Post on 06-Feb-2018
La escultura vanguardista del siglo XX
La escultura contemporánea experimenta una revolución radical en el siglo XX. Las tendencias evolucionan siguiendo un camino paralelo al de la pintura. La ruptura en escultura es más tardía posiblemente porque los artistas están más atados a la tradición que marcan sus clientes y el coste del material es más elevado que en pintura.
El precursor, a finales del siglo XIX, fue A. Rodin quien aplica los principios impresionistas a la escultura alejándose de las pautas academicistas. Pero la ruptura definitiva la realiza el Cubismo. Los escultores buscarán un nuevo
lenguaje expresivo y la libertad creadora. Como sucede en la pintura, es difícil clasificar a los escultores en un movimiento u otro porque están en continua evolución.
Características de la escultura del siglo XX:
Temática. La figura humana pierde su omnipresencia para dejar paso a las formas geométricas y a la abstracción.
El Expresionismo: es el lenguaje escultórico que utilizan los escultores para transmitir angustia, inquietud, rechazo, desesperación ante los momentos históricos que les toca vivir.
Innovaciones plásticas basadas en la masa y su deformación, en el volumen (abierto/cerrado). Protagonismo del vacío, la antimateria, la representación del espacio.
Nuevo concepto del movimiento unido a la energía. Esculturas-máquinas (Calder/ escultura cinética)
Permanente experimentación con materiales nuevos como hierro, plásticos, plexiglás, sintéticos, resinas, etc.
Los artistas están en continua evolución. Pasan de un movimiento a otro (González del cubismo al surrealismo/ Calder del surrealismo a la abstracción cinética/etc.).
La escultura como expresión de la angustia del hombre actual. La creación de nuevas formas. Abstracción y movimiento en la escultura.
Principales escultores y obras más representativas
Umberto Boccioni, Futurismo
Formas únicas de la continuidad en el espacio, escultura de bronce, obra de 1913, Museo de Arte Moderno de Nueva York. Con esta obra Boccioni intentar plasmar la velocidad del movimiento y experimentar los contrastes lumínicos en el bronce.
DEL EXPRESIONISMO A LA ABSTRACCIÓN.
Brancusi (1876-1957).
El beso. Brancusi
Pájaro. Brancusi. 1928. MOMA
Musa dormida. Brancusi
Columna interminable. Brancusi. Rumanía
Alberto Giacometti (1901- 1966). Expresionismo
Hombre andando. Giacometti. Bronce
Esquina de la ciudad II. Giacometti
DADAISMO
Duchamp. Dadaista. Ready-make Duchamp convierte objetos cotidianos, que no poseen ningún valor específico y a los que él añade una mínima transformación, en obras de arte, sacándolas de su contexto habitual.
La fuente. Duchamp. Dadaismo.
Rueda de bicicleta. Ready-make. Duchamp
El botellero. Duchamp. Objetos encontrados o ready-make
SURREALISMO
Jean Arp. Del surrealismo a la abstracción
CONSTRUCTIVISMO ABSTRACTO. LA VANGUARDIA SOVIÉTICA
Naum GaboLa obra de Gabo es una búsqueda e indagación constante del espacio realizada de forma científica y la utilización de los nuevos materiales industriales, de manera especial los transparentes
Cabeza de mujer. Naum Gabo. Constructivismo. Periodo de Entreguerras.
Construcción en el espacio. Gabo. Constructivismo
Antoni Pevsner (hermano de Gabo)
Escultor ruso. Junto a su hermano uno de los mejores representantes del constructivismo y de la escultura abstracta.
Construcción oval. Pevsner
Destaca por la utilización de nuevos materiales (vidrio, plexiglás, metal, bronce, cemento, plásticos, etc.). De los materiales tradicionales sólo utiliza el bronce pero con un tratamiento nuevo. Introduce el color como en su obra Fuente
Fuente. Plástico coloreado. Pevsner. Escultura abstracta. Constructivismo ruso
Abandona la figuración, representa esculturas abstractas, llenas de dinamismo, donde el vacío ocupa un lugar principal en su investigación. Son esculturas científicas, basadas en estudios matemáticos y geométricos.
Su finalidad principal es esculpir el espacio, el vacío, no solo con las formas sino también con materiales translucidos, con la simplicidad de las líneas.
Destacan las formas helicoidales de sus obras.
El mundo. Pevsner. Constructivismo
Construcción con superficie desarrollable. Pevsner. Constructivismo
Columna de la paz. Pevsner. Abstracción
ESCULTURA BIMÓRFICA Y HUMANISTA
Henry Moore (1898- 1986): Profundo interés por lo humano. Unión de las formas artísticas con la naturaleza.Escultor al que dieron la fama sus esculturas en bronce y mármol, que fueron creadas para ser exhibidas en espacios abiertos, y que se pueden ver en numerosas ciudades de todo el mundo. El protagonismo del espacio, del hueco, del vacío tratado de forma amable.
Óvalo con dos puntas. Henry Moore
Expresionismo Abstracto. Escultura Cinética
Alexander Calder (1898- 1976).
EXPRESIONISMO FIGURATIVO DE FORMAS ORONDAS
Fernando Botero (1932- ). Colombiano. Pintor y escultor
ESCULTURA MINIMALISTA ACTUAL. Grandes estructuras matéricas
Richard Serra (EEUU). Premio Príncipe de Asturias de las Artes.
En el siguiente enlace encontrarás un resumen:
https://youtu.be/zgm24sXK1Og