Режиссер фильма «Дневники из Полла» Крис Краус

дневник кинофестиваля. день седьмойЛiстай

фот

о П

авла

Тер

ешко

вца

11 ноября 2011 года

Основной конкурс

2 |

«Красавчик» Кэтэлина Митулеску можно считать продолжателем традиций нового румынского кино. А можно и не считать, потому как работа Митулеску играет и на неореалистической территории в том числе.

Вообще фигура этого режиссера стоит несколько особняком в когорте румынской новой волны. В отличие от Кристи Пую и его эк-зистенциальной «Авроры», которая была в конкурсе в прошлом году.

Сюжет повествует о красавчике Луке, который соблазняет жен-щин, а затем передает их в руки торговцев «живым товаром». Все меняется, когда Лука по-настоящему влюбляется в одну из своих жертв – девушку Вели.

Переломный эпизод в картине – любовная сцена между Лукой и Вели. Акт дефлорации, начинающийся как насилие, превращается во взаимное желание – девушка на крючке.

Несмотря на традиционную для румынского кино социаль-ную составляющую, «Красавчик» находится в пространстве пост-неореализма. Эта картина весьма пазолиниевская по духу: перед нами маргинальная среда, главный персонаж которой живет на грани закона. Митулеску пристально всматривается в своего героя и выискивает в этой преступной натуре черты человечности. Гуманизм, конечно, не основное, чем славится Лука, но эпизоды его заботы о больном отце или отдельные сцены с Вели дают понять, что перед нами вовсе не однозначный персонаж.

Визуальный ряд картины – отдельная примечательная часть. В качестве оператора Митулеску пригласил Мариуса Пандуру, который не только работал с режиссером над предыдущей картиной, но и снимал такие знаковые для румынского кино работы, как «Полицей-ский, имя прилагательное» и «12:08 к востоку от Бухареста» Корне-лиу Порумбойу.

Пространство кадра в «Красавчике» увеличено за счет естествен-ного света, передавая пустую, почти страдающую агорафобией плоскостность области. Фирменная наблюдательная камера Пандуру особенно хороша в передаче атмосферы мест действия, что чувству-ется в обветшалом пригородном притоне Луки.

В титрах заявлена шведско-румынская ко-продукция, что ощуща-ется с первых кадров: перед нами не серые румынские чертоги, а на-полненное светом воздушное пространство. И возможно, как раз это настраивает на легкость восприятия, доказывая тем самым факт, что не обязательно истории о «черных делишках» живописать в темных красках.

автор Александра Гавріченко

Красота по-румынски

11 ноября 2011 года | 3

кадры из фильма “Красавчик”

“ Режиссер: Кэтэлин Митулеску

Сценарий: Кэтэлин Митулеску,

Богдан Мустата, Bianca Oana

В ролях: Георг Пистереану,

Ада Кондееску, Ион Бесою,

Клара Вода и др.

Румыния, 95 мин.

11 ноября 2011 года

«Матери»: я всегда с собой беру видеокамеру

4 |

Основной конкурс

автор іііііііАртем Бордовский

Возможность запечатлеть событие – сущий пустяк для современного человека. Ручные камеры дешевы, возможность записи есть даже в мо-бильных телефонах. Каждый может зафиксировать реальность. Но бу-дет ли сохраненное видео передавать истину реальной жизни? Вдруг даже документальная запись – это интерпретация события, действия, факта? Этими вопросами задается режиссер Милчо Манчевски в своем фильме «Матери».

В самом начале картины автор предлагает зрителю подумать над вопросом: может ли киноистория сравниться с жизненной историей? Режиссер явно делает намек на то, что видео проникло в повседнев-ность, и, более того, оно настолько эффективно, что может людьми манипулировать. Душещипательная мелодрама доводит до слез куда быстрее, чем семейная ссора на кухне. Казалось бы, вот он, ответ. Од-нако Милчо Манчевски не интересуется художественной условностью, которая, безусловно, обладает сильным воздействием. Режиссер хочет разобраться в феномене видеозаписи, ее культурологическом смысле.

Для этого две истории триптиха «Матери» максимально приближе-ны к реальной жизни: камера – просто глаз, запечатлевающий дей-ствительность. Последняя – и вовсе документальный фильм. Сперва на экране – анекдот: девочки выдумали маньяка и обратились в по-лицию, после чего по ложным описаниям был пойман вполне реаль-ный человек. Здесь режиссер говорит, во-первых, о зыбкости правды, а во-вторых, о том, что зрителю надо меньше доверять показанному. Второй рассказ уже о людях с камерой – молодых режиссерах. Они запечатлевают старую деревенскую пару – брата и сестру. Снимая пастораль, юные гости не замечают проблем пожилых людей. Веселые перед камерой, старики в быту одиноки, нагружены проблемами. В итоге то, что сняла молодежь, ложно.

Третья часть – репортерское расследование жестокого преступления и суда убийцы. Здесь Милчо Манчевски изобличает СМИ, их возмож-ность конструировать правду и воздействовать на зрителя. Автор ведет к тому, что камера создает симулякр и в принципе не может в истин-ном свете отобразить мир.

Интервью с режиссером Милчо Манчевским читайте в следующем номере “Лiстай”

11 ноября 2011 года | 5

кадры из фильма “Матери”

“ Режиссер:Милчо Манчевски

Сценарист:Милчо Манчевски

В ролях: Ana Stojanovska,

Vladimir Jacev, Dimitar Gjorgjievski, Ratka Radmanovic

и др.

Македония, 123 мин.

11 ноября 2011 года

“

6 |

Падение дома Шеферов

беседовала Дарья Баранова

Собеседник

фот

о П

авла

Тер

ешко

вца

Жестокая поэтика и мрачная романтика – вот как можно охарактеризовать «Дневники из Полла» Криса Крауса. Сама тематика – сплошной антаго-низм: любовь и смерть. Самые мощные явления жизни не существуют параллельно, а, скорее, ис-ключают друг друга.

11 ноября 2011 года

11 ноября 2011 года | 7 Собеседник

кадр из фильма “Дневники из Полла”

фот

о П

авла

Тер

ешко

вца

Это очень личная режиссерская трак-товка истории своей семьи. Неожидан-ные подходы в ее реализации делают картину уникальной. Что и говорить, если весь показ, два часа, не можешь оторваться от экрана, а то и дело под-прыгиваешь и морщишься, реагируя на живописания, которые реалистичны на все сто процентов, и откликаясь на бешеный поток чувств. Мы не встретим жадное упоение нату-рализмом – всего в меру. Это необыч-ный рассказ о маленьком Наполеоне в женском платье.

Держали ли вы в руках настоящий дневник Оды и как вообще наткну-лись на эту историю? – Нет, дневник, конечно, существовал, но потерялся. Поэтому я сам его приду-мал. По первой профессии я литерату-ровед. В 1986 году совершенно случай-но наткнулся в библиотеке на книгу. Спустя какое-то время понял, что в ней – творчество моей двоюродной тети. И вот тогда уже меня заинтересовала эта история. Сам я о ней ничего не знал, наверное, из-за того, что Ода была по-пулярна раньше, а теперь нет. Ее произ-ведения сегодня и вовсе недоступны.

Вы провели огромную работу по подготовке дома. Расскажите, как он создавался. – Дом в картине ненастоящий, выду-манный. Несколько лет мы его «соби-рали». Нужен был такой, который бы полностью подходил моим требовани-ям, отражал время и стиль. Обыскали практически всю Восточную Европу и решили строить сами. Нашелся нужный пляж, там и развернули стройку уни-кального дома, какого нигде в мире нет… Возводили его долго и сложно. На-чали в январе, когда Балтийское море

“Меня всегда удивляло, как Ода среди такого семейства смогла стать другой.

Ей было всего 13 лет во время съемок. Мы нашли ее в школе. И находка эта действительно была чудом – Паула никогда даже не стояла перед каме-рой. Она из очень строгой семьи и вовсе не хотела участвовать в проекте. Не ходила на кастинги, казалось, во-обще нас игнорировала…Нужно сказать, она самая молодая актриса в Германии, которая получи-ла Баварскую премию. Удивительно, девочка впервые так далеко уехала от родителей (съемки проходили в Эсто-нии). Молодые актеры обычно быстро устают на площадке, но ближе к концу съемок Паула стала очень стойкой.

Отношения Оды и Шнапса – это ведь что-то большее, нежели просто помощь и благодарность?– Это сильное чувство. Романтическая любовь. Она ведь самая чистая. В жизни у Оды не было шанса познако-

миться с настоящим мужчиной. И это произошло так не-ожиданно. Любовь и смерть очень тесно взаи-мосвязаны. Меня привлекала по-эзия Оды, но не о

природе, а как раз таки о любви и смерти. В ее стихах нет даже поцелуя. И я считаю, что фактически снимал большую-большую любовную историю без единого поцелуя. Реальная Ода была влюблена в эстон-ца Хаусена, который встречался с ее мачехой. Когда она впервые приехала в Полл, он взял ее за руку. Ему было 35 лет. Потом Ода вспоминала, что никогда в жизни не чувствовала при-косновение мужской руки так сильно и трепетно, как тогда. Но отношений у них никогда не было.

покрыто льдом, поэтому приходилось пробираться ко дну моря и работать подо льдом. Постоянно советовались с инженерами и строителями. В итоге получилась смесь итальянского палаццо и дома богатых дворян.

А как воссоздавалась лаборатория? Откуда вы брали экспонаты?– Все вещи появились по-разному. Что-то купили, что-то сделали сами, взяли в аренду. Мозг, который отрезает доктор, – на-стоящий. Группе предлагали вместо него животный, но он совершенно не подходил. А снимать нужно. Ребята, которые отвечают за реквизит, идут по-рой против человечества, и все – ради картины.

И вы решились на такое?– Френсис Коппола в «Апокалипсисе сегодня», чтобы рассказать, как страш-на война, решился на показ трупов. Ради натурализма. Принять решение, показывать человеческий мозг или нет, было сложно. Но поскольку фильм лич-ный, я все-таки взял на себя такую ответствен-ность. Не беспокойтесь, я никого не убил, это мозг умершего заключенного. В таких фильмах всегда существуют во-просы морали. И я старался как мож-но мягче их решить. Ведь как актеры могут согласиться на такое испытание? В лаборатории находились экспонаты антропологического университета, а это же мертвые тела и вонь. Представьте, как актерам было непросто работать.

Где вы нашли такую девочку талант-ливую? Сколько ей лет?– Паула Бир играет главную героиню.

рисунок Криса Крауса

11 ноября 2011 года8 |

“ Собеседник

автор Дарья Баранова

Мастер-класс

В чужой шкуре«Охотника» Бакура Бакурадзе ждали как особого явления. Представлять картину на «Лiстапад» приехали Миха-ил Барскович и Оксана Семенова, уже актеры. Раньше эти люди даже не по-дозревали, что сменят профессию. Они еще не до конца осознают, что с ними произошло, но зрители уже поняли и с неподдельным любопытством и, воз-можно, даже где-то завистью спраши-вали о нелегком актерском хлебе. М.Б.: Я был уже на трех фестивалях, ни разу не досмотрел фильм до конца. Он очень тяжелый. До сих пор не могу понять, о чем кино.

Каким образом вы попали в ки-нематограф? Чем занимаетесь в жизни?М.Б.: Есть такой национальный парк «Браславские озера». Я там работаю начальником отдела охраны природ-ного комплекса. А в кино попал так: пришло письмо из «Беларусьфиль-ма», нужно было показать натуру российским кинематографистам. Я должен был их сопровождать. А через месяц после этого попросили приехать на пробы. О.С.: Я попала примерно так же. Потому что в картине 99 процентов

людей не имеют актерского образо-вания. По жизни работаю на фабри-ке инженером. Попросили поводить помощника по актерам по цеху и по-казать людей. В итоге на роль взяли меня.

Видели ли вы сценарий, был ли он вообще?М. Б.: Сценарий был «от» и «до». Очень многое из снятого материала пришлось вырезать, потому что полу-чилось 4 часа фильма. О. С.: Первоначально было много линий. Сценарий был большой, и

11 ноября 2011 года | 9

“Я был уже на трех фестива-лях, ни разу не досмотрел фильм до конца. Он очень тяжелый. До сих пор не могу понять, о чем кино.

Собеседник

кадры из фильма “Охотник”

Мастер-класс

после вырезки теперь возникают во-просы, остаются незаконченными не-которые из актерских линий. Вообще мы очень много спорили с Бакуром, и он, кстати, старался прислушивать-ся к нашему мнению. Я вот, напри-мер, была против сцены в бане. Не понимаю, какую нагрузку она несет.М. Б.: Нет, почему же, она обязатель-на!

Как вы общались с Бакуром? Как он с вами работал, ставил ли за-дачи?М. Б.: Пока мы только читали сцена-рий, Бакур объяснял очень многое. Но мне, честно говоря, сложно было войти в роль. А когда я стал на-полненным, как надо, меня даже из номера не выпускали, чтобы я не вышел из роли. Общался только с Бакуром и двумя-тремя людьми из съемочной группы.О. С.: У меня было несколько другое

общение с режиссером. После того как он отобрал фотографии, ему было важно, чтобы история челове-ка, которого он берет на роль, была схожа с судьбой его героя. Бакур расспрашивал меня, и моя судьба оказалась очень похожа.

Довольны ли вы своими актерски-ми работами?М. Б.: Если честно, то я на экране вооб-ще не могу на себя смотреть! Это фильм о человеке, который не крутится вокруг жизни – жизнь крутится вокруг него. Он попытался из-менить судьбу, уйти от обыденно-сти: больной ребенок, жена, работа, быт, рутина…Ему было тяжело с этим справиться, и он начал искать что-то на стороне.

О. С.: Почему-то этот мужчина ре-шил, что ему нужно развеяться, а жена пусть живет так, как жила.

У ребенка действительно нет руки? Как вы работали вместе?М. Б.: Да, мальчик без руки. Вы пой-мите: ребенок болеет с 3-х лет…О. С.: Хочу сказать, что с мальчи-ком было тяжело работать: он очень

избалован заботой, вниманием, потому что болеет и его все жалеют. Но в про-цессе съемок парень настроился на нас. Меня женщины после просмотра по-стоянно спрашивают,

почему он так плохо читает. Мальчик болеет с раннего детства, ему совсем не до обучения было. Как результат – задержка в развитии. Но сейчас он читает лучше.

11 ноября 2011 года10 |

Собака – это не только друг челове-ка, но еще и его потенциальный кол-лега по съемочной площадке, – вот истина, которую смекнули многие режиссеры. Причем коллега весь-ма и весьма талантливый: при виде Лесси, Бетховена, комиссара Рекса и Хатико слезы (в том числе скупые мужские) радости, грусти и умиления обеспечены. А знаменитый Рин-Тин-Тин? Немецкая овчарка, чьей карьере позавидовали бы очень многие дву-ногие: 24 фильма (первый был снят в 1922 году), звез-да на Аллее славы в Голливуде, ал-мазный ошейник, личный водитель и собственное ра-диошоу. Будь в те времена интернет, самый популярный twitter гарантиро-ванно состоял бы из лая.Впрочем, с собаками, кошками и прочими cute and fuzzy зверьками все понятно: их, как и детей, пере-играть сложно, смотреть на них при-ятно, а гонорар даже у самой талант-

The Animals: звериный оскал кинематографаавтор Инга Халиманович

Тенденции

ливой болонки будет явно меньше, чем у голливудских красоток. Го-раздо любопытнее, когда животные становятся не просто действующими лицами, а символами и архетипа-ми. Здесь, как и во многом другом, равных не было Хичкоку: как пред-вестники беды птицы были известны еще со времен Средневековья, но великий мастер саспенса не остано-вился на этом, навсегда сделав их

символом неизведан-ного, хаотичного и неконтролируемого. Словом, если стая чаек не вызывает у вас приступов паники, то поздравьте себя с крепкими нервами. А потом все-таки пере-смотрите «Птиц».

«Лiстапад» звериные страсти так-же не обошли стороной, и четверг на фестивале получился с легким сельскохозяйственным оттенком: в программе молодого кино «Моло-дость на марше» была представлена бельгийская криминальная драма «Бычара», в основном конкурсе

– российский «Охотник». Синоп-сис первого фильма наводит на пугающие мысли об агротриллере: молодой фермер, нечистые на руку ветеринары, нелегальные гормоны для роста скота, убийство и мафиоз-ные разборки. Хотя, как сказал сам режиссер Михаэль Р. Роскам, его картина «имеет такое же отношение к мафии, как «Гамлет» – к датской королевской семье». Тема для нас, мягко скажем, слегка экзотична, но при этом очень характерна для Бельгии как крупнейшего постав-щика мяса в Европе; если заменить говядину на нефть и газ, серьезность ситуации белорусскому человеку становится понятнее. Главный ге-рой, здоровенный детина с крепким затылком и переломанным носом, колет препараты не скоту, а самому себе: после того как в детстве его из-бил местный сумасшедший, гормоны стали нужны для того, чтобы вырасти хоть каким-то подобием мужчины, с мускулами, щетиной и басом, но лишенным способности к воспроиз-водству и, следовательно, созданию семьи. «Всю мою жизнь я знал толь-

“Гораздо любопытнее, когда животные становятся не про-сто действующими лицами, а символами и архетипами.

11 ноября 2011 года | 11

ко животных, чувствовал себя бы-ком. Теленок, стадо – вместо жены и детей». Быки, которых в фильме не то чтобы в избытке, но и немало, традиционно считаются символом мужества, плодородия и непобеди-мой силы. Но реального мужества в консьюмеристском настоящем уже не осталось, теперь есть только его фармацевтический вариант – слепая ярость, поддерживаемая витамина-ми и гормонами и превращающая человека в груду фальшивого, иско-лотого мяса, так похожего на то, что мычит в стойлах. Финал предопреде-лен заранее, ведь бык – это еще и животное для жертвоприношений.«Охотник» Бакура Бакурадзе своей медитативной неспешностью раз-ительно отличается от энергичного бельгийского кино. Размеренная жизнь егеря-свиновода на какое-то время нарушается приездом за-ключенной, которая осуждена за убийство. Но это событие – всего лишь краткий эпизод, который не способен изменить привычный ход вещей: семья, забота о сыне-инва-лиде, охота, забой свиней. Выбор

“Восемь режиссеров де-лятся опытом, и каждый несет свое знание. К сожалению, Сергей Говорухин оставил нам свой последний опыт и ушел навсегда. Светлая память.

кадр из фильма «Охотник»

кадры из фильма “Бычара”

свиней Бакурадзе объяснял так: «Мне было важно показать взаимо-отношения человека и животного. И я долго думал, какое выбрать. Домашние птицы как-то не в счет, у коровы есть образ священного животного. А свиней я очень лю-блю, они умные, любят веселиться, умеют грустить». В результате мы не столько видим, сколько чувствуем

неразрывную связь природного и людского, их очевидную общность. Ведь у животных также есть свой естественный курс, сбиться с которо-го невозможно: рождение, прививки, выращивание, забой для мясного рынка. При этом умершую свинью хоронят практически по-человечески: если при жизни мы и отличаемся, то смерть наверняка уравняет всех.

11 ноября 2011 года12 | Рекомендуем посмотреть

Ежедневная газета Минского международного кинофестиваля «Лiстапад»

Главный редактор Анна ЕфременкоДизайн и верстка Дарья Данилевич

Дирекция фестиваля находится по адресу: г. Минск, пр-т Неза-висимости 25А-40Тел./факс 8 017 321-24-77Тираж 100 экз.Отпечатано в типографии "Аль-тиора"

Подписаться на газету или про-читать свежий выпуск можно на сайте www.listapad.com

дневник кинофестиваля. день седьмойЛiстай

11.11, 11.00 – «Центральный» КРАСАВЧИК, реж. Каталин Митулеску, Румыния, 95 мин.

11.11, 13.30 – «Центральный»МАТЕРИ, реж. Милчо Манчевски, Ма-кедония, 123 мин.

11.11, 16.00 – «Центральный»SWANS (Красный крест), реж. Хьюго Виейра да Силва, Германия – Португалия, 126 мин.

11.11, 18.30 – «Центральный»ПОРТРЕТ В СУМЕРКАХ, Реж. Англели-на Никонова, Россия, 105 мин.

11.11, 19.00 – «Победа»ИЛЛЮЗИОНИСТ, Ретроспектива Йоса Стеллинга, 1984, Нидерланды, 87 мин.

12.11, 12.00 – «Центральный»ЖЕНЩИНЫ С ШЕСТОГО ЭТАЖА, реж. Филипп Ле Гюэ, Франция, 100мин.

12.11, 14.00 – «Центральный»ФАДО, реж. Карлос Саура, Испания – Португалия, 90 мин.

12.11, 16.00 – «Центральный»ЛОЛА, реж. Брийанте Мендоса, Филиппины, 110 мин.

12.11, 21.00 – «Центральный»ДЯДЮШКА БУНМИ, КОТОРЫЙ ПОМНИТ СВОИ ПРОШЛЫЕ ЖИЗНИ, реж. Апчитчапонг Вирасетакун, Таиланд, 113 мин.

12.11, 21.30 – «Центральный»МИШЕНЬ, Реж. Александр Зельдович, Россия, 154 мин.