Abril 2018

Secretaría de Relaciones Institucionales, Cultura y Comunicación - UBA

Entre acervos . Arte contemporáneo brasileño

La última fábula . de Federico Lehmann

Taller de producción sonora . Por Pablo Reche

Acróstico . de Diego Rosental

Maestras . Ciclo de entrevistas a las grandes del teatro

Deisy . de Felipe Villanueva

Rastros. Danza aérea y contemporánea . de Ana ArmasDelfín negro . Dirección: Ramiro Cortez

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estreno

Entre acervos . Arte contemporáneo brasileño

Maestras . Ciclo de entrevistas a las grandes del teatro

Taller de producción sonora . Por Pablo Reche

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ENTRE ACERVOSArte contemporáneo brasileño

ARTES VISUALES Y NUEVAS TECNOLOGÍASInauguración: jueves 26 | 19 hs

Hasta el 2 de junioFotogalería y Galería de arte

25 de abril | 19 hs Auditorio Abuelas Plaza de Mayo | Entrada gratuita

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Entre acervos reúne trabajos de diez artistas de varios estados de Brasil. Se trata de una propuesta curatorial a partir de obras pertenecientes al MAC (Museo de Arte Contemporáneo de Goiás), al MAG (Museo de Arte de Goiânia), MAPA (Museo de Artes Plásticas de Anápolis) y Museo de Arte Contemporáneo de Jataí, todos ellos museos del estado de Goiás.El uso del propio cuerpo o situaciones y vestigios que remiten a su utilización para la producción de los trabajos guiarán la concepción curatorial de la exposición. Las obras presentan el cuerpo en situaciones diversas, ya sea en trabajos que generan cuestionamientos y se refieren directamente al uso del cuerpo, ya sea sobre las marcas, trazos e indicios de su existencia.Artistas: Carlos Melo, Carolina Paz, Dalton Paula, Danielle Fonseca, Ellen Braga, Helô Sanvoy, Marcela Tiboni, Mônica Spohn, Paul Setúbal, Rachel Korman.Curador: Paulo Henrique Silva.

Entre acervos, una experiencia transregional a partir de una colección pública de arte Como adelanto a la inauguración, dos de los artistas de la muestra, Dalton Paula y Helô Sanvoy, establecerán un diálogo con el curador Marcio Harum

Coproducida por la Secretaría de Estado de Educación, Cultura y Deporte (SEDUCE) del Gobierno de Goiás, Fondo de Arte y Cultura de Goiás y Asociación de Amigos del MAPA.

ARTES ESCÉNICAS. PENSAMIENTOJueves de abril y mayo | 19.30 hs

Auditorio Abuelas de Plaza de Mayo | Entrada gratuitaMAESTRASCiclo de entrevistas a grandes maestras de teatro

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En un intento por (re)construir la genealogía de las mujeres que formaron generaciones de artistas en Buenos Aires, Maestras propone un recorrido y difusión de su obra artística y pedagógica, el intercambio docente-estudiantes y la formación teatral, la ideología, el arte, la política, la construcción del conocimiento y la poesía. Además, diversos artistas que fueron influenciados por ellas las homenajearán en vivo.

Coordinan: Maruja Bustamante, Marina Jurberg, Lucía Panno.

5 de abril: Silvina Sabater12 de abril: Cristina Banegas

19 de abril: Vivi Tellas26 de abril: Cristina Moreira

TALLER DE EXPLORACIÓN SONORAPor Pablo Reche

ARTES ESCÉNICAS + ARTES VISUALES.NUEVAS TECNOLOGÍAS

Lunes 9, 16 y 23| 16 a 19 hsSala Sosa Pujato

Taller gratuito. Cupo limitado por orden de inscripción enwww.rojas.uba.ar – Comunidad Rojas

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El taller propone trabajar en clase, y con distintas fuentes, en la creación, producción y modificación de ruidos y sonidos “no musicales” explorando sus posibilidades y combinaciones. Investigando antecedentes y ejemplos del ruido en las distintas corrientes musicales y vanguardias artísticas.Orientado principalmente hacia lo musical, también podrán darse cruces con otras disciplinas artísticas. Dirigido a músicos, no-músicos, estudiantes y autodidactas (recomendamos asistir con software, hardware y dispositivos de sonido para experimentar en clase)

La última fábula . de Federico Lehmann

Deisy . de Felipe Villanueva

Acróstico . de Diego Rosental

ARTES ESCÉNICAS. TEATROSábados de abril, mayo y junio | 21 hs

Sala Batato Barea | Entrada: $ 130LA ÚLTIMA FÁBULA

de Federico LehmannRetrato de una generación huérfana y sus fantasías. El devenir de tres existencias arrastradas por un tren. Solos, en una noche, en que las estrellas parecían haber sido robadas en el interior, y el interior del interior del país.

Elenco: Agostina Innella, Federico Lehmann y Merlina Pinto | Musicalización: Juan Manuel Ponce | Diseño y realización de vestuario: Mora Todeschini | Diseño de iluminación: Javier Vázquez | Diseño y realización de botellas: Victoria Asurabarrena | Coreografía: Daniel Moschini | Ilustraciones y diseño gráfico: Lucía Tambussi | Fotografía y audiovisuales: Francisco Castro Pizzo, Ignacio Codino y Camila Garrido | Asistencia de dirección: Valentino Alonso | Puesta en escena y diseño espacial: Agostina Innella, Federico Lehmann, Merlina Pinto y Valentino Alonso | Dramaturgia y dirección: Federico Lehmann.

estreno

ARTES ESCÉNICAS. TEATROViernes de abril, viernes 4, 11 y 18 de mayo

y viernes de junio | 21.30 hsSala biblioteca | Entrada: $ 130

DEISYde Felipe VillanuevaDesde que Juan trajo a Deisy a su casa algo cambió. Una abuela hiperconectada a la web, una madre omnipresente, un padrastro desempleado, y Juan que decidió sacar a un animal del zoológico, son los integrantes de una familia en la que un capricho puede terminar en una tragedia. La convivencia, la manutención de la nueva mascota y un amor gracias al prevenir y no matar, harán una ruta de escape.

Elenco: Denise Cotton, Javier De Pietro, Martín Deus, Matías Dinardo, Julián Infantino, Alicia Labraga y Stephanie Petreski | Diseño de vestuario: Camila Castro Grinstein | Diseño de escenografía: Camila Pérez | Música original: Matías Villanueva | Diseño de luces: Sebastián Francia | Realización de elefante: Paulina Lita | Ilustración: Fer Calvi | Fotografía: Marco Berger | Asistente de dirección: Manuela Estigarribia | Producción ejecutiva: Loli Crivocapich | Producción general: Saigón Producciones |Texto y dirección: Felipe Villanueva

ACRÓSTICODe Diego Rosental

ARTES ESCÉNICAS. DANZAViernes de abril, viernes 4, 11, 18 de mayo,

viernes de junio | 22.30hsSala Cancha | Entrada $ 130

Foto: Alejandra del Castello Un acróstico es un artificio literario, una forma de jugar con las palabras para hacer que el tiempo pase como si pesara menos. Acróstico es la obra que Diego Rosental se inventa cuando despliega el papel con las letras de su nombre que, desde 1984, guarda en el cajón de su mesa de luz. El manuscrito de aquella composición poética es el aliento que lo anima a crear un nuevo artificio, capaz de recortar el tiempo y componer con sus restos una figura que desteje los hilos del recuerdo.

Interpretación: Jimena Pérez Salerno, Diego Rosental | Dirección de arte: Eugenia Foguel | Asistencia general: Sofía Etcheverry | Diseño de iluminación: Sebastián Francia | Diseño gráfico: Leandro Ibarra | Música: Daniel Bugallo | Dramaturgista: Aldana Cal | Asistencia de dirección y colaboración creativa: Andrés Molina, Roberta Blazquez Caló | Idea y Dirección General: Diego Rosental.

Rastros. Danza aérea y contemporánea . de Ana Armas

Delfín negro . Dirección: Ramiro Cortez

continúan

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Rastros es el resultado de una investigación en danza aérea y contemporánea sobre aquello que deja huella, marca. ¿Cómo es posible dejar rastros de lo bailado? La obra indaga sobre el paso del tiempo, lo que perdura en la memoria, y en la memoria del cuerpo. Sobre lo repetitivo e infiel del recuerdo. Sobre las marcas que deja el encuentro con el otro.

Intérpretes: Amanda Berrueco, Rodrigo Calvete, Agustina Corsetti, Mariela Loza, Gastón Santos, Lucila Shmidt | Técnico en seguridad aérea: Sergio Costa Centeno | Diseño y realización de vestuario: Sara Bande | Diseño de luces: Agnese Lozupone | Edición Musical: José Ríos | Arte gráfico: Hernán Bermúdez | Asistente de dirección: Julieta Vázquez | Asistente de producción: Cintia Sola | Producción: ABISMO DANZA | Idea y dirección: Ana Armas.Esta obra realizó la residencia Laboratorio Prodanza 2016.

ARTES ESCÉNICAS. DANZAViernes de abril. Viernes 4, 11 y 18 de mayo | 20.30 hs

Sala Cancha | Entrada $130RASTROS

Danza aérea y contemporáneaFoto: Cristian Zapata

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Esta pieza se creó en el marco del Festival RojasDanza 2017.

DELFÍN NEGROCreadoras e intérpretes: Catalina Briski, Clotilde Meerof y Brenda Boote Bidal | Iluminación: Paula Fraga | Sonido: Sebastián Greschuk | Fotografía: Ignacio Cángelo | Dirección: Ramiro Cortez

ARTES ESCÉNICAS. DANZASábados de abril | 21.30 hsSala Cancha | Entrada $130

¿Cómo se crea una obra revolucionaria?

¿Cómo denunciar el imperialismo

cuando ya no se lo nombra? La danza es

revolucionaria cuando abraza el dolor y la

impotencia ante la desigualdad. Gritamos

por nuestros héroes y los llamamos por

sus nombres. A veces también callamos

y morimos. Demos vuelta las armas, el

enemigo está adentro.

Foto: Alejandra del Castello

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Secretaría de Relaciones Institucionales, Cultura y Comunicación - UBA