonistas los estudiantes, genera
dinámicas que fortalecen el sentido de pertenencia hacia los alcances sociales y académicos
que ellos denominan propios. Ser captado mediante dispositivos de grabación de video y de
audio genera un encuentro donde el emisor se ve enfrentado a la exposición de sus acciones
ante un espectador, esta interacción requiere de estados personales que reflejen
autoregulación, la cual se evidencia en el nivel autoestima que el sujeto posee ante una
cámara, obteniendo de forma adecuada un desenvolvimiento de la mayoría de los
estudiantes ante el desarrollo de los procedimientos técnicos de cada sesión de grabación.
La realización de sesiones de grabación ha sido planeada desde la menor intervención de
las dinámicas encontradas en cada ensayo musical, esto con el fin de obtener tomas
naturales que permitan apreciar las relaciones sociales que se generan en este tipo de
espacio. Por otra parte, se tienen previstos varios encuentros donde se realizan entrevistas
estructuradas con el fin de recopilar las apreciaciones de cada estudiante ante la temática
tratada en la presente investigación, en las cuales se asigna gran valor a las respuestas
espontáneas sobre cada uno de los tópicos.
61
La realización de un producto audiovisual es considerada en esta investigación como una
herramienta que posee una inmensa capacidad de comunicación y de perdurabilidad en el
tiempo, propiciando, mediante las tecnologías de la información, materializar las
percepciones de los estudiantes y su entorno, generando un lenguaje asequible a todo
espectador.
Gracias al desarrollo de este tipo de material, se ha podido percibir un mayor interés de los
estudiantes sobre sus procesos personales y sociales, tanto en sus instituciones académicas,
como en el entorno propiciado por la Media Técnica en Música, permitiendo un mayor
nivel de reflexión antes sus acciones y, sobre todo, ante el momento que están viviendo en
grupo, considerando la relevancia que puede tener esto en sus vidas. El sentimiento de
unión y de orgullo por sus logros alcanzados se puede percibir en cada una de las tomas
realizadas, generando una detonación de emociones positivas que ellos quieren que sean
registradas.
62
4. Conclusiones
La influencia positiva que tienen las estrategias como el ensamble musical en el desarrollo
cognitivo de los estudiantes que están inscritos en el convenio con la ESTADA, se logró
evidenciar desde niveles personales, familiares, académicos y grupales, se concluye
entonces que la música tiene efectos que deberían estudiarse a mayor profundidad en este
ámbito, dado que el potencial podría estar en mejoras al sistema educativo actual.
Existen estudios que de diversas maneras han conseguido demostrar que la música como tal
tiene beneficios en los ambientes escolares, esto ha permitido reconocer que la autoestima,
el acompañamiento familiar, la autonomía y las habilidades técnicas están interrelacionadas
a la hora de diseñar procesos de enseñanza en el aula, la conexión es tan estrecha que
incluso debería pensarse en diseño a partir de necesidades de los estudiantes, es decir,
comenzar a hablar de una educación centrada en el estudiante, en su entorno social,
cultural, socioeconómico, de salud, todas las dimensiones que lo componen.
Dada la importancia de la música, y específicamente de esta modalidad de enseñanza, se
podría pensar en integrar este tipo de estrategias educativas de forma permanente en el Plan
Educativo Institucional (PEI), generando en las políticas nacionales, la necesidad de apoyar
la vinculación de la música en la maya curricular con el valor y el peso académico y social
que esta requiere, con unos objetivos claros en la formación de los estudiantes.
La vinculación de los estudiantes de forma activa en los procesos de enseñanza y
aprendizaje y en la elaboración de procesos de investigación educativa es una táctica
totalmente viable, ya que genera momentos de reconocimiento del otro y de sí mismo,
propicia momentos de reflexión crítica ante su entorno y su interacción con la realidad,
permite espacios para la lectura y la creatividad, siendo todo esto, un ideal en los ambientes
educativos.
63
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University oress, 1987.
69
6. Anexos
1. PROTOCOLO ENCUESTAS
Descripción: La encuesta es un instrumento de recolección de información que permite
sistematizar y crear subproductos de forma estadística sobre uno o varios temas específicos.
Según García (1993) la encuesta es; «una técnica que utiliza un conjunto de procedimientos
estandarizados de investigación mediante los cuales se recoge y analiza una serie de datos
de una muestra de casos representativa de una población o universo más amplio, del que se
pretende explorar, describir, predecir y/o explicar una serie de características»
La población a la cual se le aplicará dicha encuesta está directamente enmarcada en los
estudiantes de la Media Técnica en Música pertenecientes al convenio entre la Escuela
Superior Tecnológica de Artes Débora Arango y diferentes instituciones educativas del
Municipio de Envigado, Antioquia.
Es de anotar que las encuestas se deben aplicar en el orden establecido por su número
consecutivo, ya que estas, en la medida de su aplicación, se han estructurado de tal forma
que reflejen un proceso, permitiendo un análisis más asertivo. Más
70
PROCESO DE REALIZACIÓN Y EJECUCIÓN DEL INSTRUMENTO
Fuente: elaboración propia
OBJETIVO
Analizar el ensamble musical en el que participan los diferentes estudiantes de la media
técnica en música, pertenecientes a los convenios de la Escuela Superior Tecnológica de
Artes Débora Arango con las instituciones educativas del municipio de Envigado.
71
MUESTRA
Descripción Muestra Estudiantes de instituciones educativas del municipio de
Envigado que pertenecen al ensamble musical de la Media
Técnica en Música.
Grado Escolar Décimo y Undécimo
Sexo Femenino y Masculino
Rango de Edad 15 y 19 años
Cantidad encuestas 13
Actividad Foco Ensamble musical
Lugar de realización de la
encuesta
Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango
EJECUCIÓN DE ENCUESTAS
La ejecución de las encuestas diseñadas se realizarán mediante el cronograma planteado en
este punto, esta contiene un protocolo formal mediante el cual se pretende recolectar la
información con la mayor veracidad posible usando medios tecnológicos para la
sistematización y tabulación.
El material recogido se organizará en formatos digitales para luego realizar el consecuente
análisis.
72
FICHA TÉCNICA - LOGÍSTICA
MEDIO DE
RECOLECCIÓN DE LA
INFORMACIÓN
Plataforma virtual:
Formulario de Google
REQUERIMIENTOS
DIGITALES
Investigador:
❏ Cuenta de Gmail
❏ Formularios diseñados
Estudiantes:
❏ Cuenta de Gmail
REQUERIMIENTOS
FÍSICOS
● Computador portátil, Tableta digital y/o Smartphone.
● Conexión a internet
● Conexión de energía eléctrica 110v
REQUERIMIENTOS
ESPACIALES
● Salón de clase - Lugar de ensayo
➔ Este punto es relativo ya que las encuestas se
pueden realizar en cualquier espacio físico
debido a las características virtuales de las
mismas.
TIEMPO POR
ENCUESTA
APROXIMADO
20 minutos por persona encuestada
FORMA DE
RECOLECCIÓN
● Remota
73
Las encuestas se pueden realizar remotamente y en horarios
escogidos por el sujeto encuestado. No es necesario
realizarlas en presencia del investigador.
CRONOGRAMA DE EJECUCIÓN
Nº
ENCUESTA
FECHA APERTURA FECHA CIERRE
1 Agosto 31 de 2018 Septiembre 5 de 2018
2 Septiembre 7 de 2018 Septiembre 12 de 2018
3 Septiembre 14 de 2018 Septiembre 19 de 2018
4 Septiembre 21 de 2018 Septiembre 27 de 2018
DISEÑO ENCUESTAS
Nº 001
Tipo Encuesta Diagnóstico Inicial
DESCRIPCIÓN OPCIONES DE RESPUESTA
Pregunta 1 Nombre Institución Educativa a ● I.E. Manuel Uribe Angel
74
la que pertenece ● I.E. La Paz
● I.E. Alejandro Vélez
● I.E. San Vicente de Paul
● I.E. Martín Eduardo Ríos
Llanos
● I.E. Las Palmas
● I.E. Comercial de Envigado
● Otra
Pregunta 2 Grado Escolar ● Décimo
● Undécimo
Pregunta 3 Edad ● 15 años
● 16 años
● 17 años
● 18 años
● Otro, cuál?
Pregunta 4 Según el transcurso del último
año escolar, ¿cuáles de las
siguientes asignaturas presenta
menor rendimiento académico?
● Ciencias naturales
● Matemáticas
● Lengua Castellana
● Inglés
● Educación Artística y cultura
● Otra, cuál?
● Ninguna
Pregunta 5 ¿Cuál considera que es la razón
que propicia el menor
rendimiento académico en
dichas asignaturas?
● Falta de concentración
● Falta de interés
● Falta de motivación
● Problemas ajenos al colegio
● Otra, cuál?
75
Pregunta 6 Según el transcurso del último
año escolar, ¿cuáles de las
siguientes asignaturas presenta
mayor rendimiento académico?
● Ciencias naturales
● Matemáticas
● Lengua Castellana
● Inglés
● Educación Artística y cultura
● Otra, ¿cuál?
● Ninguna
Pregunta 7 ¿Cuál considera que es la razón
que propicia el mayor
rendimiento académico en
dichas asignaturas?
● Pedagogía del docente
● Gusto personal
● Utilidad para la vida
● Beneficio económico
● Otra, cuál?
Pregunta 8 ¿Cuál fue el motivo para estudiar
la Media Técnica en Música?
● Perfil profesional
● Hobbie
● No había otra elección
● Recreación
● Otro, ¿cuál?
Pregunta 9 ¿Considera importante la música
en su desarrollo personal?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 10 ¿Considera importante la música
en su desarrollo académico?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 11 ¿Asocia a la música con otras
asignaturas del colegio?
● sí, con cuál?
● no
76
Pregunta 12 ¿Considera que el Ensamble
Musical de Media Técnica es
favorable para mejorar las
relaciones interpersonales?
● si
● no
● Otro
Pregunta 13 ¿Considera que mediante el
estudio de la música se generan
los siguientes beneficios?
● Concentración
● Sensibilidad Artística
● Agilidad mental
● Alivio del estrés
● Otro, ¿cuál?
Pregunta 14 ¿Considera que el Ensamble
Musical de Media Técnica es
favorable para mejorar su
seguridad personal?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 15 ¿Cómo ha sido el apoyo de sus
familiares con respecto a ser
parte del Ensamble Musical de
Media Técnica?
● Constante
● Indiferente
● Nulo
Pregunta 16 ¿Piensa que el Ensamble
Musical de Media Técnica le
brinda un beneficio para su
futuro profesional?
● si
● no
● tal vez
Pregunta 17 ¿Recomendaría a sus amigos y
familiares realizar la Media
Técnica en Música?
● si
● no
● Tal vez
77
N.º 002
Tipo Encuesta Diagnóstico padres de familia
DESCRIPCIÓN OPCIONES DE
RESPUESTA
Pregunta 1 ¿Ha identificado algún cambio a
nivel académico en su hijo(a) desde
su ingreso al convenio Media
Técnica en Música en la ESTADA?
● Si
● No
● Tal vez
Pregunta 2 ¿Cree que el rendimiento académico
está directamente relacionado con la
pérdida de materias en la IE?
● Si
● No
Pregunta 3 ¿Considera que la música puede
brindar algún tipo de desarrollo
cognitivo a su hijo (a)?
● Si
● No
Pregunta 4 ¿Cómo cree que ha influenciado el
estar en los Ensambles Musicales a
su hijo (a)?
● De forma positiva
● No ha influenciado
● De forma negativa
● Otro
Pregunta 5 ¿Cuál cree usted que debe ser el rol
que desempeñen los padres de
familia durante el periodo de
Abierta
78
estudio en ambas instituciones de
los hijos?
Pregunta 6 ¿Considera que la música podría ser
una asignatura esencial en el
currículo educativo de la IE donde
estudia su hijo (a)? ¿Por qué?
● Si
● No
Pregunta 7 ¿Cuál considera que es la razón que
propicia un buen rendimiento
académico escolar en su hijo(a)?
● Pedagogía del
docente
● Gusto personal
● Utilidad para la vida
● Apoyo familiar
● Otra, ¿cuál?
N.º 003
Tipo Encuesta Percepción Director Ensamble Musical
DESCRIPCIÓN OPCIONES DE
RESPUESTA
Pregunta 1 ¿Cómo considera la disposición de
los estudiantes respecto al ensamble
musical?
● Positiva
● Indiferente
● Negativa
● Otra
79
Pregunta 2 ¿Nota interés en los estudiantes por
la calificación de los ejercicios
realizados en el ensamble musical?
● Si
● No
Pregunta 3 ¿En qué aspectos considera que
beneficia el Ensamble Musical a los
estudiantes participantes?
● Concentración
● Sensibilidad
Artística
● Agilidad mental
● Alivio del estrés
● Relaciones sociales
● Ninguna
● Otro, ¿cuál?
Pregunta 4 ¿Considera que los procesos
educativos en el Ensamble Musical
posibilitan un mejoramiento en el
rendimiento académico escolar? ¿sí?
¿no? ¿por qué?
Abierta
Pregunta 5 ¿Está de acuerdo con que el
Ensamble Musical mejora las
relaciones interpersonales del
estudiante?
● Si
● No
Pregunta 6 ¿Considera que el Ensamble Musical
ayuda al mejoramiento de la
autoestima y la seguridad personal
del estudiante?
● Si
● No
Pregunta 7 ¿Cómo ha sido el apoyo de los ● Constante
80
padres de familia hacia los
estudiantes en el proceso del
Ensamble Musical?
● Indiferente
● Nulo
● Otro
Pregunta 8 En pocas palabras describa si es o no
importante este tipo de procesos
(Ensamble Musical) para el
rendimiento académico escolar de
los estudiantes participante
Abierta
N.º 004
Tipo Encuesta Encuesta Final
DESCRIPCIÓN OPCIONES DE RESPUESTA
Pregunta 1 Nombre Institución Educativa ● I.E. Manuel Uribe Ángel
● I.E. La Paz
● I.E. Alejandro Vélez
● I.E. San Vicente de Paul
● I.E. Martín Eduardo Ríos
Llanos
● I.E. Las Palmas
● I.E. Comercial de Envigado
● Otra
Pregunta 2 Grado Escolar ● Décimo
● Undécimo
81
Pregunta 3 Edad ● 15 años
● 16 años
● 17 años
● 18 años
● Otro, ¿cuál?
Pregunta 4 Según el transcurso del último
año escolar, ¿cuáles de las
siguientes asignaturas presenta
menor rendimiento académico?
● Ciencias naturales
● Matemáticas
● Lengua Castellana
● Inglés
● Educación Artística y cultura
● Otra, ¿cuál?
● Ninguna
Pregunta 5 ¿Cuál considera que es la razón
que propicia el menor
rendimiento académico en dichas
asignaturas?
● Falta de concentración
● Falta de interés
● Falta de motivación
● Problemas ajenos al colegio
● Otra, ¿cuál?
Pregunta 6 Según el transcurso del último
año escolar, ¿cuáles de las
siguientes asignaturas presenta
mayor rendimiento académico?
● Ciencias naturales
● Matemáticas
● Lengua Castellana
● Inglés
● Educación Artística y cultura
● Otra, ¿cuál?
● Ninguna
Pregunta 7 ¿Cuál considera que es la razón
que propicia el mayor
rendimiento académico en dichas
● Pedagogía del docente
● Gusto personal
● Utilidad para la vida
82
asignaturas? ● Beneficio económico
● Otra, ¿cuál?
Pregunta 8 ¿Considera que el Ensamble
Musical le ha ayudado al
mejoramiento de su rendimiento
académico escolar? ¿sí? ¿no?
¿por qué?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 9 ¿Considera importante la música
en su desarrollo académico?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 10 ¿Considera que el Ensamble
Musical de Media Técnica es
favorable para mejorar las
relaciones interpersonales?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 11 ¿Considera que mediante el
estudio de la música se generan
los siguientes beneficios?
● Concentración
● Sensibilidad
● Agilidad mental
● Alivio del estrés
● Otro, ¿cuál?
Pregunta 12 ¿Considera que el Ensamble
Musical de Media Técnica es
favorable para mejorar su
seguridad personal?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 13 ¿Piensa que el Ensamble Musical
de Media Técnica le brinda un
● si
● no
83
beneficio para su futuro
profesional?
● Tal vez
Pregunta 14 ¿Recomendaría a sus amigos y
familiares realizar la Media
Técnica en Música?
● si
● no
● ¿por qué?
Pregunta 15 Si no hubiera participado en el
Ensamble Musical, considera
que su rendimiento académico
escolar sería:
● Mayor
● Igual
● Menor
● Otra
84
2. PREPRODUCCIÓN MICRODOCUMENTAL
ENSAMBLE MUSICAL - MEDIA TÉCNICA ESTADA
OBJETIVO
Crear un producto audiovisual donde se evidencie las percepciones de los participantes en
el ensamble musical de Media Técnica respecto a su desarrollo personal, social y su
relación con el rendimiento académico.
EQUIPOS DE GRABACIÓN
CANTIDAD DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
1 CÁMARA FOTOGRÁFICA
NIKON D5100
Con esta cámara se realizan tomas de
apoyo, plano contraplano, acercamientos,
desenfoques, planos cerrados y detalle
● RESOLUCIÓN DE VÍDEO 1080p
30 fps
● Batería y cargador
● SD 16gb
1 CÁMARA IPHONE 6S
PLUS
Con esta cámara se realizan las entrevistas,
primeros planos, paneos.
● RESOLUCIÓN DE VIDEO 1080p
60 fps
● Cargador
● Lentes gran angular y macro
85
1 CÁMARA GO PRO HERO
4
Con esta cámara se realizan tomas de
apoyo, efectos de movimiento, entre otros.
● Micro SD 32gb
1 TRÍPODE PEQUEÑO Para el Iphone y la Go Pro
1 TRÍPODE GRANDE Para la cámara fotográfica
1 MICRÓFONO DE
CONDENSADOR
Grabación del audio de las entrevistas
1 BASE DE MICRÓFONO soporte del micrófono de condensador
1 CABLE XLR 9 MTS Conexión del micrófono
1 INTERFACE DE AUDIO
STEINBERG - PHANTON
POWER
Para la grabación del audio
1 MACBOOK PRO Grabación de audio y edición en general
1 AUDÍFONOS Monitoreo de señal de audio
CRONOGRAMA DE GRABACIÓN
TEASER
FECHA HORA DESCRIPCIÓN TIPO DE
TOMAS
CÁMARA
14/09/18 7:30 PM Entrevistas cortas a los
estudiantes - temas
Rítmica, Melodía,
Plano medio
Primer plano
Primerísimo
Iphone 6s Plus
86
Armonía y composición primer plano
Registro general de los
participantes.
Plano general
de cada uno de
los integrantes.
Ubicación a los
extremos del
plano
Nikon D5100
Detalles según storyboard.
Plano detalle.
Acercamientos.
Desenfoques.
Plano
contraplano
Nikon D5100
Detalles y efectos de
movimiento.
Cámara
subjetiva
Gopro hero 4
CRONOGRAMA DE EDICIÓN
TEASER
FECHA HORA DESCRIPCIÓN EQUIPOS OBSERVACIONES
15/09/18
16/09/18
17/09/18
Edición del teaser para
exposición de la
investigación a invitados
externos
Macbook pro.
Software de
edición de
audio y video
Diseño del teaser,
simplificación del
microdocumental.
Exportar
87
CRONOGRAMA DE GRABACIÓN
ENTREVISTAS
FECHA HORA DESCRIPCIÓN TIPO DE
TOMAS
CÁMARA
21/09/18 7:00 PM Entrevistas cortas a los
estudiantes - temas
Rítmica, Melodía,
Armonía y composición
Plano medio
Primer plano
Primerísimo
primer plano
Iphone 6s Plus
Registro general de los
participantes.
Plano general
de cada uno de
los integrantes.
Ubicación a los
extremos del
plano
Nikon D5100
CRONOGRAMA DE EDICIÓN
MICRODOCUMENTAL
FECHA HORA DESCRIPCIÓN EQUIPOS OBSERVACIONES
22/09/18
23/09/18
Edición entrevistas
realizadas
Macbook pro.
Software de
edición de
audio y video
Organización por
temas de las
entrevistas.
88
CRONOGRAMA DE GRABACIÓN
TOMAS DE APOYO
FECHA HORA DESCRIPCIÓN TIPO DE
TOMAS
CÁMARA
28/09/18 7:00 PM Entrevistas cortas a los
estudiantes
Plano medio
Primer plano
Primerísimo
primer plano
Iphone 6s Plus
Tomas de apoyo.
Instrumentos,
interpretación, interacción,
espacio, otros.
Plano detalle
Paneos
Desenfoques
Plano
contraplano
Nikon D5100
CRONOGRAMA DE EDICIÓN
MICRODOCUMENTAL
FECHA HORA DESCRIPCIÓN EQUIPOS OBSERVACIONES
29/09/18
30/09/18
Edición entrevistas
realizadas y tomas de
apoyo
Macbook pro.
Software de
edición de
audio y video
Organización por
temas de las
entrevistas.
89
CRONOGRAMA DE GRABACIÓN
CONCIERTO
FECHA HORA DESCRIPCIÓN TIPO DE
TOMAS
CÁMARA
5/10/18 7:00 PM Registro cámara general Plano general Iphone 6s Plus
Registro cámara en mano.
Camerinos, concierto, final
concierto, reacciones,
celebración.
Detalles
integrantes.
Paneos.
Acercamientos
.
Desenfoques.
Nikon D5100
Detalles y efectos de
movimiento.
Cámara
subjetiva
Gopro hero 4
CRONOGRAMA DE EDICIÓN
MICRODOCUMENTAL
FECHA HORA DESCRIPCIÓN EQUIPOS OBSERVACIONES
06/10/18
07/10/18
13/10/18
14/10/18
Edición tomas realizadas
durante el concierto
Macbook pro.
Software de
edición de
audio y video
Organización por
temas de las
entrevistas.
90
GUIÓN ENTREVISTAS
TEASER
TEMA:
RENDIMIENTO
ACADÉMICO
¿Para ti, qué es el rendimiento académico?
TEMA: RÍTMICA ¿Cómo es el ritmo de estudio en tu I.E.?
TEMA: MELODÍA ¿Cómo te ha ayudado personalmente el ensamble musical de la
media técnica?
TEMA: ARMONÍA ¿Qué beneficios te ha traído el ensamble musical de la media
técnica socialmente?
TEMA:
COMPOSICIÓN
¿Cómo relacionas lo aprendido en el ensamble musical de la
media técnica con tu rendimiento académico en tu I.E.?
TEMA: CONCLUSIÓN Una conclusión que dé cuenta de la articulación entre el
ensamble musical de la media técnica y el rendimiento
académico en tu I.E.
¿Cómo crees que se fortalecen ambos?
GUIÓN ENTREVISTAS
MICRODOCUMENTAL
TEMA:
RENDIMIENTO
ACADÉMICO
¿Para ti, qué es el rendimiento académico?
¿En cuáles tienes un mejor rendimiento académico?
¿En cuáles asignaturas tienes un menor rendimiento académico?
91
¿Consideras importantes todas las asignaturas que te enseñan en
el colegio?
TEMA: RÍTMICA ¿Cómo es el ritmo de estudio en tu I.E.?
¿Cuántas asignaturas estudias en la I.E.?
¿El tiempo te alcanza para estudiar cada asignatura?
¿Sientes que tienes tiempo para hacer otras actividades que te
gustan en la semana?
¿Consideras la velocidad del estudio en la I.E. adecuada?
¿Crees que el ritmo de estudio y la forma de enseñar en tu I.E.
es monótona?
TEMA: MELODÍA ¿Cómo te ha ayudado personalmente el ensamble musical de la
media técnica?
¿El ensamble musical te ha ayudado a tener mejor seguridad
personal?
¿La música sirve para mejorar el rendimiento académico en
otras disciplinas de estudio?
¿Sientes que eres mejor persona gracias a la música?
TEMA: ARMONÍA ¿Qué beneficios te ha traído el ensamble musical de la media
técnica socialmente?
¿El ensamble musical de la media técnica te ha ayudado a
relacionarte con otras personas?
¿El trabajo en equipo se ha visto fortalecido gracias al ensamble
musical de la media técnica?
¿qué beneficios te ha traído el ensamble musical con respecto a
la relación interpersonal?
92
TEMA:
COMPOSICIÓN
¿Cómo relacionas lo aprendido en el ensamble musical de la
media técnica con tu rendimiento académico en tu I.E.?
¿El ensamble musical te ha ayudado a mejorar en tus estrategias
de estudio en la I.E.?
¿Consideras que la música aporta a los demás conocimientos
del ser humano?
¿La música te ha ayudado a comprender tu entorno con mayor
criterio estético?
TEMA: CONCLUSIÓN Una conclusión que dé cuenta de la articulación entre el
ensamble musical de la media técnica y el rendimiento
académico en tu I.E.
¿Cómo crees que se fortalecen ambos?
¿Recomendarías a otros estudiantes realizar la media técnica en
música?
Una palabra que represente el proceso vivido en el ensamble de
la media técnica
SOCIALIZACIÓN DE LOS RESULTADOS
Durante el inicio de la producción del micro documental, se da a conocer a los participantes
la intencionalidad del mismo, como también la estrategia de socialización de los resultados
del trabajo de investigación, en este caso específico, se presentará de forma abierta el
resultado audiovisual en el que son partícipes, evidenciando el manejo académico de la
información registrada y su sistematización.
93
El producto audiovisual quedará a disposición de los participantes para su apreciación, sin
embargo, hará parte de un producto académico universitario, por lo tanto, su manejo está
contemplado para el uso académico dentro de las dinámicas universitarias con el carácter
de trabajo de grado.
94
CONSENTIMIENTO INFORMADO
PARA LA GRABACIÓN DE VIDEO
Este documento manifiesta la intención de la grabación de video concerniente a la
realización de un micro documental como parte del trabajo de investigación de los
aspirantes a grado en Licenciatura en Educación Artística Juan Manuel Escobar Moreno y
Juan David Duque Ocampo de la universidad Pontificia Bolivariana sede Medellín, donde
la información captada será posteriormente sistematizada y analizada con fines académicos.
Léalo atentamente y consulte con los realizadores cualquier duda que tenga al respecto.
1. INFORMACIÓN SOBRE LA GRABACIÓN DE VIDEO
Esta producción audiovisual hace parte de las dinámicas educativas del curso
Trabajo de Grado II de la Licenciatura en Educación Artística de la Universidad
Pontificia Bolivariana sede Medellín, al cual los investigadores pertenecen. La
grabación se realiza con fines formativos y de desarrollo profesional para los
estudiantes partícipes.
2. USO Y CONFIDENCIALIDAD DE LOS DATOS
La información recogida en el ejercicio de grabación audiovisual será usada solo
con fines educativos, donde la sistematización y el análisis será cuidadosamente
tratado en el ejercicio académico con la moderación del docente encargado del
curso Trabajo de Grado II de la Licenciatura en Educación Artística de la
Universidad Pontificia Bolivariana sede Medellín.
3. REVOCACIÓN DEL DOCUMENTO
95
Luego de aprobar la participación en la grabación audiovisual, si el participante
decide detener la grabación, esto se hará inmediatamente sin ningún inconveniente
desde el momento en que manifieste su decisión.
4. DECLARACIÓN DE CONSENTIMIENTO
Yo, ____________________________________ tutor legal del estudiante
_________________________ he leído el consentimiento informado detenidamente
sobre la grabación de material audiovisual, comprendiendo que la información
recogida será sistematizada y analizada con fines educativos. También he aclarado
las dudas respecto al tema con la producción y que mis datos serán protegidos y
usados para el ejercicio académico.
Teniendo en consideración todo lo anterior junto a las condiciones, CONSIENTO la
grabación de material audiovisual para la realización de un micro documental y que
la información sea utilizada con los fines anteriormente descritos.
Ciudad __________________, día ___ de ____________ de 20___
Firma.
____________________________
Tutor
96
3. PORTAFOLIO DE PRÁCTICA
Por: Juan Manuel Escobar Moreno
Institución: Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango
2018
I. INTRODUCCIÓN
La práctica docente es un reto que implica la puesta en marcha de todos los conocimientos
y herramientas con que nos dotan en la academia, en esta oportunidad la práctica está
orientada hacia el acompañamiento del docente cooperador que lidera el convenio entre la
Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango y algunas instituciones de carácter
público del municipio de Envigado. A continuación, se describen los objetivos, las
expectativas, las reflexiones que se tuvieron durante la tarea de apoyar la construcción de
ensambles musicales con estudiantes entre los 15 y 17 años de edad de dichas instituciones.
1. Objetivos:
Objetivo general: analizar la incidencia del proceso de ensambles musicales, sobre
el desempeño académico de los estudiantes de media técnica en música, que hacen
parte del convenio entre la Escuela Superior Tecnológica de Artes Debora Arango y
una institución de carácter público.
Objetivos específicos:
Realizar ensambles musicales con los diferentes estudiantes de la media técnica
en música, pertenecientes a los convenios de la Escuela Superior Tecnológica de
97
Artes Debora Arango con las instituciones educativas del municipio de
Envigado.
Realizar un contraste comparativo entre el proceso académico de los estudiantes
foco de la investigación, donde se identifique un inicio y un final referente a su
desarrollo.
Proyectar los ensambles musicales a encuentros musicales donde se pueda
apreciar los procesos alcanzados en las diferentes sesiones.
2. Temores de la práctica:
La práctica académica como ejercicio de aprendizaje y de empalme entre los contenidos,
conocimientos que se adquieren en la vida universitaria y las dinámicas propias de un
entorno laboral, siempre presenta retos a nivel profesional, académico y personal. Los retos
profesionales van entorno a seleccionar bien las herramientas, es decir, bajo un sentido
crítico y juicioso de saber aplicar las teorías o enfoques de enseñanza escogidos con
argumentos suficientes, y a la luz de las necesidades identificadas en cada estudiante en los
distintos niveles de enseñanza.
Otro reto es cómo hacer el análisis de la información obtenida y cómo triangularla sin caer
en juicios de valor, discernir bien los peligros de la interpretación sin fundamentos o
perspectiva que apoyen esa lectura de la realidad que se está observando o investigando.
Sin duda, uno de los retos que genera más incertidumbre es seguir un proceso de
indagación para obtener realmente aportes a la materia, es decir, tener un ejercicio bien
hecho que responda a la pregunta problematizadora con todas las variables que se
contemplaron en cada momento metodológico.
A nivel personal, la comunicación con los estudiantes, con los profesionales de la
institución y con los padres de familia es uno de los factores que demandan más cuidado,
los protocolos a la hora de una entrevista o encuesta, de relacionarse en cada momento con
ellos.
98
3. Experiencias previas y competencias ya adquiridas:
El planteamiento del problema que se define para el proceso de práctica e investigación se
centra en el bajo desempeño académico de los estudiantes de media técnica en música de
las Instituciones Educativas del Municipio de Envigado pertenecientes al convenio con la
Escuela Superior tecnológica de Artes Débora Arango (2017).
La pregunta problematizadora es entonces: ¿Cómo incide la formación y la participación en
el proceso de ensambles musicales sobre el desempeño académico de los estudiantes de
media técnica en música, que hacen parte del convenio entre la escuela superior tecnológica
de Artes Debora Arango y las Instituciones Educativas del Municipio de Envigado?
La Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE), publicó en el
2016 un informe que invita a reflexionar sobre formas de ayudar a mejorar el rendimiento
académico de los estudiantes, dado el análisis que se realizó y permitió evidenciar datos
como:
Casi cuatro millones de alumnos de 15 años en los países de la OCDE tienen un
rendimiento bajo en matemáticas, y casi tres millones lo tienen en lectura y
ciencia. En los 64 países y economías que participaron en PISA 2012, 11,5
millones de alumnos de 15 años tuvieron un rendimiento bajo en matemáticas,
8,5 millones en lectura y 9 millones en ciencia. (Programa para la Evaluación
Internacional de Alumnos, 2016).
Si bien el bajo rendimiento académico es multifactorial, el reto es para los docentes atender
a la percepción, motivación, memoria y procesos atencionales del estudiante en el contexto
o causas en las que se estén moviendo, se trata de construir relaciones de confianza entre
docentes y alumnos para encontrar formas de intervenir ese desempeño que no está entre lo
que se espera, pero se continua evaluando bajo métodos cuantitativos y por porcentajes lo
99
aprendido y lo aprehendido, se continúan dejando de lado iniciativas de los alumnos y
docentes interesados en hablar desde su propio lenguaje.
Así mismo, encontramos diferentes causas que van desde el uso inapropiado de tecnologías
de información, comunicación y videojuegos en la escuela, los cuales son factores de
distracción que se encuentran permanentemente en nuestra realidad educativa y social,
como también la poca integración de las artes en el currículo de las asignaturas ligado al
desinterés por las necesidades de los estudiantes en sus formas de aprender. De lo anterior
se puede inferir que las causas surgen de variables que van desde lo social, económico,
educativo, político, cultural, entre otras, repercutiendo en el desempeño académico del
estudiante y afectando directa o indirectamente su calidad de vida.
Actualmente cuento con una experiencia de tres (3) años trabajando con todo tipo de
estudiantes, en edad y procesos cognitivos, donde he podido evidenciar la necesidad de
poner sobre la mesa la importancia de la música en el desarrollo humano, no sólo a nivel
social sino además en lo cognitivo y emocional, de ahí el interés por abordar este espacio
con los estudiantes adolescentes de media técnica que permita un acercamiento y resolver
la pregunta problematizadora que se planteó inicialmente.
4. Expectativas:
Lograr un acercamiento, a partir de la realización de la práctica académica y puesta en
marcha de una investigación, que dé cuenta sobre la incidencia de la formación y
participación en el proceso de ensambles musicales sobre el desempeño académico de los
estudiantes de media técnica en música en el marco del convenio entre la Escuela Superior
Tecnológica de Artes Débora Arango y algunas instituciones educativas del Municipio de
Envigado.
100
II. INFORMACIÓN DE LA INSTITUCIÓN
La media técnica es un proyecto educativo municipal que busca el fortalecimiento y la
formación técnica de los estudiantes de los grados 10º y 11º de las Instituciones Educativas
de Envigado, donde se cuenta con diferentes convenios con entidades de educación
superior, entre estas, la Escuela Superior Tecnológica de Artes Débora Arango, en la cual
se presta formación en las diferentes disciplinas del arte, tales como, música, artes visuales
y artes escénicas, por medio de ciclos propedéuticos que permiten la continuidad académica
del estudiante en miras de una titulación escalonada y una vinculación al sector productivo.
La población educativa pública de Envigado cuenta con estratos sociales diversos,
partiendo desde el nivel 1 en adelante, por lo tanto, encontramos diversas manifestaciones
sociales que se reflejan en los educandos, siendo estas, factores que influyen en los
procesos académicos del individuo, en la que pretendemos identificar la incidencia de la
realización de ensambles musicales como eje regulador y aportante a los diferentes
procesos, teniendo como mediador el respeto y el trabajo en equipo. Podemos definir un
contexto social variable dentro de parámetros de convivencia y realidades, a los que el arte
entra como elemento disruptor en busca de reflexiones y aprendizajes de vida.
La educación ha evolucionado en los últimos años con autores como Paulo Freire, María
Montessori, entre otros; quienes trascendieron los métodos tradicionales para invitar a los
docentes hacia una reflexión sobre sus acciones y alertar sobre el rol protagónico que tienen
los educandos en la interacción que se da en las aulas, la cuestión es que aún permanecen
esos métodos: tareas para la casa, formatos de exposiciones magistrales y pocos procesos
de experimentación o trabajo por proyectos donde se ponga en juego el saber de ambos
actores: docentes y estudiantes en un compartir. Sin embargo, esto no significa que no se
pueda fomentar la disciplina en el estudiante a través de evidenciar la responsabilidad que
tienen sus decisiones y/o acciones.
Envigado es un municipio que se caracteriza por su variedad cultural, por la calidez de sus
personas y los recursos patrimoniales y naturales que forman el sentido de pertenencia que
caracteriza a sus habitantes, es por esto, que los estudiantes pertenecientes a los procesos de
101
la media técnica en la Escuela Superior tecnológica de Artes Débora Arango (2017), se
identifican como sujetos creativos y que de una forma u otra han participado en actividades
culturales brindadas tanto por el municipio como por sus instituciones educativas.
Encontramos una gran variedad de factores culturales en los estudiantes permeados por las
tendencias actuales potenciadas en los medios de comunicación, donde los gustos, las
acciones y las manifestaciones, son un vivo reflejo de las líneas de interés de cada
individuo, por ende, el desarrollo de procesos de cohesión social y cultural por medio de los
ensambles musicales pueden verse reflejados en la valoración del patrimonio cultural tácito
y explícito del municipio, las producciones artísticas tienen cabida en los espacios
proporcionados por el centro de formación y por la administración pública, logrando
evidenciar sumarios académicos y artísticos que fortalecen la cultura expresa de sus
ejecutores y vivientes.
El uso inapropiado de tecnologías de información, comunicación y videojuegos en la
escuela en el entorno escolar tiene una doble funcionalidad, pueden ser orientadas hacia un
objetivo pedagógico por el docente o bien puede abstraer a los estudiantes hacia un mundo
donde lo académico no tiene cabida, incluso el uso excesivo de éstas puede tener
consecuencias no sólo a nivel mental como comportamientos agresivos, desarrollo de
adicciones y retraimiento, sino además un deterioro físico. El acceso a internet y a teléfonos
inteligentes es cada vez menos controlado por los docentes en las instituciones educativas,
sin embargo, podría ser reorientado y utilizar ese lenguaje para crear nuevos proyectos,
nuevas propuestas que sean de interés para los jóvenes en sus entornos.
En las instituciones educativas se vive el reflejo de la cultura, donde sus receptores se
convierten a su vez en emisores, repetidores y transformadores de las tendencias, siendo de
vital importancia la guía técnica y humana de los productos socio-culturales de cada uno de
los educandos, para el beneficio de sus procesos individuales inmersos en corrientes
colectivas que hacen mella en la composición totalitaria académica propiciada por la
educación pública en Colombia en busca de fortalecimientos del patrimonio intelectual,
cultural, social y humano.
102
Las artes se han entendido entre los currículos como educación artística, con un enfoque
delimitado en block de dibujo y elaboración de maquetas sobre algún tema, a lo largo del
tiempo se ha distorsionado de algún modo el concepto de artes en la escuela y ha
desaparecido la idea de la música, la pintura o el fomento de la creatividad e imaginación
en los estudiantes, pasando a diseños estandarizados de bodegones que deben copiar o
exposiciones sobre la historia del arte. Sería enriquecedor reconocer las artes entre el
currículo a nivel nacional como una asignatura que va más allá de este enfoque reducido,
haciendo propuestas de visitas de campo, la experimentación o creación propia de los
estudiantes que trabajen por proyectos.
Podemos mencionar que el contexto social, cultural y económico son determinantes en el
desarrollo de una sociedad; Colombia apenas está tratando de salir de un periodo trágico en
la violencia y la criminalidad a todo nivel, incluso en la actualidad se padece la corrupción
en todos los sectores políticos y económicos, todo esto desemboca en el deterioro de
oportunidades, un apoyo precario a la salud y la educación, caldo de cultivo para
estructuras criminales, poco empleo y por ende, niveles de pobreza que no tienen otro
resultado que problemáticas sociales que afectan profundamente a los jóvenes en un
desarrollo. A continuación, se describe la plataforma estratégica que presenta la institución
en sus planes de desarrollo 2018:
Misión: Impactamos el entorno social, cultural y productivo, a partir de procesos
educativos y formativos en prácticas artísticas, en el contexto de las industrias
creativas y culturales.
Visión: Ejerceremos un liderazgo regional en gestión del conocimiento para las
prácticas artísticas y su potencial transformador en la construcción de escenarios de
paz.
Organigrama:
103
El plan de estudios estipulado para el convenio con estudiantes en media técnica es:
Ubicación Semestral Unidad de aprendizaje
1
Apreciación artística, visual, musical, dramática y literaria
Formación auditiva y lectura musical I
Ensamble instrumental i (proyecto integrador nivel 1 armonía I
músicas populares y urbanas de vertientes no latinas ensamble
Ejecución instrumental o vocal I
Cultura legislación y políticas
2
Herramientas digitales para la música
Teclado complementario y fundamentos de armonía I
Fundamentos para el emprendimiento cultural
Formación auditiva y lectura musical II
Ejecución instrumental o vocal II
Proyecto integrador: armonía 1: músicas populares y urbanas
104
Ubicación Semestral Unidad de aprendizaje
3
Teclado complementario y fundamentos de armonía II
Ejecución instrumental o vocal II
Economía de las artes: herramientas para la gestión de empresas o
proyectos culturales
Planificación, requisitos y logística de una producción artística
4
Ensamble instrumental II
MIDI I
Seminario de práctica
Práctica empresarial
III. Reportes de Observación
a. Observación de clase:
La clase de Ensambles Musicales se programa los viernes, en un horario de 4:00 a 8:00 pm.
Los estudiantes inscritos suman 17 aproximadamente, esto porque aún no asisten la
totalidad de los inscritos en la oficina administrativa. Se ha acompañado la clase en dos (2)
oportunidades, donde se logró identificar un ambiente cooperativo de trabajo, los
estudiantes responden de manera positiva a las recomendaciones dadas y aparentemente se
ven comprometidos con el proceso de enseñanza.
Diagnóstico del grupo: en los primeros encuentros se ha logrado evidenciar un alto
nivel de responsabilidad con el idioma inglés, frente a este algunos no responden
bien ni a la pronunciación ni a la entonación dentro de la interpretación de las
canciones, sin embargo, otros estudiantes que si tienen dominio del idioma al igual
que el docente apoyan a estos que presentan falencias y estos son receptivos a estas
105
observaciones, lo que evidencia un enfoque de enseñanza colaborativo. Este grupo
está conformado por estudiantes de distintas instituciones educativas del municipio
de Envigado, cada uno de ellos tiene énfasis en el aprendizaje de un instrumento
musical determinado, esto hace que el desarrollo de las clases se pueda lograr, ya
que estas están dirigidas a el ensamble de canciones que en muchos de los casos son
elegidas por ellos o recomendadas por el maestro cooperador.
El maestro cooperador: el director del proceso de ensambles musicales tiene un
dominio claro de los objetivos que se pretenden lograr, su desarrollo en las clases
presenta un ambiente de aprendizaje donde los estudiantes se sienten confiados
frente a lo que el profesor les propone. Se observa una relación de respeto y asertiva
del maestro con los estudiantes. El maestro propone la estructura que define la
institución llevando a cabo la construcción de unos ensambles que evidencian su
resultado en una muestra final o exposiciones en ferias de conocimiento con otras
instituciones universitarias con el fin de promover la modalidad de media técnica en
artes. Frente a las retroalimentaciones que realiza el docente con los estudiantes se
pone en evidencia un tono de voz enérgico, pero sin ser autoritario al que los
estudiantes responden con respeto y orden, atendiendo a las recomendaciones que se
les hacen. Adicionalmente los estudiantes también realizan observaciones de mejora
y el docente las tiene en cuenta al igual que las necesidades que va expresando cada
uno de ellos. Son tomadas en cuenta las observaciones que hace el estudiante en
práctica, aportando de manera positiva para el alcance de los objetivos.
La planeación: inicialmente la logística comienza con cada estudiante que hace
parte en la recolección de todos los instrumentos que se necesitan para el ejercicio
de ensamble, dirigiéndose a la bodega principal de la ESTADA, para esta actividad
los estudiantes muestran una estructura organizada que comprenden y aceptan,
seguido de esto hay un grupo determinado que se encarga de la conexión de los
equipos esta actividad la ejercen en la mayoría de los casos los músicos
instrumentistas. En el desarrollo de cada encuentro no todos los estudiantes logran
106
hacer parte de las canciones a ensamblar, esto evidencia una desconexión de los
estudiantes que no hacen parte de este momento, reflejando una brecha en la
planeación que podría ser aprovechada con procesos de coevaluación. El plan de
estudios que propone la institución se ejecuta según como lo desarrolla el docente
en cada encuentro y se hacen modificaciones según el criterio entre el maestro
cooperador y el estudiante en práctica.
El manejo de la clase: como se mencionó anteriormente la relación respetuosa del
docente con los estudiantes crea un ambiente propicio de aprendizaje que es bien
aprovechado según lo que se ha evidenciado. La participación de los estudiantes se
da de manera activa, donde sus propuestas son atendidas y tomadas en cuenta, esto
hace que el docente y estudiante en práctica mantengan una constante
retroalimentación en el desarrollo de las actividades.
107
IV. EVIDENCIA DE ENSEÑANZA
108
V. REFLEXIONES (Informes semanales y mensuales)
Informes entregados en el formato establecido, cada semana se hizo entrega de la
planeación y reflexiones de cada actividad realizada. Ver anexo: informes
semanales.
VI. Micro clases
VII. Ensayo sobre el proceso de práctica:
REFLEXIÓN
Práctica académica
Materia: Estancia de la investigación
Estudiante: Juan Manuel Escobar Moreno
Febrero 2018
El proceso de práctica académica comenzó con la búsqueda del centro de práctica y la
aceptación de la propuesta hecha a la Escuela Superior Tecnológica Débora Arango -
ESTADA-, para poder intervenir los ensambles musicales del programa de media técnica,
del cual hacen parte estudiantes de los grados décimo y undécimo de diferentes
instituciones públicas del municipio de Envigado, Esta tarea se llevó un tiempo
aproximadamente de la mitad del mes de febrero de 2018, esta demora en la respuesta de
aceptación por parte de la ESTADA se presentó debido a los requerimientos que solicitan
los funcionarios de dicha institución, a los cuales se debe sustentar con una propuesta
escrita, donde se evidencie que la intención de práctica está dirigida a un proyecto
investigativo, que tiene como objetivo analizar las clases de ensamble musical ya
mencionadas anteriormente y la influencia de la música en el desempeño académico de los
estudiantes de media técnica.
El inicio de la práctica como tal, se da con el rastreo de información necesaria para el
análisis del convenio y los estudiantes que ingresan este semestre, la idea es poder realizar
un panorama inicial que permita comenzar a caracterizar los estudiantes con los datos
demográficos encontrados: edad, sexo, lugar de residencia, institución educativa y demás;
109
también poder cruzarlos con la observación en campo que se realizará de aquí en adelante.
Ya se tuvo un primer encuentro, el día 2 de marzo, donde fue posible entrever aspectos
como el alto rendimiento académico que tienen los estudiantes inscritos en el convenio,
algunos manifiestan tener problemas con las materias que ven hasta el momento en su
institución. Se logra identificar problemas de pronunciación en el idioma ingles que es
utilizado para el montaje de algunas canciones. Esta primera indagación fue posible gracias
a un diagnóstico rápido que se aplicó a todos los estudiantes donde se les preguntó
directamente cuál es la materia que presenta mayor dificultad, los resultados fueron los
siguientes:
INSTITUCION EDUCATIVA MATERIA PRESENTA
DIFICULTADES
La paz Matemáticas
Manuel Uribe Ángel Física
Comercial Ed. Física
San Vicente Química
José miguel de la calle Matemáticas/ algebra
Manuel Uribe Ángel Matemáticas / física
Manuel Uribe Ángel Ninguna, todas las entiendo, como no
trabajo
La paz Física
La paz Física
Manuel Uribe Ángel Ninguna
Alejandro Vélez Bari Español/ ética/ religión
La paz Ed. Física/ artística/ dibujo técnico
Manuel Uribe Ángel Ninguna
Manuel Uribe Ángel Artística
La paz Ninguna
110
Adicionalmente, se logran identificar aspectos tales como la participación interrumpida del
docente cooperador, quien lleva a cabo las clases de ensamble musical dos veces al mes
cada quince días, esto por motivo de otras actividades que realiza por fuera de la
institución, por esta razón se busca una docente de la institución para su reemplazo, quien
presenta también una dificultad en la primera hora de la clase, es allí donde toma parte el
practicante, quien interviene la primera hora de clase como único director del ensamble
musical, esta experiencia sirve para tener un análisis más detallado de los comportamientos
de los estudiantes que hacen parte del ensamble, de las dudas que presentan frente a la
ejecución de los instrumentos dentro de una obra musical y donde también se trata de
establecer en ellos una conciencia de profesionalismo a la hora de tener estos encuentros,
estas observaciones son bien recibidas y puestas en práctica por los estudiantes quienes
logran evidenciar lo útiles que pueden ser a la hora de estos encuentros.
REFLEXIÓN
Práctica académica
Materia: Estancia de la investigación
Estudiante: Juan Manuel Escobar Moreno
Marzo 2018
Los encuentros realizados en el mes de marzo con el grupo de estudiantes de la
investigación han evidenciado un aspecto que llama la atención: en una primera indagación
en su mayoría afirmaron tener dificultades en materias como matemáticas y física; pero en
este último encuentro la institución educativa les había entregado el primer informe de
desempeño académico en que se refleja estudiantes con 11 materias con logros por
recuperar, esto no es coherente con la percepción inicial de los estudiantes cuando
afirmaban no tener “ninguna dificultad” con las materias.
Complementario a este ejercicio, he venido revisando un material educativo de Evaluación
Formativa, en este se logra ver la diferencia entre un proceso de evaluación por desempeño
académico sumativa, es decir, las calificaciones que asigna un docente según el
111
cumplimiento o no de un estudiante frente a unos temas vistos. La Evaluación Formativa
(EF) más que una herramienta útil para el seguimiento del desempeño de un estudiante en
su vida académica en una institución es un proceso que posibilita la integralidad en
contenidos, apropiación de éstos para la vida de cada estudiante. Este proceso se compone
de enfoques y objetivos que ubican tanto al docente como al estudiante en un panorama
claro de qué se busca aprender, por qué y para qué, de esta manera la toma de decisiones
informada le permite reconocer la responsabilidad del aprendizaje que lleva y cómo lo
comparte con los demás.
Entre las características de la EF se reconocen la formación de dotar de un sentido crítico a
los estudiantes con ejercicios que pongan a prueba su capacidad de razonamiento y
autonomía frente a problemáticas de la vida diaria, resultados de forma individual y grupal,
lo que quiere decir que se inclina por un enfoque cooperativo en el aprender; realizar
reflexiones sobre sus propios comportamientos, evaluar y tener en cuenta las necesidades
de los estudiantes en distintos contextos, fomentar la responsabilidad de los estudiantes
frente a su propio proceso de aprendizaje, para el docente es viable ir validando la
comprensión de los estudiantes durante el proceso.
Sería interesante analizar cómo evalúan las instituciones educativas a los estudiantes, si
tienen un enfoque hacia una evaluación sumativa o hacia una integral como propone ser la
EF.
Retomando, el primer informe entregado a algunos estudiantes arrojó los siguientes
resultados, éstos serán comparados con la primera indagación que se hizo sobre la
percepción de los estudiantes:
INSTITUCION
EDUCATIVA
GRADO MATERIA PRESENTA
DIFICULTADES
PRIMER
INFORME
ENTREGADO POR
LA IE
112
La paz 10° Matemáticas Materias pendientes
con logros perdidos:
Biología,
pensamiento lógico
matemático, filosofía.
Manuel Uribe
Ángel
11° Física Materias pendientes
con logros perdidos:
Religión.
Comercial Ed. Física Sin datos
San Vicente 11° Química Ninguna materia
perdida
José Miguel de
la Calle
Matemáticas/ algebra Sin datos
Manuel Uribe
Ángel
Matemáticas / física Sin datos
Manuel Uribe
Ángel
11° Ninguna, todas las entiendo, como
no trabajo
Materias pendientes
con logros perdidos:
Química, Sociales,
Ética, Ed. Física,
Religión, Lectura
Crítica, Matemáticas,
Geometría,
Estadística,
Tecnología, Inglés y
Política.
La paz 11° Física Ninguna materia
perdida
La paz 11° Física Ninguna materia
perdida
113
Manuel Uribe
Ángel
11° Ninguna Materias pendientes
con logros perdidos:
Artística,
Matemáticas, Ética,
Tecnología y
Religión
Alejandro Vélez
Bari
Español/ ética/ religión Sin datos
La paz 10° Ed. Física/ artística/ dibujo técnico Materias pendientes
con logros perdidos:
Biología, Química,
Estadística, Ed.
Física, Inglés,
Español y Diseño
Gráfico.
Manuel Uribe
Ángel
10° Ninguna Ninguna materia
perdida.
Manuel Uribe
Ángel
11° Artística Materias pendientes
con logros perdidos:
Ética y Estadística.
La paz 11° Ninguna Materias pendientes
con logros perdidos:
Artística, Diseño
Gráfico Química y
Biología.
Adicional a esto, se ha logrado iniciar relaciones de confianza con los estudiantes, esto ha
posibilitado compartir experiencias de cada uno y conocer un poco más sus historias,
algunas de ellas son problemáticas sociales que los han marginado, algunos se sienten
114
aislados socialmente y por sus familias, entre otros sentimientos que expresan. Sin
embargo, son receptivos, aceptan y ponen en práctica las recomendaciones de mejora en el
proceso de formación, se nota un apasionamiento por la música, algunos de ellos se quedan
estudiando extracurricular y solicitan asesorías adicionales frente al proceso que llevan.
REFLEXIÓN
Práctica académica
Materia: Práctica docente
Estudiante: Juan Manuel Escobar Moreno
Abril 2018
El ejercicio de práctica docente ha traído experiencias que enriquecen el proceso de
docencia, como poder evaluar algunos momentos en la clase y entender cada vez más qué
tipo de herramientas podrían ser las más acertadas para utilizar frente a este tipo de
situaciones. Algunas de estas situaciones que se han identificado son: un manejo
inadecuado de la autoridad con los estudiantes por parte del docente cooperador en el aula y
poca credibilidad de éstos hacia el docente en el ensamble musical; la deserción de algunos
estudiantes en el proceso de ensamble, la poca planeación de cada encuentro, la
intermitencia del docente cooperador que asiste cada 15 días al ensamble, y la limitación
que se ha planteado al practicante frente a sus intervenciones en la clase. Todo lo anterior
deja en evidencia algunos vacíos que le quitan peso a este proceso, limitándolo a una sola
mirada o dirección sin la posibilidad de un trabajo multidisciplinario.
Esto también se puede evidenciar por los diferentes cometarios de los estudiantes en clase,
quienes presentan inconformidad afirmando que les gustaría mayor participación, dado que
sólo algunos son escogidos para montar los ensambles, lo que sugieren es que el proceso
sea más inclusivo con todos los estudiantes de media técnica en la construcción de
ensambles y no unos cuantos seleccionados sean quienes tengan el aprendizaje, aquí en este
punto hay un aspecto relevante y es la credibilidad del estudiante hacia el docente y
viceversa, es decir en el aula ambos deberían tener un mutuo aprendizaje.
115
Otro aspecto importante es la cohesión y coherencia de los contenidos y direccionamiento
del convenio que hace la Escuela, las directivas son quienes determinan y permiten la
intermitencia en la docencia, el intercambio con la docente que lo reemplaza, una
planeación sin seguimiento para cada encuentro y una dirección sin un sustento teórico-
práctico o modelo de enseñanza para estos adolescentes, esto resulta importante según los
contenidos que hemos estudiado en la licenciatura, por lo que debería existir una
retroalimentación no sólo de docente a estudiante sino de directivas a docentes.
La coordinación del convenio se limita a aspectos administrativos y de control, aquí en este
punto también debería existir una mediación entre las necesidades de estudiantes, docentes,
practicantes y directivas, velando por los objetivos que se persiguen y no sólo a una
transmisión de información en ocasiones coercitiva. Cada vez es más notorio que el proceso
de enseñanza y gestión administrativa tiene mucho que ver con un buen liderazgo, con una
comunicación asertiva y unas habilidades en la comunicación con los otros y relaciones
interpersonales.
REFLEXIÓN
Práctica académica
Materia: Práctica docente
Estudiante: Juan Manuel Escobar Moreno
Mayo 2018
En el contexto de la práctica y los agentes involucrados en ella, se analiza que adentrarse en
un proceso que ya tenía un desarrollo y una estructura definida, es un reto no sólo para el
docente cooperador, quien tiene una planeación interiorizada, como para la persona que
esté en una labor de aprendiz. La estructura de los ensambles musicales y las metodologías
de enseñanza y aprendizaje van desde la improvisación hasta una serie de retos personales
que se le dejan al estudiante para que de manera autónoma se apropie de la música. Sin
duda, como en toda labor educativa, hay aspectos por mejorar, uno de ellos considero
radica en comprender las amplias posibilidades que ofrece un convenio como este y
116
complementarlo con metodologías menos reduccionistas, esto debido a que un espacio que
convoca a la participación de jóvenes adolescentes, algunos de ellos con problemáticas
familiares y personales que deben ser abordadas, debe ser altamente aprovechado, porque
son proyectos que ellos mismos inician y despiertan en mayor intensidad su creatividad, su
capacidad para resolver problemas, su autoestima, la disciplina, sus habilidades para
relacionarse y trabajar en equipo, por mencionar algunos.
Al respecto, hemos estudiado que un modelo por competencias puede llevar, según Rafael
Feito (2008, p.2), a una “movilización de los conocimientos, a una integración de los
mismos de manera holística y un ligamen con el contexto, asumiendo que la gente aprende
mejor si tiene una visión global del problema que requiere enfrentar.” (Feito, 2008, p.2).
Sin embargo, la planeación y la búsqueda por una identificación de necesidades, un
diagnóstico y perfil de los estudiantes que permita ir evaluando su desarrollo en la media
técnica se queda en la experiencia del hacer de un maestro cooperador que no registra, no
sistematiza, no planea, no investiga, algo contradictorio al enfoque en sí de ser un maestro
cooperador.
Los aspectos organizativos de la práctica docente en campo tuvieron dificultades no sólo en
las relaciones de poder que se dan entre el maestro líder y cualquier agente que identifique
como un evaluador o juez de su labor, pero la práctica es un proceso de aprendizaje que
deja por fuera los juicios personales y aborda necesidades sentidas de una educación no a
recolectar conocimientos técnicos o satisfacer los gustos personales de un docente sino a
movilizar el pensamiento, emociones y acciones en los estudiantes, para ayudarles a
explotar toda su capacidad creativa, pero si no son tenidos en cuenta pierden fácilmente su
interés, se aíslan en sus aparatos tecnológicos y mundos de redes sociales, lo que
empobrece y reduce las posibilidades de cumplir el objetivo del convenio.
Los aportes de la práctica se concentran en aspectos tan importantes como esa comparación
entre teoría y práctica, identificar los puntos de acercamiento y distancia entre la teoría que
nos enseñan en la universidad y su implementación en aspectos como: identificar
necesidades, ser un guía para el estudiante, buscar métodos acordes a su proceso de
aprendizaje, promover la autonomía y la autogestión, ser mediadores y propender por la
117
investigación y la innovación, dotar de un sentido crítico, pero la práctica es enfocada hacia
canciones definidas por el docente, estudiantes relegados mientras otros toman el
protagonismo.
Otro aspecto relevante es lo determinante que es sabe escuchar, no sólo como una habilidad
comunicativa que desarrolla una persona, sino más allá, como elemento fundamental en la
labor docente, en el hacer, ser y pensar, es necesario interiorizar tanto el saber escuchar sin
emitir juicios, sin maquinar respuestas a lo que nos dicen inmediatamente. Es así que en la
búsqueda por responder la pregunta inicial de la práctica-investigación, sobre las posibles
influencias de la música en el desempeño académico de unos jóvenes adolescentes el
escuchar sus intereses, formas de pensar el mundo, se va comprendiendo mejor si existe o
no tal influencia.
Al respecto, entre los autores estudiados que hablan de la influencia de la música en la vida
de las personas, se encontró a la autora Isabel Díaz Bertevelli, que incluso es educadora
musical, quien señala en su artículo “La educación musical de personas con deficiencia
visual y la musicografía braille”, que “… es importante destacar que la inclusión del
alumno con discapacidad no significa programas y currículos especiales, sino que propone
la eliminación de obstáculos que impidan que el alumno progrese y avance en el proceso
enseñanza-aprendizaje. Debe haber el redimensionamiento de la práctica pedagógica,
contemplando el proceso de desarrollo y aprendizaje del alumno hacia su autonomía, factor
preponderante para las personas con deficiencia visual.” (Bertevelli, 2010, p.2). Otros
autores como Christine Arter y David Lavelle por su parte, mencionan en la introducción
de su artículo “Escuchar atentamente: ventajas derivadas de enseñar música a estudiantes
discapacitados visuales” que:
Unas buenas habilidades auditivas son fundamentales para un buen rendimiento
escolar de los alumnos discapacitados visuales, como justifica la abundante
documentación sobre el tema. Sin embargo, el método de utilizar la música
como el medio ideal para enseñar estas habilidades no es tan reconocida. Este
artículo intenta esbozar las importantes implicaciones que la enseñanza de la
música tiene en el aprendizaje de otras asignaturas por parte de los alumnos,
118
intentando también explorar el modo de utilizar la música para enseñar
habilidades auditivas a los alumnos con discapacidad visual. Además, se
presentan algunas experiencias que avalan la enseñanza musical como una
forma de terapia y autoaceptación, que facilita la adaptación a la ceguera. (Arter
y Lavelle, 2000).
Con lo anterior, se puede ver que la música tiene algunos aportes en el desarrollo
emocional, motriz y cognitivo de personas con alguna discapacidad; sin embargo, todavía
es un terreno en exploración que no cuenta con los suficientes recursos para avanzar. Por
esta razón, valdría la pena no quedarse en una visión reduccionista del acompañamiento
que requieren estas personas en el convenio para la formación de jóvenes adolescentes, no
sólo desde un enfoque que busque la enseñanza como mecanismo de distracción o con fines
ocupacionales, sino además de aportar en las dimensiones de su desarrollo antes
mencionadas.
CONSECUENCIAS DE LA AUSENCIA DEL DOCENTE EN
EL MONTAJE DE ENSAMBLES MUSICALES EN EL
CONVENIO MEDIA TÉCNICA
Ensayo
Materia: Práctica docente
Estudiantes: Juan Manuel Escobar Moreno
Segundo semestre 2018
Durante el proceso de práctica docente se ha logrado identificar la necesidad de los
estudiantes por mayor presencia del maestro guía en los ensambles musicales, las
reclamaciones van en consonancia con la repetición del repertorio sin una orientación clara,
lo que implicaría perpetuar errores que se corregirían sólo en la llegada del docente, lo que
retrasaría el avance en los ensambles musicales, esto es importante porque no hay
119
posibilidades de montar nuevas canciones, pensar en nuevos formatos o tener avances
significativos, según lo que expresan los estudiantes en cada encuentro.
Por su parte, el modelo constructivista característico en el estilo del docente, permite
potenciar las habilidades que tiene cada estudiante en una identificación juiciosa de los
aportes que hace cada uno al ensamble, posibilita llevar un seguimiento de la evolución de
cada estudiante en los ensambles, hacer énfasis en los detalles que deben pulir, las
explicaciones son claras y la dirección del ensamble se hace de manera eficiente,
permitiéndole a los estudiantes comprender de una mejor manera como deben ejecutar los
instrumentos y cuál es su rol dentro de cada pieza musical, pese a todo esto la
desmotivación tanto de estudiantes como del docente al ver la apatía de éstos en cada
encuentro se ha aumentado en las últimas clases, y sabemos que una parte fundamental del
proceso educativo se concentra en la motivación.
Frente a esta realidad se pueden analizar aspectos como: la mayor participación que tienen
los estudiantes en construir su propio conocimiento en el instrumento, el interés por
promover la autonomía del estudiante, la capacidad de trabajo en equipo y las cocreaciones
que surgen frente a los contenidos, la autogestión, el autoaprendizaje, el trabajo bajo
presión, entre otros; sin embargo, por el lado del rol del docente podría interpretarse, como
lo menciona Antonia Candela en el artículo “Prácticas discursivas en el aula y calidad
educativa”: “…La ausencia de intervenciones del docente puede interpretarse o como
rechazo al debate establecido o como aceptación de que los alumnos pueden construir su
propio conocimiento en un proceso de argumentación entre explicaciones alternativas.”
(Candela, 1999, p.11).
Otro aspecto que manifiestan los estudiantes es la sobrecarga académica que sienten, en
entrevista grupal, por un lado sienten que las instituciones educativas a las que pertenecen
dejan una amplia lista de tareas y exámenes periódicos a los que deben responder con alta
calificación para poder continuar en la media técnica, por el otro la responsabilidad de crear
un producto artístico que dé cuenta a sus familias de la inversión de tiempo y esfuerzo, esta
carga educativa de los estudiantes es un factor determinante al decir que están casi que
120
obligados a obtener un alto rendimiento constantemente y menos llevados hacia divertirse
creando arte, no hay un disfrute de lleno.
La institución educativa por su parte desconoce esta realidad, lo que implica unas
directrices que tal vez no se están cumpliendo en el proceso educativo, no sólo para el
docente sino para estudiantes que al perder la motivación dejan de asistir a los encuentros.
El enfoque pedagógico y los objetivos de la Escuela frente al convenio media técnica,
quedan un poco restados por las amplias posibilidades que tienen en crear formatos
novedosos y logros artísticos considerables cada año. El ausentismo del docente en los
ensambles se da debido a estudios de maestría que realiza el docente, paralelo a su labor
contratada con la Escuela, es decir que esta ausencia afecta no sólo en dimensiones
académicas a los estudiantes, sino además a la institución como cualquier otro caso de
ausentismo laboral, por ende, se habla de incumplimiento o retrasos en los procesos.
Con lo anterior, se podría plantear como primera idea un estudio de caso concentrado en
identificar qué consecuencias o implicaciones posiblemente tendría la ausencia del docente
en el aula, específicamente en proyectos artísticos como este convenio con instituciones
educativas, qué variables alternativas se detectan que pueden afectar la relación estudiante-
docente y qué impactos negativos o positivos puede tener este fenómeno.
Estudios como el realizado por Edna García-Rangel, Ana García-Rangel y José Antonio
Reyes, sobre la relación maestro-estudiante y las implicaciones en el aprendizaje, habla de
la importancia de evidenciar el compromiso por parte del docente, citando a César Cotera,
afirman que:
Cotera (2003), señala que es difícil poder enseñar cuando no hay una buena
relación maestro-alumno, ya que, si ésta no se da, el lograr el éxito en la
enseñanza aprendizaje será muy difícil (Cotera, 2003, p.4). Por ello es
indispensable que, para que haya éxito en el proceso de aprender, la relación
entre el maestro y sus alumnos debe estar basada en la atención, el respeto, la
cordialidad, la responsabilidad, el reconocimiento, la intención, la disposición,
el compromiso y el agrado de recibir la educación y de dar la enseñanza; en
121
otras palabras, se hace una nueva sociedad en su conjunto, ya que se establecen
acuerdos y ambas partes adquieren un compromiso fundamental: el maestro
enseña, el alumno aprende. (Rangel, Edna, et al., 2014).
Esta relación tan delicada entre maestro-estudiante puede resquebrajarse aún más en un
convenio donde ya hay manifestaciones de inconformidad de ambas partes de no ser
intervenida de manera oportuna por la Escuela.
Una de esas variables alternativas que se mencionaba anteriormente, sería el análisis del rol
de la familia, de las instituciones educativas a las que pertenece cada estudiante, la
conexión con la Escuela y los aportes que tiene el estudiar música para estas personas en su
edad.
UNA EDUCACIÓN CENTRADA EN EL ESTUDIANTE
Ensayo
Materia: Práctica docente
Estudiantes: Juan Manuel Escobar Moreno
Septiembre -octubre 2018
El acompañamiento que se ha brindado a los estudiantes y maestro cooperador que hacen
parte del ensamble musical, ha evidenciado un proceso positivo y una evolución de sus
habilidades cognitivas, desarrollo intrapersonal e interpersonal, capacidad de análisis,
seguridad, disciplina, responsabilidad y compromiso, entre otros; pero, si bien es cierto que
anteriormente se ha mencionado los efectos negativos que produce la ausencia del maestro
cooperador en los encuentros para ensamblar las canciones, esta desmotivación propia de la
dinámica de las clases no ha logrado ser superior a la motivación que tienen los estudiantes
al momento de crear, de reunirse, de seguir impulsando su proyecto e incluso de crear
nuevos formatos artísticos por fuera del ensamble.
122
Esto último responde a niveles de compromiso altos, que van desde decisiones de vida,
expresando que quieren dedicarse como profesionales a la música y compartir
conocimientos a otros escenarios académicos, sea en escuelas, colegios o universidades.
Esto llama la atención por el ítem de motivación, ¿qué motiva a un estudiante a ser
autónomo, a buscar, a sentirse parte de algo y promoverlo a ese nivel? Algunos autores
como José Núñez (2009), explica un poco este panorama citando a D. Dweck (2001)
cuando dice por ejemplo que:
Desde una perspectiva evolutiva, en primer lugar, los deseos de los estudiantes
de alcanzar resultados valorados socialmente en la clase, incluyendo el éxito
académico, podrían ser parte de un sistema motivacional más global derivado
de experiencias de socialización anteriores. Esta perspectiva asume que la
adopción y persecución de metas socialmente apropiadas en una situación o
contexto dados, nace de una necesidad más general de formar vínculos
interpersonales y experimentar una sensación de pertenencia y relación con la
sociedad (Dweck, 2001). Cuando se cumplen esas necesidades, los sujetos
experimentan un sentido positivo de bienestar emocional, y una creencia de que
el medio social es un lugar benevolente y que les apoya. Más aun, los sujetos
tienden a adoptar las metas y valores de aquellos que les ayudan a cubrir esas
necesidades. (Núñez, 2009, p.4).
El descubrimiento es que la motivación en un estudiante supera por mucho si hay o no
ausentismo del maestro, es decir, hablamos que la motivación es la propulsora del trabajo
autónomo, desarrollando habilidades en el estudiante que antes no se hubiesen pensado, no
quiere decir esto que no sea necesaria la presencia del docente en el aula, por el contrario,
lo que se debería hacer el aprovecharse de esas habilidades, reconocer cuándo dejar libre y
“solo” al estudiante frente a preguntas de cómo hacer, cómo pensarlo o cómo comportarse
sobre tal o cual situación de creación musical.
123
El término utilizado para esta realidad podría ser el empoderamiento del estudiante, pero
también se podría hablar de una educación centrada en el estudiante, lo que implicaría una
reforma en el modo de pensar de los educadores y directivos, incluso de quienes diseñan las
políticas en el Estado; pensar en un modelo tal y como lo expresa el estudio de Leandro
Navas Martínez, Germán Iborra Muñiz, Gonzalo Sampascual, "Las metas académicas de
los estudiantes de eso en la clase de música":
Los alumnos viven rodeados de música, gozan con la música e incluso se
relacionan, en muchas ocasiones, gracias a la música. Y este hecho no debe ser
descuidado por los docentes, ya que, a partir de los gustos musicales de los
alumnos o, al menos, apoyándonos en ellos, podemos intentar mejorar su
motivación y su rendimiento. Para ello, es necesario conocer sus metas
académicas en clase de Música, de manera que exista la máxima coordinación
posible entre sus metas y los objetivos de la programación porque, a partir de
ese conocimiento, los docentes podrán mejorar sus enseñanzas e innovar con
nuevos métodos didácticos que aumenten el interés y la motivación del
alumnado, al que, generalmente, le gusta la música, pero, a veces, choca con un
área que no cumple con sus expectativas. (Navas, Iborra y Sampascual, 2007,
p.2).
El diagnóstico de necesidades de cada estudiante debería quedar con esa información: qué
metas tiene, cuáles son sus preferencias de estudio, qué objetivos tiene, así sean visto de
manera pueril por docentes y directivos, crear ese perfil permitirá una planificación de la
educación acorde a las necesidades de los estudiantes, esto quiere decir un poco
¿personalizar la educación en un país que no tiene tiempo para educar?, pues precisamente
se trata de eso, irnos hacia propuestas educativas que han funcionado en otros países
número uno en el mundo, como Singapur, como Finlandia, como Irlanda, quienes ocupan
los primeros puestos en las estadísticas de pruebas como TIMSS o PISA.
Ahora bien, el logro académico de este ensamble musical se deja entrever no sólo en la
capacidad de interpretación de las canciones, sino además en expresiones como poder crear
amistades, lo que significa un desarrollo de habilidades para interrelacionarse, factor
124
determinante en el rendimiento académico como lo menciona Núñez (2009), el apoyo
familiar y en sí todo el espectro emocional y anímico del estudiante en su autoestima, de
ahí que cobre tanta importancia la propuesta de empezar a hablar de educación centrada en
el estudiante, igual que el modelo de salud, pensar en una educación humanizada.
LA PUESTA EN ESCENA
Práctica académica
Materia: Práctica docente
Estudiante: Juan Manuel Escobar Moreno
Ensayo final. Noviembre de 2018
El proceso de práctica docente, más que una estrategia que permite un primer acercamiento
a un estudiante con el mundo real, es una puesta en escena, donde cada detalle importa,
habrá que comprender entonces el ensamble no sólo desde su componente musical sino
experiencial, en las múltiples relaciones que se producen en él, algunas de esas relaciones
son la del practicante con los estudiantes, practicante y maestro cooperador, maestro
cooperador y directivas de la Escuela, practicante y estudiantes con las directivas, padres de
familia -docente, padres de familia – practicante, por mencionar algunas; en cada una de
ellas con su propia dinámica que ameritaría una investigación para entender un poco el
alcance de la música y sus transformaciones sociales.
Llama la atención del proceso de práctica docente, cómo el poder de la música llega hasta
un asunto social, mejorando incluso los modos de relacionarse con el mundo, en México, el
autor Luis Eduardo Torres Lazcano, en su tesis “La música como un medio alternativo de
comunicación ligado a la revolución y la reconfiguración social”, llega a proponer que la
música es un medio de comunicación, un “agente movilizador del cambio social” frente a
las ideas propias de una sociedad, para manifestarse en contra o favor de las situaciones,
menciona por ejemplo en su introducción que:
A lo largo de nuestra historia, la música ha gozado de una infinidad de
consideraciones. Ha sido apreciada como manifestación de afecto a una
125
divinidad, como elemento imprescindible en las manifestaciones de la vida
cotidiana, como muestra valorada de un mayor nivel cultural, e incluso como
una forma de entretenimiento. Pero indudablemente y como se puede ver a lo
largo del presente trabajo, la música también cuenta con otra gran cantidad de
cualidades trascendentales que favorecen e incluso generan un complejo
proceso de comunicación por medio del cual se posibilita la transmisión de
mensajes que normalmente no se transmiten en los medios tradicionales de
comunicación. (Lazcano, 2016).
Lazcano incluso hace análisis de los ritmos y letras que exploran algunas agrupaciones
contemporáneas como Calle 13, a quienes sitúa como una especie de “luchadores por la
justicia” al afirmar aspectos como:
Calle 13 se diferencia de otras propuestas musicales de la actualidad por el trato
que les da a sus letras respecto a las distintas temáticas y situaciones a las que
se enfrentan. Esto debido, a que, en muchas de las ocasiones, se coloca a la
música como ese agente de cambio que intenta combatir enfermedades que
aquejan e indudablemente afectan a nuestra sociedad, como el tráfico de armas,
el crimen o la guerra. (Lazcano, 2016, p. 130).
Las posibilidades de la música van desde efectos terapéuticos como la musicoterapia
aplicada con pacientes en unidades de cuidado crítico en hospitales de tercer nivel, hasta
niños en barrios abatidos por la guerra como es el caso del profesor Edinson López, director
de la Escuela de Música de Toribío, Cauca; quien fue noticia en el 2013 en algunos medios
de comunicación del país por haber brindado la posibilidad a los niños y niñas en uno de
los municipios más hostigados por la guerra con música, como una especie de medios
restaurador, sanando de algún modo las heridas que causaron personas cegadas por sus
intereses. Otro ejemplo es el proyecto MUSA, Música y Salud, una propuesta
interdisciplinaria para la musicoterapia que mezcla la musicoterapia y la terapia Gestalt, lo
logros se evidencian con pacientes en hospitales norteamericanos, españoles, canadienses,
entre otros. En cuanto a ejemplos relacionados con el rendimiento académico de estudiantes
en la academia, existen algunos autores que han estudiado este fenómeno en distintas
126
investigaciones, pero llama la atención la realizada por Cabrera y Galán (2002), en su
artículo “Satisfacción escolar y rendimiento académico”, cuando señalan que:
Así, Covington (1984) señala cómo el concepto que el sujeto tiene de sí
mismo, las creencias que sostiene sobre su capacidad (auto valía) y
autoeficacia (Bandura, 1977), determinan su motivación hacia los
aprendizajes escolares. Basándose en esta idea, otras investigaciones (Dweck,
1986; Nicholls, 1984; Ames, 1992), para explicar la motivación de logro, se
apoyan en las metas que persigue el sujeto, metas que según dichos estudios
están determinadas, en parte, por el concepto que el sujeto tiene de su
capacidad, por su autoconcepto. (Cabrera y Galán, 2002, p.4).
Otros investigadores son Pedro Gutiérrez Saldaña, Nicolás Camacho Calderón y Martha
Martínez-Martínez, sobre la "Autoestima, funcionalidad familiar y rendimiento escolar en
adolescentes", quienes hicieron un acercamiento con grupos poblacionales similares a los
que integran el ensamble musical de interés:
Hay pruebas científicas de que el autoconcepto y el rendimiento académico
tienen una relación persistente y significativa. Asociado con una baja
autoestima, un ambiente familiar poco favorecedor propicia un rendimiento
escolar bajo del orden del 2-30%. (…) Para que el rendimiento escolar sea
adecuado se requiere un ambiente familiar con estimulación perceptiva,
psicológica y social, que promueva experiencias de interacción que estimulen y
faciliten el desarrollo del pensamiento, así como una expectativa alta de los
padres respecto a la educación de sus hijos. Se ha demostrado la relación entre
la dinámica interna de la familia y el rendimiento escolar de los niños en
diferentes países y clases sociales. (Gutiérrez, Camacho y Martínez, 2007, p.2).
Historias y ejemplos como los anteriores, cada día son más en el mundo, si bien los efectos
de la música en los seres humanos no están demostrados científicamente, no hay fórmulas
ni métodos que puedan probarse siempre, es de reconocer que cada día toma más fuerza la
127
idea que en ella no sólo se guarda entretenimiento, despierta emociones y los seres
humanos son movidos hacia la acción en su mayoría por la emoción.
Con todo este panorama, el análisis del desempeño académico de algunos estudiantes del
convenio de media técnica lograron evidenciar la importancia de pertenecer a este tipo de
estrategias educativas que potencien sus intereses, que tiene en cuenta sus necesidades y
que abre todas las posibilidades para crear, transformar, pensar desde los poderes de la
música, pero la estrategia queda vacía si no hay un acompañamiento de todos los actores
claves en el proceso, específicamente de un maestro cooperador que oriente, que pueda
guiar esa acción, se correrían riesgos como desenfocar los objetivos, perderse en la
emoción sin algo de razón que la direccione, que la sepa impulsar para saber cómo crecer,
cómo mostrarse, de ahí la urgencia de prestar atención a aspectos como el ausentismo del
docente, de permanecer con la modalidad de aprendices que apoyen no sólo la gestión del
docente sino además que pueda aprender, nutrirse de la experiencia.
Una puesta en escena obliga a pensar en la seducción, cómo convencer al otro de tal modo
que toda su atención esté concentrada en el mensaje, una idea, un sentimiento; es
precisamente lo que persigue esta modalidad de enseñanza, dar un mensaje a través de
puestas en escena, creaciones maravillosas que hacen estudiantes entre 16 y 19 años con
una potente voz que busca ser escuchada para decirles que quieren dedicarse al arte, que
quieren relacionarse mejor, pensar en la academia sin presiones de calificaciones perfectas,
que pueden ser inteligentes más allá de estas, que tienen capacidades, habilidades, destrezas
que no son las que caben en un 5.
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