Dasar Photography

download Dasar Photography

of 12

Transcript of Dasar Photography

Belajar Memahami Aperture dan Diafragma

Dalam pemahaman mengenai fotografi, ada banyak sisi atau isitilah yang harus dipahami. Dan salah satu yang sangat populer adalahaperture. Lalu apakah aperture itu? Aperture adalah besarnya bukaan dari lubang diafragma pada lensa kamera. Lubang diafragma inilah yang mengatur jumlah banyaknya cahaya yang akan masuk ke dalam kamera. Secara awam, aperture seperti pupil pada bola mata yang mengatur banyaknya cahaya yang masuk ke mata. Secara bentuk fisik, aperture lensa tersusun dari beberapa lempeng besi tipis. Besi tipis ini biasanya disebut dengan blade. Susunan besi tipis ini membentuk sebuah lubang yang dapat diatur besar kecilnya.

Aperture atau Lubang Diafragma Pada Lensa

Besaran aperture digambarkan dengan angka yang disebut f number atau f stop. Contoh besaran f stop adalah f/1,8 atau f/16. Besaran f stop tentu saja berbeda pada setiap kamera digital atau lensa kamera. Namun secara umum besaran f stop ini dapat dirubah sesuai keinginan kita. Tentu saja tergantung dengan kondisi pencahayaan pada objek yang akan difoto.

Aperture juga berpengaruh pada ruang tajam sebuah foto. Aperture yang sempit akan membuat ruang tajam lebih luas daripada aperture yang lebar. Hal ini akan coba saya tulis di lain kesempatan.

Penggunaan Aperture dan Perbedaan DoF (Ruang Tajam)

Hal yang menjadi perhatian bagi saya ketika mempelajari aperture (dan masih belajar hingga sekarang), penulisan f stop adalah berbanding terbalik dengan aperture. Aperture besar digambarkan dengan f stop yang kecil, sedangkan aperture sempit digambarkan dengan f stop besar. Misal kita akan mengambil gambar pemandangan dan membutuhkan aperture sempit, maka f yang digunakan adalah f/11 atau f/16. Secara prinsip, pengaturan aperture sangat bergantung dengan keadaan cahaya. Jika cahaya terang benderang, maka kita membutuhkan aperture yang sempit (f number yang besar). Namun jika keadaan agak redup dan kurang cahaya, maka aperture lebar yang dibutuhkan. Tetapi hal tersebut tidaklah mutlak. Untuk menciptakan sebuah foto dengan pencahayaan yang tepat, atau perfect exposure, maka kita harus memperhatikan aspek lainnya. Dan hal itu adalah ISO, dan shutter speed/kecepatan rana.

White Ballance05.juli.2011 04:01 . Kamus Fotografi . 12 komentar

White balance (WB) adalah proses menghilangkan warna putih seperti gips yang tidak realistis, jadi objek yang terlihat putih secara pribadi akan di render dengan warna putih di foto anda. White balance kamera yang tepat harus memperhitungkan "temperature warna" sumber cahaya, yang mengacu pada kehangatan relative atau kesejukan cahaya putih. Mata kita adalah Mahakarya yang sangat baik dalam menilai sesuatu yang putih dibalik sumber cahaya yang berbeda, tetapi kamera digital selalu mengalami kesulitan besar dengan auto white balance (AWB) - dan dapat menciptakan biru yang samar, orange, dan bahkan warna hijau keputihan. Memahami white balance digital dapat menolong anda menghindari warna gips, dengan demikian meningkatkan foto Anda di bawah berbagai kondisi pencahayaan yang lebih luas.

BACKGROUND: COLOR TEMPERATURE Temperature warna menggambarkan spectrum cahaya yang dipancarkan dari "titik hitam" dengan suhu permukaannya. Titik hitam adalah obyek yang menyerap seluruh cahaya yang masuk secara tidak sengaja - tidak memantulkan tapi juga tidak membiarkan cahaya-cahaya tersebut lewat. Sebuah perumpamaan kasar dari radiasi titik hitam dalam kehidupan sehari-hari kita mungkin dalam pemanasan logam atau batu: hal ini dikatakan menjadi "merah panas" ketika mencapai suatu suhu, dan kemudian "putih panas" untuk temperature yang lebih tinggi. Demikian juga, titik hitam pada suhu berbeda juga memiliki berbagai temperature warna "cahaya putih". Meskipun namanaya demikian, cahaya yang mungkin tampak putih tidak selalu mengandung pemerataan distribusi warna di spectrum yang terlihat:

Intensitas relatif telah dinormalisasi untuk setiap temperatur (dalam kelvin). Perhatikan bagaimana menghasilkan cahaya 5000 K sekitar netral, sedangkan 3000 K dan 9000 K masing-masing menghasilkan spektrum cahaya yang mengandung pergeseran panjang gelombang lebih oranye dan biru. Sejalan dengan menigkatnya

warna suhu, distribusi warna akan menjadi dingin. Ini mungkin tidak tampak, namun hasil dari fakta membuktikan bahwa panjang gelombang lebih pendek mengandung energy cahaya yang lebih tinggi.Mengapa temperature warna adalah deskripsi tentang cahaya berguna untuk fotografer, jika mereka tidak pernah berurusan dengan titik hitam yang sebenarnya / blackbodies? Untungnya, sumber cahaya seperti siang hari dan lampu tungsten sangat menyerupai distribusi cahaya yang diciptakan oleh blackbodies, meskipun sumber lain seperti pencahayaan neon dan pencahayan yang paling komersial berangkat dai blackbodies secara signifikan. Karena fotografer tidak pernah menggunakan temperature warna untuk merujuk ke sumber cahaya titik itam / blackbody sejati, istilah ini tersirat menjadi "korelasi temperature warna" dengan kemiripan warna blackbody. Tabel berikut adalah panduan rule-of-thumb untuk korelasi suhu warna beberapa sumber cahaya yang umum: Color Temperature Light Source 1000-2000 K : Candlelight 2500-3500 K : Tungsten Bulb (household variety) 3000-4000 K : Sunrise/Sunset (clear sky) 4000-5000 K : Fluorescent Lamps 5000-5500 K : Electronic Flash 5000-6500 K : Daylight with Clear Sky (sun overhead) 6500-8000 K : Moderately Overcast Sky 9000-10000 K : Shade or Heavily Overcast Sky DALAM PRAKTEK: JPEG & TIFF FILES Sejak beberapa sumber cahaya tidak menyerupai radiator blackbody, white balance menggunakan variabel kedua di samping suhu warna: pergeseran hijau-magenta. Mengatur pergeseran hijau-magenta sering tidak perlu di bawah cahaya siang hari biasa, namun pencahayaan buatan neon dan lainnya mungkin memerlukan signifikan hijau-magenta penyesuaian WB.

Untungnya, kebanyakan kamera digital sudah dilengkapi berbagai white balance yang telah ditetapkan, sehingga Anda tidak harus berurusan dengan temperatur warna dan pergeseran hijau-magenta. Simbol yang umum digunakan untuk masing-masing dapat dilihat pada gambar di atas. Tiga pertama white balance memungkinkan untuk berbagai temperatur warna. Auto white balance tersedia di semua kamera digital dan menggunakan algoritma perkiraan terbaik dalam rentang yang terbatas - biasanya antara 3000/4000 K dan 7000 K. White balance custom memungkinkan Anda untuk mengambil gambar dari referensi abu-abu yang dikenal dengan pencahayaan yang sama, dan kemudian di set sebagai white balance foto berikutnya. Dengan "Kelvin" Anda dapat mengatur suhu warna atas berbagai jangkauan yang luas. Enam yang tersisa white balance yang terdaftar dalam rangka meningkatkan suhu warna, bagaimanapun banyak kamera saku tidak mempunyai shade white balance. Beberapa kamera juga termasuk pengaturan "Flourescent H", yang mana dirancang untuk bekerja dala cahaya siang hai - dikaliberasi dengan lampu fluorescent. Deskripsi dan simbol untuk white balance di atas hanya merupakan perkiraan kasar untuk pencahayaan yang sebenarnya mereka alamai. Bahkan, mendung dapat digunakan pada cahaya siang hari tergantung pada waktu, elevasi, atau derajat kekaburan. Secara umum, jika gambar Anda tampak terlalu dingin di preview layar LCD Anda (tanpa pengaturan), Anda dapat dengan cepat meningkatkan suhu warna dengan memilih simbol lebih bawah dalam daftar di atas. Jika gambar masih terlalu dingin (atau hangat jika pergi ke arah lain), Anda dapat ubah untuk secara manual memasukkan suhu dalam pengaturan Kelvin.Jika semuanya gagal dan gambar masih tidak memiliki WB yang benar setelah memeriksa di komputer, Anda dapat menyesuaikan keseimbangan warna untuk menghapus gips warna tambahan. Atau, bisa klik referensi berwarna (lihat bagian referensi netral) dengan "set point abu-abu" pipet saat menggunakan "level" tools di Photoshop. Salah satu dari metode ini harus dihindari karena mereka dapat sangat mengurangi kedalaman bit dari gambar Anda. DALAM PRAKTEK: RAW FILE FORMAT Sejauh ini solusi white balance terbaik untuk memotret menggunakan format file RAW (jika kamera Anda mendukung mereka), karena ini memungkinkan Anda untuk mengatur * WB setelah * foto diambil. File RAW juga memungkinkan seseorang untuk mengatur White Balance berdasarkan berbagai temperatur warna yang lebih luas dan pergeseran hijau-magenta. Mengatur white balance dengan file RAW adalah cara cepat dan mudah. Anda dapat mengatur slider temperatur dan hijau-magenta sampai gips warna dihapus, atau Anda dapat mengklik pada referensi yang netral dalam gambar (lihat bagian berikutnya). Bahkan jika hanya salah satu foto Anda berisi referensi netral, Anda bisa klik dan kemudian menggunakan pengaturan WB yang dihasilkan untuk sisa foto Anda (dengan asumsi pencahayaan yang sama). CUSTOM BALANCE PUTIH: MEMILIH REFERENSI NETRAL Sebuah referensi netral sering digunakan untuk warna-kritis proyek, atau untuk situasi di mana salah mengantisipasi auto white balance akan menghadapi masalah. Referensi netral dapat menjadi bagian dari adegan Anda (jika Anda beruntung), atau dapat

barang portabel yang Anda bawa bersama Anda. Berikut adalah contoh dari referensi beruntung dalam adegan senja dinyatakan kebiruan:

Di sisi lain, pra-dibuat referensi portabel hampir selalu lebih akurat karena salah satu dapat dengan mudah tertipu untuk berpikir objek adalah netral ketika sebenarnya bukan. Referensi portabel bisa mahal dan dirancang khusus untuk fotografi. Referensi abu-abu yang ideal adalah salah satu yang mencerminkan semua warna dalam spektrum yang sama, dan konsisten dapat melakukannya di bawah berbagai temperatur warna. Sebuah contoh dari referensi pra-dibuat abu-abu muncul di bawah ini:

Referensi rumah tangga biasa netral bagian bawah tutup untuk kopi atau wadah Pringles. Ini adalah kedua murah dan cukup akurat, meskipun custom-made referensi fotografi adalah yang terbaik (seperti kartu yang ditunjukkan di atas). Perangkat Custom-made dapat digunakan untuk mengukur baik insiden atau suhu warna yang dipantulkan dari yg dihiasi dgn lampu-lampu tersebut. Paling netral referensi mengukur memantulkan cahaya, sedangkan perangkat seperti meter white balance atau "ExpoDisc" dapat mengukur cahaya insiden (dan secara teoritis dapat lebih akurat). Perawatan harus diambil ketika menggunakan referensi netral dengan noise tinggi, karena mengklik pada daerah abu-abu tampaknya benar-benar dapat memilih piksel warna-warni disebabkan oleh noise warna:

Jika perangkat lunak Anda mendukung itu, solusi terbaik untuk mengatur keseimbangan white balance dengan gambar yang penuh noise adalah dengan menggunakan pixel rata-rata dengan daerah abu-abu noise sebagai referensi Anda. Hal ini dapat berupa rata-rata piksel 3x3 atau 5x5 jika menggunakan Adobe Photoshop. CATATAN TENTANG auto white balance Subjek tertentu menciptakan masalah bagi auto white balance kamera digital - bahkan dalam kondisi siang hari yang normal. Salah satu contoh adalah jika gambar sudah memiliki kehangatan atau kesejukan yang berlbih karena materi subjek yang unik. Gambar di bawah menggambarkan situasi di mana subjek yang didominasi merah, sehingga kesalahan kamera ini untuk menghasilkan warna yang disebabkan oleh sumber cahaya hangat. Kamera kemudian mencoba untuk mengkompensasi hal ini sehingga warna rata-rata gambar lebih dekat ke netral, tetapi dalam melakukan hal itu tanpa sadar menciptakan cast warna kebiruan pada batu. Beberapa kamera digital lebih rentan untuk ini daripada yang lainnya.

(Custom white balance menggunakan kartu abu-abu 18% sebagai referensi netral.) Auto white balance Sebuah kamera digital sering lebih efektif bila foto berisi setidaknya satu elemen berwarna putih atau terang. Tentu saja, jangan mencoba untuk mengubah komposisi Anda untuk memasukkan benda tak berwarna, namun hanya akan menyadari bahwa ketiadaan dapat menyebabkan masalah dengan auto white balance. Tanpa perahu putih pada gambar di bawah, auto white balance kamera keliru menciptakan sebuah gambar dengan suhu warna sedikit lebih hangat.

DALAM CAMPURAN WARNA Beberapa illuminants dengan suhu warna yang berbeda dapat lebih rumit melakukan white balance. Beberapa situasi pencahayaan mungkin bahkan tidak memiliki keseimbangan yang benar-benar "tepat" putih, dan akan tergantung pada di mana akurasi warna yang paling penting.

Di bawah pencahayaan campuran, auto white balance biasanya menghitung suhu warna rata-rata untuk seluruh adegan, dan kemudian menggunakan ini sebagai white balance. Pendekatan ini biasanya dapat diterima, namun auto white balance cenderung membesar-besarkan perbedaan suhu warna untuk setiap sumber cahaya, dibandingkan dengan apa yang kita lihat dengan mata kita. Perbedaan berlebihan dalam suhu warna sering paling jelas dengan pencahayaan

dalam ruangan dan alami dicampur. Gambar kritis bahkan mungkin memerlukan white balance yang berbeda untuk setiap daerah pencahayaan. Di sisi lain, beberapa mungkin memilih untuk meninggalkan temperatur warna seperti. Perhatikan bagaimana bangunan di sebelah kiri cukup hangat, sedangkan langit agak dingin. Hal ini karena white balance didirikan berdasarkan sinar bulan - membawa keluar suhu warna yang hangat dari bawah pencahayaan buatan. Menyeimbangkan putih berdasarkan cahaya alami sering menghasilkan foto yang lebih realistis. Pilih "batu" sebagai referensi white balance dan melihat bagaimana langit menjadi tidak realistis biru. Garis dan Bentuk (Master Composition) Garis dan Bentuk Anda perlu melatih mata Anda untuk melihat garis dan bentuk dalam sebuah gambar. Mereka membangun blok dalam foto anda. Masing-masing dapat digunakan untuk meningkatkan gambar Anda untuk memastikan Anda mendapatkan pesan secara efektif. garis horizontal, misalnya, membawakan pesan tenang - memikirkan orang tidur atau cakrawala yang jauh. garis vertikal, seperti pohon atau gedung pencakar langit menawarkan suatu keadaan yang lebih dinamis, terutama saat tembakan diambil dalam format potrait untuk menekankan tinggi nya. Yang paling kuat dari semua adalah diagonal. Ini adalah garis yang memotong pandangan Anda dan membawa Anda ke dalam gambar. Hal ini dapat digunakan untuk menciptakan rasa kedalaman dan gerakan, dan membawa bidang datar foto menjadi lebih hidup.

Garis horizontal Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya, garis ini adalah garis yang paling 'tenang', membawa perdamaian ke foto Anda. Bayangkan, garis cakrawala secara langsung melalui pusat foto Anda,

bayangkan luas langit yang sama di setiap sisi landscap nya, di saat yang sama bayangkan anda sedang dalam perjalanan ke sebuah foto kusam! secara alami, tidak selalu harus seperti ini prakteknya tapi praktek yang baik untuk berpikir tentang unsur apa yang lebih mengesankan dalam foto anda dan mengabadikan cakrawala yang lebih tinggi atau lebih rendah untuk menekankan hal itu. Anda dapat membuatnya menjadi lebih ekstrem. Untuk benar-benar menghadirkan matahari terbenam yang menakjubkan, penuh pelek terang, awan menarik, menemukan topik yang akan membuat siluet mencolok, kemudian membuat hal kecil di bagian bawah frame Anda. Lapisan garis horizontal dapat memberikan ritme untuk gambar Anda - memikirkan gelombang pecah di pantai, gelombang lebih masuk ke tampilan dan cakrawala di latar belakang. 'ritme' garis tersebut bisa menjadi subyek itu sendiri. Garis vertikal Kuat, dinamis. Kombinasikan garis horizontal dengan ini untuk menciptakan hasil yang lebih kuat. Ketika kita berpikir tentang garis vertikal, kita berpikir tentang pohon, bangunan dan orang. Jika Anda ingin menekankan tinggi nya, cobalah beralih ke format vertikal untuk foto Anda Anda dapat meningkatkan ukuran mereka, meskipun kekuatan mereka akan dicerminkan oleh sisi terpanjang frame. Sebaliknya, Anda dapat membuat garis vertikal seolah-olah mereka meledak keluar dari gambar itu jika Anda memilih format lansekap, menjalankan ujung atas dan bawah garis keluar dari frame. Beruntung, keuntungan digital berarti kita dapat benar konvergen vertikal dengan kemudahan dalam pasca-produksi, semakin memperkuat kekuatan garis vertikal. Garis diagonal Yang paling menarik dan secara visual menarik garis. Mereka dapat membawa Anda ke dalam bingkai ke pusat perhatian oleh yang paling dinamis rute. Sebagai pemirsa kita cenderung lebih memperhatikan subyek memotong melalui visi kami. Hindari membelah frame secara langsung menjadi dua dengan menjalankan garis diagonal dari satu sudut yang lain - karena gambar cenderung akan kehilangan makna. Ini lebih menarik untuk memiliki diagonal mulai hanya untuk satu sisi sudut dan terus melalui bingkai ke sisi lain dari sudut yang berlawanan. Anda akan memiliki gambaran yang lebih seimbang yang bekerja dalam batas-batas frame.

Bentuk Yang paling aktif bentuk menggunakan garis diagonal - segitiga merupakan blok bangunan yang menarik untuk gambar Anda. Tiga belah pihak juga memperkenalkan angka ganjil dalam kosa kata fotografi. Selain sebagai subjek berbentuk segitiga, pikirkan tentang struktur foto Anda ada tiga unsur Anda bisa bergabung bersama-sama dengan garis imajiner untuk membentuk sebuah segitiga? bentuk bersisi empat seperti persegi dan persegi panjang cermin empat sisi bingkai foto - ada konflik tidak ada, sehingga pengalaman menonton ini tidak menyerap. Namun, mereka dapat digunakan bersama Diagonal-diagonal dan segitiga untuk menghasilkan gambar lebih menarik.