1.3 Las Vanguardias Rusas

Taller de Historia del Arte Centro de Mayores de Villaviciosa de Odón.

ADITECSOCIAL G-83695247. Isabel de Farnesio, 6. Boadilla del Monte 28660. www.aditecsocial.es

Colabora:

LAS VANGUARDIAS RUSAS

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• 1.- Introducción

• 2.- Asimilación de la vanguardia europea y primeros estilos

• 3.- El Suprematismo

• 4.- El ConstructivismoADITECSOCIAL www.aditecsocial.es 3


1.- INTRODUCCIÓN



• Contexto histórico– Hasta 1917: Imperio Ruso– 1917-1921: Revoluciones y Guerra Civil– Desde 1922: Unión Soviética

• Cronología artística: 1890 – 1930– 1890-1915: Asimilación de movimientos europeos– 1913-30: Articulación de nuevos lenguajes– 1932: Realismo Socialista




• Vanguardias Integrales– Experimentación plástica, literaria, visual (cine),

musical…

• Aportación:– Figuras Internacionales• Kandinsky, Jawlensky, Chagal, Diaghilev, Stravinsky

– Lenguajes autóctonos• Inspiración recíproca con Europa


2.- ASIMILACIÓN DE LA VANGUARDIA EUROPEA Y

PRIMEROS ESTILOS


PRIMEROS ESTILOS


• 1889: grupo Mundo del Arte (Mir Iskusstva)

– Fundadores: Alexander Benois, Leon Bakst, Sergei Diaghilev• En San Petersburgo

– Conexión de la tradición rusa con el simbolismo y el modernismo europeo• Desconocimiento del postimpresionismo

(Van Gogh, Cézanne, Seurat…)

– Activo hasta 1904-06

Yelena Polenova – Portada de Mir Iskusstva (1899)

PRIMEROS ESTILOS

• Leon Bakst, Ilustración de Mundo de Arte (1901)


PRIMEROS ESTILOS

• Leon Bakst, Cena (1902)


PRIMEROS ESTILOS

• Alexandre Benois – Ilustración para El Jinete de Bronce de Pushkin (1904)


PRIMEROS ESTILOS


Yelena Polenova – Ivan Tsarevich y el pájaro de fuego (1899)

Bilibin - El príncipe Iván Tsarevich, el pájaro de fuego y el lobo gris (1899)

PRIMEROS ESTILOS• 1904-07: Grupo La Rosa Azul

– Foco de jóvenes simbolistas en Moscú

– Kuznetsov, Outkine, Saryán, Sapunov…

– Revista: El Toisón de Oro (1906-09)• Editada por Nikolai Riabushinsky

(banquero y coleccionista)• 1907-09: Exposición La Rosa Celeste

– Van Gogh, Cézanne, Gauguin, Matisse… junto a jóvenes rusos


Kuznetsov – Retrato de una chica (1891)

PRIMEROS ESTILOS


• Kuznetsov – Retrato de su mujer en la ópera Mazepa (1907)

PRIMEROS ESTILOS


NIKOLAI SAPUROV – Noche (hacia 1900)

PRIMEROS ESTILOS


• SAPUROV – Naturaleza muerta con flores y chinescos (incompleta, 1904)

PRIMEROS ESTILOS


• Martiros Saryan – Autorretrato (1907)

PRIMEROS ESTILOS


• Martiros Saryan– Por mar, esfinge (1908)

PRIMEROS ESTILOS• Década de 1900:

–Viajes de artistas rusos a Europa• Kandinsky, Larionov, Goncharova…

–Irrupción de coleccionistas rusos•Morozov, Shchukin, Tretiakov…–Base de los museos Ermitage y Pushkin


PRIMEROS ESTILOS


• Serguéi Ivánovich Shchukin (1854-1936)– 1897-1917: Gran colección europea

• Monet, Cézanne (26), Van Gogh, Gauguin, Rousseau (7), Derain (20), Picasso (54)

• 37 Matisse (La Danza y La Música)– 1909: Abre al público los domingos

su casa de Moscú– 1917: Su colección es confiscada

• Escapa a París• Su mansión se convierte en el Museo

Estatal de Nuevo Arte Occidental

PRIMEROS ESTILOS


• «Empezó a coleccionar arte impopular, que era rechazado por el Louvre y otros museos. Fue su gusto personal. Quizá anticipó elementos que cambiarían el mundo. Un coleccionista así solo podría aparecer en un país que esperaba la revolución. Coleccionó arte que prefiguró el cataclismo global».

• Irina Antónova, Directora del Museo Pushkin

PRIMEROS ESTILOS


• Ivan Morozov (1871 – 1921)– Empresario del ámbito textil– Gusto más conservador que

Shchukin– Impresionismo y Postimpresionismo

• Sisley, Monet, Pissarro, Renoir• Cézanne (17), Signac• Pierre Bonnard, Edouard Vuillard• Matisse, Picasso

– Artistas rusos:• Gontcharova, Larionov, Chagall…

– 1917: Colección nacionalizada

PRIMEROS ESTILOS• Hacia 1910:

–Asimilación de lenguajes europeos• Impresionismo, Postimpresionismo,

Primeras Vanguardias

–Irrupción de la vanguardia•Neoprimitivismo; Cubofuturismo• Rayonismo


Primeros Estilos: Neoprimitivismo


NATALYA GONCHAROVA – La plantación de patatas (1909)


• Origen: 1911, Grupo La Cola del Asno

– Escisión de El Ballet de Diamante• Interés por los lenguajes de vanguardia occidentales• Necesidad de apoyarse en raíces nacionales (no

occidentales)

– Artistas: Larionov, Goncharova, Jawlensky, Popova, Malevich, Tatlin…• Grupo activo 1912 - 1914



• Neoprimitivismo, lenguaje:– Interés por los lenguajes

vanguardistas occidentales• Paralelismos con el

expresionismo alemán• Hacia 1912: “Cubo-futurismo”

– Inspiración por la tradición rusa• Iconos, Lubki (xilografías

populares coloreadas)• Lubok (escritura tradicional),

cartelismo• Bordados, juguetes…• Folklore urbano


Natalya Goncharova – Rabino con gato (1912)



NATALYA GONCHAROVA – Luchadores (1909)



NATALYA GONCHAROVA – Khorovod (1910)



NATALYA GONCHAROVA – Anciano con siete estrellas (1910)



NATALYA GONCHAROVA – Natividad (1910)


• Natalya Goncharova – Arcángel Miguel (1910)




NATALYA GONCHAROVA – Luchadores (1911)



NATALYA GONCHAROVA – Lavanderas (1911)



NATALYA GONCHAROVA – Calle de Moscú (1911)



• Goncharova – Sabbath 1912



• Natalya Goncharova y Mikhail Larionov en el Teatro Bolshoi de Moscú, trabajando el la escenografía de El Gallito Dorado, 1913


• Mikhail Larionov – Soldado a caballo (1911)




• Larionov – Soldado relajándose (1911)



MIKHAIL LARIONOV – Venus (1912)



• Vladimir Burliuk – Campesina ucraniana (1910-1911)


• Vladimir Burliuk – Mujer con cuatro ojos y gallina (1912)


Primeros Estilos: “Cubo-futurismo”


Vladimir Burliuk – Ucranianos (1912)



Goncharova – Ciclista (1912)



Goncharova – Aeroplano sobre tren (1913)


• Goncharova – Máquina de movimiento (1913)


Primeros Estilos: Rayonismo


LARIONOV – Rayonismo (1912-13)

Primeros Estilos: Rayonismo• Primer movimiento original y autóctono– +/- 1913 - 1915– Impulsado por Larionov y Goncharova

• Influencias europeas– “Síntesis de Cubismo, Futurismo y Orfismo” (Larionov)

• Estilo dinámico– Trazo rápido– Cromatismo brillante y luminoso– Iluminación fragmentadora y descompositiva

• Conexión final con la abstracción



• Natalya Goncharova – Paisaje rayonista. El bosque (1913)




• Natalya Goncharova – Lirios rayonistas (1914)


• Natalya Goncharova – Gato (percepción rayonista en rosa, negro y amarillo) (1914)




LARIONOV – Una ciudad (1912)



LARIONOV – Paisaje rayonista (1912)



LARIONOV – Rayonismo rojo (1913)


• Larionov – El Gallito: estudio rayonista (1914)




LARIONOV – Composición rayonista, dominante en rojo (1912-13)

Primeros Estilos


GONCHAROVA – Bailarinas españolas (1915)


3.- EL SUPREMATISMO


El Suprematismo


MALEVICH – Plano en rotación, llamado círculo negro (1915)

El Suprematismo• 1914: I Guerra Mundial– Vuelta de los artistas a Rusia

• 1914-16: Desarrollo del Suprematismo– Impulsado por Malevich– 1915: Manifiesto• 1920: El Suprematismo (el mundo de la no

representación)– Paralelo al Constructivismo


El Suprematismo• Kazimir Malévich (1878-1935)– Infancia en el ámbito rural; pintura

autodidacta– 1904: Ingreso en la Academia de

Bellas Artes de Moscú• Paralelo interés por el impresionismo y

postimpresionismo– 1907: Exposición El Toisón de Oro

• Interés por Orfismo, Leger, Neoprimitivismo y Cubofuturismo

– 1915: Exposición suprematista


Kazimir Malévich


Tres mujeres en el camino (hacia 1900)

Kazimir Malévich


Retrato de su madre (hacia 1900)

Kazimir Malévich


En el bulevar (1903)

Kazimir Malévich


La chica de las flores (1903)

Kazimir Malévich


Jardines de Blossom en Primavera (1904)

Kazimir Malévich


Retrato de un miembro de la familia (1906)

Kazimir Malévich


Paisaje (1906)

Kazimir Malévich


Paisaje de invierno (1906)

Kazimir Malévich


Paisaje con casa amarilla (1906)

Kazimir Malévich


El orante (1907)

Kazimir Malévich


Autorretrato (1907)

Kazimir Malévich


La Boda (1907)

Kazimir Malévich


La fiesta (1908)

Kazimir Malévich


La fiesta (1908) Matisse – La alegría de vivir (1905)

Kazimir Malévich


Roble y driadas (1908)

Kazimir Malévich


El río en el bosque (1908)

Kazimir Malévich


Autorretrato (1910)

Kazimir Malévich


Autorretrato (1910) Matisse, Retrato de la raya verde (1905)

Kazimir Malévich


Hombre en el bulevar (1910)

Kazimir Malévich


Hermanas (1910)

Kazimir Malévich


El Bañista (1911)

Kazimir Malévich


La cosecha (1911)

Kazimir Malévich


La cosecha (1911) R. Delaunay – La Torre Eiffel (1910)

Kazimir Malévich


Jardinero (1911)

Kazimir Malévich


El leñador (1912)

Kazimir Malévich


Mañana en el campo tras la nevada (1912)

Kazimir Malévich


Mañana en el campo tras la nevada (1912) Fernand Leger - Humo (1912)

Kazimir Malévich


Composición dinámica, campesina con cubos (1912)

Kazimir Malévich


El afilador de cuchillos (1912)

Kazimir Malévich


Retrato de Mikhail Matjuschin (1913)

Kazimir Malévich


Vaca y violín (1913)

Kazimir Malévich


Muerte de un hombre en un avión y en un tren al mismo tiempo (1913)

Kazimir Malévich


El aviador (1914)

Kazimir Malévich


Hombre inglés en Moscú (1914)

Kazimir Malévich


Composición con la Mona Lisa (1914)

Kazimir Malévich


Exposición 0.10: Última Exposición Futurista (Petrogrado, 1915)

Kazimir Malévich


Avión volando (1915) Cuadrado negro sobre blanco (1915)

Manifiesto suprematista, 1915

• “Por suprematismo entiendo la supremacía de la sensibilidad pura en las artes

figurativas”



• “Si fuera posible extraer de las obras de los grandes maestros de la pintura la

sensibilidad expresada en ellas -es decir, su valor efectivo- y esconderla, los críticos, el

público y los estudiosos del arte ni siquiera se darían cuenta de ello”



• “El arte ya no quiere estar al servicio de la religión ni del Estado; no quiere seguir

ilustrando la historia de las costumbres, no quiere saber nada del objeto como tal, y cree poder afirmarse sin la cosa (por tanto, sin la fuente valida y experimentada de la vida),

sino en sí y por sí”


Kazimir Malévich• Suprematismo– “Supremacía formal en la

representación del universo visual”• Pintura reducida a formas geométricas

puras– “Supremo punto de llegada del

arte de la pintura”• Supremacía de la sensibilidad pura en

las artes; abstracción llevada al límite– Grupo Supremus

• Popova, El Lisitzky, Rodchenko…


El Suprematismo• Lenguaje y propuesta formal– Completa huida de la figuración

• Repertorio formal como analogía del mundo interior

– Predominio de las formas básicas de la geometría• “…supremacía del sentimiento en el arte

creador, que como mejor se representa es con el cuadrado, el supremo”

– Colores planos: • Blanco, negro gris• Amarillo, rojo, negro, azul


Cuadrado negro y cuadrado rojo (1915)

El Suprematismo• Lenguaje y propuesta formal– Espacio bidimensional– Composiciones con alto sentido del

equilibrio– Búsqueda de efectos

• Armonía, equilibrio• Tensión, movimiento, dinamismo• Superposición, contacto• Relación entre formas y colores


Suprematismo (1915)

Kazimir Malévich


Cuadrado negro sobre blanco (1913/1915)

Kazimir Malévich


Composición suprematista (1915)

Kazimir Malévich


Composición suprematista (1915-16)

Kazimir Malévich


Cuatro cuadrados (1915)

Kazimir Malévich


MALEVICH – Plano en rotación, llamado círculo negro (1915)

Kazimir Malévich


Composición suprematista (1916)

Kazimir Malévich


Supremus nº 55 (1916)

Kazimir Malévich


Suprematismo (1915) Composición suprematista (1916)

Kazimir Malévich


Cruz negra y óvalo rojo (1927) Cruz negra (1923)

Kazimir Malévich


Kazimir Malévich


Cuadrado blanco sobre blanco (1917-18)

Kazimir Malévich


Hombres con trajes deportivos (1928-30)

Kazimir Malévich


La carga de la caballería roja (1933)

Kazimir Malévich


Autorretrato (1933)


4.- EL CONSTRUCTIVISMO


El Constructivismo


El Lissitzky - Proun 30

El Constructivismo• Movimiento post-

revolucionario– Al servicio de la revolución– Vladimir Mayakovsky: “Las

calles, nuestros pinceles; las plazas, nuestras paletas”

• Paralelo al Suprematismo– Similitudes formales– Diferente planteamiento


El Constructivismo• Rechazo del arte burgués– Arte carente de ornamentación– Materiales simples (yeso, madera,

metal, cartón, vidrio…)– Artista como obrero

• Canto al progreso y a la revolución– Abstracción relacionada con la

industria y la técnica– Composiciones construidas

matemáticamente

ADITECSOCIAL www.aditecsocial.es 124Gabo – Construcción cinética (ola

parada) (1919)

El Constructivismo

• “El constructivismo demuestra que la frontera entre las matemáticas y el arte, entre una

obra de arte y una invención de la tecnología no se puede determinar”

El Lissitzky


El Constructivismo• Aplicación de

las artes al diseño industrial– Carteles,

moda, fotografía, tipografía, arquitectura, propaganda…

– Funcionalidad del arte


El Constructivismo• Lenguaje formal– Cubismo y futurismo:

influencia y rechazo• Figuración• Dinamismo fingido

– Sustrato suprematista• Lenguaje geométrico• Dibujo técnico; frecuente

“tridimensionalidad”– Composiciones dinámicas,

formas industriales


Vladimir Tatlin (1885 – 1953)


• Pintor, escultor, inventor y músico– Fundador del movimiento

(ruptura con Malévich h.1915)• Infancia en Rusia– Pintor de iconos en Moscú

• 1906-13: Viajes a París– Influencia del cubismo y de la

escultura de Picasso



El pescadero (1911)



Autorretrato como marinero (1912)



• Relieve pictórico (1914-16)



Contra relieve de esquina (1914)



Contra relieve de esquina (1915)



• Monumento a la III Internacional (1919-20)

– Irrealizada (irrealizable)• Más de 300 metros de altura

– Influencias: Torre Eiffel, alminar de Samarra (Bagdad), Torre de Pisa



• Monumento a la III Internacional (1919-20)– Torre inclinada sobre arcos

semicirculares– Rampa doble ascensional– Centro estructural con espacios

de uso público• Edificios geométricos (cubo,

pirámide, cilíndro y semiesfera) y rotatorios de acero y cristal

– Antena para transmisiones radiofónicas



• Síntesis y culminación del constructivismo– Volúmenes geométricos, atrevidas

diagonales, dinamismo ascensional, materiales industriales…

– Significado: revolución social paralela al desarrollo científico técnico• Ascenso del proletariado como clase

hegemónica



• Mujer bañándose (1930)



• Retrato de mujer (1933)



• Flores (1940)


• Letatlin (1930-32)




Letatlin (1930-32)

El Lissitzky (1890 – 1941)


• Eliazar Markovich Lissitzky• Infancia en Vitebsk; origen judío– Estudios de ingeniería en

Darmstadt (Alemania)• 1915: regresa a Rusia– 1919, profesor en la Escuela de

Arte de Vitebsk; encuentro con Malévich

• 1921: Embajador cultural de Rusia en Alemania



• Victoria sobre el sol; es bueno que todo empiece bien y no tenga fin (1913)



• Sol volador (1916)



• Portada del libro Ingle-Tsingl-Khvat, de Main Leib (1918)


• Portada del libro infantil Chad Gadya (El cuento de una cabra), de Lasar Markowitsch (1919)



• Ilustraciones del libro infantil Chad Gadya (El cuento de una cabra), de Lasar Markowitsch (1919)




PROUN 1a – El puente I (1919)

El Lissitzky (1890 – 1941)• PROUN– “proekt utverzhdenia nóvogo”

• “diseño para la afirmación de lo nuevo”

• “proyecto para un arte nuevo”– El Lissitzky: “un estado

intermedio entre la pintura y la arquitectura”• Síntesis de conceptos:

– arquitectura (volumen, masa, espacio…)

– pintura (forma, color, ritmo, composición


PROUN 1c (1919)

El Lissitzky (1890 – 1941)• PROUN– Variante propia del

suprematismo– Elementos espaciales

• Perspectivas múltiples• Ejes cambiantes

– Evolución hacia la tridimensionalidad• Medio gráfico – instalación


PROUN 1d (1919)



PROUN 23 nº 6 (1919)



• PROUN Hannover 4 (1919)



• PROUN 5 A (1919)

El Lissitzky (1890 – 1941)Constructivismo Suprematismo


El Lissitzky - Proun 30 Supremus nº 55 (1916)

Constructivismo – SuprematismoSemejanzas

• Apuesta por el arte abstracto (vanguardia y renovación)

• Uso de lenguaje geométrico


Constructivismo – SuprematismoDiferencias

Suprematismo

• Espacialidad plana

• Trasfondo místico - filosófico

Constructivismo

• Búsqueda de tridimensionalidad

• Trasfondo revolucionario




Portada e ilustraciones de Para lo voz, de Mayakovsky (1920)



• La tribuna de Lenin (1920)



Golpea a los blancos con esta cuña roja (1920)



• PROUN 19D (1922)– Yeso, óleo y collage sobre

madera contrachapada



Proun (1923) Proun G7 (1923)



• PROUN 99 (1924)



• Todo por el frente, todo por la victoria (1940, realismo socialista)



Habitación PROUN (1923, litografía)



Habitación PROUN (1923)



Habitación PROUN (1923, reconstrucción de 1971)

1.3 Las Vanguardias Rusas

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