演技をよくする 強いコンセプトの作り方・アドバイスのもらい方
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演技をよくする 強いコンセプトの作り方・アドバイスのもらい方
roomkids performer Teruki Okamoto
岡本 晃樹TERUKI OKAMOTO
1990.6.13生まれ 26歳
趣味:ジャグリング
職業:会社員セミナー講師 映像ディレクター Webサービス企画
ボール・リング volvic・靴・映像
ゴール
技を並べてルーティンを作ることはできる
お客さんの印象に残る「演技」を作ることができる
• はじめに
• ジャグリングを見せるということ
• 演技コンセプトを決める
• 曲を選ぶ
• 曲のテンションを分析する
• シーケンスを洗い出す
• 使いたいシーケンスの分解
• 優先順位の決定
• 技の配列
• 場所、動線の設定
• 現象の位置の設定
• つなぎをつくる
• アピールをつくる(視点の転換)
• 演技コンセプトに合っているか見直し
• 衣装、道具の色を決める
• 練習
• 批評を選ぶ
• 【付録】難易度について
• 【付録】緊張との付き合い方
• おわりに
「はじめて作るジャグリングルーティン」 ガイドラインを作っています
「はじめて作るジャグリングルーティン」 ガイドラインを作っています
• はじめに
• ジャグリングを見せるということ
• 演技コンセプトを決める
• 曲を選ぶ
• 曲のテンションを分析する
• シーケンスを洗い出す
• 使いたいシーケンスの分解
• 優先順位の決定
• 技の配列
• 場所、動線の設定
• 現象の位置の設定
• つなぎをつくる
• アピールをつくる(視点の転換)
• 演技コンセプトに合っているか見直し
• 衣装、道具の色を決める
• 練習
• 批評を選ぶ
• 【付録】難易度について
• 【付録】緊張との付き合い方
• おわりに
かなり「最低限な内容」に絞っています
演技 ≠ 技の羅列
「技」以外の部分で良し悪しが決まる
そもそも演技とは?
• 衣装
• 曲
• 立ち方
• 道具
• 道具の持ち方
• 舞台美術
• 観客への接し方
• メイク
• 構成
• 技の雰囲気
• キャラクター
• 照明
• 動きの質感
• 視線
• 出ハケ
視覚要素・聴覚要素・コミュニケーション要素、に分けられる
この要素を決める基礎となるのがコンセプト
技以外の部分・・・?
「この作品は、EricとGuilmeと、 『とにかくバカなことをしよう』と作った。 何も考えずに笑えるものを。」
「Objectifyは現代ジャグリングのスナップだ ジャグリングの技術がどう進化してきたか、という 概観を伝えるものだ。」
例えば
forthshape “Objectify”
Compagnie Defracto “Flaque”
「誰から」 「どう言われたいのか」
「だとしたらこの部分は・・・」で各要素が決まる
最も簡単にコンセプトを決める方法
誰から?
現実的に来ない人を想定しないこと。
具体的な誰かを想定するのが一番わかりやすい
お客さんは大勢いるが、「想定のお客さん」を決めてしまう
ジャグリングを 知っている/知らない/やってる
自分のことを 知っている/知らない
何が目的でパフォーマンスを観に来る?
その人は・・・
どう?
最初は単純な形容詞1語がいい
かっこいい、美しい、きれい、かわいい クール、愉快、楽しい、親しみの沸く、感動的な、etc…
6分ぐらいだと1語にまとめられるくらいの複雑さが限界かも、と思います
かっこいい・美しいものを 列挙して 「なぜかっこいい・美しいのか」を考える
誰に?どう?
その人たちは、どういう演技にすれば そう言ってくれるのか?
• 衣装(色、雰囲気、タイトさ)
• 道具、小道具(色、形)
• 曲(テンポ、雰囲気)
• 観客への接し方(認識する?しない?)
• 立ち方、動き方(重心の位置、質感)
• 技の雰囲気
これらの項目はコンセプトにあっているか?
最低限気にする演技外項目
拙作 like a threadでは
「幻想的」「浮遊感」とかって言われたら勝ちゲーム
事前に決めたわけではなかったが、衣装の色、重心の位置などはどんどんこのワードに寄って行った
拙作 LOSTSCAPEでは
『想像力を働かせるのが好きな人に 自分の「なつかしい」記憶を探してもらいたい』
必要な映像素材、曲の並び、スクリーンの枚数、ラストの演出、テキストの配布はここに立ち戻って決まった
相手にするのは他人の基準
他人の視点を入れるために 批評やアドバイスをもらう
少なくともこの段階での批評は、 どうやったら技が安定するかとか、新しい穴埋めトリックを教えてもらうためではない
2ミス以下で通せるのは大前提!
「演技作成中」でなく、演技ができてからもらう批評の役割
「アドバイスください!」
(自分の基準で言ってこの子のためになるのか・・・?)
パフォーマーが行きたい方向に行ける 適切なアドバイスは何なのか?
批評する側の視点
「どこに向かっていて、ゴールまでどのくらいの位置にいるのか」 「そのゴールの設定は正しいのか」
批評のもらい方
演技コンセプト 誰に・どう言われたいか
見て欲しい項目 衣装・動き・曲 etc…×
何を目指しているのか、と、力を入れている項目を先に伝える