Bab 23 Estetika Jadi
-
Upload
tri-santoso -
Category
Documents
-
view
185 -
download
0
Transcript of Bab 23 Estetika Jadi
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 1/22
1
ESTETIKA DAN FILOSOFI SENI
A. PENDAHULUAN
Pada bab sebelumnya, yaitu pada bagian klasifikasi nilai dikatakan: "Nilai-
nilai keindahan seperti yang ditemukan di alam dan karya seni adalah nilai estetika."
Istilah estetika diadaptasi dari kata `aesthetics’ bahasa Inggris. Sering dikacaukan
antara kata sifat ‘aesthetic’’ diterjemahkan menjadi estetik dengan kata benda
‘aesthetics’ diindonesiakan menjadi estetika. Kata ‘aesthetic’, asalnya dari bahasa
Yunani, ‘aesthetikos’ berarti `sesuatu yang dapat diserap ‘indera’, atau berkaitan
dengan persepsi penginderaan, pemahaman, dan perasaan. Lawan katanya yang lebih
populer dalam penggunaan di dunia kedokteran adalah ‘anaesthetic’ , anestetik atau
patirasa. Kata estetik pada umumnya dikaitkan dengan makna ‘citarasa yang baik,
keindahan dan artistik , maka estetika adalah cabang filsafat yang berbicara tentang
keindahan. Obyek dari estetika adalah pengalaman akan keindahan. Dalam estetika
yang dicari adalah hakekat dari keindahan, bentuk-bentuk pengalaman keindahan (
seperti keindahan jasmani dan keindahan rohani, keindahan alam, dan keindahan
seni). Estetis (sebagai gugus pengetahuan) dibedakan antara estetis filsafati
(tradisional/ analitis) dan estetis ilmiah/modern yaitu yang menelaah estetis dengan
metode-metode ilmiah yang tidak lagi merupakan cabang filsafat. Estetika, dalam
tradisi intelektual, umumnya dipahami sebagai salah satu cabang filsafat yang
membahas seni dan objek estetik lainnya atau cabang filsafat yang memberikan
perhatian pada sifat keindahan , seni, rasa, atau selera (taste), kreasi dan apresiasi
tentang keindahan. Dalam hal ini Louis Arnaud Reid memberikan batasan estetika
filosofis sebagai disiplin yang mengkaji makna istilah-istilah dan konsep-konsep
yang berkenaan dengan seni.
Meskipun kata ‘estetika’ itu baru diperkenalkan pada tahun 1735 oleh
Alexander Baumgarten seorang filosof Mazhab Leibnitio-Wolfian Jerman dalam
karyanya, Meditationes, bukan berarti bahwa estetika bermula dari masa itu. Estetika
filosofis yang menjadi padanan kata filsafat seni bermula semenjak lahirnya filsafat
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 2/22
2
dalam sejarah kemanusiaan. Hingga kini estetika atau filsafat seni telah membentuk
akumulasi pengetahuan filosofis yang luas dan beragam. Ruang lingkup bahasan
estetika filosofis mencakup berbagai segi seperti definisi seni, fungsi seni, dasar
landasan keunggulan artistik, proses kreasi, apresiasi, dan prinsip-prinsip penilaian
estetik. Dalam sesi ini akan dibahas : pengalaman estetika dan beberapa teori untuk
menjelaskan sifat seni.
Kebutuhan dasar untuk kelangsungan hidup datang terlebih dahulu, tetapi
individu manusia tidak pernah mempertimbangkan keberadaan tujuan hidup tersebut.
Manusia mencintai keindahan dan mencari tempat keindahan di alam di mana dia
bisa membuat rumahnya. Jika ia tidak dapat menemukan tempat, ia mencoba untuk
menciptakan untuk dirinya sendiri. Manusia terus-menerus membuat penilaian,menguntungkan atau tidak menguntungkan, tentang musik yang mereka dengar,
gambar, patung, dan bangunan yang mereka melihat, serta puisi yang mereka baca:
Mereka memberi banyak perhatian pada seni dalam kehidupan mereka sendiri,
sampai pakaian dan ornamen yang mereka kenakan, serta penampilan wajah mereka
dan rambut.
Dalam estetika, seperti dalam bidang lain, ketika kita berkonsentrasi pada
masalah tertentu dan mempelajarinya secara rinci beberapa dari kita mungkin
menyadari ketinggian dan kedalaman pengetahuan dan pengalaman yang tidak pernah
kita sadari sebelumnya. Estetika mendukung hal seperti wawasan dan kejutan untuk
pikiran yang ingin tahu. Ia mengungkapkan banyak rahasia tersembunyi di alam
manusia, dimana dengan membaca satu atau dua bab saja tidak mungkin cukup untuk
mengungkapkan. Kecantikan di beberapa bentuk diakui oleh laki-laki di mana-mana,
tetapi pengalaman kami dan pemahaman akan diperkaya dan diperluas seperti yang
kita lanjutkan dengan studi sifat estetika dan prinsip-prinsip yang mendasari
pengalaman estetika.
B. PENGALAMAN ESTETIKA
Sifat Alami Pengalaman Estetika
Pengalaman estetis, berbeda dari filsafat seni, menyinggung ke tingkat
persepsi pengalaman manusia, terdapat perbedaan yang jelas antara sensasi, persepsi,
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 3/22
3
dan konsep. Sebuah sensasi yang sederhana adalah setiap stimulus yang diterima
melalui organ indera kita. Kita dapat melihat, mendengar, menyentuh, mencium, atau
merasakan sesuatu. Meninjau pengertian tersebut dapat berarti bahwa sensasi ada atau
samar dan bermakna atau tidak ada makna sama sekali. Tetapi ketika impuls sensorik
tersebut diorganisir menjadi unit-unit atau keseluruhan, sehingga kita mengenali
objek indera, seperti batu, pohon, buku, atau orang-orang, maka dapat diartikan
sebagai persept atau persepsi. Ketika kita bergerak dari hal-hal tertentu seperti ide-ide
umum, istilah kelas, atau universal, kita memasuki ranah konsep. Ketika saya melihat
seorang pria tertentu, John Doe, saya memiliki sebuah persepsi. Ketika saya berbicara
tentang manusia atau kemanusiaan, saya berbicara bukan tentang orang tertentu,
tetapi tentang manusia pada umumnya. Di sini saya berbicara tentang konsep. Dalamfilsafat, di teologi, dan di wilayah besar dari ilmu kita berhadapan dengan masalah
yang merupakan konseptual utama di alam.
Pengalaman estetis merupakan tanggapan seseorang terhadap benda-benda
yang bernilai estetis, yang dihasilkan dari aspek persepsi pengalaman manusia
merupakan aspek visual dan auditori yang paling sering tampak, tetapi tidak terbatas
pada daerah tersebut. Ini mungkin berhubungan dengan sentuhan, rasa, atau bau.
Pengalaman estetis meliputi setiap penyerapan menyenangkan dalam pengalaman-
pengalaman perseptual sejauh mereka muncul dari sebuah kontemplasi yang tidak
menarik pada fenomena, apakah mereka alami atau buatan manusia. "Emosi" estetika
mungkin terangsang oleh produksi artistik, di mana seniman telah berusaha untuk
mengekspresikan pengalaman estetis, atau itu, dapat terangsang oleh berbagai macam
objek atau pengalaman yang terjadi, kadang-kadang cukup tak terduga, dalam
kehidupan sehari-hari. Dalam membahas sikap estetika dan estetika, James L. Jarrett
mengatakan:
Estetika adalah studi tentang pengalaman estetis, sikap estetika, kualitas
estetika, nilai estetika, dan penurunan erat topik terkait seperti kreativitas
artistik, standar artistik, keindahan dan lawannya. Satu mengambil sikap
estetika menuju karya seni atau beberapa bagian dari sifat ketika ia sengaja
membuka dirinya pada kualitas dari pengalaman.
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 4/22
4
Dalam membahas sifat dari suasana atau sikap estetika, Hunter Mead, dari
penulis yang karyanya telah menerima banyak bantuan, memberi tiga karakteristik
dari pengalaman estetika yang akan kita sebutkan. Ada beberapa hal, yang pertama,
sikap pelepasan, di mana seseorang selama pengalaman dilepaskan dari keprihatinan
praktis pada kehidupan sehari-hari. Kedua, sikap estetika tidak tertarik dan
nonpossessive, karena tidak ada upaya untuk mempromosikan kepentingan pribadi
seseorang atau untuk memperoleh sesuatu dengan mengorbankan yang lain. "Untuk
menghargai tanpa untuk memperoleh keuntungan, untuk cinta tanpa kerinduan untuk
memiliki, untuk merenungkan dengan sukacita dan kepuasan tetapi tanpa memikirkan
keuntungan sosial, keuntungan ekonomi, atau eksploitasi praktis: ini adalah untuk
mencapai sikap tertarik yang fundamental bagi suasana estetika". Ketiga, suasanaestetika dinyatakan dalam kontemplasi impersonal. Salah satunya adalah diserap oleh
pengalaman estetis. Dalam arti satu mendapat "di luar dirinya sendiri", melampaui
kepentingan sempit, dan keuntungan suatu pemahaman baru tentang hidup atau skala
nilai baru. Sedangkan faktor budaya, intelektual, asosiasi, dan sentimental dapat
masuk ke dalam pengalaman estetika dan suplemen respon. Pengalaman estetis
adalah unik dan tidak harus diidentifikasi atau dibingungkan dengan nilai-nilai yang
menyertainya.
Mead mengatakan:Saya pribadi berpendapat bahwa semakin banyak nilai-
nilai tambahan yang dapat ditambahkan seniman, akan semakin luas signifikan
pekerjaan dan akan semakin bergerak respon kami kepada pengalaman manusia yang
inklusif itu. Tapi saya akan selalu bersikeras bahwa paling tidak terdapat pusat inti
dari nilai estetika dengan keras, yang timbul dari presentasi hubungan persepsi yang
kita rasa bermanfaat untuk direnungkan dalam diri mereka sendiri dan demi mereka
sendiri, objek bukan sebuah karya seni atau pada "objek estetika" dalam setiap arti
kata. Ini mungkin masih memberi kita kesenangan dan pengalaman yang bahkan
sangat menyentuh-seni tidak memiliki monopoli atas pengalaman menyenangkan
atau pengalaman yang menyentuh-tapi tidak dapat menjadi satu hal yang benar-benar
artistik. Estetika saja dapat memberikan kita seni, meskipun semua seni besar
mewujudkan nilai-nilai lain di samping estetika. Tapi tidak ada kelimpahan dari nilai-
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 5/22
5
pengalaman bawahan yang dapat dengan sendirinya terkontruksi menjadi seni;
estetika adalah reduksi minimum dari artistik.
C. APA YANG MUNGKIN PENGALAMAN ESTETIK LAKUKAN UNTUK
KITA
Pengalaman estetika, selain kesenangan dan kepuasan langsung membawa
kepada kita melalui pengungkapan atas sebuah elemen dalam sifat hal-hal yang dapat
diketahui hanya dengan memiliki pengalaman terhadap hal tersebut, juga dapat
membentengi kita dengan berbagai cara untuk memenuhi kebutuhan praktis
kehidupan. Ini dapat membantu orang secara fisik dengan menghilangkan lelah dan
otot-otot saraf lesu. Dalam hal ini seperti bermain atau hiburan. Dalam musik,misalnya, respon estetika mungkin menjadi terapi dan merangsang atau menenangkan
kita, mungkin pula dapat mengubah laju denyut jantung, atau pencernaan, dan dapat
mempengaruhi proses tubuh lainnya. Pengalaman estetika dapat membantu
memperbarui roh kita, memberi kita kegembiraan yang sehat atau keberanian dan
antusiasme untuk beberapa tugas berat. Kekuatan dari pengalaman estetika dalam
bentuk yang berbeda untuk menciptakan bermacam-macam suasana hati, dari
kesabaran untuk semangat pengorbanan, hal ini sangat terkenal.
Pengalaman estetika dan tanggapan dapat membantu memberikan ikatan
sosial antara individu dan kelompok dengan menyebarkan simpati, pengertian, dan
keinginan untuk harmoni. Kecantikan, baik di alam atau dalam benda seni, cenderung
mengangkat kita bersama ke tingkat hidup yang lebih tinggi, tanpa upaya sadar dari
pihak kita.
Dalam Republik, Plato, memikirkan berbagai bentuk seni melalui pengalaman
estetika yang mungkin dapat diekspresikan dan dirangsang, dia mengatakan bahwa
bahkan manusia biasa, jika mereka dibesarkan di tengah karya lukisan, patung,
arsitektur, dan bentuk seni lainnya, akan menyerap rasa untuk kecantikan dan
kesopanan: mereka akan belajar untuk mengetahui apa yang sempurna atau apa yang
kurang di alam dan seni, dan ini kejujuran dari penilaian secara bertahap yang akan
menyebar ke jiwa mereka ".
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 6/22
6
Apakah hubungan antara pengalaman estetika, keindahan, dan seni? Ada
perbedaan pendapat yang luas, seperti yang kita semua tahu, tentang obyek apa yang
membangkitkan respon estetika, dan apa sebenarnya keindahan. Perbedaan dalam
konsep kita tentang keindahan mungkin timbul, bukan dari sifat pada keindahan itu
sendiri, tetapi dari tingkat persiapan yang kita capai dalam membedakan karakteristik
keindahan dalam hal-hal dan peristiwa.Oleh karena itu, kita tidak dapat melihat
keindahan pada objek yang tampaknya menyenangkan untuk orang lain, mungkin
bijaksana untuk menunda penilaian sampai diri kita mampu membuat analisis yang
kompeten dari pengalaman estetika.
Pengalaman estetika merupakan dasar dan fundamental, dan itu keluar dari
pengalaman yang telah dikembangkan seni. Seni dapat dipisahkan dari pengalamanestetis dan terkait dengan ketertarikan dan nilai-nilai lainnya yang memiliki hubungan
sedikit atau tidak ada hubungan dengan estetika-itulah mengapa seni dapat digunakan
untuk propaganda dan untuk segala macam tujuan tersembunyi. Hanya sejauh seni
menciptakan kembali nilai estetika yang mana hal itu masuk ke ranah estetika.
D. TEMPAT DARI KEINDAHAN
Definisi kecantikan banyak dan bervariasi. Misalnya, keindahan telah
didefinisikan sebagai "kebenaran", "ekspresi dari ideal," "sebuah himpunan sifat
memuaskan rasa estetika," "harmoni dalam keragaman," dan "kualitas intrinsik dari
hal itu sendiri". Sementara definisi tidak disetujui, tidak ada ketidakpastian tentang
fakta keindahan. Sebuah formula tidak dapat mengandung dan menjelaskannya,
namun, untungnya bagi kebanyakan dari kita, keindahan dalam beberapa bentuk
hampir terus menerus hadir. Bahkan mereka yang dipaksa untuk hidup di lingkungan
yang relatif membosankan dan tidak menyenangkan yang sering menemukan
kesempatan untuk mengalami kesenangan keindahan: ekspresi, wajah, pakaian atau
beberapa perhiasan, sedikit awan atau langit, matahari terbenam atau lanskap.
Sementara pria sangat berbeda dalam kapasitas mereka untuk apresiasi keindahan,
beberapa kenikmatan keindahan adalah mungkin bagi semua.
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 7/22
7
Dalam pikiran banyak orang saat ini, sebuah, juga dalam teori tradisional, seni
adalah penciptaan dan kontemplasi keindahan. Apa yang indah adalah seni, dan apa
yang tidak indah bukanlah seni. Dari sudut pandang ini, semua perselisihan dan
ketidaksempurnaan harus diselesaikan ke harmonik, karena karya-karya seni harus
memberikan kesenangan dan menciptakan atau mengekspresikan keindahan.
Kecenderungan modern dalam penafsiran seni, bagaimanapun, adalah jauh dari
identifikasi tradisional keindahan dan seni. Ada perbedaan besar pendapat tentang apa
yang indah. Seorang pria menemukan keindahan di mana yang lain tidak bisa
melihatnya. Selain itu, jika seorang seniman berusaha untuk mengekspresikan sifat
kualitatif dari wawasan dan nilai-nilai yang ia rasa akan menjadi penting, maka ia
harus bebas untuk mengekspresikan yang tidak ia suka sebaik mengekspresikankesukaannya.
Menurut interpretasi modem, seniman harus menggambarkan hal-hal saat ia
melihat mereka, sehingga dalam banyak kasus dia harus mengungkapkan penderitaan
dan ketidakadilan, keburukan dan kebrutalan yang merupakan bagian dari visi
hidupnya. Beberapa karya seni yang tidak indah, dan beberapa hal yang indah, seperti
lanskap, bukan merupakan karya seni. Kepemilikan keindahan, bagaimanapun, dapat
diambil sebagai standar seni yang memungkinkan untuk mengajukan perbandingan
dan untuk bertahan hidup.
E. BAHAN, TEKNIK, DAN BENTUK DALAM SENI
Dalam karya seni pengalaman estetika berhubungan dengan setidaknya tiga
unsur. Pertama, ada bahan, materi, atau konten. Bahan yang digunakan bervariasi
sebagaimana kita berpindah dari satu seni ke seni yang lain dari lukisan, patung,
musik dan juga dapat bervariasi dalam setiap bidang. Patung A, misalnya, dapat
dibuat dari beberapa bahan yang berbeda. Materi (media) masuk ke dalam efek total,
tapi itu saja tidak menentukan respon.
Kedua, yaitu teknik. Hal ini melibatkan keterampilan atau metode ahli dalam
eksekusi artistik atau kinerja. Hal ini termasuk kemampuan dan keterampilan
mekanik dalam arti dimana seniman mampu mengatur atau menangani bahannya.
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 8/22
8
Teknik dapat membuat semua perbedaan antara menarik dan kinerja yang biasa-biasa
saja atau miskin dalam komposisi musik, lukisan, tarian, atau karya seni lainnya.
Apresiasi karya seni dapat diperkaya oleh keterampilan rasa yang terlibat. Namun,
jika teknik ini tidak cukup sempurna atau terlalu menonjol, perhatian mungkin perlu
diarahkan untuk detail yang terlewatkan dimana seluruh rasa kualitatif begitu sentral
dalam apresiasi estetika.
Ketiga, ada bentuk karya seni. Bentuk harus dilakukan dengan pengaturan/
penyusunan dan ketertiban dari berbagai bagian dari keseluruhan. Melodi, adalah
pengaturan nada, tarian merupakan susunan gerakan. Persyaratan formal tertentu
harus dipenuhi jika sebuah karya seni digunakan untuk merangsang respon estetika.
Meskipun tidak ada kesepakatan umum, biasanya meliputi daftar kesatuan,ketertiban, proporsi, keseimbangan, simetri, dan irama; Bagian-bagian yang perlu
diatur dalam pola menyenangkan, sehingga tidak ada ketegangan atau pendek selisih/
ketidakseimbangan. Beat atau aksen dalam musik secara universal diakui. Dalam efek
lukisan dapat diperoleh dengan garis, massa, dan warna.
Teori seni yang telah muncul sepanjang busur sejarah manusia banyak dan
beragam. Tidak ada satu metode atau skema klasifikasi yang umumnya diterima.
Beberapa busur interpretasi yang lebih populer ditetapkan secara singkat di sini.
Perkenalan dengan mereka akan membantu seseorang melihat luasnya kekayaan
lapangan dan juga akan membantu menghilangkan beberapa tayangan palsu tentang
sifat dari komentar kritis seni yang dilindungi sampai akhir bagian/ section.
a. Art sebagai Imitasi
Prinsip seni sebagai imitasi telah menonjol sejak zaman Yunani kuno, ketika
menerima dukungan dari Plato dan Aristoteles. Pemikiran Yunani terutama bebas dari
subyektivisme yang telah memiliki karakteristik pemikiran barat di abad-abad
terakhir. Objek keindahan tidak dianggap fundamental, berbeda dari benda-benda lain
yang dikenal melalui indera. Plato, pencinta besar seni, serta kritikus berat mereka,
membuat beberapa referensi untuk mereka hampir di semua dialognya. Sebuah ide
sentral adalah bahwa karya seni meniru sesuatu. Lukisan dan patung
menggambarkan benda-benda dan orang. Musik menggambarkan suasana hati dan
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 9/22
9
emosi manusia. Bagi Plato, bagaimanapun, objek seni atau reproduksi hanya
menyalin dari apa yang tidak sempurna atau apa yang seniman inginkan untuk
digambarkan. Plato juga memberikan beberapa penjelasan pendukung dari seni
lainnya, sebagaimana akan kita lihat.
Aristoteles, murid Plato, menemukan dalam imitasi, sebuah kecenderungan
alami yang dia anggap sebagai penjelasan seni. Lukisan tumbuh dari keinginan
untuk membuat kemiripan dari orang-orang dan hal-hal. Teater meniru laki-laki
dalam tindakan. Komedi tumbuh menyenangkan dari meniru/ mimicking orang lain,
dan tragedi adalah imitasi dari beberapa peristiwa kehidupan nyata. Melalui imitasi
kita berusaha untuk menggambarkan sesuatu yang universal, atau yang umum untuk
hal-hal tertentu. Bentuknya yang lebih penting daripada melalui materi yangdiungkapkan.
Interpretasi awal seni, karena kesederhanaan dan fakta yang tampaknya
digunakan untuk menjawab banyak pertanyaan dan memecahkan banyak masalah,
memiliki pengaruh yang kuat pada pemikiran selanjutnya. Dalam satu bentuk atau
bentuk lain, ia tetap berlaku dari waktu ke waktu.
b. Art sebagai Kenikmatan
Sebuah gagasan populer adalah bahwa seniman adalah orang yang senang
akan keindahan dan menghabiskan waktunya dalam penciptaan benda yang
indah. Cukup jelas seniman menemukan kesenangan dalam pekerjaannya dan
berusaha untuk menyenangkan orang lain dengan produknya.
Menurut beberapa orang, maka, fungsi yang tepat dari seni adalah untuk
memberikan kesenangan, dan ini merupakan dasar atau standar yang harus dinilai.
Jika objek itu memberikan kesenangan, mereka disebut "seni yang baik." Orang pergi
ke galeri seni dan teater dalam rangka untuk dihibur atau untuk memperoleh
kesenangan. Tujuan dan makna seni, dikatakan, adalah untuk memberikan
kenikmatan estetika.
Plato, sementara menyangkal kenikmatan itu adalah kebaikan tertinggi atau
petunjuk makna hidup, memberikan dukungan pada beberapa penafsiran ini dengan
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 10/22
10
menggabungkan gagasan kesenangan dengan prinsip seni imitasinya adalah imitasi
dari apa yang menyenangkan.
c. Art sebagai Permainan
Penjelasan tentang makna seni yang terkait dengan teori kesenangan dan
dengan gagasan bahwa seni adalah suatu pelarian dari kehidupan adalah teori bahwa
ini berhubungan dengan bermain dan tumbuh dari surplus energi individu. Pria harus
bekerja karena mereka perlu untuk menyediakan hal-hal seperti makanan, pakaian,
dan tempat tinggal bagi diri mereka sendiri dan tanggungan mereka. Tenaga kerja
tersebut melibatkan stress dan usaha serta konsentrasi yang berkelanjutan demi
tujuan-tujuan lain. Permainan, sebaliknya, adalah pengeluaran yang bebas dan
spontan dari kelebihan energi organisme. Hal ini dilakukan, bukan karena merupakansarana untuk sesuatu yang lain, tetapi karena kita membutuhkan energi berlimpah dan
ekspresi dalam bentuk tertentu.Seni adalah sifat ini, seni adalah permainan
spiritual dan relaksasi dalam bentuk yang tertinggi.
Ide bahwa seni adalah suatu bentuk permainan tampaknya berasal dari
Immanuel Kant. Dalam The Critique of Judgment, yang diterbitkan pada tahun 1790,
ia merujuk kepada kontras antara seni dan tenaga kerja, menunjukkan seni yang lebih
erat terkait dengan permainan karena itu adalah suatu pekerjaan dalam kesenangan itu
sendiri. Mengikuti saran ini, penyair Friedrich Schiller mengembangkan teori secara
lebih rinci, menunjukkan bagaimana energi manusia diungkapkan melalui imajinasi
kreatifnya melalui mengejar seni. Melalui seni terdapat campuran harmonis rasional
manusia, sifat imajinatif, dan sensual.
d. Art sebagai Empati
Pada dekade belakangan gagasan seni sebagai empati telah populer di antara
beberapa psikolog. Kata empati digunakan oleh sejumlah psikolog dan mahasiswa
seni untuk merujuk pada "sikap motorik simpatik" dan perasaan menyenangkan
yang kita alami di hadapan benda seni. Sikap motorik atau ketegangan otot ini
akan jelas bagi siapa saja yang telah menjadi penonton yang tertarik dan antusias
pada pertandingan sepak bola atau baseball. Kami hampir secara harfiah mendorong
dan menahan diri. Mengencangkan otot-otot kita dan bersantai dalam menanggapi
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 11/22
11
peristiwa di lapangan. Seperti setelah permainan misalnya, kita mungkin merasakan
kelelahan fisik. Ketika kita mendengarkan lagu, kita cenderung untuk bergerak dalam
waktu untuk mengikuti irama dan mungkin memukul dengan jari-jari kita atau kaki,
atau kita menggerakkan otot-otot tenggorokan kita. Jika kita melihat akrobat, pelari,
atau skater yang muncul kemudian terjatuh, otot kita menjadi tegang dan kami brace
diri kita sendiri. Sebuah ekspresi wajah pada orang lain dapat menyebabkan kita
untuk mengasumsikan ekspresi serupa.
Meskipun kami biasanya tidak mengenali gerakan dan sikap, namun mereka
hadir ketika kita melihat gambar atau patung atau karya seni lainnya.
Ketika kita melihat sebuah objek seperti kolom atau spiral atau
lengkungan, kita menyadari dari pengalaman sebelumnyabagaimana itu dibangun. Kami memiliki gagasan tentang
kekuatan, ketegangan, dll yang terlibat. Ada kemudian
diinduksi pada otot dan sendi sensasi strain dan gerakan serupa
dengan apa yang harus kita miliki jika kita membangun obyek
tersebut. . . .Selanjutnya, sensasi gerakan ini atau
kecenderungan gerakan yang diproyeksikan ke dalam garis dan
bentuk. Mereka tidak merasakan gerakan dari tubuh kita, tetapi
menyatu dengan objek visual, auditori, atau bentuk lain dari
persepsi, memberikan makna pada karakter dan
objek. . . . Mereka juga penyebab dari kenikmatan yang
menyertai atau nada afektif.
Menurut sudut pandang ini, orang-orang akan mendapatkan sensasi
pengalaman mereka jika mereka membuat objek atau melakukan tindakan yang
mereka rasakan. Teori ini menekankan aspek motorik dari proses psikologikal dan
fiologis tertentu. Perhatian diberikan pada angka dan garis yang menunjukkan
kelengkapan motorik tertentu. Arah dari garis dikatakan penting. Garis vertikal
menyampaikan rasa martabat dan kekuatan. Kolom Doric, misalnya, dikatakan
"naik". Lengkungan tinggi struktur Gothic mengangkat; kita meregangkan diri kita
sendiri, dan mata kita mengikuti garis tak terputus ke atas. Garis diagonal merupakan
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 12/22
12
garis tindakan atau tenaga berat, seperti dalam gambar yang terkenal dari pegulat atau
garis horisontal yang menunjukkan pelempar cakram yang istirahat dan relaksasi,
mereka juga dapat digunakan untuk menyampaikan gagasan kecepatan.
e. Art sebagai Komunikasi
Sejumlah besar ahli berpendapat bahwa komunikasi sangat diperlukan untuk
seni dan itu adalah penjelasan yang paling memadai mengenai dorongan artistik dan
estetika respon. Teori-teori mereka merentang sepanjang jalan dari pandangan mistik
tertentu untuk siapa seni diungkapkan ideal, universal, atau mutlak, untuk mereka
yang berpikir bahwa seni adalah bahasa emosi dan yang tidak membuat klaim
metafisik untuk hal itu.
Orang yang memiliki pengalaman yang ia anggap sebagai pandangan yangsejati ke dalam elemen yang signifikan dan terpercaya dari kehidupan atau dari sifat,
biasanya merasakan sense keharusan untuk berbagi pengalaman itu dengan sesama
manusia.
Dalam Apa itu Seni? Leo Tolstoy memberikan presentasi yang jelas mengenai
seni sebagai komunikasi. Pidato transmisi pemikiran dan pengalaman laki-laki
berfungsi sebagai sarana persatuan di antara mereka, dan seni melayani 2 tujuan yang
sama. Keunikan yang terakhir ini berarti hubungan, yang membedakannya dari
hubungan secara kata, termasuk dalam hal ini, bahwa sementara dengan kata-kata
seorang pria mengirimkan pikirannya ke yang lain, dengan seni dia mengirim
perasaannya.
Perasaan dan emosi yang menular. Ketika kita melihat atau mendengar
ekspresi emosi, ia cenderung untuk membangkitkan respons yang sama dalam diri
kita. Satu orang tertawa orang lain tertawa dengannya. Dalam cara yang sama,
kegembiraan, penderitaan, ketakutan, keberanian, tekad, rasa hormat, dan cinta dapat
dikomunikasikan kepada orang lain.
Untuk membangkitkan dalam diri seseorang yang merasa telah pernah
mengalami dan setelah itu menimbulkannya dalam diri sendiri maka dengan
cara perpindahan, garis, warna, suara, atau bentuk yang diungkapkan dalam
kata-kata, sehingga untuk mengirimkan perasaan yang dialami orang lain
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 13/22
13
dengan perasaan yang sama, ini adalah aktivitas dari seni. Seni adalah
aktivitas manusia termasuk disini, bahwa satu orang sadar dengan tanda-
tanda eksternal tertentu, tanggap ke perasaan orang lain dimana dia telah
melewati hidup, dan bahwa orang lain yang terinfeksi oleh perasaan ini dan
juga pengalaman mereka.
Kita terbiasa untuk memahami seni hanya dari apa yang kita dengar dan lihat
di teater, konser, dan pameran, bersama-sama dengan bangunan, patung, puisi, dan
novel. . . Tapi semua ini. Hanyalah bagian terkecil dari seni dimana kita
berkomunikasi satu sama lain dalam hidup. Semua kehidupan manusia diisi dengan
karya seni dari setiap jenis pada buaian-lagu, lelucon, mimikri, ornamen rumah,
pakaian, dan peralatan, pelayanan gereja, bangunan, monumen, dan prosesikemenangan. Ini semua adalah aktivitas artistik. Sehingga dengan seni, dalam arti
kata yang terbatas, kita tidak bermaksud semua aktivitas manusia menularkan
perasaan tetapi hanya bagian yang kita pilih untuk beberapa alasan dari itu dan ke
mana kita melampirkan kepentingan khusus.
Seniman menemukan diri mereka secara emosional diaduk atau terinspirasi,
dan mereka ingin mengkomunikasikan perasaan ini kepada orang lain dengan
membuat beberapa objek yang dapat menyampaikan atau mewujudkan hal itu. Dalam
berbicara tentang seni sebagai bentuk dasar dari bahasa, Ducasse mengatakan bahwa
itu adalah "bahasa perasaan, suasana hati, sentimen, dan sikap emosional" yang harus
dibedakan dari "bahasa dari pernyataan melalui mana kita mengungkapkan pendapat,
fakta, dan sejenisnya".
f. Art sebagai Ekspresi
Seni sebagai ekspresi yang terkait erat dengan pandangan seni sebagai
komunikasi. Perbedaan antara dua interpretasi adalah salah satu dari niat. Beberapa
orang merasa bahwa seni adalah ekspresi dari beberapa emosi yang mendalam,
wawasan, atau intuisi dimana bahasa yang biasa kita pakai dan gerak tubuh tidak
mampu untuk mengekspresikan dalam setiap cara yang memadai. Kepentingan yang
dominan adalah untuk mengungkapkan pandangan ini. Apakah dikomunikasikan atau
tidak kepada orang lain adalah sekunder meskipun seniman, seperti orang lain, seperti
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 14/22
14
untuk menghargai pengertian simpatik pada bagian lain. Jika ia dapat
mengungkapkan wawasan mereka juga, pasti jadi lebih baik. Dorongan kreatif dari
seniman dapat mengekspresikan dirinya dalam berbagai cara: dalam perhiasan
pribadi, dalam lagu, dalam puisi, dalam lukisan, dalam patung, atau dalam arsitektur.
Dorongan artistik mengekspresikan diri sendiri melalui kepentingan perilaku
manusia atau preferensi dalam hal ini memilih dan mengintensifkan beberapa hal dan
menolak atau mengabaikan orang lain. Seniman berusaha untuk menemukan bentuk,
kualitas, dan bahan-bahan terbaik yang akan mengekspresikan dan pada gilirannya
mengarahkan perhatian pendengarnya atau masyarakat pada nilai-nilai yang di
usahakan untuk ditekankan. Sebuah karya seni dengan demikian merupakan ekspresi
dari inspirasi seniman itu, preferensi, atau nilai rasa. Nilai-nilai ini memiliki banyak variasi dan nomor, tetapi kenyataan bahwa seniman dapat membedakan mereka dan
mengungkapkannya untuk kita, merupakan pengayaan besar kehidupan rohani kita.
Seniman menginginkan tidak hanya untuk mengekspresikan dan berbagi
wawasan, tapi untuk mendapatkan respon simpatik dari sesama manusia. Dengan cara
ini perasaannya sendiri dan wawasan yang diperkuat, serta lain-lain datang untuk
berpartisipasi dalam penciptaan nilai-nilai yang sama. Keinginan untuk simpati
sosial, dukungan, dan partisipasi aktif pada bagian yang sering disebut "mengejar
resonansi sosial". Seni adalah sosial dan membantu tidak hanya untuk memperluas
kepribadian kita tetapi untuk menyatukan para anggota kelompok sosial. Ada
kerinduan dari imajinasi kreatif untuk ekspresi, sehingga bisa mendapatkan bentuk
fisik dan penghargaan sosial.
Menurut filsuf Italia dan mahasiswa seni Benedetto Crocc seni adalah intuisi
yang diungkapkan. Seni harus dibedakan secara jelas dari fakta fisik, dari aksi
utilitarian, dari suatu tindakan moral, dan dari pengetahuan konseptual. Teori yang
mencoba menjelaskan seni sebagai filsafat atau agama atau sejarah atau ilmu
pengetahuan yang membuat pendekatan yang salah. Intuisi, bagaimanapun, adalah
sesuatu yang terpisah-pisah dan tidak sempurna sehingga selama ini mereka hanya
dalam tahap sensasi. Ekspresi adalah penting jika intuisi adalah untuk menjadikannya
nyata dan berperan dalam urusan manusia.
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 15/22
15
Setiap intuisi atau representasi sebenarnya juga merupakan ekspresi. Hal yang
tidak merealisasikan dirinya dalam ekspresi tidaklah intuisi atau representasi,
tapi kenyataannya hanya sensasi dan alami. Semangat hanya mengintuisi
dalam membuat, membentuk, mengekspresikan. Dia yang memisahkan intuisi
dari ekspresi tidak pernah berhasil dalam penyatuan mereka. Pengetahuan
intuitif adalah pengetahuan ekspresif. Independen dan otonom dalam hal
fungsi intelektual; acuh tak acuh terhadap diskriminasi kemudian empiris,
untuk realitas dan ketidaknyataan, untuk formasi dan apperception ruang dan
waktu, yang juga kemudian: intuisi atau representasi dibedakan sebagai
bentuk dari apa yang dirasakan dan diderita, dari fluks atau gelombang
sensasi, atau dari materi psikis, dan bentuk ini, hal ini mengambilkepemilikan, adalah sebuah ekspresi. Untuk intuisi adalah untuk
mengekspresikan, dan tidak ada yang lain (tidak lebih, tetapi tidak kurang)
daripada menyatakan.
g. Art sebagai Kualitas Pengalaman
Dalam Seni sebagai Pengalaman, John Dewey mengkritik pemisahan seni dari
pengalaman sehari-hari umumnya dari laki-laki dan degradasi untuk museum dan
galeri seni. Seni terlalu sering diidentifikasi dengan beberapa lukisan, patung, atau
simfoni dalam keberadaannya yang terpisah dari pengalaman manusia yang muncul.
Seni terkotak dan dimasukkan ke dalam sebuah dunia yang terpisah di mana ia
terputus dari bentuk lain: pengalaman manusia atau mungkin "spiritualisasi"dan
seperangkat objek di kehidupan sehari-hari.
Pada jaman dulu seni dikaitkan dengan benda-benda umum. Perkakas, busur
dan tombak, perhiasan pribadi, dan tikar, karpet, dan guci dalam negeri. Seni
membawa suatu peningkatan proses kehidupan. Menurut Dewey, tugas hari ini adalah
untuk mengembalikan kontinuitas antara bentuk-bentuk pengalaman yang bekerja
dalam karya seni dan peristiwa dalam kehidupan sehari-hari.
Seni, Dewey mengatakan, adalah kualitas yang menembus pengalaman, dan
harus “menjunjung tinggi kualitas yang ditemukan dalam pengalaman umum". Ada
aspek estetika dalam semua pengalaman yang normal. Kita harus dapat melihat
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 16/22
16
kualitas ini dalam anugerah pemain bola: dalam kesenangan ibu rumah tangga dalam
melaksanakan tugasnya dengan hati-hati, dan dalam kepuasan mekanik cerdas dalam
sepotong kerja yang baik.
Seni tidak hanya mencerminkan pengalaman tetapi memperkaya dan menarik
gambaran dari signifikansi baru tersebut. Seniman memberikan kontribusi ingatan
dan imajinasi, serta pengetahuan dan wawasan. Lingkungan menyediakan bahan
berupa suara, warna, dan bentuk-bentuk dan hubungan, peristiwa, dan karakter
hidup. Seniman adalah orang yang berinteraksi dengan lingkungan dengan cara
tertentu. Lingkungan memberinya bahan dan mempengaruhi pandangannya, pada
gilirannya, ia mengubah atau meninggalkan jejak pada lingkungan. Untuk penonton
penikmat seni termasuk dalam peningkatan dari memorinya, imajinasinya danmelalui kontak serta interaksi dengan objek artistik.
Tempat yang ditempati seni dalam pengalaman orang merupakan indikasi
kehidupan peradaban itu. Ini adalah penghakiman atas kualitas hidup dan sarana
untuk mempromosikan pembangunan.
F. EVALUASI KRITIS
Melihat kembali interpretasi makna seni, apa komentar penting yang dapat
dibuat? Kebanyakan siswa seni kontemporer menemukan teori imitasi cukup
memuaskan, dan tidak banyak diadakan saat ini. Imitasi adalah sekunder, bukan
primer, dalam seni. Jika itu adalah utama, maka warna-fotografi mungkin di-klaim
menjadi seni yang paling sempurna. Meskipun ada perbandingan untuk menjadi
elemen imitatif dalam banyak lukisan, tentu banyak bentuk seni, seperti musik, puisi,
dan arsitektur, tidak hanya menjelaskan dan meniru. Kapasitas seni apapun, bahkan
lukisan pemandangan, untuk menyalin fenomena alam pasti terbatas. Adegan alami
mengalami perubahan terus-menerus, dan berbagai warna, nuansa, dan gerakan tidak
bisa persis digandakan. Selanjutnya, setiap seniman menggambarkan apa yang ia lihat
dan apa kepentingan atau hal yang menarik bagi dia, dan tidak ada dua seniman yang
memiliki pengalaman yang sama.
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 17/22
17
Sementara karya yang paling bekrja pada seni memberikan kenikmatan pada
banyak orang, prinsip kesenangan dengan sendirinya tentu bukan penjelasan yang
memadai mengenai seni. Beberapa seni seperti adegan jelek dan brutal dalam tragedi,
tidak memberikan banyak kesenangan. Para seniman yang menciptakan karya seni
biasanya tidak menemukan kesenangan dalam aktivitas kreatif, tapi kesenangan
cenderung untuk menyertai aktivitas kreatif dalam berbagai bidang.
Interpretasi seni sebagai permainan tidak banyak diadakan pada saat
ini. Bahkan jika dapat ditunjukkan bahwa seni itu terkait, dalam asal-usulnya, untuk
bermain, itu tidak akan berarti bahwa ini adalah pernyataan yang memuaskan dari
nilai sekarang. Tidak diragukan lagi seni dapat melayani, bagi seniman dan lain-lain,
sebagai bentuk pelarian. Beberapa orang mungkin beralih ke drama, gambar, puisi,dan novel sebagai "pelarian diri". Namun, orang lain mungkin pergi memancing atau
dalam perjalanan atau bahkan beralih ke minuman atau bunuh diri untuk tujuan yang
sama.
Penjelasan psikologis dan fisiologis seni, seperti teori empati, pasti banyak
menyoroti dorongan estetika dan menambah pengetahuan kita tentang alat
komunikasi dan ekspresi. Bagaimanapun, banyak yang akan mempertanyakan
kecukupan teori empati sebagai filosofi seni. Jika diterima, mungkin perlu
dikombinasikan dengan penjelasan lainnya. Seniman mungkin menjadi orang yang
melihat dalam situasi tertentu secara keseluruhan kemungkinan-kemungkinan baru
atau kualitas tinggi yang menghindari sisa dari kami. Dalam seni, serta dalam
kebenaran dan kebaikan, ada sesuatu yang memikat kita. Seniman mungkin lebih
sensitif dibandingkan orang lain untuk nilai-nilai tertentu. Dia mencoba untuk
berkomunikasi dengan orang lain visi dan wawasannya, yang harus cukup luas untuk
mencakup sebagian besar pengalaman hidup.
Interpretasi seni sebagai komunikasi, sebagai ekspresi, atau sebagai kualitas
pengalaman memiliki banyak kesamaan. Menurut pendapat penulis, teori ini yang
paling memadai. Masing-masing dari mereka bisa menyatakan bahwa itu akan
diasumsikan atau dirangkul orang lain. Berbagai teori atau penjelasan seni setuju
bahwa ada sebuah pengalaman estetika yang unik. Mereka setuju bahwa pengalaman
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 18/22
18
ini berharga, bahwa hal itu memiliki nilai dan kehidupan memperkaya melalui
kenikmatan yang dibawa. Terdapat sense pada kewajiban untuk mencari dan untuk
meningkatkan keindahan dan untuk berbagi pengalaman estetis dengan orang lain.
Kesadaran bahwa ada sumber dari pengalaman estetika, dan bahwa seniman
sering tertarik pada tujuan yang sedikit untuk dilakukan dengan estetika, telah
memimpin beberapa siswa estetika menjadi kritis terhadap seni filosofis yang
ditetapkan di atas. Sementara itu diletakkan sebagai perbedaan antara kerajinan dan
seni, pernyataan berikut akan mengungkapkan rasa ketidakpuasan dengan filsafat
tradisional seni.
Dalam membedakan antara kerajinan dan seni, C Hillis Kaiser mengatakan
bahwa istilah "Croft" termasuk kegiatan-kegiatan yang dilakukan untuk mengakhirikegiatan lainnya itu sendiri" misalnya, membuat karpet dan bangunan-sedangkan seni
mencakup kegiatan-kegiatan yang ''dilakukan demi kegiatan itu sendiri"-misalnya,
bermain harpa. Seni bergerak untuk kepentingan sendiri dan bukan untuk suatu tujuan
di luar aktivitas. Kaiser mengatakan: "Jika seseorang menegaskan bahwa itu adalah
akhir seni untuk mewakili hal-hal fisik atau realitas yang ideal, untuk
mengkomunikasikan pikiran atau perasaan, atau menginstruksikan untuk mengajar,
untuk menghibur, untuk merangsang pemikiran atau tindakan, untuk memperbaiki
dengan membangkitkan emosi yang berguna. Dalam setiap contoh ia harus
menegaskan bahwa seni adalah jenis kerajinan. "Dari sudut pandang, sebagian besar
filsafat seni diatur “dapat dihapuskan dengan usaha keras yang segera dengan
mempertunjukkan bahwa masing-masing mensyaratkan seni untuk menjadi sebuah
format seni". Pengertian estetika adalah intansi dari pengetahuan oleh perolehan. Seni
asli adalah bentuk ekspresi yang "membuat hal-hal untuk kesenangan yang berasal
dari penangkapan estetika dari mereka". Hanya sejauh seni yang merangsang atau
menciptakan kembali nilai estetika, apakah itu masuk ke ranah estetika.
Untuk memperbesar jangkauan dan kedalaman respon estetika seseorang
digunakan untuk memperluas bidang kesadaran kita dan untuk memperbesar dan
memperkaya kehidupan secara keseluruhan. Dalam pengalaman ini, keinginan
pribadi dan kecemasan cenderung disisihkan dan kita melampaui diri kita yang
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 19/22
19
sempit dan mendapatkan pemahaman baru tentang hidup dan skala nilai
baru. Sungguh beruntung orang-orang dengan sensitivitas akut yang mampu
menemukan kepuasan estetika terus menerus dalam pengalaman sehari-hari
kehidupan.
Hal ini melewati harian, bahkan per jam dari persepsi kesadaran dan kepekaan
estetika bahwa hidup yang benar-benar dipengaruhi dengan asli dan permanen. Dan
sejak kebanyakan dari kita sering kontak dengan lukisan besar, musik yang bagus,
dan pemandangan yang indah adalah mustahil, solusinya jelas terletak dalam
mengamankan sebagai pengalaman estetis sebanyak mungkin dari kehidupan sehari-
hari. Memang, pengalaman sehari-hari ini jarang akan memiliki intensitas
penangkapan kehidupan atau mendebarkan lingkup besar seni dan pemandangan yangmenakjubkan, tetapi karena pers dari urusan praktis sehingga kita sering tidak
memiliki waktu luang untuk menikmati emosi estetika yang kuat, karakter minor dari
pengalaman perseptual insidental memiliki keuntungan tersendiri. Frekuensi dan
aksesibilitas di mana-mana akan memberikan kompensasi untuk kekurangan apa yang
mungkin ada dalam lingkup dan intensitas, dan banyak orang pada sensitivitas akut
menemukan bagian yang lebih besar dari kepuasan estetika mereka yang berlimpah
dalam pola umum kehidupan sehari-hari.
G. KESIMPULAN
1. Estetika adalah cabang filsafat yang berbicara tentang keindahan. Obyek dari
estetika adalah pengalaman akan keindahan. Dalam estetika yang dicari
adalah hakekat dari keindahan, bentuk-bentuk pengalaman keindahan ( seperti
keindahan jasmani dan keindahan rohani, keindahan alam, dan keindahan
seni).
2. Pengalaman estetis merupakan tanggapan seseorang terhadap benda-benda
yang bernilai estetis, yang dihasilkan dari aspek persepsi pengalaman manusia
, yang paling sering tampak adalah aspek visual dan auditori, tetapi tidak
terbatas pada daerah tersebut. Ini mungkin berhubungan dengan sentuhan, rasa,
atau bau.
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 20/22
20
3. Pengalaman estetika, selain kesenangan dan kepuasan dapat membantu orang
secara fisik dengan menghilangkan lelah dan otot-otot saraf lesu. Dalam hal ini
seperti bermain atau hiburan. Dalam musik, misalnya, respon estetika mungkin
menjadi terapi dan merangsang atau menenangkan kita, mungkin pula dapat
mengubah laju denyut jantung, atau pencernaan, dan dapat mempengaruhi
proses tubuh lainnya. Pengalaman estetika dapat membantu memperbarui roh
kita, memberi kita kegembiraan yang sehat atau keberanian dan antusiasme
untuk beberapa tugas berat. Kekuatan dari pengalaman estetika dalam bentuk
yang berbeda untuk menciptakan bermacam-macam suasana hati, dari
kesabaran untuk semangat pengorbanan, hal ini sangat terkenal.
Pengalaman estetika dan tanggapan dapat membantu memberikan ikatan sosialantara individu dan kelompok dengan menyebarkan simpati, pengertian, dan
keinginan untuk harmoni. Kecantikan, baik di alam atau dalam benda seni,
cenderung mengangkat kita bersama ke tingkat hidup yang lebih tinggi, tanpa
paya sadar dari pihak kita.
4. Dalam pikiran banyak orang saat ini, seni adalah penciptaan dan kontemplasi
keindahan. Apa yang indah adalah seni, dan apa yang tidak indah bukanlah
seni. Dari sudut pandang ini, semua perselisihan dan ketidaksempurnaan harus
diselesaikan ke harmonik, karena karya-karya seni harus memberikan
kesenangan dan menciptakan atau mengekspresikan keindahan.
5. Objek keindahan tidak dianggap fundamental, berbeda dari benda-benda lain
yang dikenal melalui indera. Plato, pencinta besar seni, serta kritikus berat
mereka, membuat beberapa referensi untuk mereka hampir di semua
dialognya. Sebuah ide sentral adalah bahwa karya seni meniru
sesuatu. Lukisan dan patung menggambarkan benda-benda dan orang. Musik
menggambarkan suasana hati dan emosi manusia. Bagi Plato, bagaimanapun,
objek seni atau reproduksi hanya menyalin dari apa yang tidak sempurna atau
apa yang seniman inginkan untuk digambarkan. Plato juga memberikan
beberapa penjelasan pendukung dari seni lainnya, sebagaimana akan kita lihat.
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 21/22
21
Aristoteles, murid Plato, menemukan dalam imitasi, sebuah kecenderungan
alami yang dia anggap sebagai penjelasan seni. Lukisan tumbuh dari
keinginan untuk membuat kemiripan dari orang-orang dan hal-hal.
Teater meniru laki-laki dalam tindakan. Komedi tumbuh menyenangkan dari
meniru/ mimicking orang lain, dan tragedi adalah imitasi dari beberapa
peristiwa kehidupan nyata. Melalui imitasi kita berusaha untuk
menggambarkan sesuatu yang universal, atau yang umum untuk hal-hal
tertentu.
6. Menurut beberapa orang, maka, fungsi yang tepat dari seni adalah untuk
memberikan kesenangan, dan ini merupakan dasar atau standar yang harus
dinilai. Jika objek itu memberikan kesenangan, mereka disebut "seni yangbaik." Orang pergi ke galeri seni dan teater dalam rangka untuk dihibur atau
untuk memperoleh kesenangan. Tujuan dan makna seni, dikatakan, adalah
untuk memberikan kenikmatan estetika.
7. Seni adalah permainan spiritual dan relaksasi dalam bentuk yang
tertinggi.
8. Perasaan dan emosi yang menular. Ketika kita melihat atau mendengar
ekspresi emosi, ia cenderung untuk membangkitkan respons yang sama dalam
diri kita. Satu orang tertawa orang lain tertawa dengannya. Dalam cara yang
sama, kegembiraan, penderitaan, ketakutan, keberanian, tekad, rasa hormat,
dan cinta dapat dikomunikasikan kepada orang lain
9. Sebuah karya seni dengan demikian merupakan ekspresi dari inspirasi seniman
itu, preferensi, atau nilai rasa. Nilai-nilai ini memiliki banyak variasi dan
nomor, tetapi kenyataan bahwa seniman dapat membedakan mereka dan
mengungkapkannya untuk kita, merupakan pengayaan besar kehidupan rohani
kita. Seniman menginginkan tidak hanya untuk mengekspresikan dan berbagi
wawasan, tapi untuk mendapatkan respon simpatik dari sesama manusia
10. Menurut Dewey, tugas hari ini adalah untuk mengembalikan kontinuitas antara
bentuk-bentuk pengalaman yang bekerja dalam karya seni dan peristiwa dalam
kehidupan sehari-hari. Seni, Dewey mengatakan, adalah kualitas yang
5/12/2018 Bab 23 Estetika Jadi - slidepdf.com
http://slidepdf.com/reader/full/bab-23-estetika-jadi 22/22
22
menembus pengalaman, dan harus “menjunjung tinggi kualitas yang
ditemukan dalam pengalaman umum". Ada aspek estetika dalam semua
pengalaman yang normal.