OKT. 2014MAGASIN

PROGRAMse det fulde program

FESTIVALbliv klogere på AIP

AIP2014// MAGASIN

REDAKTIONENREDAKTØR Sarah Skyt Persson.

SKRIBENT Helene Lykke Skov Ref-

sgaard. Ditte Stache Dalsgaard.

Christoffer Rauff Heide. Birgit Toft.

Martin Ahm. Sarah Skyt Pers-

son. OVERSÆTTER Sara Lodahl.

Mathias Nøhr Bertelsen. Feline

Busborg. Kathrine Skyt Persson.

LAYOUT Anders Bach Grønbæk.

Jonas Lodahl. Esben Persson.

UDGAVEOKTOBER 2014,N° 01

2 # aip_14

R

VELKOMMENVelkommen til Aarhus Independent Pixels! Tre gra-tis festivaldage fuld af overraskende og anderledes film- og fotooplevelser. Vi er stolte over at præsen-tere dig for kortfilm- og fotoværker, der ikke er tilgængelige andre steder. De er skabt med mini-male budgetter af unge talentfulde kunstnere fra hele Norden. I alt 100 produktioner er accepteret til visning, hvoraf 40 er udvalgt som kandidater til at vinde et mentorforløb under titlen Mentor’s Se-lection. Kernen i AIP er eksponering og udvikling af fremtidens fotografer og filmskabere, og du er inviteret med, hvor det hele sker. Ud over de unge talenter kan du opleve produktioner af mere eta-blerede kunstnere, blive klogere til foredrag/Artist Talks, dygtigere til workshops og slappe af i loung-eområderne. I den overdækkede gård er der musik og kolde øl, og lørdag aften inviteres du til Final Party på Double Rainbow Café i Skovgaardsgade 3, hvor blandt andet århusianske DJ Baba Ganoush under-holder. Til Aarhus Independent Pixels mødes det innovative vækstlag, erfarne kunstnere og et bredt publikum til en kulturevent og folkefest – helt uden gebyrer. Århus Kunstakademi danner rammen om begivenheden, der i 2014 finder sted for første gang.

God fornøjelse!

3

202 214224

4 # aip_14

AIP2014/indhold

6 // En kreativ smeltedigel”Idéen med festivalen er at lave en talen-tudviklende platform, der tiltrækker unge kunstnere fra hele Norden” fortæller fes-

tivaldirektør Anders Bach Grønbæk i dette interview.

9 // Fra idé til virkelighedDet hele startede med en jordomrejse og

kulminerer i disse dage med en kortfilm- og fotofestival. Læs om hele den proces, der

har ført til AIP 2014.

12 // Uafhængige filmfestivaler udvider din horisont

Aarhus Independent Pixels er et nyt bud på en såkaldt independent-festival. Men hvad

vil det sige at være uafhængig, og hvorfor er der brug for uafhængige festivaler?

26 // AIP SPOT: Den nøgne fotografPer Morten Abrahamsen er kendt for at få folk til at smide tøjet foran kameraet. I dette portrætinterview bliver han selv klædt af.

30 // Smagsprøve på workshop: Musik føjer følelser til billederDet er ofte lyden, der rammer publikum, når de ser en film, siger workshopholder Martin Ahm. Han lever af at komponere musik til film og reklamer.

32 // Program og kort over festivalenHer finder du festivalens samlede program og et kort der hjælper dig rundt i festivalom-rådet.

236244

5

14 // Mød mentorerneTil AIP 2014 får 20 talenter tildelt et men-torforløb. Bliv præsenteret for de 4 profes-sionelle branchefolk, som skal være deres nye sparringspartner.

19 // Mød talenterneVækstlaget er i centrum til festivalen. Her kan du lære 6 af deltagerne bedre at kende.

23 // Eksperten har ordet: En mentor kan gøre hele forskellenMentorordninger vinder i disse år indpas i landets virksomheder. En af de ledende eksperter, Birgit Toft, fortæller her om mentorskabets muligheder i en kunstnerisk kontekst.

2014

- Det er, hvad vi gerne har villet skabe, fortæller festivaldirektør Anders Bach Grøn-bæk. I dette interview klargør han, hvad Aarhus Independent Pixels er for en størrelse.

Talenter skal have op-

mærksomhed

Når 23-årige Anders

Bach Grønbæk ser sig

omkring blandt sine

jævnaldrende, så oplever

han, at stadig flere unge

kaster sig ud i at lave film

og kunstfoto. De sidste ti

år er professionelt kam-

eraudstyr prismæssigt

blevet tilgængeligt for

de fleste, forklarer han,

og det har givet kreativ-

iteten frit spil. Udfordrin-

gen er imidlertid at få

kompetent sparring på

produktionerne og ikke

mindst at nå ud til publi-

kum. Denne bremseklods

fjerner Aarhus Independ-

ent Pixels.

”Idéen med festivalen

er at lave en talentud-

viklende platform, der

tiltrækker unge kunst-

nere fra hele Norden,”

siger direktøren, der selv

har mærket, hvor frus-

trerende det kan være at

brænde inde med mate-

riale og være overladt til

sig selv:

”Det er ikke nok at skabe

film og foto, man må dele

dem med andre og se

deres reaktion for at ud-

vikle sig.”

Derfor har han sammen

med en gruppe liges-

indede startet festivalen

og inviteret kreative folk

op til 28 år til at sende

deres værker ind. Alders-

grænsen er sat, fordi det

er vækstlaget, initiativet

skal appellere til. AIP er

et forum, hvor det relativt

uprøvede talent står sin

prøve i mødet med fag-

folk og publikum.

”Vi forestiller os, at fes-

tivalen er første stop på

vejen mod større festi-

valer og bred anerkend-

else. Her får deltagerne

erfaring og viden, som

de kan tage med sig.

Hos os handler det om

Af Sarah Skyt Persson

KREAT

EN

SMELTEDIGEL

6 # aip_14

udvikling”, tilføjer Anders

Bach Grønbæk , ”at vi får

deltagerne et skridt vi-

dere.”

Derfor er AIP ikke, som

mange andre festivaler,

en decideret konkur-

rence. I stedet for dom-

mere er der en mentor-

gruppe bestående af fire

etablerede branchefolk,

og i stedet for en pris går

20 deltagere fra eventen

med et skræddersyet

mentorforløb.

”Når det kommer til tal-

entpleje, så tror vi mere

på kompetent spar-

ring end på at give folk

en pris, de kan stille på

hylden,” siger direktøren.

I denne forbindelse har

publikum også en væsen-

tlig rolle at spille, under-

streger han. I løbet af fes-

tivalen har de mulighed

for at afgive skriftlig kri-

tik på alle deltagende

produktioner. Det gøres

i opstillede urner eller på

AIP’s hjemmeside, og alle

tilkendegivelser modtag-

es af værkernes skabere.

Festivalen kombinerer

dermed faglighed og

folkelig involvering.

”Vi vil gerne avle dygtige

kunstnere og samtidig

invitere til folkelig inter-

esse i deres virke.”

Det handler ikke om

penge

AIP er bygget med frivil-

lige hænder. Blandt andet

har en gruppe arkitekt-

studerende påtaget sig

den opgave at forvandle

lokalerne, der førhen hu-

sede tobaks- og cigarfab-

rikken J.E. Schmalfeld, til

en inspirerende baggrund

for aktiviteterne. På deres

anvisning er der samlet

og malet hen ved 200 små

kasser, eller ”pixels”, som

pryder festivalområdet.

”Egentlig er det et vanvit-

tigt projekt”, siger Anders

Bach Grønbæk, ”at lave

en

stort anlagt tre-dages

festival uden nogen

egentlige midler. Vi har

fra starten troet på, at det

kunne lade sig gøre, og vi

har lykkeligvis haft held

med at overbevise andre

om det samme.”

De lokaler, som festiva-

len foregår i, er udlånt af

Aarhus Kunstakademi, og

ud over den frivillige ar-

bejdskraft er festivalen

muliggjort med lignende

donationer af alt fra kaffe

til lydudstyr. Dertil kom-

mer lidt kommunale

puljemidler, som har lap-

pet hist og her.

”Lige til det sidste har det

været en udfordring at få

det hele til at gå op, men

nu er vi her, og det føles

fantastisk. AIP er et stort

sammenskudsgilde, og vi

er meget taknemmelige

overfor dem, der har

bidraget.”

Hvordan bundlinjen ser

ud, når festivalen er ovre,

er uvist, men direktøren

håber, at det går i nul.

Festivalen er et non-profit

foretagende, så det er

ikke meningen, at den skal

generere kapital, siger

han. I stedet er målet, at

AIP bliver en årligt genk-

ommende begivenhed og

på sigt bliver selvfinan-

sierende.

En ting, der ikke kommer

til at ændre sig, er, at fes-

tivalen er gratis at deltage

i for både kunstnere og

publikum.

”Alle med en interesse

for kortfilm og foto skal

have muligheden for at

være med. AIP handler

om begejstring og ikke

økonomi”, siger Anders

Bach Grønbæk.

Værkernes uafhæn-

gighed

Snakken om finansiering

leder samtalen over på

produktionernes økono-

miske grundlag. Festi-

valdirektøren forklarer,

at ordet ”independent” i

Aarhus Independent Pix-

els synliggør, at festivalen

er en såkaldt ”indie”-festi-

val. Raindance, Independ-

ent Days og Zoom Youth

Film Festival er eksem-

pler på andre Europæiske

ditto. De har det til fælles,

at de hylder uafhæn-

gige produktioner, det vil

sige værker, der ingen

forbindelse har til store

kommercielle produktion-

sselskaber og etablerede

filmstøtteordninger.

Beslutningen om, at AIP

skulle være en inde-

pendent-festival, hænger,

ifølge Anders Bach Grøn-

bæk, sammen med festi-

valens generelle økono-

miske tankegang:

”Når festivalen ikke er

båret af økonomiske hen-

syn, så skal værkerne,

som vises, selvfølgelig

heller ikke være det. De

to ting er forbundne.”

”Samtidig sikrer kravet

om uafhængighed, at

betingelserne er lige for

de deltagende produk-

tioner. Ingen kan ind-

sende en storproduktion

og løbe med al opmærk-

somheden. Det er de

små værker med store

ambitioner, som hører

hjemme her.”

En smeltedigel

Selvom de uprøvede tal-

7

enter er i centrum af festivalen, så står de ikke alene. De tre fes-tivaldage har et tætpakket pro-gram, der byder på meget andet. En række fotokunstnere, der på egen hånd har tiltrukket of-fentlighedens opmærksomhed udstiller, blandt andet Cecilie S. Baudier, der i 2013 vandt National Geographic’s fotokonkurrence. Desuden vises film fra andre Eu-ropæiske festivalers ’Official Se-lection’ og filmmagasinet Ekko’s ‘Shortlist’ (all time) - en top 25 over de bedste danske kortfilm gennem tiderne. Dertil kom-mer foredrag med fageksperter, Artist Talks med filmskabere og fotokunstnere samt workshops, hvor alle tilstedeværende kan folde deres kreativitet ud og få nye færdigheder.

”Folk skal have en på oplev-eren!”, siger Anders Bach Grøn-bæk. ”Derfor har vi gjort os um-age med at gøre programmet så alsidigt som muligt. Festivalen skal være en kreativ smeltedi-gel, hvor mennesker samles og lader sig inspirere.”

Til festivalområdet hører også en overdækket gård, hvor der spill-er live musik og sælges billige forfriskninger. Lørdag aften fly-ttes aktiviteterne over på Dou-ble Rainbow Café, hvor blandt andet den århusianske DJ Baba Ganoush underholder til Final Party

”Det aspekt skal signalere, at begivenheden er også en fest”, siger direktøren. ”Folk skal komme til festivalen for at blive underholdt og have det sjovt, og de må gerne blive til den lyse morgen.”

Fakta om Aarhus Independent

Pixels

AIP er en non-profit kortfilm- og

fotofestival, der finder sted for første

gang i 2014.

De bidragende kunstnere er op til

28 år og har alle tæt tilknytning til

Norden.

Alle værker er økonomisk uafhæn-

gige af kommercielle produktions-

selskaber og etablerede filmstøtte-

ordninger. Det gør AIP til en såkaldt

indie-festival.

Ud over at være en talentud-

viklende platform, så er AIP en

mangefacetteret event, der byder

på fremvisninger af mere etablerede

kunstnere, foredrag, Artist Talks,

workshops mm.

For mere information se: www.thein-

dependentpixels.com

Mentor’s Selection

Til AIP modtager de mest øjenfalde

værker ikke en pris. I stedet får

20 talentfulde kunstnere tildelt et

mentorforløb.

Forløbet tilrettelægges og udføres

af de fire mentorer, som er tilknyttet

festivalen:

Ulf Friberg (Skuespiller, manuskript-

forfatter og instruktør, Sverige)

Richard Raskin (Kortfilmsekspert,

Danmark)

Beate Cegielska (Fotoekspert,

Danmark)

Alla Räisänen (Fotoekspert, Finland)

Festivalens kategorier

De deltagende produktioner tilhører

en af følgende kategorier:

Kortfilm:

The Independent Short Short (max

5 min.)

The Independent Short (max 30

min.)

Fotografi:

The Independent Photo (1 foto)

The Independent Photo Series (3-

10 fotos)

Fra hver kategori vælges fem værker

til Mentor’s Selection.

1 #

2 #

3 #

8 # aip_14

FRA IDE TIL VIRKELIGHED

Tilbage i januar 2014 beslutter en gruppe unge film- og fotoentusiaster at lave en festival. Nu løber begivenheden af stablen. Her kan du følge opbygningen af det

skib, som er søsat.

Efteråret 2013 - Januar

2014: Det hele starter…

… med fire fyre på jor-

domrejse. Fra Rusland

over Mongoliet til Kina,

bagefter gennem Alaska

og USA. Med på turen har

de kameraudstyr, som de

har sparret sammen til i

fællesskab, og resultatet

skal være en kortfilm om

ungdom og oplevertrang.

Midt i redigeringsarbej-

det melder spørgsmålene

sig imidlertid – hvordan

får de formidlet produk-

tionen til et publikum, og

er der mulighed for at få

professionel feedback?

De taler med kreative folk

i deres netværk og finder

ud af, at udsigterne er

dårlige til begge dele. Det

føder idéen om at lave en

talentudviklende plat-

form for unge med ska-

bertrang. En festival, der

kan dygtig- og synliggøre

dem. De nedsætter i jan-

uar en styringsgruppe for

projektet og får selskab af

andre, der også ser be-

hovet og muligheden for

at skabe noget nyt.

Februar - Marts 2014:

Konceptudvikling

Den næste måned ned-

fældes en projekt-

beskrivelse. I kontoret på

Mejlgade fastlægges fes-

tivalens opbygning, forløb

Af Christoffer Rauff Heide

9

og ambition. Styregrup-

pen beslutter, at initiativet

skal være lokalt forankret

i Aarhus, hvor idéen er

undfanget, men have et

internationalt udsyn. Ved

at lukke op for kunstner-

iske bidrag fra hele Nor-

den, vil de sikre variation

og en anseelig mængde

værker. De forestiller sig

et forum for kreativ ud-

veksling med fokus på

vækstlaget. Derfor laves

en aldersgrænse på 28

år, og det bliver bestemt,

at storproduktioner skabt

på basis af filmstøtteord-

ninger ikke er tilladt.

Det sidste standpunkt er

med til at fastlægge pro-

jektets navn. Med hen-

visning til det økonomisk

uafhængige element

kommer begivenheden

til at hedde Aarhus In-

dependent Pixels, og de

beslutter, at fuldende

tanken om økonomisk

autonomi ved at gøre

eventen gratis for både

deltagere og publikum.

Der er dermed allerede

lavet en projektskitse,

der adskiller AIP fra an-

dre film- og fotofestivaler.

Denne linje fortsættes

ved at droppe tradi-

tionelle festivalers vægt

på konkurrenceel-

ementet og i stedet til-

byde mentorforløb til de

dygtigste kunstnere.

April – oktober 2014:

Realisering

Med idégrundlaget på

plads melder de praktiske

problemer sig, for pro-

jektet skal virkeliggøres

uden de store økono-

miske midler. Af Aarhus

Kommune får festivalen et

kapitaltilskud på 30.000

kr. - et helt essentielt

bidrag for realiseringen,

men der er stadig røde tal

i budgettet. Det sætter en

turné i gang blandt byens

virksomheder, og selvom

ingen skyder penge i

foretagendet, så bidrager

de med nødvendigt ma-

teriale såsom HD-projek-

torer, lydudstyr mm. Til

sidst ser det ud som om,

at skibet rent faktisk kom-

mer til at sejle.

Der kommer for alvor vind

i sejlene, da Aarhus Kuns-

takademi tilbyder at låne

deres lokaler til festivalen

uden omkostninger. Da

styregruppen går gen-

nem dørene til den bro-

stensbelagte gård i indre

by, så blæser vinden i den

rigtige retning. Rummene

har atmosfære og kan

laves om til det festivalm-

iljø, de har forestillet sig.

Med en fornemmelse af,

at det hele vil lykkes, bliv-

er hjemmesiden lanceret

d. 30. maj, og der bliver

åbnet for tilmeldinger.

Produktionerne beg-

ynder stille og roligt at

strømme ind. Sammen

med talenterne vil styre-

gruppen gerne præsen-

tere værker af etablerede

navne samt foredrag/Art-

ist Talks og workshops.

Det kræver, at de endnu

en gang kaster sig ud i

salgstaler. Denne gang i

forsøget på at overbev-

ise kunstnere og fagfolk

om at investere deres tid

i projektet. Det lykkes i

mange tilfælde, og d. 2.

oktober bliver program-

met offentliggjort.

September – oktober

2014: De afsluttende

forberedelser

”We are in the need of

kind hearts” bliver slo-

ganet til den kampagne

på Facebook, som får

godt 50 frivillige til at

melde sig til at trans-

formere Kunstakademiet

til festival-site. Den prak-

tiske realisering finder

sted til frivilligaftner med

øl, musik og stor energi.

Det, der har været en

luftig idé, bliver konkret

og opføres for øjnene af

de engagerede. I dagene

før festivalen spidser det

til, og et par lange nætter

sikrer, at festivalområdet

står klar til de besøgende.

I styregruppen bliver der

arbejdet på højtryk med

skabelsen af festivalma-

gasinet og genereringen

af så meget omtale som

muligt. Begivenheden

skal formidles på bedst

mulige måde og tale til et

bredt publikum.

Aftenen før festivalen er

der ikke andet at gøre

end at krydse fingre

og håbe på, at det hele

går op i en højere en-

hed. Med spænding og

nervøsitet ser styregrup-

pen skibet AIP 2014 sejle

af sted.

10 # aip_14

“Styregruppen arbejder på

kontoret i Mejlgade i det

centrale Aarhus. Ideerne

bliver til en projektbeskriv-

else, der fastlægger festi-

valens opbygning, forløb og

ambition.”

”De frivillige til Aarhus Inde-

pendent Pixels har knoklet i

månederne op til festivalen

med at lave et hav af pixels.

200 er det blevet til i alt”

<

”Det er i disse smukke,

gamle bygninger det sker.

Sådan så de ud før de frivil-

lige gik i gang.”

<

<

11

Overraskende filmoplevelser

Raindance i London, European Independent i Paris og Independ-

ent Days i Karlsruhe. Det er eksempler på Europæiske independent-

festivaler eller ’indie’-festivaler, som de også kaldes. Til fælles har de,

at de værker, som vises, produceres uden konventionel filmstøtte.

Der er tale om uafhængige produktioner skabt på et lille økonomisk

grundlag, men med fuld kunstnerisk frihed. Denne type film finder

sjældent vej op på det gængse biograflærred, og derfor er festi-

valernes rolle central. De giver publikum mulighed for at opleve film-

kunst, som ellers ikke er tilgængelig.

Jacob Neiindam, der er direktør for filmfestivalen CPH PIX, et af de

mere etablerede danske bud, siger om festivalernes rolle:

”Set fra min optik er festivaler til for publikum. Det handler om at

give folk chancen for at se noget, som andre ikke kan præsentere

dem for. Vi skal turde at vise film, som de fleste ikke vidste, at de

havde lyst til at se.”

Det er ikke, fordi Jacob Neiindam har noget imod de mainstream-

film, der for det meste vises i biografen. Men for ham er det vigtigt,

at publikum også får lejlighed til at udvide deres filmhorisont i andre

retninger, og derfor er det afgørende med festivalprogrammer, der

ikke er underlagt kommercielle præmisser.

Behovet er vokset

Jacob Neiindam mener, at behovet for at stifte bekendtskab med et

bredere filmudvalg er vokset i løbet af de seneste år. Det til trods for,

at man ved hjælp af forskellige streaming-sites i dag nemt kan se et

stort udvalg af film hjemme i sin sofa.

“Public service-tv har nedprioriteret filmkunsten igennem en år-

række, og det har gjort befolkningen fremmedgjorte over for film,

der ikke er mainstream. Det er enormt ærgerligt, og selvom vi har

en masse streaming-tjenester, så ved folk ikke, hvad de skal søge

efter, hvis de gerne vil prøve noget nyt og anderledes. Der bliver

filmfestivaler enormt betydningsfulde som kulturformidlere,” siger

festivaldirektøren.

Martin Fugl Charbert, der er freelance-filmarbejder og producerelev

ved filmskolen Super8 i Aarhus, mener også, at de uafhængige film-

festivaler er vigtige for publikum, ikke mindst fordi de er med til at

sikre nyudvikling inden for filmkunsten.

”De uafhængige filmfestivaler er med til at sørge for, at der er en

diversitet i de film, som bliver produceret. De fremmer det skæve

og anderledes og fungerer som platforme for de filmskabere, som

laver indie-film,” forklarer han.

UAFHÆNGIGE FILMFESTIVALER UDVIDER DIN HORISONT

Af Ditte Starche Dalsgaard

Hvert år afholdes en række uafhængige filmfestivaler rundt om-

kring i Europa, og i år føjer Aarhus Independent Pixels sig til. Men

hvad vil det sige at være uafhængig, og hvorfor er der brug for

uafhængige festivaler?

ET KIG UD I VERDEN

AIP samarbejder med flere europæiske indie-festivaler fx Independent Days, Raindance og ÉCU The European Inde-

pendent Film Festival.

Til AIP vises film fra deres ’Of-ficial Selection’ 2013-2014 i

rummet The Flare.

12 # aip_14

Talentpleje

Martin Fugl Charbert påpeger desuden, at filmfestivaler efter hans

mening har et ansvar for at hjælpe nye unge talenter. Det er ikke

nok at skabe diversitet, man må også sikre fremtidens filmlandskab

ved give de mere uprøvede kræfter plads. De holder blandt andet

til på filmskolen Super8, der uddanner producere, instruktører og

manuskriptforfattere fra hele landet.

CPH PIX er en anden dansk festival med et lignende fokus. Den havde

i år over 50.000 besøgende og er dermed et godt eksempel på, at

folk gerne vil have uventede og anderledes filmoplevelser samt stifte

bekendtskab med vækstlaget. CHP PIX adskiller sig imidlertid fra AIP

ved at bibeholde festivalens traditionelle konkurrenceelement, hvor

aarhusfestivalen i stedet satser på mentorforløb som det, der skal

hjælpe talenterne videre.

Et internationalt forbillede, som Martin Fugl Charbert har stor respekt

for, er ÉCU The European Independent Film Festival, som hører til

blandt AIP’s samarbejdspartnere. Den fandt sted første gang i 2006

og er, ifølge Charbert, et godt eksempel på, at en filmfestival sagtens

kan være stor, selvom den fokuserer på indie-film og talentudvikling.

En festival, der gør en indsats hele året er Londons Raindance Film

Festival, der i år har skabt online-platformen Raindance Releasing -

en streaming-tjeneste for indie-film. På den måde videreformidler og

promoverer festivalen nye kunstnere på den alternative filmscene,

også udenfor festivaldagene.

13

14 # aip_14

M

ENTORERNE

ØDDe bringer deres fagekspertise til Aarhus Independent Pixels, og når festivalen er ovre, så indleder de intensive mentorforløb med de mest markante talenter. Her fortæller de om deres passion for kortfilm og kunstfoto, og hvorfor de har sagt ja til at være med.

Mod og interessante møder

Ulf Friberg er en svensk film- og teaterskuespiller, og har desuden skrevet og

instrueret flere kortfilm. Han kender derfor filmproduktion fra forskellige

vinkler:

”Jeg har altid været optaget af at fortælle historier. Især de forskellige

måder, man kan opbygge og tilrettelægge fortællingen på, fascinerer mig.

Derfor er det faldet naturligt at afprøve flere jobfunktioner i den sammen-

hæng. Jeg nyder variationen i at skifte mellem at være manuskriptforfatter,

instruktør og skuespiller.”

Alle på et film-set bringer, ifølge Friberg, noget forskelligt til det, han kalder

”forhandlingszonen”. Han kan godt lide idéen om, at alle kommer med deres

særlige perspektiv, og på denne baggrund finder en udveksling sted. Resul-

tatet kan ikke reduceres til de enkelte idéer, men er noget nyt, som skabes i

krydsfeltet mellem dem. Om det vellykkede resultat siger han:

”En god film skabes, når alle aktørerne i processen vover at bevæge sig

uden for deres komfortzone og tage nogle chancer.”

Det er således vigtigt, at alle er åbne overfor andres input og samtidig tør

udfordre sig selv.

Det er første gang, Friberg indtager rollen som den, der skal bedømme andres

værker, men efter godt 25 år i branchen er han ikke i tvivl om, hvad han ser

efter. Ligesom skabelsesprocessen tager form som møder mellem mennesker,

så handler interessante film ofte om selvsamme.

”Jeg hæfter mig ved, om der er en fængslende interaktion mellem karak-

tererne. Det er et centralt element. Derudover betragter jeg de komposito-

riske greb og måden historien er struktureret og visualiseret.”

Dialogen med unge filmskabere

På spørgsmålet om, hvorfor han har sagt ja til at være mentor til Aarhus Inde-

pendent Pixels, svarer Friberg, at dialogen mellem unge og erfarne filmska-

bere er væsentlig for begge parter. Han forventer at lære meget af talenterne,

som han formoder kommer med stort gåpåmod, deres unikke historier og ikke

mindst nye måder at fortælle dem på. Inspiration er den belønning han får for

sit arbejde, og til gengæld øser han gerne af sin viden.

”Jeg ved en masse om skuespil og om hvordan man får det bedste ud af ma-

terialet, og den erfaring vil jeg give videre.”

Mentor i kategorien ‘The Independent

Short‘

Ulf Friberg er en svensk skuespiller,

manuskriptforfatter og instruktør.

Udannet ved Teaterhögskolan i

Malmø. Han har været fastansat ved

Stockholms Stadsteater, Orion Teater i

Stockholm og Folkteatern i Gøteborg.

Desuden har Friberg medvirket i en

række svenske og internationale film

fx Bille Augusts Jerusalem (1996) og

The Girl with the Dragon Tattoo (2011)

samt en del tv-serier såsom Walland-

er, Maria Wern og tv-filmatiseringen af

Hanne Vibeke Holsts bestsellertrilogi

Kronprinsessen (2006), Kongemordet

(2008) og Dronningeofret (2010).

Som manuskriptforfatter og instruk-

tør har han gjort sig bemærket med

filmatiseringen af August Strinbergs

skuespil Leka med elden, som han

lavede i 2009 og desuden kortfilmene

Borte Bra (2008) og Bilskroten (2005).

<

15

ET FILM-SET ER EN FORHANDLINGSZONEAlle bringer deres viden og idéer, og så skabes der noget nyt. Sådan beskriv-

er Ulf Friberg processen med at lave film. Han har selv stået både foran og bag kameraet.

“ “

Kortfilm bliver du ikke mæt af

En kinesisk mester sagde engang, at en forfatters budskab er som ris. Når du

skriver prosa, så koger du risen, når du laver poesi, så laver du risen om til ris-

vin. Kortfilm er ligesom poesi, siger Richard Raskin, og citatet bruger han ofte,

når han skal forklare kortfilmens essens.

”En vellykket kortfilm er fortættet, berusende, og tager pusten fra dig. Den

efterlader dig med lyst til mere. En middelmådig spillefilm fortsætter i stedet

og fodrer dig, til du er mæt.”

Raskin har aldrig fået nok af kortfilmen. I stedet har han dedikeret sit profes-

sionelle liv til at skabe og bedømme kortfilm samt undervise andre i, hvordan

man laver vellykkede produktioner. Et af de råd, han giver videre, er at omfavne

det komprimerede udtryk.

”Det er en almindelig begynderfejl at tilføje fyld og gøre kortfilmen længere,

end den behøver at være. Bestræbelsen bunder ofte i den fejlagtige op-

fattelse, at jo længere forløbet er, dets mere minder produktionen om en

’rigtig’ film.”

I stedet må filmmageren forstå kortfilmens styrke og udnytte den. Det gør man,

ifølge Raskin, ved at henholde sig til det fortærskede diktum: ”less is more”.

”I kortfilmen hersker det paradoks, at kun det simple vil blive opfattet som

dybt. Seeren får lidt, men nok til at have lyst til mere.”

Det er berigende at lære fra sig

Blandt andet i kraft af sin stilling som underviser på Aarhus Universitet har

Raskin mulighed for at øse af den viden, han har tilegnet sig gennem et helt liv.

Medievidenskab er et studie med mange filmentusiaster, og en del finder vej til

hans kurser om kortfilm. Han nyder at forme dem og være med i deres kreative

proces. Derfor var han heller ikke i tvivl om, hvorvidt han skulle sige ja til rollen

som mentor til Aarhus Independent Pixels.

”Så længe jeg kan passe det ind i min kalender, så siger jeg ikke nej til at

være mentor. Jeg ser det som et privilegium. Hvis jeg forbedrer en ung film-

skabers evne til at fortælle meningsfulde historier, så er det en fantastisk

belønning at få.”

Mentor i kategorien ‘The Independent

Short Short‘

Richard Raskin er en amerikansk

kortfilmsekspert bosiddende i

Danmark. Han er Dr. phil. og un-

derviser i manuskript-skrivning og

kortfilmsproduktion på Aarhus Univer-

sitet. Tidligere har han haft stillinger

på Johns Hopkins University og Co-

lumbia University. Som jurymedlem og

foredragsholder har han været aktør

i internationale filmfestivaler i Frank-

rig, Belgien, Indien, Holland, Norge og

Danmark.

Han er forfatter til bøgerne Kortfil-

men som fortælling (2001), The Art of

the Short Fiction, Film: A Shot by Shot

Study of Nine Modern Classics (2002)

samt en række artikler i tidsskrifter.

I sit kunstneriske virke har han skre-

vet og instrueret kortfilm som Promise

(2010) og Seven

Minutes in the Warsaw Ghetto (2012).

For sine produktioner har han høstet

forskellige priser blandt andet Spe-

cial Distinction Award til Annecy Int’l

Animated Film Festival, (2012) og Grand

Prize til 4th China Int’l (2013).

<

16 # aip_14

EN GOD KORTFILM ER SOM RISVINLigesom risvin er kortfilm koncentrerede og berusende, mener

Richard Raskin. Det er filmkunsten i destilleret form..““

Idéen og dens visuelle form

Alla Räisänen vil overbevises af en original tanke og dens udførelse. Det er

denne overbevisningskraft hun leder efter, når hun ser på et kunstfoto.

”For mig er fotografier som sådan ikke spændende. Jeg interesserer mig for

kunstnerens idé og intentionen om at fortælle en historie. Det, jeg lægger

mærke til, er konceptualiseringen, og hvordan denne har taget visuel form.”

I forlængelse heraf har fotografiet fanget hendes interesse, fordi det har evnen

til at udvikle sig i takt med nye tilgange. Dette potentiale fik hende i sin tid til

at falde for kunstarten. Det skete, da hun i 1999 lavede et brat karriereskift fra

historieforsker på universitet til direktør for Northern Photographic Centre - et

udstillings- og læringsforum for den nordfinske fotokunst. Centrets primære

funktion er at udvikle og promovere regionens kunstnere. Om karriereskiftet

siger hun:

”Efter universitetet var det fascinerende at hoppe ud i en ny verden. På det

tidspunkt vidste jeg ikke ret meget om kunstfoto, men jeg forelskede mig

næsten med det samme.”

At finde sit fotografiske sprog

Skal fotokunstens potentiale udfoldes, så kræver det en konstant tilstrømn-

ing af nye fotografer, der medbringer deres historier og tilgange. Derfor er

Räisänen optaget af vækstlaget og glad for rollen som mentor til Aarhus In-

dependent Pixels. Hun vil gerne være med til at dyrke kunstnernes særegne

udtryk.

”Jeg elsker fotografiet og den viden, jeg har tilegnet mig, vil jeg give videre.

Mest af alt håber jeg på at kunne hjælpe de unge kunstnere med at finde

deres eget fotografiske sprog, for det er helt essentielt for at skabe værdi-

fuld kunst. Derudover vil jeg dele ud af min erfaringer som kurator og direk-

tør for et fotogalleri. På et mere konkret plan kan jeg assistere dem i at lave

portfolier og sammensætte serier, der egner sig til gallerier og fotobøger.”

Mentor i kategorien ‘The Independent

Photo Series‘

Räisänen er er en finsk fotoekspert.

Fra 1982-1996 var hun forsker på Oulu

Universitet. Siden blev hun leder af

Northern Photographic Centre. I dag

er hun ledende direktør for The Un-

ion of Art Photographers i Finland, der

blandt andet driver The Hippolyte Gal-

lery i Helsinki.

Som kurator har hun været ansvarlig

for flere udstillinger blandt andet:

From the North with Love and Confu-

sion (2004), udstillet i Norge, Tyskland

og Østrig.

Whats up North? (2006), udstillet på

Pohjoinen valokuvakeskus/Rantagal-

leria i Finland.

Wanderings and Imaginary Meetings

(2007), udstillet på National Museum of

Szcehin, Polen

I sit professionelle virke er hun stærkt

involveret i Finlands alternative kunst-

scene.

<

17

FOTOGRAFIET ER IKKE INTERESSANT, MEN DET ER KUNSTNERENS IDE

Når Alla Räisänen ser et kunstfoto, så er hun i første omgang optagetaf den tankeproces, som kommer til udtryk.

““

Født ind i kunstens verden

For Beate Cegielska startede interessen for kunst allerede som ung pige.

Flere i hendes familie var kunstnere, og når de udstillede på museer var hun

med. Dengang var fotografiet ikke en anerkendt kunstform, men det kom ind

i hendes liv via bøger.

”Jeg læste mange bøger skrevet af rejsende i fjernliggende lande. Mest

af alt var jeg optaget af illustrationerne, som for det meste var fotografier,”

fortæller hun.

Denne fascination udpegede retningen for hendes liv. På det lille galleri i

Aarhus har hun i mere end 35 år leveret fotoudstillinger med både unge tal-

entfulde folk og nogle af de største fotokunstnere som Allen Ginsberg, Martin

Parr og Christer Strömholm. Således har hun været en central bidragyder i

positioneringen af fotografiet i kunstverdenen.

En af drivkræfterne er arbejdet med talenter. Det er, ifølge Cegielska, vækst-

laget der skal sikre fotokunsten i fremtiden, og hendes arbejdet er langt fra

slut endnu.

”Der er et stort behov for, at det spirende fotomiljø bliver stimuleret og de

unge talenter får mulighed for at udstille. Det giver dem fornyet inspiration,”

forklarer hun.

Det gode fotografi

Der kommer ikke til at være forskel på den måde Cegielska har fundet dygtige

fotokunstnere til sit galleri siden 1970’erne og på den måde, hun vurderer

deltagerne til Aarhus Independent Pixels. Først og fremmest går hun efter

fotografier, der forfører beskueren. Hun vil bjergtages af det visuelle sprog og

mærke, at kunstneren har noget på hjerte.

”Et godt kunstfotografi har flere lag, det er originalt og rummer et stærkt

visuelt budskab,” siger hun og uddyber: ”det jeg leder efter hos bidragy-

derne til AIP er talent i den her retning og potentiale til at udvikle det.”

Mentorforløbet bliver en stor fornøjelse for den erfarne gallerist, der glæder

sig til at se, hvad de unge kunstnere har at byde på:

”Jeg ser frem til at blive overrasket af den nye generations idéer.”

Mentor i kategorien ‘The Inde-pendent Photo‘

Beate Cegielska er en dansk fo-toekspert.Siden 1977 har hun ledet Galleri Image i Aarhus - et af de første udstillingsrum for fotokunst i Skandinavien og i mange år det eneste, der ek-sisterede i Danmark.

I løbet af de sidste tredive år har galleriet opnået interna-tional berømmelse og spillet en rolle i anerkendelsen af fo-tokunst som en selvstændig genre.

Cegielska har ud over sit virke som leder og kurator været portfolio reviewer på forskel-lige internationale festivaler rundt omkring i verden.

<

18 # aip_14

FOTOKUNST VAR INGENTINGI 1977 åbnede Beate Cegielska Galleri Image, Skandinaviens første

galleri med fotokunst. I dag ser man fotoudstillinger overalt på verdens største museer. Imens arbejder Cegielska stadig med at finde

talenter til galleriet.

““

af Helene Lykke Skov Refsgaard

AIP SPOT: Per Morten Abrahamsen

19

MØD TALENTERNEAarhus Independent Pixels har fået tilsendt mange kvalificerede bidrag. 20 er valgt til Mentor’s Selection, og her kan du lære 6 af dem bedre at kende.

Navn: Isabel Deluran

Nationalitet: Dansk

Giv en kort præsentation af dig

selv:

Jeg er 25 år og studerer digitalt

design. Tidligere har jeg mod-

taget undervisning på en foto-

skole i Chile, og jeg supplerer

min SU med et job som freelance

fotograf for forskellige danske

klienter.

Hvornår startede du med at

tage billeder, og hvorfor beg-

yndte du?

Da jeg var 18 rejste jeg gen-

nem Latinamerika med min ryg-

sæk, et telt og mit kamera. Det

varede ikke længe før jeg fandt

ud af, at de lokales liv var langt

mere interessant end de typiske

turistattraktioner, og med kam-

eraet kunne jeg indfange brud-

stykker af det liv. Min tur blev

dermed en fotosafari, hvor jeg

forsøgte at komme tættere på

og indfange de bizarre detaljer.

Et år senere startede jeg på fo-

toskolen i Valparaiso, Chile.

Hvad er det ved fotokunst, der

fascinerer dig?

Det, der virkelig pirrer mig, er

skæve vinkler. Den lille detalje,

der stikker ud og gør et el-

lers normalt scenarie til noget

mærkeligt og anderledes. For

mig handler kunstfoto om at

præsentere virkeligheden - men

virkeligheden med et tvist. Jeg

er også optaget af farver, som

på en eller anden måde kom-

plimenterer hinanden og samler

fotografiet til en helhed.

Er der temaer og motiver, som

særligt interesserer dig?

Detaljer og farver optager mig

som sagt meget, og måden de

får tilsyneladende forskellige el-

ementer til at spille sammen. Ud

over det så leger jeg ofte med

en subtil humor. Publikum må

gerne smile, når de ser mine fo-

tografier. Jeg kan også godt lide

at fotografere børn, fordi man

hos dem kan se umaskerede

følelser. Uskyldighed er således

også et favorittema.

Hvilke ambitioner har du?

Om et par år håber jeg på at blive

optaget på School of Visual Arts

i New York eller en anden skole

med en god fotouddannelse. På

sigt vil jeg gerne bidrage til en

mere varieret fotoscene i Dan-

mark.

Isabels bidrager til kategorien

The Independent Photo med

værket ’Elite Swimmers’. Hun er

udvalgt til Mentor’s Selection.

Navn: Dario Bosio

Nationalitet: Italiensk

Giv en kort præsentation af dig

selv

Jeg er født i Genova i Italien d.

21. juni 1988. I 2007 begyndte

jeg at studere journalistik på

universitetet i Firenze. Senere

har jeg fuldført et kursus i TV-

dokumentarisme og fotojour-

nalistik på Danmarks Medie- og

Journalisthøjskole i Aarhus.

Lige nu bor jeg i Napoli, hvor

jeg arbejder på mine egne kun-

stprojekter, og samtidig er jeg

koordinator på forskellige un-

dervisnings- og udstillingspro-

jekter, der beskæftiger sig med

fotografi.

Hvornår startede du med at

tage billeder, og hvorfor beg-

yndte du?

Jeg tror, at det hele startede

under en interrail-tur, jeg var på

sammen med min bror. Jeg var

vel 18 eller 19 år, og vi stoppede

i Prag, hvor udstillingen World

Press Photo fandt sted. På det

tidspunkt studerede jeg jour-

nalistik og havde aldrig tænkt på

fotografiet før. Jeg kan huske, at

jeg så udstilling og sagde til mig

selv: ”Det her vil jeg lave”.

Hvad er det ved fotokunst, der

fascinerer dig?

Jeg tænker på fotografiet som en

bro mellem virkeligheden og en

indre vision hos fotografen. Det

er denne kobling, som optager

mig sammen med det faktum, at

fotografiet har et sprog. Det har

sin egen grammatik, og du kan

skrive med billeder.

Er der temaer og motiver, som

særligt interesserer dig?

Fordi jeg kommer fra journalis-

tikken, så mener jeg, at min op-

gave er at fortælle historier, som

betyder noget for eksempel his-

torier, der ellers er underbelyst.

Jeg har altid den tanke i bag-

hovedet, når jeg beskæftiger

mig med et tema eller motiv. Jeg

spørger mig selv ”hvad er prob-

lematikken her, og hvorfor er

HANNES LIESCHKE SAMUEL GLASSAR MADS HOLM ISABEL DELURAN DAVID JERVIDAL DARIO BOSIO

20 # aip_14

den historie vigtig?”

Hvilke ambitioner har du?

Jeg leder konstant efter en

måde, hvorpå jeg kan kommu-

nikere med mit publikum og en

vinkel, der kan gøre dem nys-

gerrige omkring det, de ser. Jeg

vil gerne være i stand til at tale

til flest muligt på den mest effek-

tive måde.

Dario bidrager til kategorien The

Independent Photo Series med

værket ’On the Identity of a To-

mato Picker’. Han er udvalgt til

Mentor’s Selection.

Navn: Samuel Glassar

Nationalitet: Finsk

Giv en kort præsentation af dig

selv

Mit navn er Samuel, og jeg er 20

år gammel. Jeg er født og op-

vokset i Finland, men min far er

fra Liverpool, England. Jeg har

netop påbegyndt studier i busi-

ness på VAMK College i USA.

Som barn var jeg smilende. Jeg

stod aldrig stille og var fuld af

energi. Så ramte livet mig, og i

noget tid holdte jeg op med at

smile. I nogle år var jeg i en tåget

tilstand, hvor jeg ledte efter mig

selv, men så fandt jeg fotografiet.

Hvornår startede du med at

tage billeder, og hvorfor beg-

yndte du?

Jeg startede, da jeg var om-

kring 16 år, simpelthen fordi det

gjorde mig glad. Jeg købte mit

første DSLR- kamera og beg-

yndte at tage billeder. Hurtigt

blev jeg besat af det, og lærte alt

det jeg kunne om kunstformen.

Efter 3 år havde jeg taget cirka

40.000 billeder.

Hvad er det ved fotokunst, der

fascinerer dig?

I begyndelse handlede det om at

”være i øjeblikket”. Ro. Flow. Zen.

Eller hvad du nu har lyst til at

kalde det. Det handler stadig om

det, men også den kreative pro-

ces fascinerer mig og de rejser,

som fotografiet tager mig på.

Er der temaer og motiver, som

særligt interesserer dig?

Landskaber og mennesker. Jeg

nyder at skabe billeder, der er

fulde af følelser, men som stadig

har et bearbejdet look. Når det

kommer til portrætter, så går jeg

efter at fange personens essens

– en næsten umulig opgave.

Hvilke ambitioner har du?

Gennem mit arbejde håber jeg

at skabe glæde. At tage billeder

beriger mig, og jeg ønsker, at

andre skal have det på samme

måde, når de ser dem. Der er

efter min mening for meget neg-

ativitet i verden, og det vil jeg

gerne gøre mit for at ændre.

Samuel bidrager til kategorien

The Independent Photo Series

med værket ’Touches of Island’.

Han er udvalgt til Mentor’s Se-

lection.

Navn: Hannes Lieschke

Nationalitet: Tysk

Giv en kort præsentation af dig

selv

Jeg er 20 år gammel og studerer

på Den Europæiske Filmhøjskole

i Æbletoft. De sidste år har jeg

haft 7 praktikstillinger hos for-

skellige produktionsselskaber

og tv-stationer.

Hvornår startede du at lave film,

og hvorfor begyndte du?

Jeg startede for cirka 6 år siden,

da min mor gav mig et kamera

til min fødselsdag. I vinterfer-

ien filmede jeg min familie og

mig selv, mens vi stod på ski.

Bagefter kunne jeg ikke holde

op igen, og jeg begyndte at lave

musikvideoer og kortfilm sam-

men med en god ven.

Hvad er det ved kortfilm, der

fascinerer dig?

Jeg ser kortfilm som et middel til

at udtrykke mig selv. Mit fokus

er ofte på en specifik situation,

opbygningen af en karakter og

samarbejdet med skuespilleren.

Er der temaer og motiver, som

særligt interesserer dig?

Mine ynglingsfilm handler om

følelser og realistiske temaer.

Jeg kan godt lide at jonglere

sorg, frygt, vold og lykke.

Hvilke ambitioner har du?

Jeg vil fortsætte med at lære

mere om film og udvikle nye

idéer. Om nogle år kunne jeg

godt tænke mig at prøve kræfter

med spillefilmen.

Hannes bidrager til kategorien

The Independent Short med

værket ’Haven of Home’ samt

til kategorien The Independent

Short Short med værket ’Bruch-

stück/Fragment’. Han er udvalgt

til Mentor’s Selection.

Navn: David Jervidal

Nationalitet: Dansk

Giv en kort præsentation af dig

selv

Jeg er 22 år gammel og læser til

lærer i Aarhus.

Hvornår startede du at lave film,

og hvorfor begyndte du?

Jeg startede, da jeg som teen-

ager var gammel nok til at købe

mit eget kamera. Jeg købte et

Canon 350D og havde det med

mig på forskellige ture med

mine venner og min far. En af

dem, der har haft en stor ind-

21

flydelse på mig, er min far, for han

er selv fotograf. Vi har ofte konkur-

reret om, hvem der kunne tage det

bedste billede af et bestemt motiv,

og samtaler om fotografi og teknik-

ker er konstant i gang mellem os. Vi

kan simpelthen ikke lade være og

vores samspil motiverer mig. I foråret

blev jeg mere seriøs omkring mine

produktioner, og en ven fortalte mig

om Potemkin Filmskole i Aarhus. Her

har jeg udviklet mine færdigheder,

og mine øjne er for alvor blevet åb-

net for filmverdenen. Når du når

dertil er der ingen vej tilbage.

Hvad er det ved kortfilm, der fasci-

nerer dig?

Man siger, at et billede fortæller

mere end tusind ord. Forestil dig

så, hvor meget du kan sige med 25

frames pr. sekund. For mig handler

filmskabelse om historiefortælling,

og jeg forsøger at formidle histori-

erne gennem interessante billeder.

Er der temaer og motiver, som sær-

ligt interesserer dig?

Da jeg var yngre var jeg optaget af

natur og dyr og lavede for eksem-

pel makro-shots af insekter. Det var

let, og jeg behøvede ikke at instru-

ere mit motiv. Senere er jeg begyndt

at fokusere på mennesker og deres

relationer. Det har været en større

udfordring, og samtidig er historie-

fortællingen blevet lettere.

Hvilke ambitioner har du?

Jeg vil gerne formidle så mange in-

teressante historier som muligt med

mit kamera, og jeg håber, at jeg

løbende bliver en bedre fotograf.

David bidrager til kategorien The

Independent Short Short med

værket ’Spirit of New York’. Han er

udvalgt til Mentor’s Selection.

Navn: Mads Holm

Nationalitet: Dansk

Giv en kort præsentation af dig selv

Jeg er 24 år og fra København. Lige

nu bor jeg i Skotland, hvor jeg går på

Glasgow School of Art. Før jeg flyt-

tede hertil for at fortsætte min kun-

stneriske udvikling, arbejdede jeg

med fotojournalistik og dokumentar-

fotografi i København og New York.

Hvornår startede du med at tage

billeder, og hvorfor begyndte du?

Som 15-årig var skateboarding hele

mit liv, og jeg brugte kameraet til

at filme mine venner, mens de stod

på skateboard. Det handlede om at

få det bedste skud af de vildeste

tricks. På gymnasiet indså jeg, at fo-

tografiet havde overtaget det meste

af mit liv, og jeg besluttede mig for

at fokusere på det. Derfor søgte jeg

ind på fotokunstskolen Fatamorgana

i København. Efter det var der ingen

vej tilbage. Fotografiet gjorde noget

ved mig, som jeg stadig ikke har for-

stået hvad er, men som får mig til at

dedikere al min tid til kunstformen.

Hvad er det ved fotokunst, der fas-

cinerer dig?

Det, der virkelig optager mig er

spændingen mellem virkelighed og

fantasi. Fotografiet er et unikt medie,

der lever mellem det realistiske og

uvirkelige. De fleste tror på kameraet

som en objektiv iagttager af reelle

hændelser, men egentlig er foto-

grafiet en fortolker. Det forhold er

jeg optaget af at udforske.

Er der temaer og motiver, som sær-

ligt interesserer dig?

Jeg er draget af det mærkelige og

absurde. Ofte fotograferer jeg sted-

er eller mennesker, som har et lag

af mystik. Hvis motivet ikke rummer

dette aspekt, så skaber jeg det ofte

selv gennem måden, jeg indfanger

det.

Hvilke ambitioner har du?

Generelt så tror jeg ikke, at fotome-

diets fulde potentiale er udnyttet

endnu. Det er et ungt medie, og jeg

tror, at vi stadig har masser af opd-

agelser til gode. Min ambition er at

udforske kunstfotografiet og de fo-

tografiske processer for at opnå et

større forståelse.

Mads bidrager til kategorien The

Independent Photo Series med

værket ’Brother Light’. Han er ud-

valgt til Mentor’s Selection.

22 # aip_14

and the

spiders from marsby jane Doe

23

EKSPERTEN HAR ORDET:EN MENTOR KAN GØRE HELE FORSKELLENMentorskab har altid eksisteret. De uprøvede har søgt de erfarnes råd og med god grund. En sådan sparringspartner kan få et spirende frø til at vokse.

Af Birgit Toft

Mesterlære

Det er ikke overraskende, at Aarhus Independent Pixels allerede ved sin begyndelse tænker i mentorskab. Går man tilbage i tiden har mentorskab været det bærende princip i al læring og udvikling. Især håndværksfagene og de kunstner-iske fag har alle dage være gennemstrøm-met af dette princip – at en mester og hans elev har gået op og ned af hinanden og dermed er traditioner og discipliner ble-vet overført fra en generation til en anden.

Min egen far var tømrermester i en lille landsby i Vestjylland, og jeg nåede som barn at opleve ham som mesterlærer. Han gik foran, nogle gange ved siden af og oft-est bag ved en lærling, så han kunne gribe ind og korrigere, hvis noget så ud til at gå i en forkert retning. Han – det vil sige hele familien - tog også vare på lærlingen i fritiden, fordi lærlingene boede hos os. På den måde blev de ikke blot fagligt uddannede, men også socialt og kulturelt dannede.

Inden for de kunstneriske fag har mentorbe-grebet ligeledes altid eksisteret. Faktisk var det inden for filmindustrien, at mit første møde med mentorskab fandt sted – og vi skal mange år tilbage. Vi skal tilbage til 60’erne, hvor jeg som stor pige så de første transmissioner af Oscar-uddelingerne. Her stod de vindende filmfolk tårevædede og takkede til højre og venstre, og enkelte nævnte i takkerækken deres mentor, uden hvem denne præstation ikke havde båret igennem til podiet og den gyldne statuette. Takken blev ofte

fremsat fra det varmeste sted i prisvinderen og med en vis patos, og man forstod, at her var der virkelig tale om en betydelig kontakt.

En mentor er til for den andens skyld

Den danske filmverden har haft en særlig mentor, som netop i år er blevet hyldet post-humt for sine 100 år og sine mentoregensk-aber. I forsommeren kunne man i filmmagasi-net Ekko læse om dokumentarfilmens fader, Theodor Christensen, som har betydet ganske meget for en stor del cineaster, ikke bare her til lands, men også internationalt og i særde-leshed på Cuba, hvor han opholdt sig i flere perioder. Der skrives om ham, at ”Han lærte os ikke at lave det, som han gerne ville have, men derimod det, som vi gerne selv ville lave.”

Det er måske mentorskabets essens, der udtrykkes her. En mentor er til for den an-dens skyld og er i stand til at finde ind til det sted, hvorfra den andens ønsker og drømme udspringer. En mentor hjælper med at få det spirende frø i et ungt men-neske til at vokse, så dets talenter får de bedste betingelser for at udvikle sig. Der står videre i Ekko om Theodor Christensen:

”Det er meget nemt at præge et ungt men-neske. Det mest vanskelige er ikke at udøve nogen indflydelse, men tværtimod udvikle det, som den person selv indeholder. Det var det, han gjorde, og det er meget svært”.På grund af Theodor Christensens særlige evne til at læse unge talenter, vil han af dem, han har været i berøring med, blive husket som et særligt menneske. Til gengæld er hans berømmelse uden for filmverdenen ikke særlig stor, og det er måske også en del af mentorens essens. Der er ikke brug for store armbevægelser for at finde talentet frem.

På vej mod en definition

I dag ser vi en skov af formaliserede mentorskaber, hvor virksomheder og or-

”Han lærte os ikke at lave

det, som han gerne ville have, men

derimod det, som vi ger-ne selv ville

lave.”

Birgit Toft er uddannet farma-ceut og ph.d.

Siden 1997 har hun haft sin egen konsulentvirksomhed, Teamtoft, med samtaler, men-toring og proceskonsultation i forbindelse med ledelse.

Hun har skrevet bøger om mentoring blandt andet Men-tor - en hjertesag (2004) sam-men med Steen Hildebrandt og Mentorskabets Muligheder (2009) sammen med Lisa Ott.

24 # aip_14

ganisationer har etableret mentorpro-grammer. Formålene kan være mange, for eksempel talentudvikling eller lederud-vikling. Mentorskab er i sin enkelthed et møde mellem en erfaren person (mentor) og en person (mente eller mentee), der gerne vil lære noget af den erfarne. Når en virk-somhed beslutter sig for at etablere et men-torprogram for eksempel for at udvikle sine ledere, så vil forløbet som regel begynde med, at man identificerer de menter, der skal indgå i programmet. Dernæst finder man et antal mentorer, der er gode repræsentanter for virksomheden og som bærer virksom-hedens værdier. Man matcher menterne med mentorerne efter forskellige principper, og undervejs i etableringen af programmet vil der ofte være undervisning af både men-torer og menter, så begge parter ved, hvad der forventes. Herefter går samtalerne og udvekslingerne i gang, og det mest almind-elige er, at samtalerne varer ca. 1-2 timer og parret mødes hver eller hver anden måned.

Det er menten, der har den udfarende rolle i form af at aftale møder og bestemme, hvad der skal snakkes om. I nogle tilfæl-de har mentor og mente lavet en aftale om, hvad det er for et mål, som menten stræber efter at nå, og det er så op til men-tor at forholde sig til det mål i samtalerne.

Gennem årene er mange mentorer blevet spurgt, hvad der får dem til at stille op det ene år efter det andet. Svarene falder i flere kat-egorier, men hyppigt siger de, at de selv gerne ville have haft en mentor, da de stod, hvor deres mente nu står. Der er tale om en form for

”pay back time” eller et ydmygt ønske om at hjælpe andre med at får det bedste frem i dem selv. Det giver god mening, at de unge filmtal-enter i Aarhus Independent Pixels får tilkny-ttet en mentor, så de med en solid støtte i ryggen kan afsøge og udfolde deres potentiale.

“Der er tale om en form for ”pay back time” eller et ydmygt øn-ske om at hjælpe andre med at få det bedste frem i dem selv.”

25

26 # aip_14

DEN NØGNE FOTOGRAF

PER

Når Per Morten Abrahamsen laver sine portrætfotografier, så er personerne ofte nøgne. Det er en måde at nå ind til det private, forklarer han. Aarhus Independent Pixels drejer kameralinsen 180 grader i et forsøg på at nå ind til det bare skind af portrætmesteren selv.

Af Helene Lykke Skov Refsgaard

MORTEN ABRAHAMSEN

Allerede inden interviewet

begynder, indser jeg, at

missionen på forhånd er

mislykket: Hvordan frem-

kalder jeg et nøgent jour-

nalistisk portræt af en per-

son, som jeg ikke engang

har mødt? Som jeg kun

er forbundet med via min

utrendy Galaxy S3 Mini-

mobiltelefon?

Jeg ved ikke engang om

min interviewperson, fo-

tokunstner Per Morten

Abrahamsen, befinder sig

i sit fotoatelier på Islands

Brygge eller ved køk-

kenbordet i hjemmet på

Østerbro i København. Jeg

ved til nød, ved hjælp af

en Google-søgning, at fo-

tografen er født i 1957 og

bærer briller. Alt, hvad jeg

ellers har at forholde mig

til, er stemmen i telefonen.

Det er svært at klæde man-

den af, når jeg ikke ved, om

han har skjorte, jeans el-

ler bolero på. Så allerede

fra start har jeg tabt: Per

Morten Abrahamsen be-

holder som minimum un-

dertøjet på i dette portræt.

Lars Von Trier i en

tilfrosset swimming pool.

Han er kendt som manden,

der kan gøre et kedeligt

portrætfoto til en fryd for

fantasien. Blandt andet har

han fotograferet en nøgen

Lars Von Trier i en delvis

tilfrosset swimming pool,

Kasper Eistrup i bar overk-

rop med en vandfyldt plas-

tikpose over hovedet og

portrætteret Trine Dyrholm

fuld afklædt i køleska-

bet i et supermarked.

Fotokunstneren arbejder

med storytelling i sine

billeder på et niveau, hvor

man som tilskuer bliver re-

vet ind i fotografiets egen

verden. Det er dette univ-

ers, hvor nøgenhed bliver

normalen, og vand er et

værktøj, jeg vil forsøge at

kravle ind i.

Du plejer at være den,

der skaber portrætterne.

Hvordan er det selv at

være portrætperson?

Alle kan lide at blive feteret.

Jeg har også brug for spot-

27

lightet. Og når man bliver

interviewet, bliver man

også klogere på sig selv.

Men det er ikke let, for

man skal tænke sig om.

Jeg kan i princippet være

ligeglad med, hvilket

billede andre får af mig,

for jeg kender dem ikke,

men skal de vide noget

om mig, må det gerne

være det rigtige jeg.

Hvad betyder det for dig

at lave portrætter?

Portrættet er sjovt, fordi

man kommer ind under

overfladen – på kendte

som ukendte mennesker.

Det er fantastisk at foto-

grafere en stiknarkoman

på gaden for derefter at

fotografere topdirektøren

for et stort firma. Det han-

dler om at fange noget,

som ikke er umiddelbart

og forudsigeligt. Hvis jeg

ikke får noget fra person-

en - en reaktion eller bare

et ansigtsudtryk - så dur

det ikke.

Jeg tror, alle gerne vil

ind og lugte til hinanden.

Det at snuse til andre og

komme ind i privaten - for

så at lukke døren efter

sig. Når jeg sænker kam-

eraet og er færdig, vil jeg

helst bare gå. Så er jeg

pludselig Per Morten. Det

bliver alt for privat, og det

kan jeg ikke nødvendig-

vis kapere.

Nøgenhed og vand

Nøgenhed er ofte et

gennemgående tema

i din fotokunst i både

bogstavelig og overført

forstand. Hvad betyder

nøgenhed for dig?

Der er forskellige grunde

til, at jeg altid ender der.

Jeg vil gerne portrættere

hele kroppen. Kroppen er

udtryksfuld, fortællende

og smuk. Desuden bliver

det hele meget privat,

idet man tager billeder

af et nøgent menneske,

og det kan jeg godt lide.

Det bliver på en måde

ikonisk. Der er ingen dis-

traherende elementer af

tid, sted og status, som

for eksempel tøj kan

udtrykke. Det er back

to basic. Relationer og

drifter interesserer mig,

og det får jeg bedre frem

med nøgenhed.

Med nøgenhed opstår

en situation, som er usik-

ker, kejtet og fyldt med

blufærdighed. Det er ikke

noget, jeg er tryg i. Jeg er

hunderæd i situationen.

Jeg er jo lige så blufærdig,

forlegen og usikker som

den person, jeg står over

for. Jeg er enormt udlev-

eret. Og jeg kigger heller

ikke uden kameraet. Men

det skal ikke være for let,

og jeg skal ikke føle mig

sikker. Det skal helst sejle

en lille smule. Så er der

mulighed for, at jeg får en

gave forærende oppefra,

så det fungerer.

Du inddrager ofte frem-

medelementer i dine

værker såsom lys, mask-

er og ikke mindst vand…

Ja, du har ret, jeg bru-

ger faktisk ofte vand i

mine billeder. Jeg har

helt klart en fascination

af vand. Og mælk. Jeg

tror, det har noget at gøre

med, at det er noget fly-

dende og uhåndgribel-

igt. Vand er surrealistisk

og abstrakt, og så re-

laterer det sig meget til

underbevidstheden. Og

det er det ukontrollere-

de, jeg gerne vil ind til.

Jeg vil ikke miste foto-

grafiet

Hvad er det, der driver

dig i din fotokunst?

Jeg har netop besøgt

Danmarks Medie- og

Journalisthøjskole i

Aarhus, hvor foto-

grafeleverne bruger lang

tid på at planlægge og

analysere, før de går ud

og tager billeder. Men

det er begejstringen og

lidenskaben, der giver et

resultat, man kan være

glad for. Glæden ved at

komme ind under over-

fladen. Visioner og konk-

rete idéer er ligegyldige,

hvis lagene i billedet ikke

er der. Der skal ikke følge

forklaringer og kontekst

med - værket skal kunne

stå for sig selv.

Ud over at skabe værker,

der kan det, så har jeg

ikke den store mission

med det, jeg laver. Det er

mit levebrød, og det er

terapi. Men jeg har været

heldig. Som ung var jeg

håbløs i skolen og til fod-

bold. Jeg var den sjove og

kejtede, som godt kunne

smile til pigerne, men som

ellers lavede støj i skolen

og var fræk. Så fandt jeg

fotografiet. Det var noget,

jeg kunne finde ud af, så

fra da af knoklede jeg. Og

den ihærdighed og stæ-

dighed har jeg holdt fast

i lige siden. Jeg arbejder

ti timer om dagen på godt

og ondt.

Man kommer ikke til det

uden at knokle. Jeg er

hele tiden bange for at

miste det, for jeg har også

prøvet, hvordan det var,

før jeg havde fotografer-

ingen.

Hvad er dit næste pro-

jekt?

Det sidste år har jeg ar-

bejdet med nogle stemn-

ingsbilleder fra en lille sø

på Amager Fælled til en

udstilling på Hans Alf Gal-

“Jeg har helt klart en fascination af vand. Og mælk.”

28 # aip_14

lery (i København red.)

til februar. Det er meget

forskelligt, hvad der er på

billederne, men de er alle

taget ved det lille vand-

hul.

Det svære har været at

gøre idéen interessant.

Jeg har skullet være stæ-

dig og insisterende for at

få noget ud af den. Til at

starte med brugte jeg no-

gle figurer med en histo-

rie, men den meget konk-

rete historiefortælling

fungerede ikke, så det

endte med at blive mere

symbolsk og abstrakt og

ikke så teknisk. Det er tit

dét, der gør forskellen:

at man bliver ved med at

vende tilbage for at løse

gåden.

Men vil det sige, at der

ikke er nogen gimmick

den her gang? Ingen

kendt skuespiller i et

køleskab i supermark-

edet?

Jeg er lidt af en isbryder.

En slags ”Rasmus Mod-

sat” i forhold til det, jeg

selv laver. Det er sjovt at

lave noget andet og ud-

forske nye sider. I det nye

projekt dykker jeg ned

i nogle traditioner, som

ligger et helt andet sted

i forhold til det, jeg plejer

at lave. Der er ingen gim-

mick. Det er mere gam-

meldags. Nøgent. Og så

er der selvfølgelig også

nøgne mennesker.

Det bliver den sidste

kommentar fra portræt-

mageren, og efter en

høflig afsked lægger vi

begge på. Tilbage sidder

jeg med sproglig afbild-

ning af Per Morten Abra-

hamsen i fuld figur. Helt

afklædt er han ikke, men

han har muligvis smidt

T-shirten i løbet af por-

trættet, og han har helt

sikkert taget skoene af.

Og måske er det oven i

købet lykkedes at bryde

isen og få et indblik i

det, der gemmer sig

under overfladen. Det,

der under alle omstæn-

digheder træder klart

frem, er et menneske,

som med sit virke kan in-

spirere andre, der drøm-

mer om et liv som foto-

graf.

Kathrine

Weidemann

portræ-

teret af Per

Morten

Abrahamsen

(1998)

<

29

FAKTA OM PER MORTEN ABRAHAMSEN

1 # Uddannet reklamefotograf. Laver i dag både reklame-

og kunstfoto.

2 # Er særligt kendt for sine

grænseoverskridende por-trætfotografier af kendte

danskere.

3 # Har udstillet over hele Eu-ropa og i Danmark blandt

andet på Aros og Det Nation-ale Fotomuseum.

Musikkens effekt

Det er et klassisk eksem-

pel. Man tager det samme

filmklip og sætter to for-

skellige stykker musik til.

Et glad nummer med lette

toner og et anspændt

nummer, der bygger op

mod et klimaks. Resulta-

tet er to meget forskel-

lige oplevelser. Til de

samme billeder læner vi

os tilbage i sofaen med

forventningen om en

hyggelig familiefilm og

flytter os ud på kanten af

sædet til en horror-gyser,

hvor zombier kan dukke

op når som helst.

Det er forsimplet at tro, at

filmskabelse kun handler

om at sammenklippe de

rigtige billeder i et nar

rativt forløb. Det visuelle

og auditive er dele af en

helhed og påvirker gen-

sidigt hinanden. Vi hent-

er vores informationer

om fortællingen begge

steder, men det er musik-

ken, der for alvor har tag

i vores følelser. Musik er

et stærkt virkemiddel,

der kan få publikum til

at føle noget bestemt og

dermed drive handlingen

over i næste scene.

De klassiske kompo-

nenter

Når jeg arbejder med lyd-

sider, så forholder jeg mig

til nogle basic-elementer.

Der er visse komposito-

riske tricks, som ofte an-

SMAGSPRØVE PÅ

Film er ikke kun en visuel kunstform, det er i lige så høj grad lyden, der ram-mer publikum. Komponist og lydde-signer Martin Ahm ved, hvad der virker.

Lydesigner og komponist Martin Ahm

<

MUSIK FØJER FØLELSER TIL BILLEDER

WORKSHOP

30 # aip_14

vendes for at forstærke

udtrykket. Med horror-

gyseren som eksempel,

kan man bruge en form-

indsket kvint - et såkaldt

dissonerende interval.

Dissonans betyder mis-

lyd, og man arbejder

således bevidst med

musik, der skærer i ør-

erne. I gamle dage kald-

te man det ”diabolus in

musica” – og engang var

det forbudt, fordi man,

som navnet indikerer,

mente, at djævlen var i

de skræmmende toner. I

dag er et dissonerende

interval en klar indika-

tion på en horror-gyser,

og vi genkender med det

samme lyduniverset, når

vi hører det.

Er filmen i stedet et

sørgeligt drama, så tager

kompositionen tit ud-

gangspunkt i mol-ak-

korder. En komedie vil

ofte blive ledsaget af

musik i en dur-toneart.

Dette er meget simplifi-

cerede eksempler, og

man kan bestemt ikke

lave en ”kogebog”, der

altid virker. Enhver film er

singulær og må sammen-

sættes på sin egen måde.

Nogle gange kan der

være en pointe i bevidst

at skabe et andet lyd-

billede, end det publikum

forventer. Musik og film er

kunst, så i virkeligheden

er der ingen regler. Et

godt eksempel er film-

skaberen David Lynchs

værker. Han er suveræn

til at indarbejde musik i

sine film på unikke måder.

Jeg kan finde på at sam-

ple utraditionelle ting og

derved skabe ”nye in-

strumenter”. Jeg spiller

bas, guitar og lidt klaver,

og derudover har jeg

en masse software og

synths. Noget af det fan-

tastiske ved at lave film-

musik er at lege med

alle de remedier, jeg har

til rådighed for at skabe

den helhedsoplevelse,

som filmmageren efter-

spørger.

31

32 # aip_14

‘Mustard’

By Sandra Fijn van Draat

Mustard is about an uptight and well-dressed man who meets a guy with a dripping sandwich, when sitting at the buss sta-tion. The story illustrates the

contrast between the two men but also the similarities. Maybe

they are not that different in the end…

‘Back To Scratch’

By Siri Frederiksen og Simon Ternowitz

We follow a magician as he creates the world. He chooses shapes that pleases him as the base for the world, inhabits it with animals, and in the end

creates man. But his own basic drives as a human being takes his creation a step further than his intention, and his own crea-tion turns on him. In the end he

goes back to scratch!

‘Bruchstück / Fragment’

By Hannes Lieschke

A woman makes a decision to make things easier in the future.

‘Blind Date’

By Rasmus Lahn Baatrup:

Blind Date’ is about a man’s unsuccessful quest for love.

A man is on a date with a very attractive but uninterested

woman. He tries to talk to her, but his nerves take over, and he is not able to speak. She is completely unimpressed and

decides to walk away. As she is leaving, the man is able to win

her over through a supernatural approach.

‘Spirit of New York’

By David Jervidal

A short film portraying the con-trasts of everyday life in New

York City. Through the tones of a classical guitar and the words of Frank Sinatra’s classics, we

are invited into a different view on the big apple. From 3 wed-dings, tai chi on long island to

life in the subway and on Times Square.

‘Foxtrot’

By Päivi Hirsiaho

An animated black and white short film, which tells a story of an old lady and a city fox.”‘Triangles of Happiness.

‘Tags, Likes & Other Such’

By Liam Bachra-Byrne:

A girl in a ‘social media’ mad world trying to find an adven-

ture that cannot be shared.

‘(( ( (()) ) ))’

By Mark Tholander

Der er etableret en kode i verden, af denne kode er vi nu

altid gennemstrømne.

‘Ceci n’est pas Sisyphe’

By Julius von Kauffmann

Sisyphus spends his eternity pushing a pile of dirt up and

down a mountain, his mountain. One day however, Sisyphus

finds his land of triviality intruded by great mystery. Will

he be able to embrace this mystery, which so indubitably

contradicts his destiny?

‘Passage’

By Sabine Nielsen

A young man is fed up with the fact that everything in his life is happening by change. When he has to face himself figuratively while playing Russian roulette, he finally gets the opportunity

to make a choice.

THE INDEPENDENT SHORT SHORT

MENTOR’S SELECTION

THE AIP SELECTION

SSSS

33

‘Ingredients’

By Norika Sefa

We see people eating, drinking, walking the streets or driving in their cars. Their lives seem to

be normal, but they are not. Eva is just a girl drinking milk and eating strawberries but there

is something complicated hap-pening in her head.

‘Where None Will Ever Be’

By Louise Beyer

A young boy and his teddy bear is living in an abandoned caravan in the middle of an old corn field. They are in complete solitude in a post apocalyptic world, as sole survivors of a mysterious poisoning of the

water.

‘Witching Hour’

By Nalle Mielonen

Aino tells Salla a ghost story. Salla wants to know, if the story

is true.

‘Kill and Eat’

By Emilie Bredtved Hansen

Victor and his father are go-ing to their weekend cottage,

bringing along Victor’s critically ill Cocker Spaniel. Their inten-tion is to spend the dogs last

days in a familiar environment, but Victor and his old-fashioned father completely disagree on

how and when to end the dog’s life.

‘Swim’

By Hilke Rönnfeldt

Anna arrives for her closing shift at a public pool. An odd encounter with a swimmer

disturbs her daily routine. Her shift ends, but thoughts are

spinning around her head. Who pulls the strings in her life? The events of the day provoke her

to reassess the lanes she wants to take in life.

‘Two of Hearts’

By Staffan Gräsbeck

Two of Hearts by the team ‘Like a Sir’ was made completely within 48 hours during the

Uneton48 film festival in 2014. A man sitting in a plane during flight finds it extremely difficult to cheer up the only other pas-senger. To please his toughest crowd, a clown needs to find

himself.

‘Triangles of Happiness’

By Jannik Dahl Pedersen

A hyper-realistic comedy about the financial crisis. Hanne and Carsten are frantically trying to maintain the illusion of a happy life to their curious neighbors.

Before they were like the others on the residential street, but

the financial crisis hit the family hard. How do you maintain the

idea of the happy life, in times of crisis in the facades?

‘Haven of Home’

By Hannes Lieschke:

Haven of Home is about the true wish for closeness, making the protagonist come up with

an idea, which is meant for fail-ure, as one can’t buy security.

‘LUCK.exe’

By Sabine Damkjær Nielsen

LUCKY.exe is about a young guy, Kenneth, who is unlucky. He downloads the program LUCK.exe and his luck turns,

but does the program work or is it just placebo?

‘Matilda’

By Helene Højgaard

To fall in love is intense. Espe-cially if you fall in love with dead young girls. Our main character works as an undertaker in his own shop. This is the place

he can live out his dream and where nothing bothers him.

THE INDEPENDENT SHORT

MENTOR’S SELECTION

THE AIP SELECTION

SS

34 # aip_14

THE INDEPENDENT PHOTO

MENTOR’S SELECTION

THE AIP SELECTION

PP

‘Radio Mast Milky Way’

by Esa Rosquist

Definitely one of the rea-sons why my favourite sea-son is autumn. Nights get as dark as they can get, fresh and moist scent is flowing in the air and Milky Way

appears to the sky. It only takes a moment to stare to

the sky and you start to feel like a extremely small object

in this universe.

‘Summer Sunset’

by Anne Myrup Pedersen

I took this photo on a summer even-ing of July. I was at my boyfriend’s

house and they live on a farm – the perfect place to get some sunset-shots. I took pictures of the field

and tried out different perspectives but found this one most appealing. I think this photo is a perfect capture of the exact mood and peacefulness of that particular evening by the corn in the sunset – it is a capture of sum-mer and that special feeling you get

on those late summer nights.

‘Puppet Birds’

by Rita Kuhlmann

An image of an enormous girl controlling the birds of the sky

like puppets.

‘Aminion’

by Nini Hansen

The Amnion refers to the thin but tough membranous sac that encloses the fetus of a mammal. In the silence

and darkness of the womb the mother and fetus are intimately connected and the subject is not yet aware that

they exist independent of each other.In the act of giving birth the borders

between the inside and the outside be-come disturbed, and the blurred line of the subjects create a mystic entity.

A body is separated from another body in order to be.

‘Elite Swimmers’

by Isabel Deleuran

Elite Swimmers’ features the three cousins Liv, Magda and Vilson, ready for a snorkel ad-venture in grandma’s bathtub. Isabel Ahlgren Deleuran has a passion for finding the little details, which makes seem-ingly very different things

harmoniously coexist in her pictures. The pictures are full of colours, patterns, humour and subtle details. It’s reality

with a twist.

‘Reflection’

by Tommy Frost

This is an expression of apathy. The rough road and the lines makes

me think of indifference. You are all naked but things just pass by.

‘Bird Express’

by Rita Kuhlmann

A girl being lifted by a bird while she is asleep.

‘Children’

by Nick Levin

This is my brother Oscar and sister Frida. I gave them a laser to play around with and so we did.

‘Loneliness’

by Line Von Schmidt

Elite Swimmers’ features the three cousins Liv, Magda and Vilson, ready for a snorkel ad-venture in grandma’s bathtub. Isabel Ahlgren Deleuran has a passion for finding the little details, which makes seem-ingly very different things

harmoniously coexist in her pictures. The pictures are full of colours, patterns, humour and subtle details. It’s reality

with a twist.

‘La Ilorona’

by Małgorzata Maria Pronko

I remember the times when I was covered in plaster, safe from the world, a

constricting barrier that was protecting me from

influences, pain, emotions. Then the reality came in and they took that away

from me, they cut me open, forced me to breathe. I still remember the first inhale,

deep and frightening...

35

THE INDEPENDENT PHOTO SERIES

MENTOR’S SELECTION

THE AIP SELECTION

PPSS

‘On the Indentity of a Tomato Picker’

by Dario Bosio

I went to Grand Ghetto, a cluster of precarious

shelters in the countryside near Foggia, Italy, because I wanted to document the harsh living conditions of the thousands of African immigrants that work in

those fields picking toma-toes in slavery conditions...

‘Touches of Iceland’

by Samuel Glassar

We went to Iceland for a month with my good friend Aleksi just for a vaca-tion before we had to do our national service. This was November 2013. It was a bit of an ’extempore’ and we

had no clue where we’d be sleeping or how we’d be able to find our way around the island. It turned out to be the adventure of our lives. We

met amazing people and were able to see most of the west coast and

north. Plus mainly, we managed to be photographing whenever we wished. I hope to do more such adventures

in the future.

‘Identity Berlin’

by Julie Marie Mikkelsen

Through my time studying at Aarhus Fotografiske Skole, I have been interested in exploring the concept of identity, the female

mind and psyche and in general how we see our self in the world. I have been working with placing

women in different surround-ings in Berlin, which I felt told

something about a person. The places, surroundings, objects

and the women tells a story of a state of mind.

‘Detroit To Memphis’

by Mathias Foley

This photo series contains pho-tos from a roadtrip through 8 of

the central states of the US.

‘Brother Light’

by Mads Holm

He is smiling at himself and places another Newport

cigarette in the corner of his 56-year old mouth. It is a long

one, the one with menthol. His hands glide gently down the long white coat. He loves himself. Being a pimp in the

Bronx in the 1970’s was not an uncommon thing.

‘Masks’

by Nick Levin

There is not much to say about these photos. I sometime give my friends a mask on and take a picture. That’s it.

‘Blomsterbørn’

by Amalie Vislev Juelsgaard

What happens when fragil-ity is combined with strength? Can absence be confronting? Is it possible to act normal and eccentric at the same time? Is beauty never ugly? ’Blomster-børn’ is an experiment. An ex-

periment on oppositions: can you put contrasts together without

equalizing them, and thus end up with nothing?

‘The Journey’

by Fredrik Asehe Kaada

The Journey is a conceptual photo series with a girl hunting

for the unknown element. A journey that takes her far from her comfort zone and show-

ing her new sides of life. She is having her discovery moment

of the hidden things in life. She wants to become someone and know her self better. I have used

motion and creative texture to express myself throughout the

abstractness of this photo series.

‘I Am Here When You Are Here’

by Sissel Thastum

Through the nature, the land-scape and the feminine form, the images mediate a close

and intimate relationship be-tween mother and daughter. It is a bond that is found within the return to the familial; the home and the mother. Within this return, an uncanny pres-ence of both attraction and estrangement is evident...

‘Sound of Cinnamon’

by Sara Vertanen

Relationship between hu-man and nature is always worth to give a thought. I found it fascinating how careless a mind can be.

36 # aip_14

WHO FRIDAY WHO SATURDAY

By David Metz

In Absentia (42 min. - DANISH)12.00 - 12.45

By Paw Høvsgaard Mælk (45 min. - DANISH)11.00 - 11.45

By Tor Fru-ergaard

Venus (9 min. - DANISH)12.55 - 13.05

By Kerren Lumer-Klabbers

Lukkede øjne (9 min. - DANISH)11.55 - 12.05

By Chris-tophe Pe-

ladan

Goutte d’Or (11 min. - DANISH)13.15 - 13.25

By Jesper Dalgaard Dicte (30 min. - DANISH)12.15 - 12.45

By Marie Grahtø Sø-

rensen

Lækre til vi dør (22 min. - DAN-ISH)

13.35 - 13.55

By Ditte Kaehne Gade Et børnehjem (5 min. - DANISH)12.55 - 13.00

PAUSE MUSIC IN THE YARD14.00 - 15.00

PAUSE MUSIC IN THE YARD13.00 - 14.00

By Thomas Daneskov

Ud, spring over, ind (27 min. - DANISH)

15.10 - 15.40

By Marie Grahtø Sø-rensen

Daimi (20 min. - DANISH)14.10 - 14.30

By René Odgaard

Dirtbusters (30 min. - DANISH)15.50 - 16.20

By Lars K. Mikkelsen Den perfekte middag (26 min. - DANISH)

14.40 - 15.05

By Jesper Isaksen

No Exit 2 – Rise Against (17 min. - DANISH)

16.50 - 17.05

By Johanna Stentorp Placebo (12 min. - DANISH)15.15 - 15.25

PAUSE MUSIC IN THE YARD17.05 - 18.00

By Anton Breum Skrå brædder (20 min. - DANISH)15.35 - 15.55

By Stefan Kjær Olsen

Blodbrødre (31 min. - DANISH)18.10 - 18.40

PAUSE MUSIC IN THE YARD16.00 - 16.30

By Aske Bang

The Timber Will Fall (5 min. - DANISH)

18.50 - 18.55

By Fili Seifert Trold (22 min. - DANISH)16.40 - 17.00

By Kristian Håskjold

Reception (22 min. - DANISH)19.05 - 19.25

By Uffe Karlsson Euphoria (5 min. - DANISH)17.10 - 17.15

By Aske Bang

Ladyboy (31 min. - DANISH)19.35 - 20.05

By Ulaano Salim Ung for evigt (15 min. - DANISH)17.25 - 17.40

By Kristian Sejrbo Lidegaard

Millennium (13 min. - DANISH)17.50 - 18.05

By Anders Walter 9 meter (13 min. - DANISH)18.15 - 18.30

By Sidsel Møller John-sen

Mellem træerne (27 min. - DANISH)18.40 - 19.10

THE BOKEHEkko Shortlist

37

WHAT FRIDAY WHAT SATURDAY WHAT SUNDAY

(A) + (M) 12.30 - 13.10 (A) + (M) 11.00 - 11.40 (A) + (M) 10.30 - 11.10

(A) + (M) 13.30 - 14.10 (A) + (M) 12.00 - 12.40 (A) + (M) 11.30 - 12.10

(A) + (M) 15.10 - 15.50 (A) + (M) 13.40 - 14.20 (A) + (M) 12.30 - 13.10

(A) + (M) 16.10 - 16.50 (A) + (M) 14.40 - 15.20 (A) + (M) 13.30 - 14.10

(A) + (M) 17.50 - 18.30 (A) + (M) 16.20 - 17.00 (A) + (M) 14.30 - 15.10

(A) + (M) 18.50 - 19.30 (A) + (M) 17.20 - 18.00

(A) + (M) 18.20 - 19.00 (A) + (M) 18.20 - 19.00

THE GEMMAThe Independent Short Shorts

Mentor’s Selection (M):

Bruchstück / Fragment by Hannes Lieschke (2.37 min.) // Blind Date by Rasmus Lahn Baatrup (2.58 min.) // Back to Scratch by Siri Frederiksen & Simon Ternowitz (2.47 min.) // Spirit Of New York by David Jervidal (3.20 min.) // Mustard by

Sandra Fijn Van Draat (3.04 min.)

The AIP Selection (A):

Tags, Likes & Other Such by Liam Bachra-Byrne (4.40 min.) // Foxtrot by Päivi Hirsiaho (4.08 min.) // (( ( (()) ) )) by Mark Tholander (2.41 min.) // Ceci n’est pas Sisyphe (This is not Sisyphus) by Julius Von Kauffmann (4.30 min.) // Passage by

Sabine Nielsen (1.12 min.)

WHAT FRIDAY WHAT SATURDAY WHAT SUNDAY

(A) 12.00 - 23.00 (A) 11.00 - 23.00 (A) 10.00 - 16.00

(M) 12.00 - 23.00 (M) 11.00 - 23.00 (M) 10.00 - 16.00

THE CHROMAThe Independent Photo Series

Mentor’s Selection (M):

‘Touches of Iceland’ - by Samuel Glassar (7 pieces) // ‘On the Identity of a Tomato Picker’ - by Dario Bosio (10 pieces) // ‘Brother Light’ - by Mads Holm (9 pieces) // ‘Identity Berlin’ - by Julie Marie Mikkelsen (7 pieces) // ‘Mathias Foley ‘ - by

Mathias Foley (10 pieces)

The AIP Selection (A):

‘I Am Here When You Are Here’ - by Sissel Thastum (10 pieces) // ‘Blomsterbørn’ - by Amalie Vislev Juelsgaard (3 pieces) // ‘Masks’ - by Nick Levin (4 pieces) // ‘Sound of Cinnamon’ - by Sara Vertanen (5 pieces) // ‘The Journey’ - by Fredrik

Asehe Kaada (6 pieces)

38 # aip_14

WHAT FRIDAY WHAT SATURDAY WHAT SUNDAY

(A) 12.00 - 23.00 (A) 11.00 - 23.00 (A) 10.00 - 16.00

(M) 12.00 - 23.00 (M) 11.00 - 23.00 (M) 10.00 - 16.00

THE IRISThe Independent Photo

Mentor’s Selection (M):

‘Summer Sunset’ - by Anne Myrup Pedersen // ‘Puppet Birds’ - by Rita Kuhlmann // ‘Amnion’ - by Nini Hansen // ‘Radio Mast Milky Way’ - by Esa Rosquist // ‘Elite Swimmers’ - by Isabel Deleuran

The AIP Selection (A):

‘Bird Express’ - by Rita Kuhlmann // ‘Loneliness’ - by Line Von Schmidt // ‘Reflection’ - by Tommy Frost // ‘Children’ - by Nick Levin // ‘La Ilorona’ - by Małgorzata Maria Proko

WHAT FRIDAY WHAT SATURDAY WHAT SUNDAY

(M) 13.00 - 14.00 (M) 11.00 - 12.00 (M) 11.00 - 12.00

(A) 14.05 - 14.50 (A) 12.05 - 12.50 (A) 12.05 - 12.50

(M) 15.20 - 16.20 (M) 13.20 - 14.20 (M) 13.20 - 14.20

(A) 16.25 - 17.10 (A) 14.25 - 15.10 (A) 14.25 - 15.10

(M) 17.40 - 18.40 (M) 15.40 - 16.40

(A) 18.45 - 19.30 (A) 16.45 - 17.30

(M) 18.00 - 19.00

(A) 19.05 - 19.50

THE LUMAThe Independent Short Shorts

Mentor’s Selection (M):

‘Ingredients’ - by Norika Sefa (8 min.) // ‘Where None Will Ever Be’ - by Louise Beyer (13 min.) // ‘Witching Hour’ - by Nalle Mielonen (14 min.) // ‘Kill and Eat’ - by Frida Edeltoft Gammelgaard (16 min.) // ‘Swim’ - by Hilke Rönnfeldt (8 min.)

The AIP Selection (A):

‘Two Of Hearts’ - by Staffan Gräsbeck (7 min.) // ‘Triangles of Happiness’ -by Jannik Dahl Pedersen (14 min.) // ‘Haven of Home’ - by Hannes Lieschke (7 min.) // ‘LUCK.exe’ - by Sabine Damkjær Nielsen (10 min.) // ‘Matilda’ - by Helene Højgaard

(7 min.)

39

FRIDAY SATURDAY SUNDAY

Joachim Ladefoged12.00 - 23.00

Special Exhibition

Anita Rye12.00 - 12.20

Artist Talk

Cecile Baudier10.00 - 16.00

Special Exhibition

Daniel Rye12.00 - 23.00

Special Exhibition

Daniel Rye11.00 - 23.00

Special Exhibition + AUCTION

Daniel Rye10.00 - 16.00

Special Exhibition

Cecile Baudier12.00 - 23.00

Special Exhibition

Joachim Ladefoged11.00 - 23.00

Special Exhibition

Joachim Ladefoged10.00 - 16.00

Special Exhibition

Cecile Baudier14.00 - 14.20

Artist Talk

Cecile Baudier11.00 - 23.00

Special Exhibition

THE CANDELASpecial Exhibitions and Artist Talks

FRIDAY SATURDAY

Lecture: Richard Raskin (language: English)12.15 - 13.45

‘Story Design In The Short Fiction Film’

Artist Talk: Lotte Fløe Christensen11.00 - 12.00

‘Den evige søgen’ (language: Danish)

Lecture: Potemkin Film - Sune Liltorp (lan-guage: Danish)14.15 - 15.15

‘Visual Storytelling’

Lecture: Ellen Riis og Thomas Kragh (lan-guage: Danish)12.30 - 13.30

‘Talentudvikling og personligt drive’

Lecture + portfolio review: Alla Räisänen and Julia Heikkinen (language: English)

15.45 - 17.15‘Meet the curator and the director of the

gallery’

Workshop: 18Frames (language: Danish)14.00 - 16.00

‘Kort om kortfilm‘

Lecture: Ulf Friberg (language: English/Scan-dinavian)

17.45 - 18.45‘‘The Secrets of Acting - a short introduction

for filmmakers and other interested’

Workshop: Ahmatron - Martin Ahm (language: Danish)

16.30 - 18.00‘Music and Sounds In Film’

THE HUELectures, workshops and Artist Talks

40 # aip_14

WHO FRIDAY WHO SATURDAY WHO SUNDAY

By Davide Lebanti

Impreza (2013) (16 min. ENGLISH)

12.00 - 12.15Rome Independent Film

Festival

By Michael Rittmanns-

berger

Abgestempelt (Punched) (2012) (11 min. ENGLISH)

11.00 - 11.10Tyrolean Independent

Film Festival

By Collin Blair

The Last Anarchist (2013) (25 min. ENGLISH)

12.00 - 12.30Raindance Film Festival

By Davide Dapporto

41 Paralello (2013) (24 min. ENGLISH)12.25 - 12.50

Rome Independent Film Festival

By Rubens Marinelli

Neto

The Couch (2012) (10 min. ENGLISH)11.20 - 11.30

Tyrolean Independent Film Festival

By James Barrett

When The Song Dies (2013) (15 min. ENGLISH)

12.35 - 12.50Raindance Film Festival

By Anto-nio An-

drisani & Vito Cea

Sassiwood (2013) (15 min. ENGLISH)13.00 - 13.15

Rome Independent Film Festival

By Ole-An-dré Røn-neberg

Kjemp ved min side (Fight by my side) (2012) (9 min

ENGLISH)11.40 - 11.50

Tyrolean Independent Film Festival

By Matt Lefebvre

ASAD (2013) (17 min. ENGLISH)

13.00 - 13.20Raindance Film Festival

By Cris-tiano

Anania

Buon San Valentin (2014) (11 min. ENG-

LISH)13.25 - 13.35

Rome Independent Film Festival

By Scott Schaeffer

The Carrier (2012) (18 min. ENGLISH)12.00 - 12.20

Tyrolean Independent Film Festival

By Michael Panduro

Ten Pounds of Shit in a Five Pound Bag (2013) (1

min. ENGLISH)13.30 - 13.35

Raindance Film Festival

PAUSE MUSIC IN THE YARD14.00 - 15.00

By Alex Merkin

Heads Up (2012) (13 min. ENGLISH)

12.30 - 12.45Tyrolean Independent

Film Festival

Best film age 8-13

The Cat in the Bar Con (3 min. ENGLISH)13.45 - 13.50

ZOOM International Youth Film Festival

By Mas-similiano Battistella

La Stanza (2013) (14 min. ENGLISH)13.45 - 14.00

Rome Independent Film Festival

PAUSE MUSIC IN THE YARD13.00 - 14.00

Best film age 19-

25

Archiving (5 min. ENG-LISH)

13.55 - 14.00ZOOM International Youth

Film Festival

By Er-nesto Del

Gesso

Anacleto (2013) (11 min. ENGLISH)15.10 - 15.20

Rome Independent Film Festival

By Gregor Schmiding-

er

Homophobia (2012) (20 min. ENGLISH)14.10 - 14.30

Tyrolean Independent Film Festival

Best mu-sic video

Followsuit Heartbreak (5 min. ENGLISH)14.05 - 14.10

ZOOM International Youth Film Festival

By Gi-useppe Bucci

Luigi e Vincenzo (2013) (4 min. ENGLISH)

15.30 - 15.35Rome Independent Film

Festival

By Valentin Potier and Frédéric Potier

216 Monts (2013) (26 min. ENGLISH)14.40 - 15.05

European Independent Film Festival

Best film not in

english language

Hirnos (6 min ENGLISH)14.15 - 14.20

ZOOM International Youth Film Festival

By Nadine Knobloch

Jäger Und Gejagte (13 min ENGLISH)15.45 - 16.00

Independent Days Film Festival

By Martina Plura

Chains of Love (2013) (6 min. ENGLISH)15.15 - 15.20

European Independent Film Festival

Best Interna-

tional

Kriegskind / Child of War (11 min. ENGLISH)

14.25 - 14.35ZOOM International Youth

Film Festival

THE FLARESpecial Screenings

41

By Simon Denda

Mann Gegen Mann (10 min ENGLISH)16.10 - 16.20

Independent Days Film Festival

By Ricca-rdo Sal-vetti and

Gianfranco Boattini

Closed Box (2013) (23 min. ENGLISH)15.30 - 15.55

European Independent Film Festival

Best Film age 14-

18

Mania (5 min. ENGLISH)14.40 - 14.45

ZOOM International Youth Film Festival

By Oliver Langewitz

Sugar (7 min ENGLISH)16.30 - 16.40

Independent Days Film Festival

PAUSE MUSIC IN THE YARD16.00 - 16.30

Best per-formance

Paper Quest (5 min. ENG-LISH)

14.50 - 14.55ZOOM International Youth

Film Festival

By Con Silvano Casieri

LABICI (9 min ENGLISH)16.50 - 17.00

Rome Independent Film Festival

By Arthur Molard

Jiminy (2013) (20 min. ENGLISH)

16.40 - 17.00European Independent

Film Festival

Best animation

8-13

Pelenna Stories (5 min. ENGLISH)

15.00 - 15.05ZOOM International Youth

Film Festival

By Gi-anluca Mangi-

asciutti & Massimo

LoI

Senzaria (15 min. ENG-LISH)

18.10 - 18.25Rome Independent Film

Festival

By Sergey Tsyss

Second Wind (2013) (7 min. ENGLISH)17.10 - 17.20

European Independent Film Festival

Best anima-

tion age 14-19

Shadows of Senghenydd (4 min. ENGLISH)

15.10 - 15.15ZOOM International Youth

Film Festival

By Lydia Biondi

Requiem (21 min. ENG-LISH)

18.35 - 18.55Rome Independent Film

Festival

By Carlo Manfredi

Roserosse (16 min. ENG-LISH)

17.30 - 17.45Rome Independent Film

Festival

Best Di-rection

Terms of Conditions (10 min. ENGLISH)15.20 - 15.30

ZOOM International Youth Film Festival

By Michele

Geria

Hakunamatata (16 min. ENGLISH)

19.0519.20

Rome Independent Film Festival

By Bodo Vieri and Natalia Titova

Lapaurapiugrande (10 min. ENGLISH)17.55 - 18.05

Rome Independent Film Festival

Best docu-

mentary

What really is important (5 min. ENGLISH)

15.35 - 15.40ZOOM International Youth

Film Festival

By Ales-sandro Grande

Margeritah - (16 min. ENGLISH)

19.30 - 19.45Rome Independent Film

Festival

Best Experi-mental

White and Shade ( 3 min. ENGLISH)

15.45 - 15.50ZOOM International Youth

Film Festival

MAPMAPMAIN

ENTRANCE

BAR

SCENE

42 # aip_14

MAPMAPMAIN

ENTRANCE

BAR

SCENE

THE HUE1ST FLOOR

Lectures, Artist Talks and workshops

This room offers visitors a wide range of lectures, artist talks and workshops. A visit to ‘The Hue’ is the fast track to develop-ment of personal skills and talent. Here you will meet established professionals, artists and academics sharing their knowledge

and experience.

THE FLARE2ND FLOOR

Film – Special Screenings

The screenings in this room consists of well established European ‘independent’ film fes-tival’s ‘Official Selection’ from 2013 to 2014. Here you will find great short films from Rain-dance Film Festival, European Independent Film Festival, Rome Independent Film Festi-val, Tyrolean Independent Film Festival and

Independent Days Film Festival.

THE CANDELA2ND FLOOR

Photography – Special Exhibitons

This room is dedicated to upcomming, talented young photography artists. In ‘The Candela’ you will find Artist Talks and 4 exhibitions made by young pho-tographers who in particular, single-handedly, has managed to attract the

public’s attention to their works.

THE GEMMA1ST FLOOR

‘The Independent Short Shorts’ Screenings of short films max. 5 min.

This space is exclusively dedicated to young Nordic film talents. Here will 10 ‘short short films’ be showcased dur-ing the three days of the festival. Five of them are selected by a professional mentor team and the other 5 by the

festival.

THE CHROMA2ND FLOOR

‘The Independent Photo Series’ Exhibition of photo series.

This space is exclusively dedicated to young Nordic photography talents. Here will 10 photo series be showcased during the three days of the festival. Five of them are selected by a professional mentor team and the other

5 by the festival.

THE IRIS2ND FLOOR

‘The Independent Photo’ Exhibition of single photos

This space is exclusively dedicated to young Nordic photography talents. Here will 10 sin-gle photos be showcased during the three days of the festival. Five of them are selected by a professional mentor team and the other

5 by the festival.

THE BOKEHGROUND FLOOR

Film - Special Screenings

In ‘The Bokeh’ room Aarhus Independent Pixels will be showcasing the spectacular Top 25 short films from Ekko Film Maga-

zine’s ‘Shortlist’.

THE LUMA1ST FLOOR

‘The Independent Shorts’ Screenings of short films max. 30 min.

This space is exclusively dedicated to young Nordic film talents. Here will 10 ‘short films’ (short films max 5 min. lon be showcased dur-ing the three days of the festival. Five of them are selected by a professional mentor team and

the other 5 by the festival.

43

44 # aip_14

45