М И С Т Е Р И Я В О З Д У Ш Н Ы ХП Р О С Т Р А Н С Т В

19 5 7 - 2 0 0 1

ЖИВОПИСЬ И ГРАФИКА ВЛАДИМИРА ТЕПЛУХИНА

ИСТОРИЯ РУССКОГО АВАНГАРДА

Русский авангард — одно из направлений модернизма в России в 1900-1930-х годах, расцвет которого пришелся на 1914–1922 гг.. В. Малевич, В. Кандинский, М. Ларионов, М. Матюшин, В. Татлин, П. Кузнецов, Г. Якулов, А. Экстер, Б. Эндер и другие.

Основными направлениями и представителями русского авангарда были:

∙ Абстракционизм (1-ая волна 1900-1930), Василий Кандинский∙ Супрематизм (1913-1919), Казимир Малевич∙ Конструктивизм (1912-1921), Владимир Татлин, А. Родченко, Л. Попов∙ Лучизм (1911-1914), Михаил Ларионов∙ Кубофутуризм (1909-1915) (кубизм, футуризм), Владимир Маяковский, В. Хлебников.

∙ Вторая волна русского Авангарда “ началась в Москве в 1957 году.

В эти годы существовали следующие художественные группы и их представители:

∙ Официальное Советское Искусство: П. Никонов, Н. Андронов, В. Попов∙ Левые (Авангардное искусство: вторая волна; 1957-1987) Д. Плавинский, М. Шварцман, Л. Кабаков, Э. Булатов и ещё только 31-художник и их ученики. Школа Шварцмана.Ученик Шварцмана:

Владимир Теплухин – его выдающийся ученик и яркий представитель Второй Волны Русского Авангарда.∙ «Левый МОСХ» или новый соцреализм - стиль реалистического искусства, разработанный в Советском Союзе. Н. Андронов, Б. Биргер, Л. Берлин, В. Вейсберг, Н. Егоршина.∙ Неофициальное искусство (нон-конформизм: 1953-1986; после смерти Иосифа Сталина, до наступления перестройки и гласности), группа Э. Белютина, Олег Васильев, Оскар Рабин - неофициальная

ОРГАНИЗУЮЩИЙ ТОЛЧОК ВТОРОЙ ВОЛНЫ РУССКОГО АВАНГАРДА

Международная выставка в августе-сентябре 1957 года. Отражала художественные тенденции, существовавшие на Западе. Возникла новая художественная среда. Каждый сам выбирал меру и характер следования западному пути.

∙ Но была группа художников, которые не пошли по линии повторения уже сделанного. Пробужденные вместе со всеми, они предпочли искать собственные способы выражения.∙ 1960 год - окончательное завершение процесса становления“московских левых”.∙ Зарубежные журналисты сразу проявили интерес к свободной художественной деятельности окостеневшего советского пространства. В западной прессе появились названия – “подпольные”, “неофициальные”, “андерграунд”, но ни одно из них не отражало художественной сути дела.∙ 1971 году М. Гробманом введён термин “Второй русский авангард” который заменил собой самоназвание “левые”.

Второй Русский Авангард:Зарубежные искусствоведы довольно рано открыли для себя существование ВРА и начали публиковать статьи и книги о Втором русском авангарде.Авангардисты устраивали в своих мастерских постоянные показы работ всем желающим. Так возникла «группа отщепенцев» отказывающихся от советских академий, от советской псевдоэстетики, не боявшихся ни Бога, ни черта, ни тайной полиции. С них началась настоящая история Второго авангарда. После 1964 года из успешной официальной карьеры вышли и стали интегральной частью Второго авангарда: И. Кабаков, Э. Булатов, В. Янкилевский, М.Шварцман. Настоящим художником авангардистом стал –Владимир Теплухин - самый одарённый ученик сначала Белютина, затем М.Шварцмана.

Каждый год в те времена был равен эпохе. Миром отдельным от советского мрака. Мы рады представить Вам сохранённое авторское наследие В.Теплухина. Русский Авангард Вторая волна – это самобытное, ставшее брендом искусство.

ВЫСТАВКИ

· Работы в Галерее Бауэр&Попов (Германия).

· В частных коллекциях в России, США, Бельгии, Испании.

· 1989 год: “Логика Парадокса”, Дворец Молодежи

· 24 май- 02 июль, 2012 год:Государственный Русский музей, Строгановский дворец:

· Михаил Шварцман и его ученики.

· 03- 19 августа 2012 год: Государственный центр современного искусства, Малый зал: Михаил Шварцман. Мастер. Школа. Ученики.

· Соорганизаторы: Государственный Русский музей, Музей Людвига в Русском музее, Фонд Шварцмана

· 4 сентября 2012 год: Государственный центр современного искусства. Круглый стол. Михаил Шварцман. Мастер. Школа. Ученики.

Слева. 24 май- 02 июль, 2012 год: Каталог(Альманах, 326 выпуск) ISBN: 978-5-93332-401-0 Государственный Русский музей, Михаил Шварцмани его ученики.

КАТАЛОГИ

Справа. 2014 г. Каталог 3-го Русского Авангарда, Зверевский центр современного искусства

Экспертное мнение

ЕЛИЗАВЕТА ДМИТРИЕВНА ПЛАВИНСКАЯ

— российский искусствовед, галерист, куратор выставок современного искусства, арт-критик и художник.

Творческий путь Владимира Теплухина, протянувшийся на несколько десятилетий от конца 1960-х до рубежа 1990-х и нулевых: «Судьба Владимира Теплуина особенна тем, что он очень рано пришел в искусство. Он в общем-то родился в нём и от этого был обречён всегда быть старше многих своих учителей, но и бесконечно оставаться ребенком. Из-за этого, его творчество совершенно не возможно определить поколенчески… Горение экспериментами было огромным, таким каким-то особенным, которое иногда попадается в воспоминаниях художников о годах учения и в воспоминаниях о творчестве 1960-х-1970-х годов.»

Теплухин умер в кошмаре одиночества своей мастерской. Немыми свидетелями его кончины были только папки и стопки его произведений. Но странным образом судьба к нему все таки благоволила. Выросшая у бабушки с дедушкой дочь нашла отца за несколько лет до смерти и сохранила тоже секреты его мастерства. Классический анализ этого сложного творческого феномена успел сделать выдающийся, искусствовед Сергей Кусков. А произведения спас и взял под свою опеку вдову художника старинный приятель Михаил Гарутин. И произведения Теплухина оказались живы, сохраненные любовью вдовы и дочери и неожиданной преданностью старинного друга.Огромное наследие Теплухина – это «…живописные полотна вид изображения на которых абстрактен, а техника сложна и смешана… Кроме живописных полотен, Теплухин создал еще множество графических листов…. он пользовался методом многочисленного нанесения и смывания слоев водорастворимых красок…. Художник думал о свечении листа и цвет с одной стороны бумаги и изображение и цвет с другой стороны бумажного листа должны были работать вместе, преодолевая плоскость и тривиальность материалов»

«Поиски… всегда ведущие к простоте и свету, а не наоборот»

«Он проваливается во все возможные пропасти, он будто специально в них стремится и всегда ищет выхода из них. И в этом безоговорочно светлое и здоровое основание его искусства.»

Экспертное мнение

СЕРГЕЙ ИВАНОВИЧ КУСКОВ

— известный российский искусствовед, куратор и арт-критик.

Из статьи Сергея Кускова «ЗНАК и ПОЧЕРК».Альтернативные пространства Владимира Теплухина

«Владимир Теплухин был самим собой и «сам по себе», сам отмечал свою склонность к «бунтарской левизне» во всём и стремление двигаться «против течения» даже в близком себе художественном кругу. Теплухин пришел к наиболее подходящему для себя духовно-эстетическому мировоззрению пройдя достаточно сложный и насыщенный путь исканий и обретений.»

«У Теплухина в искусстве нет требования сосредоточения на каком-то определённом знаке с его безусловно доминирующей ролью и суггустией. Нет закреплённости за какой-либо одной геометрической формой в её постоянных традиционных символических значениях. Но у Теплухина есть определённая духовно-эстетическая общность. Знаковом началом являются « силовые линии», ходы и коды процессов самой мысли. Мышление в действии, неотделимое от эмоционального состояния, по ту сторону противоположности « Сознания» и «Бессознательного», и его визуализации в искусстве.»

ПОЧЕРК В.Н.ТЕПЛУХИНА

Особо показательны листы в смешанной технике, где слои краски наносились на влажную бумагу, сухими жесткими кистями. Наблюдающиеся здесь просвечивания, смывки, напластования косвенно отсылают к метафизике стиля: эффект присутствия, просвечивания скрытого, неявного, физически исчезнувшего, но продолжающего резонировать и действовать post factum. Ни один слой не уходит бесследно и, даже дематериализуясь, врастает во всю последующую ткань записей. Ещё один аспект- отказ на определённом этапе от авторского произвола.

«Авантюра Духа» у Теплухина – это другой принцип и подход к пространству, чем у М.Щварцмана- больше дерзаний ухода в Неведомое. В картинах Теплухина возникает динамичная, ассиметричная, подвижная многоплавность, экспрессивно-резкий порыв в глубину пространства и обратно из его глубин прямо на нас.Как говорил сам Владимир Теплухин: « Нужно стоять в мире параллельном дихотомии «добра» и «зла» с одинаковой любовью принимая и то и другое!»

Экспертное мнение

« Нужно стоять в мире параллельном дихотомии «добра» и «зла» с одинаковой любовью принимая и то и другое!» В.Н.Теплухин.

Авторская биография

13 июля 1957

1970-Е

2001

1960-Е

1981

1971-1974

1988-1991

Рождение Владимира Николаевича Теплухина в Москве: «Живописью начал заниматься ещё в утробном состоянии, поясняю – моя родительница в период беременности мною неожиданно начала писать пейзажи и натюрморты в духе французских импрессионистов.»

Студия Э. Белютина. Самосовершенствование. «В работах периода белютинской школы: «вспученные» абстрактные объёмы и красочные массы словно бы взрывали пространство, угрожая взломать поверхность и расторгнуть сами рамы картины.»

2001 В. Теплухин скончался 19 февраля.

Занятия в рисовальной студии при Музее Изобразительных Искусств А.С. Пушкина«…достигнута смелая раскрепощённость красивой, чувственной, эмоционально напряженной, взволнованной живописи, благодаря ранней осведомлённости в истории новейшего искусства от классиков парижской школы до абстрактной живописи, где было особо привлекательно искусство Кандинского…» (С.Кусков)

Знакомство с М. Шварцманом

Учёба в Московской Средней Художественной школе №1 им. В.А. Серова (класс В.А. Гераскевича)

работа в иератической школе М. Шварцмана , разработка собственного почерка.

Судьбоносной воспринималась и являлась, встреча с Михаилом Шварцманом. Ученичество у Шварцмана было выбором, если не вполне зрелого , то весьма искушенного хотя и молодого художника другого поколения. Точнее не выбором, («Свобода – это когда нет выбора»- М.Шварцман), а логически-интуитивным выводом из предыдущего становления и глубинных устремлений. Возобладала ритуально-церемониальная постепенность исполнительского процесса.

«Прорыв в невидимую реальнсть»

«... это восторг осознания эволюции Бытия, процесса генезиса, парадоксально влекущего к причинам, к началу Сущего.» В.Теплухин

« Реалии всеобще значимые вызывают чувство соприкосновения с древним и новым одновременно, счастья осознания первопричины» В.Теплухин

ЖИВОПИСЕЦ, ХУДОЖНИК – МИСТИК.

В случае заинтересованности проектом, вы можете связаться с нами по телефону,

или отправить нам своё предложение.

+7 (965) 136 30 85

pi@grgroup.su

Надеемся на взаимное сотрудничество, с уважением

Polina Zhokina.