Culturawww.terrassa.cat 807 21 00 10

010

CIRC

ESTRENAA CATALUNYA

ESPECTACLE FAMIL-

DANSA

INAUGURACIÓTEATREtemporada

d’arts escèniques a terrassa set-des 2013

DANSA

www.caet.cat

MIRADES TNTESPECTACLE FAMILIARESTRENA

NOVES TENDENCIES

1

El CAET presenta la seva temporada 2013 situant Terrassa com a epicentre de la creació escènica

més contemporània

• Una programació més eclèctica, més diversa i més variada que

mai per un públic que ha omplert el 90% dels aforaments

• Una decidida aposta per la contemporaneïtat amb 5 espectacles d’autoria i 7 de creació pròpia, fent arribar les noves tendències a tothom i demostrant que no són minoritàries .

• Un apropament dels grans èxits de taquilla nacional i internacional que consoliden el Teatre Principal en el seu segon any d’activitat

• El CAET continua treballant en sinergia amb la ciutat, els nous públics i altres agents culturals i aquest semestre participa en l’Any Carmen Amaya a més d’obrir el Teatre Alegria a multitud de creadors egarencs i programar interessantíssimes activitats complementàries.

• En la nova programació hi ha un avanç de l’onzena edició del Festival TNT, que inaugurarà l’estrena a Espanya de l’espectacle internacional Robot! de Blanca Li

El CAET – Centre d’arts escèniques de Terrassa tanca el primer semestre d’un any com el 2013 amb un balanç molt positiu: es manté el 90% d’ocupació dels teatres de la ciutat, consolidant així el Teatre Principal dos anys després de la seva reobertura i demostrant que la modernitat del Teatre Alegria cada cop agrada i arriba a més gent. En aquest segon semestre el CAET repeteix un model pel qual sempre ha apostat i que ha demostrat ser efectiu alhora d’arribar a tota la ciutadania: un ampli ventall de gèneres i temàtiques mesclat amb els grans èxits de taquilla i amanit amb un bon raig de fresca contemporaneïtat. Per començar, i per sincronitzar amb l’Any Carmen Amaya (es commemoren 50 anys de la seva mort) al Teatre Alegria s’estrenarà JAR, de Manuel Veiga, que

2

explora l’empremta que la bailaora deixà a la cultura catalana; en el mateix escenari podrà veure’s el nou treball de la jove però demostradament solvent Companyia Prisamata, que tornen després del seu èxit Sé de un lugar amb aquest Jo mai, farcit dels nous talents catalans, i que és una de les peces que pertanyen a l’aposta del CAET per la contemporaneïtat, que també vindrà de la mà de loscorderos.sc (Crónica de José Agarrotado), i l’espectacle MART Micro Arts Terrassa que transformarà l’Alegria durant dos dies en un aparador de creadors i gèneres que podrem veure tranquil·lament des de la nostra taula. La Sala Maria Plans acollirà Bijoux, el nou espectacle de dansa contemporània de la Marta Carrasco i en Ramon Oller. Però com cada any, la gran explosió de modernitat i frescor escènica serà l’onzena edició del Festival TNT, que s’inaugurarà amb la internacionalíssima Blanca Li i l’estrena estatal de Robot!: 8 androides i 8 ballarins es disputaran l’escenari del Principal. Com a avanç del festival a la programació també trobem a Albert Pla (Manifestación), l’agitador per excel·lència de l’escena alternativa i els Brodas Bros (Concierto Concepto) que electrificaran el Principal a còpia de hip-hop, funk, vídeo-projeccions i instruments de noms impronunciables. Els grans èxits triats aquest trimestre i que, com ja és costum, acollirà el Principal seran Conversaciones con mamá (amb Juan Echanove i María Galiana), Bona gent (amb Àlex Casanovas i Mercè Arànega entre d’altres) i Adreça desconeguda, que representa el retorn als escenaris barcelonins de Lluís Homar, en un fantàstic duel escènic amb Eduard Fernández. La companyia terrassenca que presentarà el seu treball a l’Alegria són els Punt i Seguit Teatre (25 de gener) i com ja és habitual, els més menuts gaudiran al Principal del millor teatre familiar amb la programació de La Xarxa, que aquest cop es compondrà dels espectacles La sireneta, El món d’Irene, La Princesa i el pèsol,

Bambi i Cabaret Patufet.

Per enriquir l’experiència teatral, el CAET ha programat una sèrie d’activitats complementàries on el públic podrà interactuar amb els artistes i creadors de la programació: xerrades amb loscorderos.sc i la Cia. Prisamata, un taller de hip-hop amb els Brodas Bros, una masterclass amb la Marta Carrasco pels amants de la dansa, una conferència amb motiu de l’any Carmen Amaya i l’habitual projecte Anem d’assaig, en el qual els alumnes d’escoles i instituts poden conèixer de prop el procés de creació d’un espectacle.

3

Índex

� Nota de premsa .................................................................................................... 1 � Programació setembre – desembre 2013 .................................................... 4

o Jar ..................................................... 6 o 25 de gener .................................................... 7 o Robot! ................................................... 8 o Manifestación ................................................... 9 o Concierto Concepto ................................................... 10 o Jo mai ................................................... 11 o Bijoux ................................................... 12 o Conversaciones con mamá ................................................... 13 o Bona gent ................................................... 14 o Crónica de José Agarrotado ................................................... 15 o MART Micro Arts Terrassa ................................................... 16 o Adreça desconeguda ................................................... 17

� Programació familiar .................................................... 18 � CAET-Un centre públic de creació

contemporània i noves tendències .................................................... 24 � Històric de produccions .................................................... 25 � Contacte premsa .................................................... 30 � CAET 2.0 .................................................... 31 � El 2013 del CAET .................................................... 33 � Activitats complementàries .................................................... 40

4

CAET - Centre d’arts escèniques de Terrassa Programació setembre – desembre 2013

PROGRAMACIÓ ESTABLE

Data Espectacle Hora Preu Espai

Dg. 22 de setembre JAR 18:00 15,50 € Teatre Alegria

Dg. 29 de setembre 25 de gener 18:00 7 € Teatre Alegria

Dj. 3 d'octubre Robot! 20:00 18,50 € i

10 € Teatre Principal

Ds. 5 d'octubre Manifestación 22:30 15,50 € Teatre Alegria

Dg. 6 d'octubre Concierto concepto 19:30 15,50 € Teatre Principal

Ds. 19 d’octubre Jo mai 21:00 10 € Teatre Alegria

Dg. 20 d'octubre Bijoux 18:00 15,50 € Sala Maria Plans

Dg. 27 d’octubre Conversaciones con mamá 18:00 25,50 € Teatre Principal

Dg. 17 de novembre Bona gent 18:00 25,50 € Teatre Principal

Ds. 23 de novembre Crónica de José Agarrotado (menudo hijo de puta) 21:00 10 € Sala Maria Plans

Ds. 30 de novembre/ Dg. 1 de desembre MART - Micro Arts Terrassa 21:00/

18:00 7 € Teatre Alegria

Dg. 15 de desembre Adreça desconeguda 18:00 25,50 € Teatre Principal

5

FESTIVAL TNT – TERRASSA NOVES TENDÈNCIES 2013

6

Data: Diumenge, 22 de setembre Hora: 18:00 Espai: Teatre Alegria Durada: 1h 10’ Preu: 15,50 €

L’any 2013 és l’Any Carmen Amaya, durant el qual es compleixen 100 anys del naixement i 50 de la mort de la més genial bailaora gitana de la història. Només amb set anys, Carmen debutava al cafè del Restaurant Set Portes i el seu art i la seva energia van fer-la famosa ràpidament a la ciutat comtal. Va aportar el seu talent a la cultura catalana, la qual no pot entendre’s sense aquestes aportacions de la tradició gitana i la seva figura ha traspassat fronteres internacionals.

El CAET vol participar en aquesta celebració i porta al Teatre Alegria la peça JAR de Manuel Veiga, que recupera i renova després de 30 anys amb un esclat d’inspiració que ens submergeix en l’univers del Somorrostro barceloní de l’any 1963, on Manuel, un bailaor de prestigi, visita el seu barri natal després de 10 anys d’absència. Allà trobarà la seva amiga d’infantesa Maria, que ha romàs al barri sempre. Tots dos recorden el seu passat i els seus jocs d’infantesa mentre comparteixen la mateixa pena: la mort de Carmen Amaya una setmana ençà. FITXA ARTÍSTICA Direcció: Mercè Cervera Intèrprets: Pilar Martínez, Manuel Veiga Espai escènic: Joan Viscasillas, Rom Teatre Vestuari i utilleria: Montse Casas Disseny llum: Josep M. Cadafalch Disseny so: Amadeu Solernou Guitarra: Titiu Palmes flamenques: Tio Toni, Titiu i Madeu Assessorament gitano: Juana Fdez. Cortés, Rosa Llopis Una coproducció del CAET-Centre d’arts escèniques de Terrassa i ROM Teatre

JAR ROM Teatre de Manuel Veiga

7

Data: Diumenge, 29 de setembre Hora: 18:00 Espai: Teatre Alegria Durada: 1h 30’ Preu: 7 €

Punt i Seguit neix a Terrassa el gener del 2007 amb la inquietud per desenvolupar un teatre ideològic, de petit format i d’investigació teatral. En sis anys d’història i cinc espectacles, Punt i Seguit Teatre ha realitzat 145 representacions i ha rebut 144 premis, realitzant gires per Catalunya, el País Valencià i la Catalunya Nord.

A 25 de gener l’acció se situa a Terrassa el 1939, el dia del títol de la peça. Les tropes de Franco són a punt d’entrar a la ciutat. A dins, un petit grup d’actors es troba en una fàbrica abandonada, on els ha citat el seu director. El que en principi sembla un simple comiat acabarà en un improvisat assaig d’una versió molt especial de El soldat fanfarró de Plaute. Un assaig de conseqüències imprevisibles. I és que en definitiva, cadascun d’ells es troba atrapat a la ciutat per motius ben diferents. En el seu nou treball, la companyia terrassenca inclou elements de les trames de la commedia dell’arte (adulteri, gelosia, amor i vellesa) per construir un mirall entre la situació social i política de 1939 i l’actual.

FITXA ARTÍSTICA Autor: Eloi Falguera Direcció: Marc de la Torre i Eloi Falguera Intèrprets: Enric Miró, Carles Gutés, Francesc Falguera, Mònica Lop, Maria Rodríguez Escenografia: Francesc Falguera Vestuari: Punt i Seguit Teatre i Disfresses Barquet Música original: Isaac Martínez Llum i so: Josep Valls Una producció de Punt i Seguit Teatre

25 de gener Punt i seguit Teatre Direcció: Marc de la Torre i Eloi Falguera

8

Data: Dijous, 3 d’octubre Hora: 20:00 Espai: Teatre Principal Durada: 1h 10’ Preu: 18,50 € i 10 € (menors de 18 anys)

Blanca Li és una coreògrafa, ballarina, actriu, cineasta i directora d’exhibicions multimèdia que ha treballat amb una inacabable llista de grans noms: Beyoncé, Almodóvar, Gaultier o Goldfrapp, entre d’altres. Nascuda a Granada i establerta a França des de 1992, les peces de la seva pròpia companyia de dansa, sempre trencadores i innovadores, li han valgut el reconeixement

internacional de la crítica i nombrosos premis i distincions. Òpera, ballets, musicals, clips, instal·lacions, performances, no hi ha gènere que Blanca Li no hagi transformat en enlluernadores peces d’una contemporaneïtat fresca i rejovenidora. A Robot!, el nou treball de la coreògrafa andalusa, ens submergeix en una “experiència de teatre total”, que electrifica el cervell de l’espectador amb una fantasia futurista que desafia qualsevol classificació. Vuit ballarins a escena, els moviments dels quals detonen una reacció en cadena exponencial, faran que els vuit robots que els acompanyen a l’escenari (humanoides creats pel col·lectiu japonès de dansa Maywa Denki) vibrin i cobrin vida. Literalment. L’òpera dansada que en sorgeix llança una mirada implacable a un món on les matemàtiques i la tecnologia han unit forces per representar un simulacre de la gran aventura de la humanitat, i ens transporta a una voràgine de màquines intel·ligents. FITXA ARTÍSTICA Coreografia i direcció: Blanca Li Intèrprets: 8 ballarins i 8 robots Robots musicals: Maywa Denki Escenografia: Pierre Attrait Il·luminació: Jacques Chatelet Composició musical: Tao Gutiérrez Video: Charles Carcopino Programador robots: Thomas Pachoud En colaboración con: Aldebaran Robotics NAO Una coproducció de Festival Montpellier Danse 2013, Casa de la Cultura de Nevers i de la Nièvre, Automne en Normandie, Scène Nationale de l’oise en préfiguration – Espace Jean Legendre

Robot! De Blanca Li Espectacle inaugural del Festival TNT- Terrassa Nov es Tendències ‘13

9

Data: Dissabte, 5 d’octubre Hora: 22:30 Espai: Teatre Alegria Durada: 1h 10’ Preu: 15,50 €

Policies, polítics i banquers estan al centre de la diana dels sarcàstic dards d’Albert Pla a Manifestación, un monòleg amanit de cançons del dramaturg, cantautor i agitador, per excel·lència, de l’escena alternativa. Sota el lema Tu vida es una puta mierda y lo sabes, el nou espectacle músico-teatral d’Albert Pla narra les vicissituds d’un home atrapat en una manifestació, que vol tornar a casa i no pot. Al protagonista d’aquesta Manifestació li hagués agradat matar un parell de policies, o banquers, o empresaris sense escrúpols. Però finalment, com tothom, decideix unir-se a una protesta antisistema, i no sospita que es veurà immers en una manifestació eterna, un infern de ràbia que sembla que no tingui sentit. I en té? Avui tothom sembla tenir motius per enfadar-se i sortir al carrer a cridar: pacifistes, indignats,

®Ferran Sendra

independentistes, pròvida, marees blanques, verdes... Pla adreça l’assumpte social de l’abundància de protestes al país des de la introspecció en un espectacle que, segons ell mateix, “no pretén ser alliçonador”.

FITXA ARTÍSTICA Idea, veu i guitarra: Albert Pla Disseny de llums: Jordi Surroca So: Kei Macias Direcció artística: Pepe Miravete Producció executiva: Pedro Páramo Una coproducció d’Albert Pla i Temporada Alta 2012

Manifestación D’Albert Pla Festival TNT- Terrassa Noves Tendències 2013

10

Data: Diumenge, 6 d’octubre Hora: 19:30 Espai: Teatre Principal Durada: 1h 30’ Preu: 15,50 €

A Concierto Concepto la companyia catalana Brodas Bros ens ofereix un espectacle ple d’energia i positivisme en el que els cossos dels ballarins són els principals instruments. A escena, dos germans, dues germanes, dos b-boys, un flautista saxofonista, un percussionista, tres músics virtuals, un MC, un baixista i un DJ. Els amants del funk, el hip hop, la música

electrònica, el dubstep i el soul gaudiran amb la música en directe, mentre les acrobàcies impossibles dels breakers, les vídeo-projeccions i la diversitat d’instruments (EWI, vocoder, octopad però també cajones flamencs i flauta travessera) els submergeixen en una experiència sensorial, que és el concepte de què parla el nom de l’espectacle.

Un gran show per a tots els públics disposats a gaudir d’una excel·lent barreja de dansa i música en directe. Un dels must del Festival TNT.

FITXA ARTÍSTICA Idea original i Coreografía: Brodas Direcció Artística: Lluc Fruitós Ballarins: BBoy Carlos Carmona, BBoy Kadoer, Lluc Fruitós, Pol Fruitós, Berta Pons i Clara Pons Creació musical i música en directe: Flowtizta ( Guillermo Forero) i Jean-Philippe Barrios Assistent de direcció: Pol Fruitós Assistents de coreografia: Berta Pons i Clara Pons Il·luminació i escenografia: Ximo Díaz Producció musical: Kapi Fotografia: Josep Malo Management i producció executiva: Fani Benages, arts escèniques

Una producción de Brodas i Varium Amb el suport del CONCA i Ministerio de Cultura INAEM

Col·laboren el GRANER Fàbriques de Creació i XXCCP/ Casal de Mira-sol

Companyia resident a l’Estruch de Sabadell

Concierto concepto Brodas Bros Festival TNT- Terrassa Noves Tendències 2013

11

Data: Dissabte, 19 d’octubre Hora: 21:00 h Espai: Teatre Alegria Durada: 1h 45’ Preu: 10 €

Guanyador del Premi Butaca 2012 a la millor obra de petit format i el Premi Time Out a la millor obra de creació amb Sé de un lugar, arriba a l’Alegria Iván Morales amb la companyia Prisamata per presentar el seu nou treball, Jo mai, un conte de gènere negre sobre un grup de nois i noies que volen formar, en un bar abandonat, la família que mai no van tenir. A Jo mai gaudirem d’alguns dels

joves actors i actrius més prometedors de l’escena catalana, que interpreten un muntatge que té aroma de rock and roll adolescent, que traspua música des del primer moment. A un bar de barri d’una ciutat qualsevol troben refugi un grup de joves desarrelats que reuneixen les qualitats d’un amic lleial i els defectes d’un enemic implacable. Les carències afectives que han tingut en el nucli familiar fa que busquin en aquesta societat en miniatura que és la seva amistat el suport i l’afecte que els han mancat.

Amb un estil proper i alhora simbòlic, els intèrprets sintonitzen amb l’objectiu final de la peça: proporcionar a l’espectador una experiència propera i humana a través d’un text elaborat però fresc i espontani. Jo mai és teatre jove, teatre valent, un retrat del despertar emocional d’un grup que lluita per trobar el seu lloc al món i desfer-se d’unes arrels on es confonen perillosament amor i violència. FITXA ARTÍSTICA Autor i director: Iván Morales Traducció i ajudant de direcció: Lali Álvarez Garriga Intèrprets: Marcel Borràs, Àlex Monner, Oriol Pla, Laura Cabello i Xavier Sáez Direcció musical: Lluís Cartes Assessorament musical: Helio Reguera Moviment: Joana Rañé Dramatúrgia: Anna Alarcón Disseny d’il·luminació: Raimon Rius

Una coproducció de CAET-Centre d’arts escèniques de Terrassa, Bitó Produccions i Grec 2013 Festival de Barcelona, CCCB – Centre de Cultura Contemporània de Barcelona i Companyia Prisamata. Amb la col·laboració de l’Antic Teatre

Jo mai Companyia Prisamata direcció de Iván Morales

12

Data: Diumenge, 20 d’octubre Hora: 18:00 Espai: Sala Maria Plans Durada: 55’ Preu: 15,50 €

Bijoux són petites joies en forma d’actes de valentia creativa com els que la Marta Carrasco ens proposa en aquesta peça. Després de guanyar diversos premis amb No sé si..., una coproducció del CAET estrenada al Festival TNT-Terrassa Noves Tendències 2011, Carrasco torna fent tàndem amb Ramon Oller amb la força a la que ja ens té acostumats. Deixebla i mestre són còmplices a l’escenari: ara junts, ara separats,

®David Ruano

dialoguen i monologuen a través dels seus cossos. I amb els seus moviments parlen de passió, parlen d’emoció i es reten tributs recíprocs, sempre amb una connexió molt íntima. FITXA ARTÍSTICA Creació i direcció: Marta Carrasco i Ramon Oller Intèrprets: Marta Carrasco i Ramon Oller Escenografia: Marta Carrasco, Pau Fernández i Pep Garcia Cors Realitzacions escenogràfiques: Dario Aguilar Il·luminació: Quico Gutiérrez Muntatge musical: José Antonio Gutiérrez Vestuari i maquillatge: Cia Marta Carrasco i Pau Fernández Una coproducció de CAET-Centre d’arts escèniques de Terrassa i Salometa SL (amb la col·laboració del Festival Temporada Alta)

Amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, Institut Ramon

Llull i l’INAEM

Bijoux De Marta Carrasco i Ramon Oller

13

Data: Diumenge, 27 d’octubre Hora: 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 1h 25’ Preu: 25,50 €

La tendresa i el sentit de l’humor són els elements principals de Conversaciones con mamá, text que, a través del prisma social dels nostres dies, ens recorda quelcom que no tota la societat té present i que acostuma a oblidar: que devem molt a la nostra gent gran, ciutadans d’esforç incansable que, ja tocant al final de l’odissea vital, encara tenen força per tirar del carro que calgui quan calgui. Així, María Galiana és la mare que, amb 82 anys, ha de vendre la seva llar per ajudar al seu fill Jaime de 50 anys, personatge que encarna Juan Echanove, qui, amb una dona, dos fills, dos cotxes i una sogra, ha perdut la feina enmig d’aquesta crisi endèmica i aboca tots

dos personatges a compartir estretament de nou els seus móns. Durant una hora i mitja, l’espinosa conversa entre mare i fill ens farà passar del riure al nus a la gola en un duel escènic de luxe, amb un text amb missatge adaptat magníficament per Jordi Galceran (El mètode Grönholm).

FITXA ARTÍSTICA Autor: Santiago Carlos Oves Director: Juan Echanove Versió: Jordi Galceran Intèrprets: María Galiana, Juan Echanove Il·luminació: Juan Gómez Cornejo Escenografia i vestuari: Ana Garay Una producció de Pentación Espectáculos

Conversaciones con mamá de Santiago Carlos Oves direcció: Juan Echanove

14

Data: Diumenge, 17 de novembre Hora: 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 1h 40’ (sense entreacte) Preu: 25,50 €

Bona gent, escrita pel guardonat dramaturg nord-americà David Lindsay-Abaire amb un Premi Pulitzer, i dirigida pel director argentí de referència internacional, Daniel Veronese, ens presenta en clau d’humor i sensibilitat, la història de Margie Walsh. Resident a la perifèria de Boston, mare soltera i amb una filla discapacitada, Walsh, a punt de quedar-se sense res, farà tot allò que

® David Ruano

estigui a les seves mans per cercar noves oportunitats i reptes, recuperar la il·lusió en la vida i oferir-li un millor futur a la seva filla. No ho tindrà fàcil, però els seus amics l’ajudaran. L’obra de Lindsay-Abaire és un gran relat sobre l’amistat. Bona gent fou estrenada al Manhattan Theatre Club de Nova York l’any 2011 i ha rebut dos Premis Tony en les categories de Millor Obra i Millor Actriu Principal. Barcelona és la ciutat que va acollir l’estrena europea i ara arriba al Teatre Principal de Terrassa de la mà del CAET. FITXA ARTÍSTICA Autor: David Lindsay-Abaire Traducció: Joan Sellent Direcció: Daniel Veronese Repartiment: Mercè Arànega, Àlex Casanovas, Antònia (Nies) Jaume, Carol Muakuku, Ruben Ametllé, Àngela Jové Escenografia: Paco Azorín Vestuari: Mercè Paloma Il·luminació: Txema Orriols Espai sonor: Damien Bazin Caracterització: Toni Santos

Una producció de Focus

Bona gent De David Lindsay-Abaire direcció de Daniel Veronese

15

Data: Dissabte, 23 de novembre Hora: 21:00 Espai: Sala Maria Plans Durada: 55’ Preu: 10 €

loscorderos.sc són David Climent i Pablo Molinero que, des de 2003, exploren diferents llenguatges escènics abordant qüestions d’extrema contemporaneïtat. Crónica de José Agarrotado és la seva òpera prima, i amb la qual van rebre el premi Aplaudiment Sebastià Gasch l’any 2006 ja que, tal i com va dir el jurat: “Es

valora el risc en noves propostes de comunicació i on els

registres estan cuidats al detall (...) Una valent aposta de

dansa i teatre que demostra una clara evolució en les arts

escèniques”.

Aquest treball tracta, entre altres temes, la incomunicació en el seu sentit més ampli, en un intent de veritat teatral: amb una austera escenografia i música manipulada pels mateixos actors, els dos personatges resolen un enèrgic retrobament a còpia de coreografies i diàlegs que naveguen entre la veritat i la ficció.

® Joan Manrique

L’atmosfera íntima que es crea a Crónica de José Agarrotado, en forma de sopar o retrobada, és violentament colpejada des d’un principi per la contundència física i verbal de situacions orgàniques que perfilen un món propi amb lleis pròpies: heu pensat mai que matar el vostre alter ego us ajudaria a suportar millor la vida? FITXA ARTÍSTICA Creació, direcció i interpretació: David Climent, Pablo Molinero Música: Tema Intro: Carles López Tema Amor raro:

• Lletra i veu: David Climent • Composició musical, guitarra i baix: Pepe J. Gómez • Percussió i palmes: Iban Rodríguez • Cors: Ana Martínez i Carlos Gallego • Producció musical: Pepe J. Gómez • Enginyers de so: Guille Rodríguez, Iban Rodríguez • Estudis de gravació: Matistical

Disseny il·luminació: Anna Rovira, Oscar de Paz Tècnic: Chus Parcero Vestuari: loscorderos.sc Management i producció: Pilar López

Una producció de loscorderos.sc

Crónica de José Agarrotado (menudo hijo de puta) loscorderos.sc direcció: David Climent i Pablo Molinero

16

Data: Dissabte, 30 de novembre / Diumenge, 1 de desembre Hora: 21:00 / 18:00 Espai: Teatre Alegria Preu: 7 €

MART és l’aparador que dóna una visió actualitzada del panorama escènic de la ciutat de Terrassa. El CAET ha convidat diversos creadors egarencs de diferents disciplines escèniques perquè ens presentin peces originals i inèdites en aquestes dues sessions de Micro Arts Terrassa. Només tres directrius: peces curtes, pertanyents al seu àmbit i amb un tema comú: l’engany. Així, els espectadors podran gaudir d’una constel·lació artística íntima, local i variada i compartir-ho amb els companys de taula. Sí, de taula, no de butaca. Al voltant del públic, i en forma d’espectacles fugaços, brillarà el circ, la màgia, les projeccions, la dansa, el text tradicional i les noves tendències. Un cocktail d’art fet a Terrassa, fet per Terrassa. Una producció del CAET – Centre d’arts escèniques de Terrassa

MART – Micro Arts Terrassa

17

Data: Diumenge, 15 de desembre Hora: 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 1h Preu: 25,50 €

Des de la seva publicació el 1938, Adreça desconeguda ha estat considerada una obra mestra: visionària, incisiva i de desenllaç imprevisible, aquesta peça posa al descobert el verí del nazisme a través d’una sèrie de cartes entre un nord-americà que viu a San Francisco i el seu antic soci que ha retornat a Alemanya quan el nazisme està arribant al seu apogeu.

®David Ruano

Lluís Homar retorna als escenaris catalans, després d’un hiatus de més de cinc anys, dirigint i interpretant, amb un suspens captivador, la història de Max Einsenstein i Martin Schulse que, en la seva forma epistolar, reflecteix no només la tragèdia de l’Alemanya nazi sinó també una qüestió atemporal i universal: la contradictòria condició de víctima i alhora botxí de l’ésser humà. Completa el repartiment d’Adreça desconeguda un altre dels grans, Eduard Fernández. Un duel interpretatiu amb transfons social que dialoga amb la nostra consciència moral i que atrapa l’espectador amb el seu magnetisme. FITXA ARTÍSTICA Autora: Kathrine Kressman Taylor Traducció: Ernest Riera Direcció: Lluís Homar Intèrprets: Lluís Homar, Eduard Fernández Amb la col·laboració de: Lluc Castells i Oscar Valsecchi Vestuari: Nídia Tusal Il·luminació: Xavier Albertí Caracterització: Toni Santos Una producció de lavillarroel

Adreça desconeguda De Kathrine Kressman Taylor direcció de Lluís Homar

18

PROGRAMACIÓ FAMILIAR

Data Espectacle Hora Preu Espai

Dg. 20 d’octubre La sireneta 12:00 i 18:00 7 € Teatre Principal

Dg. 3 de novembre El món d’Irene 18:00 7 € Teatre Principal

Dg. 24 de novembre La princesa i el pèsol 12:00 i 18:00 7 € Teatre Principal

Dg. 8 de desembre Bambi 18:00 7 € Teatre Principal

Dg. 22 de desembre Cabaret Patufet 18:00 7 € Teatre Principal

19

Data: Diumenge, 20 d’octubre Hora: 12:00 i 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 1h Preu: 7 €

L’Ariel és una jove sirena que viu amb els seus amics al fons del mar. El dia del seu aniversari, la sireneta veu una nau governada pel príncep Èric i s’enamora immediatament d’ell. Llavors, demana al seu pare, el déu Posidó, que li doni uns peus per sortir de l’aigua i conèixer el príncep. Posidó s’hi nega, perquè no vol que la seva filla sigui víctima de la barbàrie dels humans. La bruixa del mar ho aprofita per fer un tracte amb l’Ariel; li donarà uns peus a

canvi de la seva veu. Si abans de vint-i-quatre hores la sireneta aconsegueix un petó d’amor del seu estimat, recuperarà la veu. Si no ho aconsegueix, la bruixa es quedarà amb la seva ànima per sempre més. Serà l’Ariel capaç d’enamorar el príncep Èric abans del termini sense el seu cant de sirena? FITXA ARTÍSTICA Adaptació i direcció: Albert Pueyo Intèrprets: Lara Yuste, Onofre Rojo/Òscar Monclús, Marta Fons/Marta Codina, Nil Bofill, Jordi Fornieles/Ernesto Hernández Una producció de Magatzem d’Ars

La sireneta Cia. Magatzem d’Ars

20

Data: Diumenge, 3 de novembre Hora: 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 1h Preu: 7 €

El món d'Irene és el nou espectacle presentat recentment a La Mostra d'Igualada, un pas endavant en el concepte de les propostes del format concert multimèdia. És un dels primers espectacles accessibles en llengua de signes catalana que parla dels valors, sentiments, l'ambició, la mort, l'homosexualitat, l'autoestima i altres temes poc habituals en aquesta mena d'espectacles i que pretenen que l'adult i l'infant puguin establir un diàleg sobre el seu contingut.

El món d’Irene completa la trilogia formada per Un llençol d’estels i El racó dels avorrits.

L’espectacle ha aconseguit per aquesta producció la construcció d’un Cristall Baschet original, i del qual només hi ha 65 instruments en tot el món. Incorpora al mateix temps, el Guzheng i l‘Udú africà, com altres instruments poc convencionals. En quatre pantalles de vídeo s’exposen en segon pla il·lustracions, imatges i accions que reforcen el contingut dels textos de les cançons cantades. FITXA ARTÍSTICA Veu, guitarra i Cristall Baschet Bateria, programacions percussió, udú: Pep Collell Baix: Guillem Costa Actors virtuals: Cesc Sánchez Veu en off: Carme Canet, Joan Crosas Adaptació a la llengua de signes catalana: Judit Farrerons (Assertim) Músics virtuals: Carol Duran (violí), Guillem Cuní (Ulliean Pipe), Coral de l’Escola de Música de Manlleu.

Una producció de Pep López i sopars de duro

El món d’Irene Cia. Pep López i sopars de duro

21

Data: Diumenge, 24 de novembre Hora: 12:00 i 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 1h Preu: 7 €

Per saber si una princesa ho és de debò, se la convidarà a dormir en un llit de set matalassos, a sota dels quals es col·locarà un pèsol. Si nota molèstia d’aquell petit llegum serà, indubtablement, digna de matrimoni. La princesa i el pèsol fa anar de corcoll tota una cort. I enmig de tot plegat, un príncep que s’enamora i una princesa que encara no sap que és a punt d’enamorar-se. I uns reis que busquen però no troben, i

un matrimoni que ja està escollit. O potser no? A palau, tot està per fer i tot és possible. FITXA ARTÍSTICA Text i direcció: Dani Cherta Música: Keco Pujol Escenografia i il·luminació: Roger Orra Vestuari: Antonio Harillo Vídeo i il·luminació: Ramsés Moraleda Coreografies: Jordi González Ajudant de direcció: Brugués Faura Repartiment: Jordi González, Roser Colillas, Magda Puig, Ivan Padilla i Anna Ventura

Una producció de La Roda Produccions

La princesa i el pèsol La Roda Produccions

22

Data: Diumenge 8 de desembre Hora: 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 55’ Preu: 7 €

Un cérvol de pocs dies viu sota la protecció de la seva mare en un clar del bosc. Es diu Bambi. Tot just pot percebre el que li envolta però al costat del seu amic el conill i amb el pas de les estacions, Bambi coneixerà nous amics, descobrirà l’amor en conèixer a Falina i prendrà consciència dels perills que amenacen els habitants del bosc. Però el que marcarà el seu viatge fins a la maduresa, serà el suport constant del Vell Príncep.

FITXA ARTÍSTICA Adaptació i Direcció:Joan Sors Actors: Sandra Anglès, Marc Fontanals, Jaume Llonch, Maria Voronkova Música original: Ramon Bau Producció musical: Ramon Bau, Dènys Sanz Disseny escenografia: Marije Visser Construcció escenografia: Marije Visser, Bernat Escosa, El Replà Produccions Vestuari: Sonia Gonzalez Veus: Amparo Esterlich Disseny d'il·luminació: Jaume Llonch Vídeo: Isaac Vila Fotografia: Mairena Cano Disseny gràfic: Jaume Llonch Una producció de El Replà Produccions

Bambi El Replà Produccions

23

Data: Diumenge 22 de desembre Hora: 18:00 Espai: Teatre Principal Durada: 55’ Preu: 7 €

Aconseguirà la Rateta Presumida trobar l’amor de la seva vida? I la Lluna, podrà enredar el Sol? Per què vol la nina Marta anar a la platja? Quin és l’ocell que dorm a la palla i que pon un ou cada setmana? El drac ens vol espatllar la festa. Se’n sortirà? I en Patufet, que hi té a veure en tot plegat? Totes aquestes preguntes tenen resposta al Cabaret Patufet, un cabaret petit com un granet d’anís. Cabaret Patufet és material sensible. És un espectacle de música, cançó, conte, poesia i endevinalles pels més petits.

Creatiu, emotiu, delicat, divertit i participatiu. Un cabaret patufet. FITXA ARTÍSTICA Intèrprets: Mirna Vilasís, (veu, campana, pandereta i picarols), Xavi Múrcia (veu i guitarra) Il·luminació: Rafel Roca Escenografia i vestuari: Raül Vilasís i Berta Vidal Lletres, composició i direcció musical: Xavi Múrcia Direcció d'escena: Mirna Vilasís Producció executiva: Samfaina de Colors Correcció lingüística: Roger Vilà Contrabaix, gravació i mescles: Albert Vila - E.Paella Una producció de Samfaina de colors

Cabaret Patufet Samfaina de colors

24

CAET, un centre públic de creació contemporània i noves tendències

El CAET-Centre d’arts escèniques de Terrassa és un dels centres territorials públics de creació, producció i difusió d’arts escèniques participats per la Generalitat de Catalunya. Creat l’any 2006, actualment sota la direcció artística del terrassenc Pep Pla, el CAET aposta pel suport a la creació contemporània i a les noves tendències. El CAET beu d’una llarga tradició escènica del teixit social, educatiu i cultural de la ciutat de Terrassa i treballa per posar-la al dia. Amb un diàleg íntim i còmplice amb els creadors, és una factoria de l’escena del futur, un laboratori de provatures, un caldo de cultiu on hi passen coses. És per això que impulsa projectes de recerca i que recolza la creació de nombroses companyies i col·lectius i que estrena i coprodueix espectacles sempre fidel a la seva aposta per la creació més contemporània. El suport als nous llenguatges escènics i a la multidisciplinarietat es materialitza en coproduccions pròpies, de les quals l’edició anual del Festival TNT n’ha esdevingut el principal aparador, un aparador amb peces per a tots els públics que s’internacionalitza progressivament. Per altra banda, i amb la voluntat de fidelitzar i augmentar la seva audiència i conscient del seu paper com a agent cultural públic, el CAET fa un intens treball en els àmbits social, comunitari, educatiu i associatiu del seu entorn. A més, ha impulsat la professionalització de molts artistes i creadors locals. En definitiva, el CAET aposta per projectes que facin participar la ciutadania i que impliquin altres col·lectius no específicament “professionals”. Des de la programació mainstream a la de risc o “tenetera”, passant per la cita anual amb el Festival TNT–Terrassa Noves Tendències que el 2012 va celebrar la seva desena edició, (cinc han estat Tensdansa i cinc TNT) Terrassa any rere any renova la seva aposta per les arts escèniques fins arribar a situar-se com a referent de les noves tendències i la creació contemporània a l’escena del país.

25

Històric de produccions i coproduccions del CAET Primer semestre 2013:

• Afterplay de Mola Produccions

• Contra l’amor d’Esteve Soler, en coproducció amb La Seca-Espai Brossa i La

Conquesta del Pol Sud.

• Elixir de Rosa Boladeras

2012:

• 180º de Cel de La Virgueria

• Greenwich Art Show de Macarena Recuerda Shepherd

• Molly Sweeney de Miquel Gorriz

• Udol de Q-ARs Teatre

• La Festa d’Spiro Scimone

• ZERO d’Albert Boronat i Pep Pla en coproducció amb el Festival GREC.

• Brickman Brando Bubble Boom | Agrupación Sr. Serrano

• Monstruos – objeto de objeto | Cia. Playground

• Mi gran obra | David Espinosa / El Local Espacio de Creación

• Chiromorphose | Nico Baixas i MOM/El Vivero

• Trossos | Obskené

• Els 3 infinits | Marc Boada

• L’off | Jaume Sangrà i Bruna Cusí

• Next | Àngels Margarit / Cia. Mudances

• No em pots dir canó | Pumpàkatum

• O ya no entiendo lo que está pasando o ya no pasa lo que estaba entendiendo |

Jorge Picó / Ring de Teatro

• El último enemigo | David Franch i Mercè Moreno

• Yo no soy esa | Colectivo Diosloscría

• #PeroEsPotSaberQueHasMenjat | Capritx – Artur Martínez

26

2011:

• El sexe dels àngels d’Emili Corral, coproducció amb Diversitat Teatral

• La sopera de Meissen, de Bernat Puigtobella, direcció Òscar Garcia, coproducció

amb la Cia Kiut Teatre

• Morir de amor aquí de Marta Galán, coproducció amb TRANSlab

• Fingir de Colectivo 96º, coproducció amb Teatre Lliure i Colectivo 96º

• Una vella, coneguda olor, de Josep M. Benet i Jornet, direcció Sergi Belbel,

coproducció amb el Teatre Nacional de Catalunya

• L’hora en què res no sabíem els uns dels altres, de Peter Handke, direcció Pep

Pla

• La rara anatomia dels centaures de Miquel Àngel Riera, direcció Pere Fullana,

coproducció amb el Teatre Principal de Palma, CAER i El Canal

• Extraordinario de Babazorro, coproducció amb el Teatre Lliure

• Schubernacles humits de Carles Santos, coproducció amb El Canal i el Teatre

Lliure

• No sé si… de Marta Carrasco, coproducció amb Salometa sl

• La trilogia del poeta de Pablo Rosal, direcció Xavi Martínez, coproducció amb

Corcada Teatre

• F3DRA, Pleasure&Pain de Marilia Samper, direcció Pep Pla, coproducció amb Q-

Ars Teatre

• Indescriptible, irracional i injustificat de Ian Gehlhaar

• Amauros de Cie. Nicole Seiler

• Dansa real ja! de Pere Faura

27

2010:

• Kvetch-neures! d’ Steven Berkoff, direcció Pep Pla, coproducció amb Degira sl

• Berlin de Miquel Górriz i Ester Formosa, coproducció amb Villavecchia Music

• El jardí dels cinc arbres de Salvador Espriu, direcció Joan Ollé, coproducció CAER,

El Canal i Teatre Principal de Palma

• Memo d’ Alex Serrano, coproducció amb Agrupación Señor Serrano

• El mal menor de loscorderos.sc, coproducció amb loscorderos.sc, Mercat de les

Flors, Festival VEO i l’Escorxador d’Elx

• Èdip rei del pop, de Marta Gil Polo i Albert Tola, direcció Marta Gil Polo,

coproducció amb Marga Gil Polo, Festival LOLA, Festival Temporada Alta i

Ajuntament de Badalona – Teatre Zorrilla.

• Claim Your Place I+P, de Nuria Legarda, coproducció amb CAER

• L’últim secret de James Dean, d’Albert Tola, direcció Roberto Romei

• La majoria dels suïcidis són en diumenge d’Anna Burzynska, direcció Jordi Vilà,

coproducció La Troca

• La idea d’ Europa de George Steiner, direcció Òscar Intente, coproducció amb

Inútils Mots

• Anthropos de Pep Pla

• Circ d’hivern de Tub d’assaig 7.70, coproducció amb Tub d’assaig 7.70

2009:

• El café de las niñas amb el grup D’Callaos i posada en escena de Lavinia Hervás,

coproducció amb la Casa de la Música de Terrassa i D’Callaos

• Antílops de Henning Mankell dirigit per Magda Puyo, coproducció amb el Teatre

Nacional de Catalunya

• La vida lluny dels poetes de Josep Pere Peyró dirigit per ell mateix, coproducció

amb La Invenció Teatre, Teatre Principal de Palma, El Canal i CAER

• Genius de Marc Angelet dirigit per ell mateix i Xavi Pivill, coproducció amb La

Guapa Teatre

• Xerraires dirigit per Carlo Boso

• Cogito ergo Punk! Dirigit per Ian Gehlhaar, coproducció amb Catambia

28

• Dar patadas para no desaparecer de Colectivo 96º, coproducció amb Colectivo

96º, Teatre Lliure i Centro Párraga

• La fàbrica de la felicitat de Jordi Faura i Abel Coll

• Plastilina de Marta Buchaca dirigit per Marta Angelat, coproducció amb la Sala

Beckett

• Una comèdia espanyola de Yasmina Reza dirigit per Silvia Munt, coproducció amb

Bitó, Teatre Nacional de Catalunya i Centro Dramático Nacional

• La Ilíada basat en l’obra d’Alessandro Baricco dirigit per Tom Bentley-Fisher,

coproducció amb Q-Ars Teatre, CAER i Festival Grec’09,

• Petita feina per a pallasso vell de Matei Visniec dirigit per Ramón Simó,

coproducció amb Bitó Produccions

2008:

• Cuttlas de Calpurnio dirigit per Lluís Graells, coproducció amb Produccions

Essencials i Acetato Teatro

• El silenci del mar de Vercors dirigit per Miquel Gorriz, coproducció amb El Canal i

CAER

• L’home la bèstia i la virtut de Luigi Pirandello dirigit per Pep Pla, coproducció

amb el Teatre Nacional de Catalunya

• Venedors d’Edorado Erba dirigit per Carles Fernández, coproducció amb Factoria

Escènica Internacional

• La danza del cisne acto III d’ Iker Gómez, coproducció amb AREAtangent

• Una ciutat brillant de Conor McPherson dirigit per Jordi Vilà

• Tarragona 1918 amb textos de Montserrat Abelló i posada en escena d’Anna Güell

2007:

• L’edèn d’Eugene O’Brien dirigit per Jordi Vilà

• Michael Kohlhaas de Heinrich von Kleist dirigit per Roberto Romei

• Tres Sombreros de Copa de Miguel Mihura dirigit per Víctor Àlvaro, coproducció

amb Gataro

• L’ham de Gemma Rodríguez dirigit per Glòria Balañà, coproducció amb la Sala

Beckett

29

• L’aigua de Jesus Moncada dirigit per Xicu Masó, coproducció amb La Mirada i la

Cia. Les Antonietes

• Josep i Maria de Peter Turríni dirigit per Carme Portaceli, coproducció amb FEI,

Teatre de Ponent i Festival Temporada Alta

• Postres de Nadal V: Sing, dirigit per Joan Humet

2006:

• La mort d’Ivan Ilitx de Lev Tolstói dirigida per Oriol Broggi

• Arriba una cançó de Jaume Sisa i Oriol Broggi

• La Strada de Federico Fellini dirigida per Xicu Masó.

• No és fàcil de dir. Ñi jujrí-mujrí de Marta Gil Polo

• Volpone o la guineu de Ben Jonson dirigida per Pep Pla

30

CONTACTE PREMSA Comunicació Cultural Bàrbara Branco | Natàlia Rubio T. 933 182 650 M. 663 848 919 barbara.branco@aportada.com cultura@aportada.com aPortada Comunicació www.aportada.com Teatre Principal Plaça Maragall, 2 08221 Terrassa T. 93 733 81 40 caetcomunicacio@gmail.com CAET-Centre d’arts escèniques de Terrassa www.caet.cat

31

WWW.CAET.CAT

www.facebook.com/caetterrassa

@caetterrassa

32

EL 2013 DEL CAET

33

34

35

36

37

38

39

40

Activitats complementàries

• CONFERÈNCIA: CARMEN AMAYA IN MEMORIAM o 18 de setembre, 19:00h o Sala d’actes de la Biblioteca Central de Terrassa o A càrrec de Manuel Veiga, actor, director i dramaturg, autor de JAR¸

l’obra de teatre inspirada en la bailaora que s’estrenarà el 22 de setembre al Teatre Alegria.

• TALLER DE HIP-HOP AMB BRODAS BROS

o 6 d’octubre, 11:00h o Teatre Alegria o Places limitades. Inscriu-te enviant un correu a caet@terrassa.cat

• MASTERCLASS AMB MARTA CARRASCO

o 20 d’octubre, 11:00h o Teatre Alegria o Places limitades. Inscriu-te enviant un correu a caet@terrassa.cat

• MIRADES TNT

o 19 d’octubre i 23 de novembre

o En acabar la representació els espectadors tindran l’oportunitat de parlar amb els creadors i artistes de les peces Jo mai i Crónica de José

Agarrotado

• ANEM D’ASSAIG o L’alumnat d’escoles i instituts podrà assistir a assajos de les nostres

produccions i després veure l’estrena de l’obra.

41

El CAET rep el suport de:

Col·laboren: