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A dança como elemento didático e pedagógico
NOVAS, Celi Minas
Trabalho de Conclusão de Curso (mestrado) –2016. Ciências da
Educação pela Universidade Columbia Del Paraguai Pedro Juan Caballero
Orientador: Prof. Sergio David González Ayala
RESUMO
O estudo da dança como elemento didático e pedagógico na escola tem como
objetivo analisar a importância da dança no espaço escolar como melhoria do
processo ensino aprendizagem. Nas escolas de Várzea Grande- Mato Grosso-
Brasil, deparamos com alunos que praticam várias modalidades de dança e
muitas vezes não é dado a importância a essa modalidade por não fazer parte
do currículo da escola. A dança pode melhorar a vida de crianças,
adolescentes e adultos podendo ser um elemento aglutinador no processo de
melhoria da qualidade do ensino. O desafio da educação na atualidade é inserir
todos os alunos no processo ensino aprendizagem de maneira que tenha
sucesso na sua caminhada escolar. A atividade de dança pode ser um
elemento dídático e pedagógico a ser inserido na escola como melhoria do
processo ensino aprendizagem. Profissionais, gestores, pais e alunos devem
ter a consciência de que o corpo não pode estar separado da mente. Dançar
na escola pode ser um momento de descontração, aprimoramento, prazer,
desenvolvimentos dos aspectos sociais, afetivos, cognitivos e culturais. Um ser
humano que experimenta a dança seja ela qual for a modalidade pode ser
considerado uma pessoa preocupada consigo mesmo e com os outros. Quem
experimenta a dança pode a ser contagiada pela motivação, autoestima. A
metodologia usada foi a técnica de estudo de caso, realizada na Escola
Estadual Professora Marlene Marques Barros localizada no município de
Várzea Grande MT. Foram entrevistados alunos, professores, coordenadores e
pais dos alunos envolvidos em um projeto de dança desenvolvidos no âmbito
escolar. A partir dos dados obtidos percebeu-se que a dança se faz presente
na escola, porém de maneira singela. Este trabalho tem a intenção de
despertar nos profissionais da educação a importancia de inserir a dança na
escola.
Palavras - Chave: Dança. Melhoria do processo ensino aprendizagem.
Escola.
Introdução
Esta investigação tem como objetivo apresentar a dança como elemento
didático e pedagógico no espaço da escola. Vem demonstrar a importância e
os beneficios da desta no processo ensino aprendizagem, como também
amenizar a violencia, a evasão, a repetência no espaço escolar. Realizamos a
pesquisa na Escola Estadual Professora Marlene Marques Barros localizada no
Estado de Mato Grosso municipio de Várzea Grande.
Apresentaremos a dança como uma arte completa e benéfica para o ser
humano. Escola é um espaço propício para o acontecimento desta modalidade
haja visto que a dança tem o poder de transformar as pesssoas em seres
humanos melhores em vários aspectos.
A presente pesquisa será de enfoque quali-quantitativo. Pretende-
se descrever a realidade de uma mostra populacional específica.
DESENVOLVIMENTO
PATRÍCIA STOKOE (1980) considera a dança como um patrimônio de
todos os seres humanos, na qual se manifestam a visão subjetiva sensível,
estética e emocional de si mesmo, da sociedade e do mundo em que estão
inseridos, utilizando como fonte e instrumento de expressão e comunicação
seu próprio corpo, segundo as possibilidades deste.
SILVA (2003) salienta que a sociedade brasileira é formada por
diferentes etnias, e a escola é um espaço que deve resgatar as danças
folclóricas para que a cultura seja mantida de geração a geração.
O interesse por esse estudo ocorreu quando fiz minha especialização
em 2001 na Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT). O objeto do meu
estudo foi (UM ESTUDO DO SIRIRI EM VÁRZEA GRANDE – MT (1970/1998).
O siriri é uma dança regional do Estado de Mato Grosso as músicas
são alegres e contagiantes os dançarinos em pares dançam em roda ou em
coluna ao som da viola de cocho, mocho e ganzá. Ao témino da especialização
comecei a realizar oficinas de dança de siriri na escola na qual estava
trabalhando. Acredito que as danças regionais devem fazer parte do cotidiano
da escola. Percebi que os alunos participantes das oficinas de dança estavam
mais dispostos ao estudo como também mais sociáveis, solidários, alegres
respeitosos, diminuindo assim a violência na escola. A partir dai percebi o
poder da dança em modificar o ser humano para um vida de paz consigo
mesmo e com os outros. No ano de 2004, trabalhando na escola pública do
Estado de Mato Grosso como professora de História, tive a oportunidade de
reunir algumas pessoas de alguns bairros de Várzea Grande- MT apreciadoras
do dança de siriri e estruturamos uma Associação a AMFMT ( Associação das
manifestações Folclóricas de Mato Grosso). Esta então passa a partir desse
momento realizar oficinas de danças regionais nas escola de Várzea Grande –
Mato Grosso. No Ano de 2007 até 2013 passei a fazer parte do projeto
Qualidade de vida da Seduc/ onde participei de várias oficinas de dança de
salão e dança do ventre. A partir de toda essa experiência com a dança
considero-me hoje outra pessoa mais renovada, motivada e de bem com a vida
profissional e familiar.
O corpo ajuda o aluno a aprender e que por toda a escolaridade deveria
ser incentivado uma relação proveitosa com o corpo e o uso dele na
aprendizagem. A dança é uma atividade puramente lúdica. O lúdico é
considerado um dos recursos mais agradáveis interesantes e de resultado
imediato para o auxílio da aprendizagem. No momento de ludicidade a criança
e o adolescente vive seu corpo se relaciona com o outro e o mundo ao seu
redor.
O espaço escolar ainda é considerado pelo aluno como um lugar que
muitas vezes ele, não quer frequentar. Através das dança esse local passa
então a ser acolhedor e mais do que isso prazeroso de permanecer. A evasão
e repetência se faz presente no contexto escolar excluindo grande parte de
nossos alunos. A dança pode ser um instrumento que a escola pode utilizar
para amenizar a vilência a evasão e a repetência.
A DANÇA PADOVAN (1995) menciona que a dança é uma atividade expressiva
motora que desde a antiguidade foi considerada entre as mais educativas. Na
sociedade era visto como um verdadeiro instrumento didático na escola e na
vida social indispensável para conseguir a interdiciplinaridade.
“Por conseguinte, através da actividade coreográfica é possível um ou mais itinerarios históricos geográficos recolhendo analogias e fazendo confrontos entre as diversas culturas e os diversos ambientes. Por estas razoes, a dança além de inspirar, também se torna um precioso instrumento para o estudo e o aprofundamento de varias disciplinas, facilitando a sua ligação e concorrendo para atingir uma visão global do saber”. PADOVAN (1995, p.15).
Segundo PEREIRA (2001) a escola pode ser um lugar a se desenvolver
a dança, como prática pedagógica com a intenção de melhorar o proceso
ensino aprendizagem.
CUNHA (1992) afirma que a dança possui o poder de trabalhar varios
segmentos do corpo para depois obter o movimento expressivo, com a
possibilidade de integração do corpo, emoção, intelecto.
LOMAKINE (2003) retrata que a dança, como área de conhecimento
(arte), dá ênfase à performace técnica; e como prática pedagógica, busca
contribuir com o desenvolvimento do ser humano em seus aspectos motor,
perceptivo-cognitivo e socioafetivo. A autora salienta alguns beneficios da
dança para o ser humano como:
Promover o desenvolvimento e a manutenção de capacidades físicas,
como agilidade, coordenação, equilíbrio, flexibilidade, força, resistência e
ritmo;
Promover o desenvolvimento positivo do aspecto socioafetivo do ser
humano, despertando potencialidades como cooperação, socialização,
solidariedade, liderança, compreensão, laços de amizade;
Estimular o desenvolvimento do aspecto cognitivo das pessoas por meio
de estímulos ao raciocínio, à atenção, à concentração, à criatividade, ao
senso estético, à percepção;
Melhorar a qualidade de vida dos seres humanos, buscando energia,
harmonia, equilíbrio, estímulos positivos, auto-estima e autonomia;
Estimular a auto-expressão;
Proporcionar a relação intrapessoal de maneira positiva;
Experimentar e observar diferentes percepções e sensações em relação
a si, aos outros e ao mundo.
OSSONA (1988) enfoca que a dança é importante no desenvolvimento
da autoaceitação e admiração proporcionando a consciencia das possibilidades
corporais de quem a pratica.
Segundo PADOVAN (1995) a dança em grupo desenvolve um
sentimento de união e solidariedade.
“a dança é uma representação de grupo e como tal desenvolve neste um sentimento de união e solidariedade, redimensiona as manifestações egocéntricas e encoraja-os alunos mais tímidos e introvertidos” PADOVAN ( 1995. p. 09).
A DANÇA DESDE A PRÉ-HISTÓRIA AOS DIAS ATUAIS.
A dança é considerada uma das artes mais antiga, desde os primórdios,
o homem dançava para tudo, sempre em forma de ritual e cada dança tinha um
significado. Na evolução do homem esta arte também evaluiu em vários
aspectos como nos movimentos, nas emoçoes, nas expressões. Em todos os
momentos de sua existência o homem dançou nos momentos do seu
nascimento à sua morte.
Não apenas jogos, mas celebração, participação e não espetáculo a dança está presa à magia e a religião ao trabalho e á festa, ao amor e à morte. Os homens dançaram todos os momentos solenes de sua existencia: A guerra e a paz, o casamentoe os funerais, a semeadura e a colheita. GARAUDY ( P. 13 )
FUX (1983) Afirma que em todas as etapas da vida do homem, desde a
era primitiva até os dias atuais o movimento e a dança formam parte de uma
necessidade motriz e espiritual.
GIFFONNI (1975) salienta que a dança acompanha o ser humano desde
os seus primórdios. Na História a humanidade tem regularizado e reprimido a
sua prática.
Na Pré-História as gravações e pinturas rupestres encontradas em
diversos pontos do mundo aparecem cenas de dança do homem.
Na antiguidade as danças populares eram vistos por grande número de
pessoas que as exibiam nas praças aos som de vários instrumentos musicais.
Entre os hebreus a música e a dança estavam presentes em vários
momentos da vida do povo.
Na idade média com o nascimento da burgusia e a avolução das cidades
aparececeu um novo estilo de vida baseado em modelos exteriores e
condicionado por aspirações voltadas para o êxito político e económico. A
imagem de si era muito valorizada na sociedade burguesa. A educação, as
instruções passaram a serem elementos fundamentais. Nesse processo de
mudança a dança passa a ter um papel importante.
“A par dos estudos das artes liberiais direccionadas para o conhecimento da palavra como meio de expressão do pensamento (gramática) e para conhecimento das coisas (matemática, astronomía e música), a dança torna-se meio para aperfeiçoar o corpo e a alma, requisito indispensável para a boa educação das crianças…. Os primeiros testemunhos significativos sobre a dança na Idade Média aprerecem a partir do século XIV, quando aquela se encontra um lugar socail social preciso junto a nobreza e dos círculos ascendentes ligados à burguesía mercatil” PADOVAN ( 1995, p. 19).
Na idade média mesmo com as excomunhões a dança apresentava-se
nos dias de festa diante das igrejas. Macdonald (1996) explica que às vezes
pode parecer que a vida medieval era desagradável cheia de sofrimentos e
trabalho árduo, mas as pessoas tinham dias de folga e frequentavam feiras,
festivais, carnavais, e outras festividades do ano todo que fazia parte do
calendário cristão como natal, a páscoa e os dias soltos. Segundo o mesmo
autor era um momento de muita dança, comida e bebida.
As danças no renascimento surgem de forma majestosa onde os
profissionais e mestres de dança eram altamente valorizados, o objetivo dessa
profissão era estudar as possibilidades de expressão do corpo.
“Se o banquete representava o momento oficial de diplomático das grandes ocasiões, o espetáculo mais considerado é na realidade o baile, na qual damas e gentis-homens exibiam a sua arte de dançar aos alhos atentos do público e da corte….O papel social adquirido pela dança no seio da sociedade cortês, induz os nobres a contratar o mestre de baile, a título permanente, como educador, coreógrafo, mestre de cerimônias e encenador de festas…. Considerada uma atividade moral e educativa, e aconselhada como exercícios para o corpo e para o espírito, a dança torna-se um dos requisitos necessários a formação da dama e do cortesão e, como tal, ensinada desde a tenra idade”. PADOVAN ( 1995, p. 31). .
Na Idade Moderna no final do século XIX Isadora Ducan, tras para o
palco a improvisação e a espontaneidade.
No Expressionismo Rudolf Vom Laban coreógrafo que viajou para Berlim
Viena e Paris desenvolveu seu estudo liberando definitivamente a dança da
música e do teatro.
OSSONA (1998) a dança é considerada uma arte milenar e faz parte
das vivências de todas as culturas do planeta terra. Na Índia tinha carater
religioso somente as pessoas do templo tinha acesso. PORTINARI (1989) na
China os imperadores utilizavam como um instrumento de poder. No Japão a
dança representava o veículo entre deuses e homens. Na Grécia a dança
estava presente na consagração de vários deuses. No Brasil a dança apareceu
no século XIX com as danças populares. Com a chegada da escola clássica no
Brasil sendo a escola Municipal de Balé da Companhia Municipal de Balé do
Rio de Janeiro (Pereira 1997) a primeira escola de dança.
PADOVAN (1995) menciona que na medicina no século XII a dança e
a música era aconselhada pelos seus efeitos benéficos.
“Os Tacuina Sanitaris são manuais sobre plantas herbáceas e ciencias médicas, redigidos segundo o modelo de um famoso médico árabe do século XII Ubulchasym de baldach…. A par das propiedades terapêuticas das ervas e dos alimentos, da influência das estações e dos estados de espírito sobre a vida dos homens, em três dos cinco tacuina que chegavam até nós, é mencionada a rubrica “ tocar e dançar,” e na qual a dança é aconselhada, justamente com a música, pelos seus efeitos benéficos” PADOVAN ( 1995. p. 29).
GIFFONNI (1975) explicita que a dança nos Estados Unidos, para onde
converge nos dias atuais a atenção dos povos, a dança é incluída em
programas de ensino elementar, secundário, e superior.
Na África a dança se faz presente no cotidano dos africanos desde o seu
nascimento até a morte.
“A dança está presente em todas as atividades cotidianas do homem e da mulher africanos: na caça, na pesca, no trato com a terra, nas cerimônias de casamento, de nascimento, nos rituais de passagem da adolescencia para a idade adulta e até mesmo na morte. A dança africana tem a mais variada gama de etnias, ritos e origens e conceitos. No Brasil, temos varios legados da dança africanas, não apenas no candomblé, no samba e na capoeira, mas também nos vários ritos e práticas do cotidiano, como: expressão de angustia, sofrimento, recordações, ânsia de liberdade, etc.”(MUNANGA. 2005 p. 139).
A IMPORTÂNCIA DA DANÇA NA ESCOLA COMO MELHORIA DO
PROCESSO ENSINO APRENDIZAGEM.
Segundo CINTRA (2007) na escola a dança tem um papel
fundamental enquanto atividade pedagógica favorecendo um vínculo concreto
de sujeito-mundo, permitindo na criança o desenvolvimento de atividades que
motivam a produção de ação e compreensão beneficiando o estímulo para
ação de decisão , fortalecendo a auto-conceito a auto-estima a auto-imagem a
auto-confiança da criança.
FUX (1983) refere-se que integrando a dança no espaço escolar
poderíamos formar indivíduos com menos medos e com a percepção de seu
corpo como meio expressivo em relação à própria vida.
Segundo MARQUES (1995) a dança, enquanto arte, tem o potencial de
trabalhar a capacidade de criação, imaginação, sensação e percepção,
integrando o conhecimento corporal ao intelectual. Na atualidade na escola a
dança pode ser processada com qualidade, compromisso e responsabilidade.
GIFFONNI ( 1975) salienta que tanto a criança, como o jovem e o adulto
podem adquirir conhecimentos gerais através da dança ou acumulá-los para
bem desempenhá-las. A presença da dança nas escolas em todos os graus
inclusive na universidade, só poderá beneficiá-los pondo em relevo o valor
pessoal de cada indivíduo.
“A dança deverá contribuir para trabalhar com temas na transversalidade para resgatar os valores sociais tão necessários no contexto atual, onde objetos são mais valorizados que pessoas seres humanos a proposta é de um repensar num modo de conviver melhor. Começando consigo mesmo”. ( DULCE, p.92).
A dança envolve o lúdico e este é um recurso agradável e importante
que auxilia na aprendizagem.
SILVA (2003) professora de educação física explica em sua
monografia que a dança é uma arte que trabalha o aluno na sua totalidade
tendo o poder de resgatar a sua auto-estima, sua coordenação motora,
equilíbrio, naturalidade, resistência cardiovascular, força e noção de tempo e
espaço. Esta autora salienta que o aluno que experimenta a dança vai poder
sentir a sensação de liberdade criando movimentos próprios buscando a
construção do conhecimento de si e dos autros.
ANDRADE (2001) explicita que a dança pode ser um complemento de
formação pessoal além de desenvolver vários estímulos como: tátil, visual,
auditivo, afetivo, cognitivos e motor.
“Mediante a dança é possível obter com facilidade uma melhoria notável da coordenação segmentar, ou seja alcançar a capacidade de usar os membros inferiores e superiores, quer independente quer na relação de uns com os outros.” (PADOVAN(1995. p.8).
Na revista Nova Escola apresenta uma reportagem sobre: Dança na
escola uma educação pra lá de física explicita que meninos e meninas por volta
dos 10 anos podem se tornar sedentárias e desta maneira podem contrair
tensão no pescoço, coluna pouco ereta e desinteresse por esportes motivos
que podem deixar pais e educadores em alertas. Uma das modalidades a
serem impantadas na escola podem ser passos de danças e o alongamento
que contribui para evitar a tensão. A dança é a única manifestação artísitica
que realmente integra corpo e mente.
CASAVECHIA (1997) explicita que a dança se encaixa
adequadamente em uma atividade que atenda as necessidades totais da
criança atingindo o desenvolvimento integral tantos nos aspectos físicos,
mentais e afetivos. Esta arte segundo o autor pode desenvolver as habilidades
motoras da criança e ao mesmo tempo fazer com que esta possa perceber e
reconhecer o seu corpo.
“Aprender do ponto de vista motor significa aprender controlar o aparelho motor e organizar os movimentos em relação às solicitações ambientais e as motivações... Mediante a dança é possível obter com finalidade uma melhoria notável da coordenação segmentar, ou seja
alcançar a capacidade de usar os membros inferiores e superiores, quer independente quer na relação de uns com os outros.” (PADOVAN( 1995. P. 7.8)
Na revista Nova Escola apresenta uma reportagem sobre: Dança na
escola uma educação pra lá de física. Nesta reportagem apresenta que
enquanto mexem troncos, membros e braços os alunos aprendem a conhecer
o seu corpo. Acrescenta também que a dança na escola equivale a um tipo de
alfabetização considerada um ótimo recurso para desenvolver uma linguagem
diferente da fala e da escrita, aumentar a sociabilidade do grupo e quebrar
timidez.
SANTOS (2003) justifica que um dos grandes desafíos da educação
hoje é buscar solução para que todos os alunos possam aprender de forma
satisfatória. A verdadeira educação é aquela preocupada em formar o homem
para a vida, uma educação voltada para a escolarização como também para
uma educação que os prepare para enfrentar as transformações da nossa
sociedade no século XXI. A dança pode ser utilizada como uma proposta
pedagógica pois essa arte contribui para a formação integral do aluno.
FREIRE (1991) xplica que se o corpo e espírito não andassem tão
separados os homens seriam mais sensíveis e mais inteligentes.
Nas escolas na atualidade alguns profissionais da educação ensaiam
algunas coreografías de dança para serem apresentadas nas comemorações
da escola. Existe um profissional para essa atividade de acordo com o PCN na
escola que é o professor de arte e educação física. O que se percebe é que
pouquíssimo professores destas disciplinas realizam em suas aulas a atividade
de dança devido à falta de conhecimento de como inserir essa modalidade em
suas aulas.
Nos espaços escolares a dança se faz presente, porém de forma
modesta. Esta modalidade não é inserida no espaço da escola de maneira
ampla por falta de profissionais capacitados para realizar as aulas. Muitas
vezes o espaço da escola não é adquado para tal atividade e os materiais para
o uso são inadequados ora os gestores por falta de esclarecimento não
incentivam as aulas de dança no espaço escolar.
CINTRA ( 2007) explica que a dança deve ser uma atividade integradora
das disciplinas.
“A dança deve caber na escola como integrador das artes que são tantas e o que está contido nas entrelinhas que compoem cada obra sugerindo opções interdiciplinares adentrarem e contribuindo com destaque nas parcerias.” (CINTRA p.92).
PERES et.al (2001) aponta que a principal razão que dificulta o
acontecimento da dança no espaço escolar é a falta de conhecimento dos
profissionais combinado a ausencia de materais adequados.
“No ensino da dança é muito importante a força de vontade e o espírito de busca… Seria fundamental participar de cursos para suprir as dificuldades do professor trabalhar a dança no espaço da escolar.” (PERES et.al p.24).
STRAZZACAPPA (2001) afirma que a deficiência da dança no espaço
da escola na maioria das vezes se deve ao despreparo do professor para
realizar tal tarefa.
Segundo MARQUES (1997), a escola pode oferecer parâmetros para
sistematização e apropriação crítica, consciente e transformadora dos
conteúdos específicos da dança, elemento essencial para a educação do ser
social. Para que isso acontece de forma satisfatória é preciso que todos os
profissionais da educação fiquem cientes da importancia dessa modalidade
para o desenvolvimento global de quem as pratica. Os profissionais da
educação com a intenção de inserir a modalidade de dança na escola devem
buscar o conhecimento da dança na teoría como na prática e os gestores das
unidades devem dar suporte para que estes profissionais possam desenvolver
a modalidade de dança no espaço escolar.
GIFFONNI (1975) explicita que a educação compreende aprimoramento
físico, moral e intelectual ao mesmo tempo. Esta autora afirma também que a
dança é a atividade física elevada e a mais completa das artes. Segundo esta
autora a educação compreende aprimoramento físico, moral e intelectual a um
só tempo. O desenvolvimento funcional do sistema nervoso depende da
atividade dos músculos e orgãos que com ele se realacionam. A atividade
muscular é ao mesmo tempo atividade nervosa. De todas as formas de
exercícios a dança é considerada uma das mais acentuadas a concorrerem
para o aperfeiçoamento integral do ser humano. No valor físico melhora as
funções respirtórias, circulatórias, digestivas, proporciona o crescimento moral
e saúde, aperfeiçoa o sitema muscular e nervoso.
GIFFONNI (1975) salienta também que a esta modalidade pode
restaurar as forças de um organismo debilitado, a reação e os movimentos
provocados por essa arte exige a coloboração de varias partes do corpo como:
pés, pernas, cabeça, mãos, tronco e braços.
No valor moral GIFFONNI ( 1975) apresenta que quem pratica a dança
pode ter mais entusiasmo, dómínio de si, iniciativa, perseverança, senso de
ordem comum e cavalherismo, solidariedade, cooperação, disciplina,
responsabibilidade, iniciativa, coragem, companherismo, dinamismo e na
formação do caráter. No valor o mental são exercitadas e desenvolvidas como
raciocinio, atenção, imaginação, memoria. No valor social favorece as relações
pessoais, estreitamento de amizades, desenvolve o intercâmbio social,
camaradagem, delicadeza na maneira de se expressar e agir. Esses hábitos
adquiridos são depois reproduzidos na sociedade. No valor cultural transmite a
idéia e costume de uma geração a outra. No valor recreativo alivia tensão, faz
esquecer aborrecimento, alivia a pressão, desafoga as tensões e
preocupações restaura o equilibrio emocional, proporciona a higiene mental.
No valor terapéutico auxilia na eliminaçao da tensão nervosa, possibilita a
confiança em si mesmo, autoconfiança, a descarga de impulsos
inconvenientes, correção de defeitos de ordem nervosa ou muscular, pode
constituir um precioso auxiliar na recuperação de certos tipos de doenças
mentais.
EHRENBERG (2008) aponta que a dança pode ser um canal educativo
podendo fazer parte de uma proposta educativa pedagógica real com
conteúdos voltados para a formação integral dos educandos.
PADOVAN (1995) menciona a dança como uma melhoria da capacidade
de memorização.
“Reviver mentalmente uma imagen motora ( uma parte da dança ou uma coreografia inteira) além de contribuir para a melhoria da já citada capacidade de memorização desenvolve a capacidade de construir modelos e em particular de memorização, desenvolve a capacidade de construir modelos e, em particular, a representação mental de situações dinámicas” (PADOVAN (1995. p. 09).
BARBOSA (2010) salienta que a dança precisa se encarada como um
conteúdo importante para a formação do indivíduo em todos os seus aspectos,
deixando de ter relevância apenas para as festividades, com caráter
extracurricular.
Nas escolas a dança se faz presente de maneira tímida. Os profissionais
que ministram a aula de dança ainda estão com muita dificuldade de inserir
essa modalidade no contexto escolar. Segundo Peres et.al. (2001) o que
dificulta os profissionais desenvolver a dança nas escolas é a falta de
conhecimento combinada a ausencia de instalações e materiais adequados
para tal modalidade.
Na revista do professor Nova Escola (2005), apresenta a reportagem
Dança na escola. Uma educação para lá de física afirma que a dança é um
ótimo recurso para o desenvolvimento da linguagem diferente da fala e da
escrita, aumenta a sociabilidade do grupo e quebra a timidez. Para ministrar
essa atividade a sala precisa ser limpa, bem iluminada e ventilada. Para as
aulas serem agradáveis e produtivas é preciso estar com roupas leves e
confortáveis e hidratar o corpo como qualquer outro esporte.
Na escola a dança ainda é desconhecida é visto por muitos
profissionais da educação como uma ameaça à educação tradicional.
Segundo SANTOS (2003) o praticante da dança é estimulado a
criatividade por meio de conteúdos que são bem mais complexos que a
reprodução de repertórios prontos, garantindo um aspecto imprevisível. Esses
processos criativos parecem representar uma grande ameaça para a
tradicional educação, deixando assustados os profissionais que são a favor de
um ensino sem surpresas. Então a dança nessa perspectiva de pensamento
acaba se encaixando nos modelos de educação por ser uma arte
desconhecida da escola.
Por que ensinar a dança na escola? Segundo SANTOS ( 2003) a
dança possui um grande potencial educativo.
MARQUES (1997) diz que a dança serve de apoio para conter a
agressividade dos alunos e que por meio desta os alunos tem oportunidade de
conhecer e valorizar os costumes do povo.
Na revista linha Direta apresenta o programa Arte-educação, Cultura e
Cidadania e o Projeto Ibero-americano de Teatro e Infantojuvenil nesse
programa fica claro que a aprendizagem da arte e da cultura nas escolas
constitui umas das estratégias mais importante e poderosa para a inclusão da
cidadania plena. Esta contrubui de maneira decisiva para o desenvolvimento
integral de crianças e jovens. (p. 24)
CINTRA (2007) explica que nas escolas onde a dança passou a ser
inserida os professores perceberam grandes mudanças de comportamento em
seus alunos: diminuíram as faltas, houve maior envolvimento dos alunos nas
atividades escolares e os alunos estavam mais motivados a permanecerem na
escola.
FUX (1983) A dança sendo proposta no sistema educacional seria de
grande importância e teria um grande significado para nossas escolas públicas.
E para que essa modalidade possa ter sucesso seria extremamente importante
preparar os educadores através de seminários e cursos.
PETRI (2003) aponta que o objetivo da dança na escola não é ter um
aluno ator um aluno pintor ou outra profissão mas sim criar oportunidade de
descobrir o mundo para si próprio, tendo percepções para descobrir-se como
sujeito de sua própria História e não um objeto dela.
Segundo FAHLBUSCH (1990) os movimentos da dança podem levar
os alunos a criatividade e espontaneidade.
PADOVAN (1995) salienta os beneficios que a dança pode proporcionar
no praticante desta arte.
“mediante a prática da danças do repertorio tradicional é possível melhorar a função cardiorespiratória e reforçar a força muscular…. A dança contribui para melhorar gradualmente a capacidade de executar movimentos no tempo, e para criar uma consciencia rítmica pessoal e de grupo”. PADOVAN (1995. p. 10.12).
GIFFONNI (1975) explica que outros valores podem ser adquiridos
com a dança como a educação dos ritmos, o espírito criador, e o desejo de
perfeição.
SILVA (2003) salienta que o professor quando insere a dança em suas
aulas o mesmo estará ampliando a visão do aluno em sua totalidade e
interdependência dando novas possibilidades para a busca do novo e também
lhe oferecendo a valorização de sentir, pensar e agir.
OS BENEFÍCIOS DA DANÇA EM VÁRIAS FASES DA VIDA
Segundo GIFFONNI (1975) a dança pode ser indicada em várias fases
da vida do ser humano, na infância, na adolescência e na fase adulta.
FUX (1985) afirma que todo o ser humano tem necessidade de
mover-se, a expressão e a criação são próprias do ser humano. Quando uma
pessoa é incentivada a se expressar mais beneficios obterá em sua vida em
sociedade. Na infância desperta o interesse, alegria, liberdade de ação e
movimento, contribui para a saúde mental, auxilia no amadurecimento
emocional, elimina a timidez a agressividade, ajuda na obtenção do
autodominio da vasão ao espírito de aventura de liderança, iniciativa, enfim
desenvolve a formação do caráter e da personalidade.
“Durante a educação infantil, a necessidade de movimentar-se é mais respeitada pela escola: o corpo é usado em brincadeiras, em atividades de artes, de música etc. A criança pode correr, pular, espreguiçar-se sem censura alguma”. ( p. 21 ) Revista professor nova escola . Como as crianças aprendem ( janeiro 2005)”
Ao dançar na infância exercita-se a psíquica física, social e artística e
também proporciona a coordenação neuromuscular. Enfim satisfaz a
necessidade dinamica vital na criança. No ponto de vista da sociabilidade
oferece valiosa contribuição na fase de adaptação entre o lar e a escola.
A dança pode ser considerada um brinquedo que pode transformar as aulas.
E este brinquedo que é a dança tras felicidade e recordações a criança. Os alongamentos e reflexões já unidos atuam com a palavra em um todo e eles se encontram em seu mundo, não contamindo e com a força riquíssima de movimento que lhes são novos. Logam chegam, as novas canções e vão transformando a aula (FUX p. 70).
Uma criança que fica muito tempo sentada estático sem
movimentação segundo Levin (2005) pode causar a hiperatividade um dos
distúrbios da aprendizagem, anorexias, bulimia e de depressao infantil e dores
musculares.
Na revista do professor Nova Escola apresenta uma reportagem
sobre: Educação não tem cor afirma que os projetos bem elaborados podem
combater o preconceito racial que existe na escola. O trabalho de educação
anti-racista deve começar na educação infantil. A dança pode ser um elemento
agregador para o combate ao preconceito.
Se a linguagem do corpo é especialmente destacada nas séries iniciais, porque não apresentar danças africanas, jogos como capoeira, e música, como sambam e maracatu. Revista nova Escola ( p.51).
PADOVAN (1995) explica com a prática da dança, o ser humano poderá
conhecer e assimilar as diversas épocas (medieval, renascentistas e barroca) e
de varios estilos (erudita, tradicional, jazz.)
Na adolescência nesta fase de transformação anátoma-fisiológica e
psíquicas são tão acentuadas. Os benefícios para o praticante da modalidade
de dança são o melhoramento do funcionamento orgânico, colabora para a
correção de má postura, proporciona o prazer. A dança pode constituir uma
das formas de recreação mais importante para preencher as horas de lazer
desviando os adolescentes da ociosidade que os leva aos maus caminhos e a
delinquência.
FUX (1985) afirma que na adolescência a dança pode ser encarada
como dançaterapia. Nesta fase em que os ritmos de crescimento físico e
psíquico desequilibram muitas vezes é através da dança que o praticante
adolescente consegue expresar-se cada vez mais, sentem mais livres, seu
corpo melhora, adquire segurança e beleza ao mesmo tempo. Através do corpo
que dança o adolescente descobre que pode ser criador de seu próprio mundo
modificando sua relação com o corpo e com o mundo.
FUX (1985) salienta que para se expresar-se não há limite de idade e
uma pessoa pode apoderar-se da dança e ter seus beneficios como alegria e
aceitação.
"Uma pessoa adulta pode integrar-se com o seu corpo para conseguir reconhecer as possibilidades insuspeitadas que afloram mediante o estímulo da música, da percussão ou da palavra. Depois as vai transformando lentamente a medida que aceita seu corpo maduro e sente que responde e se vê estímulado por movimentos que descobrem energia criadora. Sente-se que angustia produzida pela idade e falta de mobilização entram em outra etapa através destes encontros. Estas mudanças, que logo utiliza na improvisação, torna possíveis desenvolver no adulto seu mundo interno, o qual se transforma em alegria e aceitação” (FUX. 93).
Na idade adulta existem profissões que exige esforço
exagerado mental e físico, sem uma pausa ou recreação este adulto pode se
tornar em um neurótico e desajustado. Ao dançar o adulto distrai mantem a
forma física, proporciona descanso mental e diminui a tensão. Segundo
GINFFONNI (1975) a falta de recreação pode levar a distração em meios
poucos recomendáveis como bebidas e entorpecentes. Na fase adulta a dança
constitui um modo de restaurar o desgate produzido pelos afazeres e
obrigações. Pela sua elevada ação recreativa e terapéutica constitui um modo
de restaurar o desgaste adevindo dos afazeres e obrigações.
“Por outro lado as leis trabalhistas tendem a diminuir as horas de trabalho e ampliar os de folga. E preciso programar recreação organizada para que não sejam mal empregados os momentos livres. Dentres as atividades recreativas a dança é uma das mais vantajosas e oportunas” ( GINFFONNI p.27).
A necessidade do adulto se expressar–se através de seu corpo é uma
necessidade imperiora, pois com o passar dos anos, adulto especialmente,
restringe seus limites corporais e psicológicos. Segundo FUX (1985) somente
arrancando e desenvolvendo as possibilidades internas e físicas que temos,
podemos equilibrar-nos quer dizer, devemos buscar a integração com os seres
humanos.
FUX (1985) a criação na dança trás benefícios para a criança,
adolescente e os adultos com maior conhecimento de si mesmo, segurança e
alegria de reconhecer os movimentos produzidos.
“Tenho grande satisfação cada vez que comprovo que, graças à improvisação e a comunicação das experiências individuais, se adquiri um sentido grupal, onde todos colaboram, e que é recebido pelo grupo transformador em alegria todo o impulso criador que cada um leva dentro de si”. ( FUX p. 99).
Na revista Nova Escola apresenta uma reportagem sobre: Dança na
escola uma educação pra lá de física salienta que a dança pode ser realizada
com turmas de todas as idades e de forma interdisciplinar, envolvendo as aulas
de artes e educação física, com a perspectiva de levar a criança a ter
consciência corporal e entender como o corpo dela se relaciona com o espaço.
“Através da dança o indivíduo é posto numa contínua e sistemática relação com o espaço. Essa facilita a tomada de consciência do “espaço e ação” e a capacitação de desfrutá-lo racionalmente em relação a figura de executar.... A dança favorece também a aquisição de conceitos relativos ao tempo, definindo a duração de um espaço ( lento, rápido) e a sequência de açções ( antes / depois). PADOVAN ( 1995.p. 9)
Neste mundo de mudanças constante horário para serem compridos sem
descanso com trabalhos excessivos para sobrevivência. Tudo gira na medida
do tempo para inciar e terminar. Nesse constante vai vem asoberbado o
humano é deixado de lado e estres invade o seio das famílias não escolhendo
idade. Pessoas apressadas e atoladas nos ofícios se esquecem de si mesmo
onde corpo e mente vai abrindo porta para os estres causando doenças a
humanidade. Muitos ao invés de desacelerar, buscam caminhos para
desistressar apoderam de vícios para relaxar como bebidas e entorpecentes.
Na escola não foge essa regra professores com alta carga de trabalho
muitas vezes sentem estressados sem motivação e isto implica de forma
desastrosa no processo de ensinar. Alunos desinteressados com falta de
motivação, estímulo e baixa produtividade. Seria a dança um ação que pode
ajudar a reverter esse processo?
De todos os estudos realizados pelos pensadores a dança tem seus
benefícios e esta pode ser considerada um elemento com poder desastroso
contra o estres em toda a fase do ser humano. Quem experimenta sabe do seu
potencial revigorando corpo e alma. Chega aos ouvidos e invade o corpo
inteiro causando a sensação de prazer visualizando a vida com outros olhos.
Qualquer pessoa pode experimentar a dança, cada um pode praticar no seu
limite no seu tempo.
A DANÇA E OS PENSADORES.
Na teoria das inteligências múltiplas, abordada pelo cientista norte
americano Howard Gardner salienta que se a criança for estimulada em suas
inteligências múltiplas esta terá um ganho na autoestima com abertura para a
aprendizagem.
PADOVAN (1995) explica que a psicomotricidade quando
acompanhadae um a som e do ritmo desenvolve a capacidade de interiorizar e
apropriar-se de conceitos topológicos e espaco temporais.
Os estudos sobre a psicomotricidade estão ajudando a pedagogia
renovar-se ea a definir novos princípios para o ensino. O francês psicólogo e
filósofo Henry Wallon (1879- 1062) em meados de 1920, apresentou uma idéia
de que o movimento do corpo tem caráter pedagógico.
“o esclarecimento da importância da psicomotricidade no desenvolvimento que a teoria walloriana oferece permite uma compreensão diferenciada para a organização pedagógica. O movimento infantil tem um sentido muito distinto daquele presente no adulto e é promotor do desenvolvimento da criança. O educador que se mantiver atento as essas manifestações da criança terá elementos extras para compreender e manejar os processos de aprendizagem.” ( GRATIOT, 2010 p.28).
O professor pode colocar a busca pelo saber acompanhado de
movimento? Em 1950 a psicomotricidade aparece como um campo definido de
pesquisa. Julián de Ajuriaguerra psiquiatra definiu a psicomotricidade como
sendo a ciência da saúde e educação. Em entrevista à revista Escola o
argentino psicólogo e psicomotricista Esteban Levin explicam que o corpo pode
ajudar o aluno a aprender e que os movimentos corporais sejam incluídos nas
atividades de todas as disciplinas. O argentino explica que os movimentos e a
imagem que se tem desse corpo são fundamentais na aprendizagem e na
formação geral do ser humano. No 9º congresso de psicomotricidade realizado
em 2014 no Brasil ele afirma que o educador pode explorar a agitação natural
da criança para ensiná-la a ler e escrever como também a aprender as mais
diversas disciplinas.
Na entrevista á revista Escola LEVIN (2005) diz que o movimento
corporal é importante no processo ensino aprendizagem, pois o gesto e corpo
são fundamentais para a formação integral da pessoa. Ao nascer a criança
conhece a si mesma e aos outros através da linguagem corporal. Esses
movimentos são saberes que adquirimos sem saber, mas que fica a nossa
disposição quando necessitamos. Este autor aponta que na educação infantil a
escola costuma considerar o corpo no processo de aprendizagem, porém
quandoo chega na (1ª) primeira série existe um problema, os professores exige
uma postura diferente do que era permitida até então os alunos são colocados
em carteiras e precisam ficar quietos e os momentos do uso do corpo ficam
restritos ao horário de educação física e recreio.
Em entrevista a revista Escola LEVIN (2005) explicita que o estudo
deveria estar totalmente ligado ao movimento corporal. Quando uma criança é
obrigada a ficar com o corpo estático pode causar a hiperatividade considerada
um dos distúrbios de aprendizagem. Os comportamentos repetitivos sem
significados podem acarretar quadros de anorexia, bulimia, depressão e dores
no corpo. Para solucionar esse problema o autor explica que o corpo deveria
ser usado por toda a escolaridade. Esse mesmo autor explica que os
movimentos na escola podem colocar em destaque a disciplina de educação
física onde os professores devem prestar atenção no movimento psicomotor
dos alunos. Outros professores de outras disciplinas devem oferecer opções
para a criança adquirir conhecimento com o uso de movimento corporal. Neste
contexto as disciplinas podem dialogar com o professor de educação física,
onde pode acontecer a troca de experiências com o aparecimento de idéias
fantásticas reunindo então as áreas do conhecimento.
LEVIN (2005) em entrevista a revista Escola salienta que na era das
tecnologias crianças e adolescentes ficam em casa sentadas fazendo uso do
computador e TV e quando chega na escola também ficam sentadas em
carteiras e quando vão usar o corpo? O autor afirma que para se ter um
aprendizado mais efetivo é preciso contato direto com os objetos e a interação
com o outro. Este psicólogo afirma que as criança de hoje não são as mesma
estudada por Jean Piaget ou qualquer outro teórico. É necessário repensar as
teorias e práticas e a começar a preocupar com o uso excessivo da tecnologia
chegando a fase adulta sem a experiência do brincar corporal.
Os pressupostos da psicanálise assegura que nós somos seres
integrados Cognição, afetividade e movimento. WALLON (2010) aprofundou na
afetividade geneticamente. Salienta que na criança os acontecimentos à sua
volta estimulam tanto os movimentos do corpo quando a atividade mental,
interferindo no desenvolvimento. .
LEVIN (2005) explica que os gestos e o corpo são fundamentais para a
formação para a formação do ser humano na sua totalidade. Ao nascer a
criança conhece o mundo através do corpo. Os movimentos são saberes que
adquirimos sem saber mas que podemos usá-los quando necessários.
Segundo este autor o estudo deveria estar totalmente ligado ao movimento
corporal.
VERDARI (1998) enfoca que a negação dos corpos está ficando no
passado e que na educação se faz necessário uma renovação pedagógica que
privilegie a inserção corporal, uma educação que busque novas trilhas sem
medo de tornar vivos seus aprendentes. Esta autora salienta, que as escolas
devem se engajar numa pedagogia pós- moderna pautada na valorização da
corporeidade. A inserção da dança na escola seria provocar situações em que
as criançãs possam utilizar o seu corpo por inteiro e descubrir, através de
experimentações as ações que dela possa fluir.
A DANÇA E A LEGISLAÇÃO
Na década de 90 surge os Parâmetros Curriculares Nacionais -
PCNs (BRASIL1997) apresentando um referencial para a educação em todo o
país. Nesta proposta aparece as orientações gerais sobre o básico a ser
ensinado e aprendido em cada etapa da escolarização desde o ensino infantil
até o ensino médio.
Segundo os PCN da disciplina de Arte a dança desenvolvida na escola
pode trazer vários benefícios à criança.
“A atividade da dança na escola pode desenvolver na criança a compreensão de sua capacidadede movimento, mediante um maior entendimento de como seu corpo funciona. Assim, poderá usá- lo expressivamente com maior inteligência, autonomia, responsabilidade e sensibilidade”. PCN p.49
Os esportes, as lutas, as ginásticas e a danças devem fazer parte
do planejamento da disciplina de Educação física de acordo com os
Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs).
.
“Num país em que pulsam a capoeira, o samba, o bumba-meu-boi, o maracatu, o frevo, o afoxé, a catira, o baião, o xote, o xaxado, entre muitas outras manifestações, é O enfoque neste item é complementar ao utilizado pelo bloco de conteúdo Dança, que faz parte do documento de Arte. O professor encontrará, naquele documento, mais subsídios para desenvolver um trabalho de dança, no que tange aos aspectos
criativos e à concepção da dança como linguagem artística. Surpreendente o fato de a Educação Física, durante muito tempo, ter desconsiderado essas produções da cultura popular como objeto de ensino e aprendizagem. A diversidade cultural que caracteriza o país tem na dança uma de suas expressões mais significativas, constituindo um amplo leque de possibilidades de aprendizagem” .(PCNs de Educação Física p.
71,72)
No Brasil no ano de 1996 a Lei de diretrizes e Bases (LDB) estabaleceu
o ensino obrigatório de Arte em territorio Nacional e em 1997, foram incluída a
dança nos Parâmetros Curriculares Nacionais – PCNs (BRASIL, 1997), sendo
reconhecida nacionalmente como forma de conhecimento a ser trabalhado no
espaço escolar.
[...] a dança é um conteúdo fundamental a ser trabalhado na escola: com ela pode-se levar os alunos a conhecerem a si próprios e com os outros explorarem o mundo da emoção e imaginação; a criarem; a explorarem novos sentidos, movimentos livres. (PEREIRA, 2001, p. 61).
Analisando a conjuntura mundial e brasileira revelou-se à construção de
uma educação básica voltada para a cidadania. Os Parâmetros Curriculares
Nacionais nasceram da necessidade de se construir uma referência nacional
para que o ensino possando a ser discutido e traduzido em propostas
regionais. A meta educacional está estruturada em projetos educativos nas
escolas visando garantir, a todos os alunos em quaisquer regiões pais, o direito
de ter acesso aos conhecimentos indispensáveis para a construção de sua
cidadania.
Para combater preconceitos e promover a igualdade os Parâmetros
Curriculares Nacionais ( PCN) orientam a promoção da igualdade em um dos
temas transversais, pluralidade Cultural. Outro passo importante foi propiciado
coma lei 10.639 onde determina que a História da África seja trabalhada em
perspectiva positiva.
O racismo é considerado um dos graves problemas de nossa sociedade
brasileira. O Brasil tem um grande desafio pela frente o de mobilizar todas as
suas forças para combatê-lo. A educação ocupa um espaço de destaque para
o combate do racismo. As danças africanas segundo MUNANGA (2005)
podem ser oferecida no espaço escolar como um instrumento de promover a
igualdade e combater preconceitos.
“ No entanto, cremos que a educação é capaz de oferecer tantos aos jovens como os adultos a possibilidade de questionar de desconstruir os mitos de superioridade e inferioridade entre os grupos humanos que foram introjetados neles pela cultura racista na qual foram socializados. Apesar da complexidade da luta contra o racismo que consequentemente exige varias frentes de batalhas, não temos dúvida de que as transformações de nossas cabeças de professores é uma tarefa preliminar e importantíssima” ( MUNANGA .2005. p. 17).
A escola deve ser considerado um espaço de valorização dos
saberes de cada camunidade. Segundo as Orientações Curriculares Nacionais
de Mato Grosso (2010), a escola deve considerar o que o aluno trás consigo
bagagem de manifestações culturais presentes em seu corpo construído pelas
vivências de jogos, danças, lutas, ginástica e esporte, entre outros nos
diferentes espaços e interações socioculturais. Contudo a escola deve valorizar
a cultura no ámbito nacional e regional.
Resultados
Na Escola Estadual Professora Marlene Marques Barros vem
desenvolvendo o projeto de dança na escola com o objetivo de melhorar o
processo ensino aprendizagem dos alunos. As modalidades de dança são:
dança regional do siriri dança do chorado, dança de salão, dança afro, dança
do ventre. Os professores de dança são profissionais da escola que tem
afinidade com a modalidade. Neste projeto crianças da escola aprendem
cantar, dançar e tocar os instrumentos que acompanham siriri. Segundo a
coordenadora da escola o objetivo do projeto é motivar as crianças para a
prática da dança com a premissa de melhorar o processo ensino aprendizagem
de cada aluno participante desta modalidade.
Carmem Maria Pereira Ferreira professora aposentada do Estado de
Mato Grosso ministrou em 2015 aula de dança regional de siriri e dança do
chorado na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros. Esta em
entrevista salientou a necessidade de atender os Parâmetros Curriculares
Nacionais afirmando que, a escola deve assumir e valorizar a cultura de seu
próprio grupo, e ao mesmo tempo ultrapassar seus limites, oportunizando os
discentes pertencentes aos diferentes grupos, a possibilidade de ter acesso
aos conhecimentos relevantes, à cultura brasileira no âmbito nacional e
regional.
Na entrevista realizada com vinte sete alunas que frequentaram a aula
de dança no ano 2015 na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros
localizada no municipio de Várzea Grande Mato Grosso obteve o seguinte
resultado:
Gráfico 01
Fonte: Autora/2015
Todas as alunas responderam sim e disseram que pretendem continuar no ano
de 2016 nas aulas de dança.
27; 100%
0; 0%
Na sua esola tem aula de dança?
Sim
Não
Gráfico 02
Fonte: Autora/2015
Todas as alunas entrevistadas disseram que gostam de dançar e que
em entrevista oral concedida no dia 14/10/2015 os alunos responderam que a
dança foi uma experiencia agradável que aprenderam varias coreografías e
nas apresentações sentiam muito medo e que a sensação foi muito boa após
as apresentações. A aluna salientou que ao frequentar as aulas de dança fez
varias amizades e aprendeu a valorizar o trabalho em equipe. Em entrevista
uma aluna explicou que ficou muito satisfeita com as aulas de dança através
desta modalidade conheceu varias pessoas dentro do espaço da escola. Uma
aluna do ensino médio afirmou que era muito tímida e que a participando das
aulas de dança a timidez diminuiu e encontrou vários alunos com quem pode
conversar ampliando o círculo de amizade.
“Na escola neste ano de 2015 depois que entrei nas aulas de dança
participei de várias apresentações dentro e fora da escola eu sabia todos os
passos, mas na hora da apresentação sentia um frio na barriga e minha
boca seca e eu tinha muita vergonha nas apresentações. Isso só foi no
início agora já não tenho vergonha e sinto mas segura nas apresentações o
27; 100%
0; 0%
Voce gosta de dançar?
Sim
Não
medo aos pouco fui controlando. Participando da dança também passei a
ter vários amigos”. (Aluna do ensino médio)
Gráfico 03
Fonte: Autora/2015
Todos os alunos reponderam que participam das aulas de dança desde
o início do ano e tem a pretenção de continuar nas aulas. A experiência
segundo a aluna foi boa e disse que a modalidade deveria fazer parte da
escola a muito tempo. Em entrevista uma aluna comentou “neste ano de 2015
com as aulas de dança parece que a escola passou a ficar mais alegre”.
27; 100%
0; 0%
Voce participa da aula de dança?
Sim
Não
Gráfico 04
Fonte: Autora/2015
Todos disseram que a dança é uma modalidade importante a ser
inserida na escola pelo fato de terem momentos de encontros, alegria,
responsabilidade e compromisso. Todos afirmaram que ao sair da aula de
dança estavam mais calmos e animados.
27; 100%
0; 0%
Voce considera a dança uma atividade importante na escola?
Sim
Não
Gráfico 05
Fonte: Autora/2015
As modalidades de dança que mais gostaram as regionais 37%. Foi
perguntado o motivo e a resposta foi que pelo fato de fazer parte das
manifestações culturais locais e que os pais destes alunos conhecem a dança.
Segundo os alunos em escolas e na mídia a apresentação da dança de siriri se
faz presente. Uma das alunas disse que o pai gostou muito da apresentação do
siriri pois os vestidos longos e rodados chamou a atenção também pelo
colorido. Um aluno respondeu que nunca tinha dançado o siriri e que aprendeu
tudo sobre ele como apareceu e os instrumentos usados na dança.
Uma das alunas respondeu que na aula de História a professora usou
uma caixa cheia de texto para leitura e em alguns textos falavam sobre o
dança do siriri, dança do chorado, a dança do lambadão e quando vim dançar
o siriri a dança do chorado lembrei dos textos lidos em sala.
Uma das alunas entrevistada também falou sobre a dança do chorado
ela disse que nunca tinha visto esta dança e que nas aulas de dança foi
apresentado o histórico e a professora ensaiou as músicas da dança do
chorado e depois começamos os ensaios. Uma das alunas salientou que as
músicas foram ensaiadas e que a professora tinha no pendrive a música que
37%
33%
19%
11%
Quais as modalidades de dança que você mais gosta?
Dança regional Dança de rua Dança afro Dança de salão
ela tinha gravado com outros alunos de outra escola. Uma das alunas disse
que ficou muito curiosa de conhecer o lugar de onde veio a dança do chorado e
que tendo oportunidade visitará a localidade de Vila Bela da Santíssima
Trindade em Mato Grosso.
GIFFONNI (1975) nos mostra que o folclore nacional brasileiro
apresenta várias danças acompanhadas de conto, sendo que o folclore na
parte dos versos considerado um dos mais ricos do mundo.
A dança de siriri é considerada uma das manifestações mais antiga do
município de Várzea Grande Mato Grosso, até pouco tempo era apresentada
somente nas festas religiosas. Recentemente observe-se uma preocupação
muito grande em apresenta-la em outros lugares, divulgando assim esta
manifestação popular. Segundo a professora Carmen Maria Pereira é
importante que a escola valorize as raízes de sua própria comunidade escolar,
esses ensinamentos passado de pai para filho. Inserindo as danças regionais
no espaço da escola podemos garantir que crianças e jovens conheças suas
tradições com o intuito de valorizar e manter vivas suas raízes.
Acredito que dança folclórica não pode ficar a mercê somente das
festas juninas, dia do folclore e confraternizações da escola ela precisa estar
presente no dia da escola sendo um instrumento importante para a melhoria do
processo ensino aprendizagem.
Segundo SILVA (2000) precisamos levar os alunos a uma educação que
comprove sua existencia e importancia ao mundo, que entenda que é preciso
que existamos para que o mundo possa existir também. Uma educação que
considere importante que seus corpos se movimentem se transformem para
que possam transformar as coisas no mundo.
Em entrevista a 14 professores da escola Estadual Professora Marlene
Marques Barros obteve os seguintes resultados.
Gráfico 06
Fonte: Autora/2015
100 % dos professores entrevistados responderam que a dança é uma
modalidade que pode melhorar o processo ensino aprendizagem dos alunos.
20
0
Voce considera a dança uma modalidade importante para o processo ensino
aprendizagem do aluno?
Sim
Não
Gráfico 07
Fonte: Autora/2015
100% dos professores disseram que sabe dos benefícos da dança.
Elecaram alguns beneficios como: Equilíbrio motor, equilibrio mental,
socialização, companherismo, alegria, bem estar físico e mental, melhora a
respiração a aprendizagem, disciplina em sala de aula, melhora a autoestima,
auto-astral, bom humor, boa academia corporal e mental, melhora a articulação
corporal, ajuda nas habilidades curriculares, trabalha capacidade física,
entretenimento, saúde, bem estar físico e motor.
Na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros - Várze Grande
MT existe um projeto de dança envolvendo os alunos? Como funciona esse
projeto? Nas repostas obtidas foi apresentado que na escola existe o projeto de
dança onde os alunos são convidados para participarem das aulas de dança e
os que prontificaram a participar receberam orientação de dança duas vezes na
semana tendo como orientadores dois monitores de dança profissional da
própria unidade escolar. Nas aulas os educandos montaram varias
coreografías e a escola deu suporte financeiro no figurino e instrumentos
0
20
Voces sabem dos benefícios da dança para o ser humano?
Não
Sim
musicaiss. Foram apresentados aos alunos nas aulas de dança varias
modalidades como: dança do ventre, chorado, siriri, hip hop, funk e outras
coreografias. Os grupos de dança ensaiam semanalmente nas dependências
da escola no momento que o aluno não esta em sala de aula. Estes alunos
realizam apresentações dentro e fora da escola e é percebido o entusiasmo
dos discentes quando participam das aulas e realizam as apresentações. Dos
entrevistados 03 professores salientaram que desconhecem o projeto de dança
na escola.
A professora de História e professora de dança da escola Estadual
Professora Marlene Marques Várzea Grande -MT salientou que a dança é uma
arte que pode ser inserida no currículo da escola como uma atividade
motivadora para o ensino aprendizagem podendo esta ação preparar o aluno
para a vida.
Foi perguntado como esta profissional desenvolve a aula de dança na
escola? Foi respondido pela mesma que os alunos após as aulas normais os
que têm interesse em participar das aulas de dança ficam na escola após as
aulas e em sala de aula acontecem as aulas de dança. Foi perguntado a
professora como adquiriu conhecimento da dança? A mesma respondeu que a
Universidade Federal de Mato Grosso em parceria com a SEDUC ( Secretaria
de Educação e Cultura do Estado de Mato Grosso ) ofereceu do ano de 2007
até 2013 aulas de dança aos profissionais da educação do Estado de Mato
Grosso Com a finalidade destes terem uma melhor qualidade de Vida. Dos
anos de 2010 até 2012 a professora afirmou que frequentou as aulas de
dança de salão e dança do ventre e isto foi muito importante para minha vida
profissional e pessoal pois nestes anos estive mais ativa e com uma qualidade
de vida melhor. As aulas me motivou a levar os conhecimentos de dança para
a escola do qual faço parte.
Segundo a professora a experiencia da dança na escola com alunos foi
um momento de criar amizades com os dançantes, apresentar a dança regional
através dos movimentos folclóricos, como também os instrumentos regionais
usados nas danças.
Foi perguntado a professora se as alunas além de dançarem na escola
realizam alguma apresentação fora da escola. A resposta foi que sim e que
vários convites a escola recebeu para levar as alunas nas apresentações que
geralmente eram nas escolas públicas municipais e estaduais.
Tabela 02- Apresentação de dança dos alunos da escola Estadual Professora
Marlene Marques Barros dentro e fora da escola- 2015
Dia Local Modalidade de
dança
Evento
06/05 E.E. Professora
Marlene Marques
Barros
Dança do siriri Semana do
aniversário do
municipio de Várzea
Grande
07/05 E.E. Professora
Marlene Marques
Barros
Dança afro Semana do
aniversário do
municipio de Várzea
Grande
15/08 Igreja Santa Edwirges
(fica no bairro onde a
escola está inserida )
Dança do siriri,
dança do forró,
dança afro.
Comemoração a odia
da familia.
19/08 EMEB Júlio Correia no
Bairro São Mateus
Dança afro Feira cultural e
científica
27/08 Escola Estadual
Professora Marlene
Marques
Dança do siriri e
dança afro,
dança do
carimbó, dança
gaúcha, dança
da capoeira,
dança de
samba.
Comemoração dia do
folclore
09/09 Escola Estadual
Jaiminho Veríssimo de
Campos
Dança de siriri,
afro e forró.
Comemoração ao dia
do folclore
19/09 Apresentação na
UNIVAG
Dança do siriri Confraternização
entre as ongs,
associações e
instituições do
municipio de Várzea
Grande.
27/09 Na sede da AMFMT Dança do siriri, Em uma
(Associação das
Manifestações
Folclóricas de Mato
Grosso)
dança afro e
dança do
chorado.
confraternização da
AMFMT
(Associação das
Manifestações
Folclóricas de Mato
Grosso)
05/12/2015 Escola Estadual
Marlene Marques
Dança afro,
dança do
chorado e dança
do siriri, dança
de salão e
dança de rua.
Evento apresentando
todas as atividades da
escola desenvuelto no
ano de 2015
Praça Aquidaban no
centro de Várzea
Grande
Dança afro,
dança do
chorado e dança
do siriri,
Natal solidário
organizado pela
prefeitura de Várzea
Grande -MT
Foi perguntado se ocorreu mudança de comportmento dos
alunos/alunas no momento que entraram e encerraram as aulas de dança na
escola. A professora mencionou que os alunos e alunos passaram a gostar
mais da escola e que muitos passaram a se interessar mais pelas atividades da
escola. A professora Salientou que os alunos e alunas dançarinos passaram a
ter mais união. “Um fato que chamou muito a minha atenção foi no dia de uma
apresentação em que vi algunas alunas uma ajudando a outra na maquiagem,
no figurino, na arrumação dos cabelos.” Outro fato importante foi quando na
hora de uma apresentação da dança um aluno na hora de entrar no palco
nervoso diz “professora acho que não consigo entrar to nervoso”. Nesse
momento um dos seus colegas olha para ele e diz “voce está preparado sabe
toda a coreografia e vai dar tudo certo”.
Estas cenas presenciadas nos bastidores da escola onde a dança se faz
presente confirma o poder da dança em melhorar a socialização,
companheirismo, solidariedade e otimismo entre os praticantes. Essas atitudes
podem sim tornar os dançarinos e dançarinos melhores como seres humanos.
Foi perguntado para a professora se no decorrer do ano letivo teve
algum fato negativo em relação a dança. A resposta foi que sim porém foi
contornado de maneira simples através do diálogo. Segundo a professora em
um dia de aula uma professora disse que um aluno que frequentava a aula a
dança estava indisciplinado. A professora respondeu que através das redes
sociais da escola ela se posicionou dizendo que aquele aluno tinha avançado a
partir do momento que entrou nas aulas de dança este passou a ouvir mais
uma das atitudes muito importante para o estudo. Esta professora disse em
entrevista que “a dança pode melhorar o aluno no seu dia a dia e que os
professores das oficinas de dança estavam ali para somar com os profissionais
da escola na melhoria do processo ensino aprendizagem do aluno e que todos
nós somos responsáveis pelo sucesso de cada aluno”.
Em entrevista à coordenadora pedagógica da Escola Estadual
Professora Marlene Marques Barros Várzea Grande MT que é formada em
Ciências Biológicas salientou que deu suporte nas aulas de dança a hum (1 )
ano e que a dança não é obrigatório no currículo da escola. A mesma afirmou
que a dança pode ser inserida na escola como uma atividade de melhoria do
processo ensino aprendizagem. A mesma em todos os momentos do ensaio da
dança com os alunos e alunas dava suporte para a professora de dança, pois
sabe que essa atividade pode ajudar os alunos a gostar da escola.
Outra coordenadora em entrevista sailentou que muitos alunos
frequentaram a dança foi percebido o envolvimento dos mesmos nas atividades
de dança. Sempre colaborei para que a dança fizesse parte da escola como
professora de educação física considero a dança uma modalidade educativa
que pode ser inserido na escola com sucesso basta a união de todos.
Em entrevista a outro coordenador ele disse que sentiu satisfeito com as
aulas de dança e que a professores foram muito profissionais. No início poucos
alunos frequentava a aula e mesmo assim os professores continuaram e a
cada dia de aula de dança mais alunos passaram a particiapar das oficinas. As
salas de aula quando todos estavam presenta ja era considerada pequena ao
ponto dos mesmos irem para os corredores da escola. Foi perguntado se a
escola viabilizou algum recurso para as aulas de dança. O coordenador
respondeu que sim a escola comprou os instrumentos usados na dança de siriri
como viola de cocho e ganzá e o mocho a professora emprestou. No figurino a
escola também financiou as roupas de dança do siriri como vestidos e camisas.
Na dança do chorado a escola também financiou o tecido e os profissionais da
escola realizaram a costura. No final do ano a escola comprou tecidos para o
figurino da dança do ventre e como não deu tempo de confeccionar a roupa
ficou para realizar a costura esse ano de 2016, haja vista que pretendemos
continuar com as oficinas de dança. Foi perguntado se os alunos aprenderam
tocar os instrumentos da dança de siriri e o mesmo respondeu que sim e que
na escola uma professora de História ensinava os alunos no toque do mocho e
que o professor de geografía ensinava o toque da viola e ganzá. Segundo o
coordenador foi convidado algunas pessoas idosas com conhecimento no
toque dos instrumentos musicais do siriri a realizarem oficinas bem simples de
toque de viola de cocho e ganzá.
Em entrevista realizado no dia 28/12/2015 com o professor de dança
Edvaldo o mesmo afirmou que é licenciado em educação física e que ministra
aula de dança a mais de oito ( 8) anos. Foi perguntado ao mesmo se a aula de
dança é obrigatório no currículo da escola a resposta foi que sim e que existe
um reconhecimento da arte para a área de conhecimento a ser trabalhado na
escola, introduzido pela LDB 9304/1996. Assim como a incluso da dança nos
PCNS de Artes e Educação Física em 1997. Este último sendo o documento
que orienta a prática pedagógica em todo o país. Ressaltando que a arte é a
expressividade do homem através do teatro, música, dança, artes plásticas,
pintura etc. Contudo considero que a dança como manifestação cultural e
artística tem legalidade para ser tratada no ámbito escolar, porém não posso
afirmar que seu ensino seja obrigatório nas escolas. Uma vez que a legislação
da flexibilidade para a escola atuar de acordo com o contexto da comunidade
onde la se encontra. Neste viés, se a escola optar por artes plásticas em vez
de dança por que considera que na comunidade onde la está inserida seja
mais relevante inserir esta outra prática, assim vai ser,uma vez que arte
plásticas também configura-se como arte. Ou seja, a arte tem obrigatoriedade
na escola e não específicamente a dança, mesmo com sua orientação nos
PCNs. Na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros a dança se faz
presente no currículo da escola porém não é obrigatório. Para participar das
aulas o professor de dança disponibiliza uma ficha de autorização, esta serve
como convite para a participação do aluno e que deve ser assinada pelos país
ou responsáveis. O espaço utilizado para a aulas de dança são as salas de
aulas e pátio da escola. No ano de 2015 duas vezes por semana depois das
aulas no período matutino os alunos participam das aulas. O professor Edvaldo
salientou que nas aulas de dança primeramente é feito um aquecimento e
alongamento dos membros. Para o ensino da dança é feito o comando de voz,
demonstração e exposição visual, através de vídeos de dançarinos na
modalidade no qual estão aprendendo. Contudo antes da prática é realizado
uma explanação teórica a respeito da dança como. Neste ano os alunos
frequentadores das aulas de dança realizaram varias apresentações de dança
dentro da escola como também fora dela.
Em entrevista com a professora Carmen Maria Pereira Ferreira
professora aposentada do Estado de Mato Grosso e membra da AMFMT
(Associação das Manifestações Folclóricas de Mato Grosso) que atualmente
vem oferecendo oficinas de danças na Escola Estadual Professora Marlene
Marques Barros Várzea Grande MT. Foi perguntado a mesma sobre a AMFMT
quando sugiu? Como funciona e quais os objetivos da mesma?
Foi respondido no ano de 2004, foi criada a AMFMT ( Associação das
Manifestações Folclórica de Mato Grosso) no Município de Várzea Grande-MT,
com a finalidade de resgatar e manter viva as manifestações folclóricas do
Estado de Mato Grosso.| Esta Associação é composta por pessoas que
apreciam as manifestações folclóricas de Estado de Mato Grosso dentre elas o
siriri, cururu, chorado, rasqueado, lambadão, dança de salão, dança afro.
Desde a sua fundação, membros da AMFMT vêm promovendo oficinas
de dança nas unidades escolares do Estado de Mato Grosso. Esta ação atende
alunos das escolas estaduais e municipais de Várzea Grande- MT, onde os
monitores ensinam a dança do siriri, cururu, chorado, afro e dança de salão. O
objetivo deste projeto é fortalecer a cultura local como também melhorar o
índice de aprendizagem dos alunos participantes das oficinas de dança.
A professora de dança enfocou que alunos e professores da rede
estadual e municipal de Mato Grosso muitos desconhecem a dança regional,
ficando esta no esquecimento. Através das aulas de dança regional o siriri, o
chorado e o cururu tornarão conhecido e valorizado no espaço escolar,
mantendo viva nossa identidade cultural. As danças regionais precisam estar
inserido no espaço escolar como uma possibilidade de melhorar o processo
ensino aprendizagem, a indisciplina e promover a socialização entre os alunos.
A professora disse que o siriri é considerado umas das minifestações mais
antiga de Mato Grosso onde os dançarinos e dançarinas em fileiras e rodas
dançam o siriri ao som da viola de cocho mocho e ganzá. Ao dançar o
praticante da dança responde quanto o puxador de siriri canta. Nesta dança os
alunos são colocados em pares e a coreografia é em roda e em colunas. Os
passos são rápidos e contagiantes. A professora menciona que muitos alunos
no início tem receio de pegar na mão do colega e a partir de algumas aulas de
dança isso vai se extinguindo cria-se laços de amizade entre os dançarinos. Foi
peguntado a dificuldade de se inserir a dança na escola e a mesma respondeu
que poucas pessoas sabem tocar os instrumento da dança do siriri e que é
preciso urgentemente cursos e incentivo financeiros para realizar oficinas de
toque de instrumento de siriri.
Observando as aulas de dança de siriri e da professora Carmen, Cecília
e do professor Elton da escola Estadula Professora Marlene Marques Barros
pude perceber que além dos alunos dançarem eles cantam ao ritmo da viola de
cocho mocho e ganzá e existe um entusiasmo muito grande de todos de quem
canta, dança e toca os instrumentos. Foi percebido também que nos momentos
de apresentação os alunos fazem uso de uma indumentária típica da região
onde as meninas usam um vestido longo e rodado com os pés descalço e os
dançarinos usam camisa combinando com a roupa e de posse de um chapéu.
Nas apresentações da dança de siriri tanto na escola como em outros lugares
presenciei a apresentação do histórico da dança e a apresentação dos
instrumentos musicais usados na apresentação como viola de cocho, mocho e
ganzá. Após a apresentação alunos não participante das aulas de dança se
aproximavam dos instrumentos com a intenção de ver e manuseá-los.
Nas aulas de dança do ventre e dança do chorado da professora
Carmen Cecília e Joelma foi percebido a presença somente de mulheres.
Verifiquei que havia nas aulas um total de 29 alunas dançarinas da dança do
chorado e as mesmas alunas também frequentaram a dança do ventre. Na
apresentação da dança do ventre fusão afro os meninos na hora da coreografia
realizavam passos de capoeira quem estava assistindo se encantava os
passos ao ponto de gritar e dizer “muito lindo”. Acredito que isso é mostrar o
potencial das danças africanas no espaço da escola.
Foi perguntado para a professora Carmen sobre a dança do chorado a
mesma salientou que é uma manifestação popular do municipio de Vila Bela da
Santíssima Trindade- MT. Foi perguntado como ela aprendeu as músicas e
coreografias da dança do chorado foi respondido que membros da AMFMT
juntamente com alunos de outra unidade escolar ( Escola Estadual Professora
Nadir de Oliveira) no ano de 2014 foram até Vila Bela da Santíssima Trindade
MT e em pesquisa de campo experienciou a dança e após isso trouxeram esta
manifestação popular para as aulas de dança. Na dança do chorado segundo
a Carmen ela é dançada somente por mulheres e que em Vila Bela da
Santíssima Trindade no período da escravidão do Brasil quando um negro ia
receber castigos de seus senhores as mulheres se arrumaram com as
melhores roupas e dançavam o chorado ao toque do atabaque com a intenção
dos senhores diminuírem os castigos. As mulheres dançavam com uma garrafa
na cabeça cheia de uma bebida típica da região o Kangingin.
A dança segundo a professora Carmem é realizada em roda e as
dançarinas uma hora dançam lentamente e a outra com passo rápido.
Ao presenciar a aula de dança do chorado na escola Estadual
Professora Marlene Marques Barros em Várzea Grande teve a certeza de que
a professora com esta ação vem combatendo o preconceito racial mostrando a
beleza das danças africanas. As músicas eram cantadas com enstusiasmos
pelas alunas. O figurino muito bonito, saias longas rodadas e adereços
coloridos no pescoço e braço. Os cabelos ora trançados e soltos. Antes da
apresentação de dança no pátio da escola o professor de História fez uma
explanação sobre o histórico da dança do chorado.
Observando a dança do ventre percebi a presença da dança de capoeira
em fusão com a dança do ventre. Foi perguntado a professora de dança da
AMFMT o motivo dessa fusão. A professora respondeu que no Brasil é formado
por enúmeras etnias e ela juntamente com as alunas fizeram essa coreografia
mesclando dança do ventre com capoeira. Na escola temos alunos que sabem
a copoeira e na coreografia eles acompanharam também as aulas e na hora do
ensaio em certo momento eles realizavam passos de capoeira. Segundo a
professora esta coreografia foi apresentada varias vezes na escola e recebeu
convite para ser apresentado em outros lugares em Várzea Grande Mato
Grosso. A professora sailentou que pela quantidade de convite recebido para a
apresentação desta coreografia fora da escola seria pelo fato desta ficar muito
graciosa e as alunos se esforçaram muito nos ensaios e as dançarinas
estavam de posse de um figurino muito bonito. Foi perguntado quem financiou
o figurino dessa dança. Foi respondido pela professora que a escola não teve
dinheiro para financiar compra do tecido e a costura sendo assim foi feito uma
reunião e alguns pais se propuseram a comprar o figurino de dança de sua
filha.
Foi entrevistado os 20 pais ou responsáveis pelos alunos participantes
da dança na escola Estadual Professora Marlene Marques Barros Várzea
Grande Mato Grosso.
Gráfico 08
Fonte: Autora/2015
Dos pais entrevistado 100% disseram que sim. Foi perguntado o que os
pais acharam de inserir a dança para os alunos. Alguns disseram que foi uma
iniciativa boa para os alunos e como sendo fora do horário de aula foi bom. Foi
perguntado como a escola entrou em contato para avisar das aulas de dança.
Foi respondido que a foi feito a reunião com os pais explicando como ia
funcionar as aulas de dança. Uma mae respondeu que quando tinha
apresentação recebia ligação da escola e a filha levava uma autorização para
eu assinar. Uma das mães em uma entrevista disse que os professores de
dança levava o aluno em casa quando terminava tarde a apresentaçoes.
Alguns disseram que os filhos passaram a gostar mais da escola e quando
20
0
Seu filho (a) participa da aula de dança na escola?
sim
não
tinha as aulas de dança estavam anciosos e anciosas para as aulas. Foi
perguntado aos pais se ja assistiram uma apresentação do filho (a). O que
achou da experiência. A resposta foi que sim nos bilhetes e nos telefonemas
que recebiam a escola convidava os pais a aompanaharem seus filos e filhas
na apresentaçoes e aulas de dança. Uma mae de uma aluna dançarina afirmou
que o pai viaja muito e que nunca tinha visto a filha apresentar. No dia da
apresentação a professora estava fazendo um ensaio em uma sala com os
alunos que iriam apresentar a noite e quando eu cheguei com o meu marido
eu pedi para assistir o ensaio e a professora gentilmente pediu que eu entrasse
junto com meu esposo. Minha filha ficou muito feliz e a noite eu e meu esposo
estávamos lá para assistir a apresentação. Segundo a mãe tudo estava muito
lindo principalmente a filha.
Foi perguntado se os pais ou responsáveis se conheciam o professor de
dança de seu filho. Todos responderam que sim, pois não tinha como não
conhecer o professores faziam reunião mandava bilhete, entrava em contato
conosco por telefone. Uma mãe respondeu que os professores da escola
fizeram um grupo no whatsapp dos alunos participantes da dança. E que nessa
rede social do grupo de dança era conversado tudo coreografia, figurino,
apresentação, musica, recado, conselho.
Foi perguntado para os pais ou responsáveis se houve mudança de
comportamento em casa dos filhos que participavam da dança.
Uma mae respondeu que em casa o filho passou a escutar mais e
quando tinha apresentação realizava ensaio na sala ou em qualquer lugar da
casa que desse para ensaiar. Uma mãe salientou que a aluna passou a cuidar
mais da aparência, se arrumava mais, a postura melhorou na hora de andar já
não tinha aquele andar com a coluna curvada.
CONSIDERAÇÕES FINAIS
Ampliar as práticas corporais na escola tem sido preocupação de
diversos profissionais da educação, é preciso que esta prática se faça presente
nos bastidores da escola de forma sólida e concreta. Para que isso aconteça
nós profissionais da educação devemos primeiramente experiementar,
experenciar e sentir os benefícios dessa modalidade em nossa vida. Feito
isso levar para dentro de nossas aulas ações envolvendo a dança. Dentro do
espaço escolar os benefícios da dança devem ser divulgados para alunos,
profissionais da educação e pais ou responsáveis. Após a leitura deste trabalho
podemos sim dizer que a dança é uma ação pedagógica que pode ser uma
aliada na melhoria do processo ensino aprendizagem. Pois o ensino da
dança pode auxiliar, por exemplo, no desenvolvimento global da criança e do
adolescente e vai favorecer todo o tipo de aprendizado que eles necessitam.
Uma criança que na pré-escola teve oportunidade de participar de aulas de
dança, certamente, terá mais facilidade para ser alfabetizada. Através da
utilização de uma metodologia especifica busca-se o alcance de qualidades
físicas e psíquicas próprias da infância e da adolescência.
Acredito que a dança deve se fazer presente na escola enquanto cultura
consigo mesmo, direcionar seus vetores para o futuro, apontar propostas que
possam visar uma consciencia crítica para o processo de transformação e
renovação da realidade social comunitária.
Alunos e professores desconhecem a dança regional ficando esta no
esquecimento. No mundo globalizado é extremamente importante que a
sociedade incentive nossas crianças a prática da dança regional para que a
mesma não venha cair no esquecimento. È necessário que a sociedade
brasileira perceba que pode continuar gostando das coisas modernas, sem
perder o sentimento de nossos costumes e tradições devem ser reavivadas.
No constante vai e vem da educação as famílias com pouco tempo
disponível aos filhos por excesso de trabalho ou por desestrutura familiar.
Professores ecesso de trabalhos com baixos salários desmotivados. Alunos
indisciplinados, desmotivados com baixo índice de aprendizagem. A dança com
todo o seu potencial para melhoria de qualidade de vida do ser humano pode
ser um opção a ser desenvolvida na escola no trabalho como premissa de
acalmar e animar os corpos e mentes.
A dança é uma ferrementa didática que pode ser utilizada em sala de
aula para melhoria do processo ensino aprendizagem. De todos os autores
apresentados e a pesquisa realizada ficou nítido o poder desta modalidade na
melhoria do processo ensino aprendizagem. Nas entrevistas com professores e
pais responsáveis alunos e filhos praticantes da dança na escola passaram a
ser melhores alunos e filhos.
Qualquer tipo de dança pode ser inserido na escola desde que seja
trabalhado com compromisso e responsabilidade
Os profissionais da educação devem saber do potencial da dança e que
esta modalidade pode ser aliada na melhoria da qualidade de ensino. Para que
isto ocorra é preciso um envolvimento de todos da escola e fora dela.
As leis vigentes da inserção da dança no espaço da escola precisam ser
colocadas em prática e para isso é preciso políticas públicas sólidas
compromissadas primeiramente em capacitar os profissionais da educação
para que o mesmo apodere da modalidades de danças para serem depois
transmissores destas no espaço escolar.
RECOMENDAÇÕES
Este trabalho mostra o poder dança na vida de criança, adolescentes
jovens e adultos. Diante disso porque não a dança na escola como uma
ferrementa didática e pedagógica na melhoria do pocesso ensino
aprendizagem? Foi apresentado através desta pesquisa um resultado positivo
da inserção da dança no âmbito escolar através das pesquisas realizadas.
Professores, alunos gestores, país e responsáveis consideram a dança como
uma modalidades a ser implantada de maneira satistória contribuindo para uma
melhoria da qualidade de ensino da escola.
Profissionais da educação que não tem experiencia em inserir essa
modalidade devem quebrar este paradigma e buscar através de formação
continuada como empoderar desta modalidade e fazer uso da mesma em suas
aulas. Ao fazer isso tanto professor quanto o aluno terão ganhos positivos na
sua vida seja ela profissional, familiar e escolar.
As leis estão a favor de inserir a modalidade de dança no espaço escolar
pois ja ficou claro os seus beneficios na vida da pessoa. Os governantes seja
ele municipal, Estadual e federal devem voltar os olhos implantando políticas
sérias promovendo a arte de dançar na escola com a premissa de melhorar a
evasão, a repetência, a violencia tornando assim a escola um lugar de
movimentos para uma vida produtiva e saudável.
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