Flexible Electronics from Silicon Wafers to Flexible Plastic
alto nivel no reglada y flexible, donde conviven técnicas clásicas … · C/ José Abascal, 51 La...
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La única escuela de moda y diseño de alto nivel no
reglada y flexible, donde conviven técnicas clásicas
renovadas, y tecnologías digitales de última generación.
“La oficialidad mata la creatividad”
@latecnocreativa
C/ José Abascal, 51
28003 Madrid
T. 91 395 29 07
¿QUÉ ES LA TECNOCREATIVA?
Latc surge de una conexión tan secular como transgresora. Por una
parte, une los llamados artes y oficios que protagonizan las diferentes
disciplinas de la moda con los procesos industriales. Por otra, y ahí está
su radical diferencia, entiende ambos factores como un todo e
incorpora la tecnología, no como una capa superficial, sino como el
elemento esencial de cualquier proceso del diseño.
Es en este punto donde Latc supone una propuesta inédita que viene a
superar viejas estructuras y supuestas nuevas modernidades.
Por eso en La Tecnocreativa creen en:
La Libertad
En nuestra libertad y en la de sus alumnos. Usando su intuición para
sacar lo mejor de los que confían en La Tecnocrativa y siempre
buscando proteger esa libertad dando la cara más profesional de cada
uno.
La Potencia
Una fórmula que se consigue gracias a aportar seguridad en lo que
hacemos, el rigor en cómo lo hacemos y la eficacia de optimizar las
horas de tiempo necesarias para lograrlo con éxito.
La Apertura
Mentes abiertas al cambio, a la cultura, al dinamismo y a no poner
límites.
La Ambición
Individual y colectiva. Creen en tecnocreativos que quieren perseguir
sus sueños más transformadores y, cuando estén cerca de alcanzarlos,
sigan soñando con otros aún más lejanos.
FUNDADORAS
Rocío Ortíz de Bethencourt
Rocío lleva 29 años vinculada al mundo académico, en especial al de
la formación en moda y diseño, desarrollando su labor como
emprendedora, gestora y profesora en este ámbito. La Tecnocreativa es
para ella la evolución natural del aprendizaje hacia un modelo total,
que no solo tiene en cuenta el desarrollo del estudiante sino también la
necesidad de conectar su talento con las exigencias de una industria
en transformación.
Isabel Goiri Basaldúa
Directora Creativa de Basaldúa, tercera generación al frente de una
marca icónica en España, pone en este proyecto no solo su defensa
apasionada del know how de los procesos de la moda sino también
una especial sensibilidad para los hechos de la cultura, el arte y el
diálogo entre ambos.
SEDE EN MADRID
En la Calle José Abascal 51, semiesquina con Fernández de la Hoz, se
encuentra la sede de La Tecnocreativa. Un espacio académico pero
también de diálogo, experimentación y networking. Ofrecen el máximo
rigor pero también declaran sin complejos debilidad por aquella raíz
clásica de la σχολή (scholé) que aludía al tiempo de ocio y la libertad.
Porque creemos que un centro formativo debe dar respuestas a
necesidades de la sociedad y de sus industrias pero, sobre todo,
enriquecer el ser por encima del hacer.
¿POR QUÉ ES ÚNICA?
¿Por qué es una buena idea aprender en La Tecnocreativa?
Latc es la única escuela de moda y diseño de alto nivel no reglada y
flexible, donde conviven técnicas clásicas renovadas, y tecnologías
digitales de última generación.
Centrada en las personas: sin límites de edad, sin barreras, sin fronteras,
sin complejos; donde puedes aprender sólo lo que quieras o lo que
necesites. Además, cada curso cuenta con plazas limitadas para
ofrecer un aprendizaje personalizado.
Fomentan la creatividad y forman en la tecnología necesaria, sin hacer
distinción en si la tecnología es nueva, o milenaria.
La oferta académica hace posible aprender, en una misma escuela,
tanto las técnicas que se estaban extinguiendo por falta de relevo
generacional y deslocalización de la producción en moda, como las
más avanzadas aplicaciones de tecnologías digitales en moda y
diseño.
La formación en diseño en 3D, realidad virtual, inteligencia artificial,
vestuario para videojuegos y nuevas profesiones es necesaria ya para
muchas empresas, y para el resto lo van a ser muy pronto.
Solo La Tecnocreativa ofrece la libertad para configurar cada itinerario
académico. La máxima seriedad de la formación no está sujeta a ciclos
formativos obligatorios, ni a tiempos largos. Puedes aprender lo que
quieras o necesites, construyendo tu propio recorrido formativo con
asignaturas de libre configuración.
CURSOS
TÉCNICA
Adquirir la destreza para trasladar en dos dimensiones lo que pasa por la
mente de un diseñador, desde el primer boceto hasta su exposición
pública. La técnica es un requisito imprescindible para que la idea
creativa se pueda ejecutar. En estos cursos encontrarás el conocimiento
y las destrezas que necesitas, desde una primera aproximación hasta la
formación más avanzada para aquellos que quieran perfeccionarla.
Fundamentos del patronaje
Aprender a interpretar diseños, realizar patrones bases y sus transformaciones y
construir prototipos.
Bordados
Bordado experimental con hilos, pedrería, lentejuelas y nuevos materiales.
Photoshop para moda
Profundizar en las aplicaciones del retoque digital para su aplicación a
documentos y textiles.
Patronaje desde el modelaje (varios niveles)
Patronaje y modelaje femenino, desde el patronaje digital hasta la confección
de modistería. Se profundizará en el modelaje y el volumen, los acabados en
Alta Costura y el conocimiento de diferentes tejidos, entretelas y tinturas.
Además, se podrá avanzar en la confección en Alta Costura, el uso preciso de
tejidos, entretelas y tinturas y las especificidades del vestuario escénico.
Basaldúa: Patronaje y modelaje en Alta Costura (Nivel básico)
Curso de Basaldúa en colaboración con La Tecnocreativa.
Técnicas de Basaldúa de Alta Costura en modelaje desde un nivel básico
hasta iniciarte en la técnica de los volúmenes.
Basaldúa: Confección en Alta Costura (Nivel básico)
Curso de Basaldúa en colaboración con La Tecnocreativa.
Aprenderás a confeccionar mediante la técnica de Basaldúa de Alta Costura
montajes de prendas y toiles.
TECNOLOGÍA
La aplicación de nuevas tecnologías en otros ámbitos de la moda
como el punto de venta o la distribución ya es algo normalizado. En
Latc creemos en el poder transformador de la aplicación de
tecnologías disruptivas en el diseño, y sus múltiples aplicaciones a
campos como el diseño de vestuario para personajes de ficción, o la
realidad aumentada.
Diseño y patronaje en Clo3D (varios niveles)
Fundamentos de CLO 3D aplicado a la edición de patrones, los CORE 8:
interfaz, navegación, selección, simulación, avatar, posicionamiento, cosido y
materiales.
Realidad virtual en moda
Aprende a desarrollar con tecnologías inmersivas, experiencias de realidad
virtual.
Vistiendo personajes digitales con Marvelous Designer
Técnicas de patronaje tradicional para vestir y simular movimientos en las
prendas de personajes virtuales en 3D con Marvelous Designer.
PUNTO DE VENTA
El sector está volcando su atención -y sus recursos- en este último
peldaño de la cadena de valor de una empresa de moda. El contacto
principal con el cliente y el momento de compra se ven influidos por lo
que allí se ve y se siente. Desde el fast fashion hasta las casas de lujo
aplican ya tecnología de última generación para generar experiencias
que reviertan sobre la venta y fidelicen el consumidor.
Crear mi marca de moda
Fundamentos del marketing y plan de negocio para la creación de una marca
de éxito.
Comportamiento del consumidor en moda
Aprende las claves del retail que transforman el sector de la moda.
IDENTIDAD
Crear y comunicar una marca de moda va mucho más allá de un
nombre, incluso del propio producto. Identidad visual e identidad
corporativa son elementos que reflejan los valores y la imagen de un
proyecto. Por eso en Latc te ofrecemos formación para que explores y
crees significados profundos y valiosos en los elementos más diversos:
desde los colores y las personas hasta filosofía, la historia o el origen de
las propias corporaciones.
Filosofía y moda
Comprender los hilos no visibles que mueven el mundo de la moda.
DISEÑO
La solidez de un buen diseño radica en la cultura. Los auténticos
creativos son magos que ponen en conversación disciplinas tan dispares
como la música, el maquillaje, la coloración, los recuerdos de un viaje o
sus referentes literarios. Sea para la creación de un estampado o para la
deconstrucción de una prenda, aquí encontrarás inspiración,
herramientas y guías para un potente crecimiento de tu visión.
Marroquinería
Diseño artesanal de productos de marroquinería: desde el patrón hasta los
acabados.
Arte y creatividad en el diseño de moda
Propuesta y desarrollo de un proyecto de diseño de moda personal orientado
por Leandro Cano.
Basaldúa: Diseño de moda (Nivel básico)
De la idea a la colección.
Estampación textil artesanal y digital
Diseña y aprende cómo estampar tus propios patterns. Los lenguajes digital y
artesanal al servicio de tu capacidad creativa
Sombrerería (Nivel básico)
Maneja las técnicas y los materiales tradicionales para crear sombreros de
tendencia.
SOSTENIBILIDAD
La moda será sostenible o no será. Por eso entendemos la sostenibilidad
como un concepto transversal, desde el inicio de la cadena de valor en
el abastecimiento y elección de los materiales y tejidos hasta la propia
comercialización del producto. El impacto que generamos en la
sociedad y en el medio ambiente funciona ya como un valor que
trasciende a la ética y que en Latc te ayudamos a comprender y a
manejar.
Sostenibilidad en moda
Repensar la moda a través del diseño, reduciendo el impacto medioambiental
y social.
DOCENTES
El profesorado de la escuela está formado por docentes que
comparten la visión tecnocreativa de la formación en moda y diseño, y
transmiten su conocimiento a través de la experiencia profesional y la
investigación.
Ingenieros, diseñadores, directores creativos y de negocio, artesanos,
historiadores y empresarios. Los perfiles del claustro son la prueba visible
de la interdisciplinariedad de la que se sienten orgullosos. El equipo
detrás de La Tecnocreativa suma más de 100 años y tres generaciones
dedicadas con pasión, al máximo nivel profesional y docente, a la
moda, el diseño y la tecnología:
Leandro Cano se ha consolidado gracias a numerosos
galardones obtenidos en premios nacionales e
internacionales de gran prestigio. Asimismo cuenta
con importantes colaboraciones como una colección
cápsula de bolsos en exclusiva con Marc Jacobs.
Actualmente es diseñador de su propia marca.
Lluís Llorens es graduado en Filosofía por la
Universidad de Navarra y MBA por ISEM Fashion
Business School. Dedicado al marketing, ha
combinado siempre su vida profesional con la
actividad docente. Cuenta con varios estudios
publicados de Filosofía y Moda tutorizados por la
Dra. Ana Marta González y ha estudiado temas de
tendencias y sociología con la especialista Dolors Massot.
John Eccles es licenciado en Diseño por Central Saint
Martins. Tiene una dilatada experiencia profesional
como diseñador donde destaca su labor de Senior
Designer en Loewe de 1998 a 2007. Además, combina
su actividad laboral con la docencia.
Txaro Cano se formó en la antigua Escuela de Artes y
Oficios, en el Instituto de Artes Escénicas y Música y en el
Centro Superior de Diseño de Moda de Madrid. Desde 2004
se dedica a la enseñanza de técnicas como el bordado y el
crochet en IED, CSDMM y en el Ayuntamiento de la ciudad
de Madrid.
Abel Guzmán es licenciado en Diseño Gráfico por el IED
Madrid, combina su vida profesional con una intensa
labor docente desde hace 12 años en las principales
escuelas de diseño.
Armiche Rodríguez es Ingeniero Técnico en Diseño
Industrial. Combina su labor docente con la dirección
creativa de su marca NIHIL OBSTAT, colaboraciones con
firmas como Delpozo, Sybila o Carmen March o la
realización de vestuario para óperas, musicales y cine.
Alejandro Pérez es graduado en diseño por la Universidad
Francisco de Vitoria y cuenta con un máster en arquitectura
virtual y comercio de producto 3D. Además, es uno de los
mayores expertos en CLO3D de España.
Basaldúa, la marca de moda de mujer especializada en
Alta Costura, su know how técnico y creativo sigue
desarrollándose en su tercera generación familiar, esta vez
con una propuesta de Lujo Radical.
F. Javier Escorihuela y Fernando Gómez son arquitectos
por la UPM y la UAH respectivamente y, tras la irrupción de
las tecnologías inmersivas (realidad virtual, aumentada y
mixta) fundan en 2016 Isostopy. Isostopy aporta soluciones
tecnológicas transformadoras a empresas y marcas como
Telefónica Onthespot, Banco Santander, Philips, Oysho,
Lidl, etc.
Jaime Bescansa es un profesional del 3D con más de
20 años de experiencia en cine y televisión, con pasión
por la creatividad, la tecnología y la enseñanza. Con
una formación académica en Bellas Artes, combina su
labor profesional en el mundo de la animación con la
actividad docente en numerosas escuelas de
animación para todo tipo de formatos.
Virginia Abascal es licenciada en ADE y especializada en
Marketing de Moda y Lujo. Cuenta con una dilatada
experiencia en el sector, desde el año 2008 dirige su propia
marca de joyería Verdeagua Style y colabora como
docente en las principales escuelas de moda del país.
David Iglesias es cofundador de "Oficio studio" empresa
centrada en la recuperación de técnicas artesanales de
producción de artículos de cuero para su venta online.
Ana Escalera es Licenciada en Ciencias de la
Información, Licenciada en Comunicación
Audivisual y Grado en Diseño Gráfico por varias
universidades españolas. Fundó, junto con Eduardo
G. Villamañán, El estudio-taller de serigrafía Hola Por
Qué hace más de 15 años. Dirige el proyecto El
Presente Perfecto, centrado en el desarrollo de
prints y patterns para textil hogar y moda. Es profesora en el Máster de
Diseño Textil y de Superficies del Ied y Tecnología Textil (especialidad
diseño de estampados y prints) en ESNE, ha dado clases como
especialista es la Escuela Superior de Diseño de Madrid y ha colaborado
con Instituciones como Cearcal, Thyssen Málaga, el Instituto del
Patrimonio Cultural de España y otras muchas.
Paloma González cuenta con amplia experiencia en
el sector, su punto fuerte es la formación en
importantes talleres internacionales (Francia,
Inglaterra, Alemania, etc.). Desarrolla su marca bajo
estándares de autenticidad y garantía artesanal
que este producto requiere, generando piezas
exclusivas y con identidad propia.
Blanca Gómara es médico de formación pero
docente de moda por vocación. En el Instituto
Europeo di Desing de Madrid se graduó en Diseño de
Moda y empezó trabajando en empresas de moda
rápida. Más tarde pasó al slow fashion,
especializándose en sostenibilidad.
Calle de Padre Damián, 42, 4º D. 28036 – Madrid +34 91 598 08 40 - +34 697 14 70 19
kohl@kohlcomunicación.com